Режиссерский бит (The Directorial Beat).

Бит («удар», понятие, разработанное в театре) не относится к ритму. Режиссерский бит может быть определен как взаимодействие или основная ситуация в сцене. Сцена может быть поделена на много режиссерских битов. Каждый новый бит сигнализирует об изменении взаимоотношений героев внутри сцены.

Эта сцена иллюстрирует режиссерский бит. Она разворачивается за кулисами театра, где студент колледжа Джим Шрайдер пытается найти рок-певицу по имени Мэйси Адамс.

Бит №1.

Театральная гримерка.

Джим стоит в гримерке и смотрит по сторонам. Входит Мэйси.

Мэйси: Вы кто?!

Джим: Я… ну… пришел, чтобы увидеть мисс Адамас. Ну… дверь была открыта.

Мэйси: И она до сих пор открыта. Закройте ее, когда будете выходить.

Джим: А вы кто?

Мэйси: Ее парикмахер. Мне вызвать полицейских?

Джим начинает уходить, останавливается, закрывает дверь.

Бит №2.

Джим: Я не могу уйти до тех пор, пока она не выполнит свои обязательства.

Мэйси: Что?

Джим: Я должен сказать мисс Адамс (декламирует): «У вас был назначен концерт на встрече выпускников нашего университета, затем ваш менеджер все отменил. Может быть, вы получили более выгодное предложение, но мы уже заплатили аванс в размере 7500 долларов за сцену и печать билетов. Студсовет и факультет рассчитывают на то, что я сделаю все намеченное. Я имею перед ними обязательства».

Мэйси: Ну, что ж, у тебя реальная проблема, парень. Что же заставляет тебя думать, что я тебе помогу?

Бит №3.

Джим понимает, что это и есть Мэйси Адамс без своей визитной карточки – зеленых волос.

Джим: Вы Мэйси Адамс?

Мэйси: Верно. Слушай, мне нужно шоу отыграть.

Джим: Как насчет волос?

Мэйси: Зеленые не мои волосы. Слушай, почему ты все равно решил, что я тебе помогу?

Джим: Отчаяние… и ваши стихи. Они о том, чтобы относиться к людям с любовью, уважением и честностью. Я решил, что вы чувствительная и можете понять, что достойный человечек может погибнуть.

Мэйси: Кто?

Джим: Я!

Бит №4.

Мэйси: Слушай… эээ…

Джим: Джим, Джим Шрайдер.

Мэйси: Ты заставляешь меня чувствовать себя виноватой за то, что я пою на других концертах. Но как ты думаешь, как они себя будут чувствовать, если я отменю выступление?

Джим: Мне жаль их. Но не так сильно, как было бы жалко себя.

Мэйси: Я думаю, мой менеджер со всем разберется. Он хорошо справляется с путаницами; особенно с теми, которые сам заварил. У тебя есть контракт или как?

Бит №5.

Джим: (Достает контракт из кармана.) Я даже не могу передать, насколько это меня радует.

Мэйси: Я купилась на эти эмоции.

Он передает ей ручку.

Мэйси: Ты знаешь, они хотят, чтобы я держала втайне свою настоящую личность.

Джим: Ни одной живой душе не скажу.

Она подписывает контракт и передает ему.

Джим: Ну, увидимся на следующей неделе.

Мэйси: Наслаждайся сегодняшним шоу. Джим: я … эээ … не успел купить билет. Мэйси: Тогда смотри из-за кулис.

Мэйси берет пропуск за кулисы с туалетного столика, отклеивает его и приклеивает на Джима.

Мэйси улыбается, а Джим краснеет.

Эта сцена может быть разделена на пять режиссерских битов. Каждый новый бит показывает изменение намерений и отношений Джима и Мэйси.

Бит №1: Джим нервничает, Мэйси враждебна.

Бит №2: Джим набирается сил и остается.

Бит№3: Обнаруживается личность Мэйси, Джим объясняет свое дело.

Бит№4: Мэйси соглашается. Джим счастлив.

Бит№5: Мэйси флиртуете Джимом.

Биты полезны в ряде разных направлений. Писатели используют биты, чтобы составить модель сцены и изменений взаимоотношений героев. Режиссеры используют биты, чтобы руководить актерами. Биты – это ключ к пониманию структуры сюжета, сцен и взаимоотношений героев. Есть несколько способов определить режиссерские биты.

1. Игра. Способ, которым актеры доносят свои реплики, выражения их лиц и их язык тела могут наметить изменение бита. Мы сможем понять изменение настроений героев, их нужды и чувства, если каждый бит будет верно сыгран актерами. Актер может прочувствовать намерения писателя, понимая и используя режиссерский бит.

2. Постановка. Биты также могут быть показаны с помощью постановки актеров. Каждый раз при изменении бита актеры должны передвинуться, чтобы показать изменение своих взаимоотношений. Режиссер может поставить актеров в новое положение (сидячее, стоячее и т. д.) относительно друг друга, чтобы помочь донести до аудитории изменения в отношениях или намерениях. Театр очень полагается на этот метод, демонстрирующий изменение битов.

3. Камера. Камера может быть использована для показа изменения бита посредством передвижения на новую позицию. Движение камеры обычно связано с движением объекта в кадре. Когда начинается новый бит, камера перемещается на новое место относительно актера. При использовании этого метода необходимо снимать непрерывно.

4. Камера / монтаж. При условии, что сцены фрагментированы, монтажеру предоставляется множество планов (общие, средние, из-за плеча, крупные планы и т, д.) сцены целиком. Это разнообразие снимков называется сферой действий. Монтажер изучает сферу действий и показывает режиссерские биты, организовывая ее.

Монтажер должен начинать с широкого общего плана для Бита №1. Бит №2 должен использовать только снимки по плечи, а Бит №3 – только крупные планы, Есть множество возможных вариантов сцен с использованием этого подхода, так как сцены были отсняты с большого количества ракурсов. Цель монтажера – придать сцене структуру, чтобы изменение битов было ясным.

5. Визуальный компонент. Изменение бита может быть отображено с помощью изменения визуального компонента. Например, изменение пространства из глубокого в плоское.

В Битах № 1 и №2 гримерка должна быть в холодных цветах и плоским пространством. В Бите №3 Мэйси должна сесть на свой столик и включить лампочки на зеркале, которые привлекут внимание Джима к тому, что она и есть певица. В тот же момент пространство превращается в глубокое, помогая построить визуальный конфликт. В бите №5, заключении, актеры должны разойтись по разным частям гримерки со стенами теплых цветов на заднем плане, возвращая нас к плоскому пространству. Чем больше изменений визуальных компонентов, тем сильнее интенсивность изменения битов.

Режиссер может выбрать любую комбинацию этих подходов, чтобы выразить бит. Если вы изображаете биты через действие или постановку, тогда вам необходимо снимать более длинные планы, которые потребуют меньше монтажа. Если вы фрагментируете сцены и снимаете в сбойку (несколько дублей), на постпроизводстве вы можете решить, как управлять изменением битов. Часто метод изображения битов определяется расписанием или ограничением производства. Для телевизионных мыльных опер должно быть ежедневно отснято много материала, чему сложные постановки и работа камеры препятствуют. Они полагаются на игру актеров для показа битов, потому как это наименее затратный по времени способ.

Многокамерные телевизионные ситкомы имеют больше времени для постановки сцен, но ограничены условиями съемки в прямом эфире и съемочной площадкой в трех стенах. Здесь изменение бита в большей степени зависит от актера, но точки съемки камеры ограничены. В такой ситуации биты обычно показываются и игрой и постановкой.

Однокамерные телевизионные или театральные фильмы ограничены только своим расписанием и талантом производственного персонала в поиске лучшего способа контроля битов. Игнорирование битов превращает сцену в длинный дополнительный эпизод, не имеющий формы. Показ битов придает сцене структуру, которая помогает аудитории воспринять сцену.