Ирина Осипова
В Музее современного искусства на Гоголевском бульваре покажут живопись и фотографии культового музыканта Бориса Гребенщикова, на днях отметившего 60-летие
«Вожди мирового пролетариата находят в руинах исчезнувшей цивилизации оригинал статуи “Девушка с веслом”». 1982
Предоставлено пресс-службой ММОМА
Умиротворяющие пейзажи, «кислотный» Петербург, лубочные вожди мирового пролетариата — если эта выставка — ваше первое знакомство с художественным миром БГ, вам будет чему подивиться. Выставка, конечно же, приурочена к юбилею, но надо отдать ей должное — это не история про музыканта, который заодно еще и рисует, а вполне полноценная ретроспектива художника, которого (так уж сложилось) все знают как рок-звезду. Выставка охватывает 35 лет творчества, от ранних опытов конца 1970-х до картин, написанных специально к юбилейному показу.
Кисти и краски в руках Бориса Гребенщикова оказались случайно — он обнаружил их на чьем-то чердаке и попробовал воспользоваться. С тех пор, что бы ни происходило в жизни, Гребенщиков продолжал не только сочинять рок-н-ролл, но и писать картины. Позже к живописи добавилась фотография — представленная в отдельном зале серия «Инфра-Петербург» с городскими пейзажами, окрашенными в фантастические цвета, появилась в 2000-е и тогда же активно показывалась в обеих российских столицах.
Родившаяся в атмосфере ленинградского андерграунда в буйные перестроечные 1980-е, живопись Гребенщикова сразу не вписывалась в существовавшие направления. Формально он входил в Новую академию всяческих искусств Тимура Новикова, был близок «митькам» и получил персональную посылку от Энди Уорхола с банкой супа «Кэмпбелл» и томиком «Философии Уорхола» в качестве руководства (о ленинградском андерграунде Уорхол узнал от певицы и продюсера Джоанны Стингрей, которая взялась представить русский рок и русское искусство в Америке; эту историю любил обыгрывать Новиков, но совершенно проигнорировал БГ) и все же оставался вне школ и неизбежных для них рамок. Кажется, живопись для него — почти интимное пространство, предназначенное для обдумывания и визуализации образов и смыслов, метафорическое отражение того, о чем поется и пишется.
«Странное происшествие во время восхода луны». 1994
Предоставлено пресс-службой ММОМА
Есть в этом пространстве забавные образы в духе лубка вроде серии про вождей мирового пролетариата, с которыми случаются разные поучительные истории. Есть прямые отсылки к музыкальному творчеству. Взять, к примеру, работу «Пленение Сталина ирландским народным героем Фер Диадом», одноименную треку из альбома «Черная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви», который, в свою очередь, соотносится с фильмом Соловьева. Есть сопоставления и более тонкие. Особо преданные «аквариумоведы» не раз писали о значении символов города, неба и дороги в песнях, их же несложно найти и в пейзажах. А еще в 1980-е Гребенщиков написал сказку «Иван и Данило», и там есть один образ, который в картинах легко улавливается, — условная Шотландия. Образ, не имеющий отношения к стране, это даже не место, а состояние, которое «из всеобщего равновесия проистекает: где былиночка с веточкой сложатся, ветерок между ними дует, да солнышко с луной лучиком припечатают — там и Шотландия выходит, садись себе, слушай...».
Впрочем, музыка на выставке тоже будет. К своему юбилею «аятолла русского рока» замахнулся на крупную форму и написал симфонию в семи частях, названия которых («Пылающее Сердце Зебры», «Любовная Песня Молодого Денди», «Созерцание с Камня Безоар») как бы намекают на будущие или воображаемые картины. Симфония во время работы выставки будет звучать в залах постоянно.