БЕРНАРДО ДОВИЦИ (кардинал Биббиена)

(1470–1520)

Одна из колоритнейших и характернейших фигур итальянского культурного и политического горизонта конца XV — начала XVI века. Ловкий политик, связавший свою судьбу с домом Медичи. Долгое время состоял секретарем при кардинале Джованни Медичи. Утверждают, что именно Бернардо Довици в немалой степени способствовал избранию своего патрона на папский престол (под именем Льва X), за что и был вознагражден кардинальской мантией. Бернардо Довици был связан дружескими узами со многими замечательными людьми своего времени, в частности с Рафаэлем (оставившим знаменитый портрет кардинала Биббиены), Бальтазаром Кастильоне, Пьетро Бембо, Лодовико Ариосто. Остроумие светского кардинала Биббиены стало цитатным еще при жизни. Обширная образованность в сочетании с природной склонностью к лицедейству помогли ему утвердить свой авторитет в области театра. Нередко он сам руководил театральными постановками, давал указания декораторам, занимался с актерами, подбирал и заказывал музыку. Умер Бернардо Довици в расцвете сил, пятидесяти лет от роду. Скоропостижная смерть его настолько поразила современников, что был пущен слух о том, что он был отравлен папой Львом X, который страшился честолюбия своего приближенного вельможи. Слух не доказан, но известные основания под собой имеет. Подобный способ устранения нежелательных лиц был в духе времени, и семейство Медичи прибегало к нему неоднократно.

Литературное наследие Бернардо Довици очень невелико. Это письма, которые за стилистические качества с основанием относят к разряду изящной словесности, да одна комедия — «Каландрия».

КАЛАНДРИЯ («LA CALANDRIA»)

Пьеса Бернардо Довици принадлежит к числу наиболее удачных образцов итальянской комедиографии XVI века новеллистического типа. По исходной своей фабуле она живо напоминает «Менехмы» Плавта. Но на этом сходство с римской комедией и кончается. Во всем остальном (сюжетной конструкцией, разработкой характеров, типажами, языком, анекдотичностью ситуаций) она примыкает к традиции новеллистического повествования, восходящей к Боккаччо. В комедии почти невозможно отыскать сцену, которая в большей или меньшей степени не воспроизводила бы какой-либо эпизод из «Декамерона».

Первое представление «Каландрии» состоялось в придворном театре в Урбино 6 февраля 1513 года. Сам автор не присутствовал на спектакле. Он находился в это время с важным дипломатическим поручением в Милане. Спектакль отличался необыкновенной пышностью. Предварялась комедия прологом, написанным Кастильоне. В 1518 году при ватиканском дворе комедия была поставлена в декорациях сиенца Перуцци (по случаю визита Изабеллы д’Эсте). Сохранились подробнейшие описания как первого, так и второго спектаклей.

Первое издание пьесы вышло в Сиене в 1521 году, через год после смерти автора. За ним последовало еще около двадцати изданий в одном только XVI веке, что указывает на несомненную популярность комедии. В 1875 году Исидоро Дель Лунго обнаружил пролог к «Каландрии», написанный самим автором. Вероятно, с этим-то прологом и шел ватиканский спектакль в 1518 году.

В 1548 году пьеса была показана в Лионе (Франция) в честь прибытия туда короля Генриха II и его супруги Екатерины Медичи. Наряду с некоторыми другими итальянскими комедиями «Каландрия» оказала серьезное влияние на развитие французской комедии.

Н. Томашевский

НИККОЛО МАКИАВЕЛЛИ

(1469–1527)

До того как прославиться в качестве самого сильного и оригинального политического мыслителя эпохи, Макиавелли долгие годы провел на ответственной государственной службе и фактически если не определял, то курировал всю внешнюю политику республиканской Флоренции. К этому периоду его жизни относится большой массив служебных записок, донесений, отчетов о посольствах (в том числе в Рим, в Германию и во Францию) и аналитических разборов, в которых уже проступают некоторые черты его политической философии и антропологии. Собственно художественных произведений в это время создано немного: главным образом это лирическая, бурлескная и дидактическая поэзия. Реставрация Медичи во Флоренции (1512 г.) лишила Макиавелли места секретаря второй флорентийской канцелярии и обрекла на вынужденное бездействие: восемь лет, проведенные в Сан-Кашано, в небольшом имении близ Флоренции, стали самым продуктивным творческим периодом в жизни Макиавелли. В эти годы написаны лучшие и знаменитейшие его произведения: «Государь», «Рассуждения о первой декаде Тита Ливия», «Мандрагора», «Золотой осел», «Бельфагор» и другие, — в эти годы зародилась его беспримерная слава, сделавшая его имя символом политической беспринципности и полной свободы от нравственных императивов и его дело — знаменем национального возрождения и гражданской ответственности. В «Государе», произведении, с которым связано возникновение самого понятия «макиавеллизма», впервые нашел вполне адекватное и поразительное по своей логической и художественной силе выражения основной мировоззренческий принцип ренессансного индивидуализма: понимание человека как самостоятельного субъекта исторической жизни. В 1520 году Макиавелли возвращается на службу в должности государственного историографа и в 1525 году подносит Клименту VII свой последний шедевр — «Историю Флоренции». Умер Макиавелли спустя несколько недель после второго изгнания Медичи из Флоренции, но успел увидеть, как последнее в истории его родного города республиканское правительство отказывается от его услуг.

МАНДРАГОРА («LA MANDRAGOLA»)

Написана предположительно в 1518 году и поставлена в том же году по случаю празднеств в честь бракосочетания Лоренцо Медичи, но неоспоримых свидетельств этой постановки не сохранилось. Многократно переводилась на русский язык (в том числе А. Н. Островским).

КЛИЦИЯ («CLIZIA»)

Одно из последних произведений Макиавелли, написана в начале 1525 года и поставлена в доме Якопо Фальконетти на празднестве по случаю окончания срока его изгнания из Флоренции 13 января 1525 года. Постановку оформлял Бастиано да Сан-Галло, о чем сообщает в своих жизнеописаниях Вазари. Начиная с четвертого явления третьего акта довольно близко следует сюжету комедии Плавта «Казина». Русский перевод, вместе с помещенным в данном издании переводом «Мандрагоры», впервые опубликован в кн.: Макиавелли Н. Избранные сочинения. М., 1982.

М. Андреев

ПЬЕТРО АРЕТИНО

(1492–1556)

Пьетро Аретино родился в бедной семье. Большую часть жизни провел в Венеции под защитой тамошних законов, ограждающих его от мести со стороны мелких и крупных владетельных особ, в которых Аретино метал свои сатирические стрелы. Долголетняя дружба связывала его со многими замечательными людьми (Тициан и др.). Литературное наследие Аретино огромно и мало исследовано. Значительный интерес представляет его переписка (около 3300 писем), дающая картину общественной и культурной жизни Италии первой половины XVI века. Особое место занимают письма, содержащие суждения о литературе и живописи. Как теоретик Аретино утверждал свободу творчества от непреложных правил и ратовал за непосредственность в отображении правды жизни. Аретино принадлежат пять бытовых комедий: «Кузнец» («Marescalco», 1543), «Комедия о придворных нравах» («La Cortigiana», 1534), «Таланта» («La Talanta», 1542), «Лицемер» («Lo Ipocrito», 1542), «Философ» («Il Filosofo», 1546). В них Аретино выводит галерею типов, представляющих разные слои тогдашнего общества. Комедии, так же как и политические памфлеты и сатиры, позволяют считать Аретино одним из самых независимых и оригинальных умов своего времени и крупнейшим сатириком, который с позиций свободомыслия Возрождения ниспровергал устои феодально-католического общества. Менее удачна комедия «Горация» («Orazia», 1546).

Европейскую славу создали Аретино пять его «Диалогов», три из которых получили в печати название «Рассуждений» («Ragionamenti»). Особняком стоят стихотворные и прозаические памфлеты Аретино, направленные против государей и политических деятелей. Своими испепеляющими сатирами он стяжал славу «Бича государей» и отца современной журналистики. После смерти Аретино его книги были занесены в индекс запрещенных книг.

КОМЕДИЯ О ПРИДВОРНЫХ НРАВАХ («LA CORTIGIANA»)

Знаменитейшая из комедий Аретино на сцене ставилась чрезвычайно редко. Последняя постановка (в сезон 1963/64 г.) — на сцене Университетского театра в Риме.

Н. Томашевский

АЛЕССАНДРО ПИККОЛОМИНИ

(1508–1578)

Известный литератор и филолог, уроженец Сиены, один из основателей и самых активных членов Академии «Оглушенных» (см. ниже), где состоял под именем Ошеломленного академика. В 1540 году перебрался в Пизу, где в тамошнем университете читал этику. В 1546–1558 годах жил в Риме. В 1574 году возведен в сан архиепископа Патрасского. Автор двух комедий (кроме «Постоянства в любви» — «Александр», ок. 1543–1544), одной трагедии («Обращение Киприана»), сборника сонетов, нескольких диалогов и галантно-нравоописательных трактатов, комментариев к Лукрецию и к «Поэтике» Аристотеля, астрономических компендиумов.

ПОСТОЯНСТВО В ЛЮБВИ («L’AMOR COSTANTE»)

Поставлена силами Академии «Оглушенных» в 1536 году по случаю посещения Сиены императором Карлом V. Император присутствовал на представлении. Впервые издана в 1540 году. На русский язык никогда ранее не переводилась.

ДЖОВАННИ МАРИА ЧЕККИ

(1518–1587)

Флорентиец родом, местом жительства и убеждениями (в споре о языках он отстаивал приоритет тосканского наречия), Чекки хотя и бывал на государственной службе, но в основном зарабатывал на жизнь ремеслом нотариуса и торговлей сукном. Один из самых плодовитых итальянских драматургов XVI века, автор духовных драм, фарсов, интермедий и 21-й комедии (из них 7 в прозе). В 1883 году его комедии были введены в круг обязательных для изучения в школе текстов.

СОВА («L’ASSIUOLO»)

Представлена в 1549 году во Флоренции любительской труппой Монсиньори и Фантастичи. Издана в 1550 году. Свободно варьирует мотивы многих новелл Боккаччо, особенно близка к новелле VI третьего дня. На русский язык переводится впервые.

ВЕНЕЦИАНКА («LA VENEXIANA»)

Написана ок. 1535–1536 года. После долгого забвения была обнаружена и опубликована в нашем веке (1928 г.). Автор неизвестен: первоиздатель комедии атрибутировал ее известному поэту и ученому Джироламо Фракасторо, но без достаточных оснований. Есть мнение, что в сюжете комедии воспроизводится нашумевший факт бытовой хроники. Все персонажи, кроме Юлио, говорят на венецианском диалекте. На русский язык переводится впервые.

М. Андреев