Рок-энциклопедия. Популярная музыка в Ленинграде – Петербурге. 1965–2005. Том 3

Бурлака Андрей

Ю

 

 

ЮГЕНДШТИЛЬ

Своим названием, позаимствованным у принятого в немецком искусствоведении определения стиля «модерн» и популяризовавшего его журнала «Jugendstil» (1896), эта группа, ставшая одной из главных сенсаций питерской клубной сцены начала 90-х, сразу обозначила вектор движения своей художественной мысли: ее музыка – это сплав нервного пост-панка, брутального краут-рока и неоромантического декаданса в обрамлении лаконичных минималистских риффов (что позже получило определение готики), а тексты под стать ей являли собой калейдоскоп странных сюжетов, мрачных образов и депрессивной лирики.

Основатель и идеолог группы Герман Подстаницкий (р. 23.10.66 в Ленинграде) рос в театральной семье и с детства не был чужд музыке: школьником освоил скрипку, фортепьяно и флейту, потом взялся за гитару, а лет с тринадцати начал собирать свои группы (одна из первых носила странное название ГЕРИН ПУДЕЛЬ), но все это оставалось детскими шалостями.

В 1987 году, придя из армии, Герман поступил в класс бас-гитары в джазовую школу, продолжая сочинять песни и искать единомышленников. Через пару лет ему встретился Андрей Градович, экс-гитарист безвестных школьных групп и, как и Гера, поклонник современной независимой музыки. Они назвались ФРЕДЕРИК РЮЙШ (это имя носил голландский анатом XVIII в., коллекция которого была куплена Петром I и легла в основу знаменитой Кунсткамеры) и репетировали, меняя барабанщиков и стили – в диапазоне от пост-панка до русского рока и от акустических баллад до харда.

В середине 1990-го к Подстаницкому и Градовичу присоединился барабанщик Виталий Сокульский (р. 24.07.68 в Ленинграде), и формула звучания группы наконец была выведена. Тогда же ФРЕДЕРИК РЮЙШ превратился в ЮГЕНДШТИЛЬ. «Это навеяно какими-то мелочами, – объяснял выбор названия Подстаницкий, – зовут меня Герман, в армии я служил в Германии, а моя любимая группа – BAUHAUS». (Нужно пояснить, что одноименный стиль в архитектуре и дизайне 20-х как раз и был развитием идей «югендштиля».) В дальнейшем группа регулярно использовала в своем творчестве «школьный немецкий».

В том же году в домашних условиях ЮГЕНДШТИЛЬ записал свой дебютный альбом «Бавария Beer». Несмотря на явное техническое несовершенство, он уже имел все черты будущего стиля группы: взрывные соло бас-гитары, драматический вокал и своеобразный образный ряд текстов. В октябре ЮГЕНДШТИЛЬ вступил в Рок-клуб, 25 мая 1991 года дебютировал на его сцене (в одной компании с ДУХАМИ и ЗАШИБИСЬ) и сразу же заставил говорить о себе.

Полтора месяца спустя они выступили на фестивале «Рок неза…» во Дворце Молодежи вместе с ДУРНЫМ ВЛИЯНИЕМ, АУ, МАТРОССКОЙ ТИШИНОЙ (Москва) и т. д. В конце года появился второй демо-альбом «Маски», не получивший широкого распространения, но разговоры о группе уже пошли. Их результатом стало приглашение ЮГЕНДШТИЛЯ на третий фестиваль независимой музыки «Индюшата», который состоялся в марте 1992-го в подмосковном Орехове-Зуеве.

Далее следовали концерты в клубах «TaMtAm» и «Indie», гастроли в Пензе и Ярославле, новый альбом «Anna und Marta baden» (1992), который, как и все работы группы, записал их бессменный директор и звукорежиссер Александр «Папик» Канаев. Этот альбом был вполне приемлемого качества и расходился по стране с оригинальным графическим оформлением.

Осенью в деятельности ЮГЕНДШТИЛЯ образовалась пауза: Подстаницкий решал свои проблемы и сочинял новые песни, а Градович с Сокульским включились в работу любопытной группы POSTCOLOR, которая возникла на обломках не менее интересной КОММУНЫ ЛСД. Возвращение ЮГЕНДШТИЛЯ на сцену состоялось только в апреле 1993 года, когда они вышли на сцену «TaMtAm» после московских гостей, РАДЫ И ТЕРНОВНИКА, а также местных НИКОГДА НЕ ВЕРЬ ХИППИ и ХУЛИГАНОВ.

В июле 1993-го Саша Канаев закончил запись альбома «Hande Hoсh!», который включал жемчужины концертных программ группы: «Фигуристы», «Лишь бы ты не плакала», «Собака», «Музыка». Тогда же по предложению Андрея Градовича в группу был приглашен бас-гитарист Владимир Пыхонин (Подстаницкий перешел на вторую гитару), но опыт оказался не особо успешным, и Володя на время пропал из виду.

В начале ноября 1994-го ЮГЕНДШТИЛЬ и HAPPY BIRTHDAY совершили короткое турне по Германии, дав серию концертов в Любеке, Гамбурге (клуб «Markthalle») и Берлине (клуб «Eimer» и сквот тамошних панков). Январь 1995-го был отмечен участием группы в фестивале «Рок за урожай», который проводил только что открытый «CD Club».

В конце года вдохновитель клуба «TaMtAm» Сева Гаккель предложил компании «Курицца Рекордз» записать и издать альбомы наиболее интересных групп из завсегдатаев его сцены, в числе которых были названы MARKSCHEIDER KUNST, ХИМЕРА, КОРОЛЬ И ШУТ, THE ПАУКИ и ЮГЕНДШТИЛЬ. Так получилось, что именно с ЮГЕНДШТИЛЯ эксперимент и начался.

На протяжении февраля 1996 года звукорежиссеры Андрей Алякринский («TaMtAm») и Александр Докшин при содействии непременного Канаева записали на студии ПСГ («Мелодия») альбом ЮГЕНДШТИЛЯ «Никто никому ничего», в который вошел как уже известный материал, так и новые песни. Результат впечатлял, но когда началось обсуждение контракта между группой и «Курицей», Сокульский, который почувствовал в этом какой-то подвох, ушел и на обложке был указан как гость.

Его место занял Александр «Дик» Браун из молодой группы АКУЛА. Он быстро освоил материал, и ЮГЕНДШТИЛЬ продолжил концертировать. Сокульский позже играл в POSTCOLOR и ПЕТЛЕ НЕСТЕРОВА, а потом бросил музыку.

Примерно тогда же в стенах клуба «Гора» родилось музыкально-общественное движение «Positive Squad»; его идеологом стал приятель ЮГЕНДШТИЛЯ, Вадим «Мики» Чаплыгин, который когда-то вывозил их в Ярославль. Кроме того, он собрал в рамках движения группы АЛКОРЭПИЦА и ДАЙ ПИСТОЛЕТ!. В последней с ним играли Градович и Пыхонин.

В 1996–1997 годах ЮГЕНДШТИЛЬ продолжал выступать, но концертов становилось все меньше, а перерывы между ними все длиннее. К тому же Подстаницкий нашел работу в театре, а Градович активно концертировал с ДАЙ ПИСТОЛЕТ!. Мало-помалу активность группы сошла на нет, и в январе 1998-го, когда Браун присоединился к Градовичу в ДАЙ ПИСТОЛЕТ! сам ЮГЕНДШТИЛЬ распался.

Саша Канаев занялся музыкальной торговлей; Гера Подстаницкий некоторое время играл в рижско-питерской группе ЗГА, но потом, как и Сокульский, сцену покинул; Градович, который по уходе из ДАЙ ПИСТОЛЕТ! стоял за стойкой бара в клубе «Fishfabrique», в 1999-м вернулся к гитаре с КОЛИБРИ, а потом ДВУМЯ САМОЛЕТАМИ.

Прошедшие с момента распада ЮГЕНДШТИЛЯ годы показали, что музыка группы, во многом предвосхитившая готический бум начала третьего тысячелетия, даже сегодня звучит волнующе и революционно. Несколько попыток вернуть ЮГЕНДШТИЛЬ на сцену закончились провалом, но 3 апреля 2003 года они собрались для разового выступления в клубе «Молоко». Концерт открывал БОНДЗИНСКИЙ, барабанщик которого Игорь Мосин во втором отделении присоединился к Подстаницкому и Градовичу.

Единственный изданный легально альбом ЮГЕНДШТИЛЯ и сегодня демонстрирует безупречный вкус, фантазию, изобретательность и энергетическую мощь этой блестящей, но недооцененной группы.

• Дискография:

Бавария Beer (1990); Маски (1991); Anna und Marta baden (1992); Hande Hoсh! (1993); Никто никому ничего (1996)

 

ЮГО-ЗАПАД

Они имели все шансы стать первыми звездами поколения 90-х: бешеный драйв, незамысловатые, но запоминающиеся мелодии, тексты, полные уличного реализма и грубоватого юмора, созвучность времени, полное отсутствие пафоса и каких бы то ни было художественных изысков, но при этом способность радоваться жизни всеми доступными способами сделали ЮГО-ЗАПАД не только одной из лучших панк-групп в истории Питера, но и одним из наиболее ярких символов рубежа десятилетий.

Будущий гитарист и певец группы Александр «Сантер» Махнач (р. 6.10.66) родился и вырос в Сибири, рок-музыкой увлекся под влиянием старшего брата и с седьмого класса играл на гитаре в его школьной группе. После школы он был призван в Вооруженные силы, попал на флот, где служил три года и тоже играл в местном ансамбле. Один из сослуживцев посоветовал Махначу ехать в Питер, где вовсю бушевал бум русского рока, и дал координаты кого-то из своих школьных знакомых, тоже увлекавшегося музыкой.

6 февраля 1988 года Махнач впервые спустился в подвал дома № 105 по пр. Стачек, где репетировала группа в составе: Игорь «Егорыч» Фролов (р. 21.09.67), лидер-гитара, и Алексей «Лельс» Савинов (р. 10.06.65), бас. Знакомство состоялось, и в тот же день на свет родилась группа ТРЕТИЙ МИР. Первые восемь месяцев на барабанах у них играли все кому не лень, а на первом концерте, в начале октября в 257-й школе, ТРЕТИЙ МИР вообще выступал без барабанщика.

Лишь в конце того же октября в группу был принят Андрей «Че Гевара» (он же «Дрон») Орлов (р. 30.01.65), который года четыре барабанил с разными группами, ни одна из которых не добилась особых результатов. Сыграв еще один концерт, на дискотеке в ДК «Кировец», в начале декабря ТРЕТИЙ МИР отправился покорять Ленинградский Рок-клуб.

Они прослушивались в компании с группами ЭКС-МИССИЯ и ФРУКТЫ И ОВОЩИ и, по преданию, именно тогда получили новое название: президент Рок-клуба Коля Михайлов заявил, что в клубе уже значится ТРЕТИЙ РИМ, а узнав, что они репетируют в торговом центре на Стачек, предложил назваться ЮГО-ЗАПАДОМ. Имя прижилось.

Едва только став членом клуба, ЮГО-ЗАПАД развил бурную деятельность: до конца года они сыграли там на панк-елке (вместе с НАРОДНЫМ ОПОЛЧЕНИЕМ, АВТОМАТИЧЕСКИМИ УДОВЛЕТВОРИТЕЛЯМИ и БРИГАДНЫМ ПОДРЯДОМ) и на концерте в ДК им. Капранова. В январе группа приняла участие в «Музыкальном ринге» в ДК им. Горького, вступила в Рок-коллегию, которая была альтернативой Рок-клубу, и сделала черновую запись своих песен на репетиционной точке группы АФФЕКТ. Назвать это альбомом было трудно, но запись в один момент разлетелась среди быстро множившихся поклонников группы.

На протяжении весны ЮГО-ЗАПАД сыграл десяток концертов в Питере, а также представлял Рок-клуб на «Фестивале надежд» в Москве (вместе с ВРЕМЕНЕМ ЛЮБИТЬ, БУКВОЙ О, ЭКС-МИССИЕЙ и НЭП). Столицу представляли НИИ КОСМЕТИКИ, МАФИЯ, ПОГО и т. п. Сразу по возвращении они попали на фестиваль Коллегии «Рок-молоток» в ДК «Мир», а Орлов в начале апреля успел сыграть концерт с эфемерной группой АЙ-ХО.

В июне состоялся рок-фестиваль в Великих Луках, собравший музыкантов из Питера, Риги (TWINS) и сливки местной сцены (МЕТРОПОЛИС, РВС, ТРЕТИЙ СОРТ и 1999). ЮГО-ЗАПАД взял первое место и приз зрительских симпатий, которые были определены по показаниям шумомера. Следующей отметкой в их послужном списке стал фестиваль «Балтийское лето» в Ивангороде, участниками которого были также БЕСПОЛЕЗНЫЕ СОВЕТЫ, ГЛАВНЫЙ КАЛИБР и БУКВА О. Тем же летом на студии Кости Мрака в Петергофе ЮГО-ЗАПАД записал материал своего первого альбома, но музыканты потеряли оригинал записи, прежде чем сделали с него хотя бы одну копию!

Ко времени I фестиваля журнала «Аврора», который состоялся в сентябре на Елагином острове, Дрон начал играть с АВТОМАТИЧЕСКИМИ УДОВЛЕТВОРИТЕЛЯМИ и отметился в программе фестиваля с обеими группами. Пару дней спустя ЮГО-ЗАПАД выступил на разогреве у ОБЪЕКТА НАСМЕШЕК во Дворце Молодежи и смотрелся, по мнению авторитетного журнала «РИО», куда убедительнее, нежели звезды, переживавшие не лучший в своей жизни период. Сразу после концерта группа улетела на рок-фестиваль в Казань.

Хотя полноценных записей у ЮГО-ЗАПАДА по-прежнему не было, в декабре у них появилось сразу два клипа на песни «По разбитым бутылкам» и «Выходной панк» – их снял для телепрограммы «Поп-антенна» (куда группу сосватал президент Рок-коллегии Вадим Косяков) режиссер Ленинградского телевидения Виктор Макаров. Первый год своего активного существования они завершили концертом на елке в Рок-клубе в обществе ДУХОВ, МЕКОНИЯ и многочисленных гостей.

В первой половине 1990-го ЮГО-ЗАПАД «стал третьим» на концерте ЧАЙФА и НОЛЯ в ЛДМ (февраль), сыграл на фестивале «АнтиСПИД» в Казани – среди других гостей были КРАСНЫЙ ХАЧ и АПРЕЛЬСКИЙ МАРШ из Свердловска, харьковский КПП и ряд местных групп (март), в июне записал на студии ЛДМ свой хит «Зачем ты спишь с негром?» и слетал в Крым, на несостоявшийся рок-фестиваль в Симферополе, где Махнач при участии Дрона (перкуссия) записал свой первый соло-альбом «Хуже, чем два куска мыла». Запись сделал Александр «Папик» Канаев, который к тому времени стал их штатным звукорежиссером.

На протяжении 1989–1990 годов в Питере регулярно проходили акции скандинавского молодежного музыкально-экологического движения «Next Stop Rock-n-Roll». ЮГО-ЗАПАД сыграл на одной из них, 7 сентября 1990-го в ТКЗ «Время» на родном для него Юго-Западе. Администрация зала, зная о буйном нраве поклонников группы, отказалась пускать ЮГО-ЗАПАД на свою сцену, поэтому им пришлось скрыться под придуманным на раз псевдонимом ЖЕЛТЫЕ ЧЕМОДАНЧИКИ. Кроме них в этом концерте участвовали голландцы MAN OVER BOARD и PERFECT STANGERS из Дании.

Популярность группы действительно иногда зашкаливала за разумный предел и провоцировала всевозможные конфликты с органами правопорядка, но группа неуклонно шла вперед. В сентябре она собрала полный зал на своем сольном концерте в кинотеатре «Нарвский» (его даже сняло и показало телевидение), а 16 декабря замахнулась на Дворец спорта «Юбилейный». ЮГО-ЗАПАД, теперь уже в статусе звезд, разогревал великолукский МЕТРОПОЛИС.

Той же осенью Махнач с помощью Саши Канаева записал второй акустический соло-альбом «С любовью и топором до гроба, Ваш…». Помимо него в записи участвовал Виталий «Каля» Андреев (гитара, блок-флейта), который позднее возглавлял сайко-группы RAZEFIT и BOMBERS.

Под Новый год ЮГО-ЗАПАД сыграл на Рождественском Рок-фестивале «Авроры» в ЛДМ (Дрон к этому времени успел покинуть УДОВЛЕТВОРИТЕЛЕЙ, но вписался в ВЫХОД), а завершил год очередной елкой в Рок-клубе. В начале следующего года Канаев сделал студийную запись группы, в то время, правда, никуда не пошедшую.

Несмотря на цепь постигших группу неприятностей (злоумышленники ограбили их точку, Дрону пришлось уклоняться от армии в психбольнице и т. п.), она продолжала работать и сочинила новую программу, которая была исполнена на фестивале в честь десятилетия Рок-клуба (март 1991 года). В выпущенном по его мотивам сборнике ЮГО-ЗАПАД был представлен номером «С чего ты решила, что я нацист?». Надо заметить, что поначалу основным автором в группе был Фролов, однако со временем к нему присоединились и Махнач с Савиновым.

Последним крупным событием на этом жизненном этапе стали для ЮГО-ЗАПАДА гастроли в Голландии: в сентябре 1991-го они дали три концерта в Амстердаме и его пригородах (в т. ч. с группой MAN OVER BOARD), после чего вернулись в родной город, который как раз в эти дни превратился из Ленинграда в Санкт-Петербург, и разошлись в разные стороны.

Самой заметной фигурой среди экс-музыкантов ЮГО-ЗАПАДА стал Андрей Орлов: он играл в группах ПУЛЯ-ДУРА (позже МАШНИНБЭНД), ЖИВЫЕ, УСЛОВНЫЕ ЕДИНИЦЫ, ПАЛЬЦЫ ХАРЫ, в июне 1998-го был приглашен в DEADУШКИ и участвовал в записи альбома АКВАРИУМА «Пси» (1999). Позднее Андрей открыл собственную студию «DronskeyBeat». Савинов надолго покинул музыку, а Фролов еще и Россию, перебравшись на жительство в финский Турку. Махнач большую часть 90-х тоже не занимался музыкой. Лишь в 2001-м он записал третий соло-альбом «О трюмах, штормах и вахтах», навеянный его воспоминаниями о службе на флоте, а позже реализовал свою давнюю мечту и собрал группу БИВНИ, основным творческим стимулом которой является карьера футбольного клуба «Зенит» и жизнь его фанатов. В 2004–2005 годах БИВНИ выпустили альбомы «12-й игрок» и «Золотые слезы» (в первом из них на баяне играл Савинов). Помимо того, их песни представлены на различных сборниках.

Что касается записей самого ЮГО-ЗАПАДА, то их единственная кассета «Юго-Запад (1989–1990)» вышла в 1994 году под лэйблом «Караван Рекордз» с подачи Саши Канаева. Он также сотрудничал со своеобразной группой ЮГЕНДШТИЛЬ, в 1999-м стал одним из основателей компании «Кап-Кан», а позднее работал в фирме «ПетроДиск». В 2002 году ЮГО-ЗАПАД неожиданно собрался вместе и записал еще один альбом «Дружок».

• Дискография:

Аффектовская запись (1989); Юго-Запад (1989–1990) (1994); Дружок (2002)

Александр МАХНАЧ:

Хуже, чем два куска мыла (1990); С любовью и топором до гроба, Ваш… (1990); О трюмах, штормах и вахтах (2001)

БИВНИ:

12-й игрок (2004); Золотые слезы (2005)

 

ЮЖНЫЙ КРЕСТ

Хард-рок группу ЮЖНЫЙ КРЕСТ, которая появилась в Питере на рубеже 90-х и несколько лет боролась за внимание публики, пресыщенной тем изобилием хорошей и разной музыки, которое обрушилось на нее начиная с середины предыдущего десятилетия, организовал в сентябре 1989-го гитарист, певец и автор песен Анатолий Артюх.

Он родился и вырос в Гатчине, впервые обратил на себя внимание в середине 70-х в тамошнем БУМЕРАНГЕ, позже играл в любительской группе POSTSCRIPTUM и профессиональных ДИЛИЖАНСЕ и ПРЯМОЙ РЕЧИ (обычно со своими гатчинскими знакомыми). Летом 1988-го он покинул ПРЯМУЮ РЕЧЬ и вместе с их клавишником Андреем Логиновым создал дуэт МОМЕНТ ИСТИНЫ, который прокатился по стране, разогревая залы для АЛИСЫ, и успел добиться известности с популярными в то время ироничными песенками «Альбинос» и «Я хочу стать иностранцем».

Осенью 1988-го Артюх стал новым гитаристом МИФОВ, с которыми гастролировал и записывался весь следующий год, после чего решил собрать новую группу. В ее состав вошли гитарист Кирилл Швед и клавишник Александр Долинский – до этого они вместе играли в группах ТЕРМИНАТОР, CONTRAST и КОЛЛОКВИУМ. Бас взял в руки Виктор Беридзе (ранее ОБЕРТОН, РОССИЯНЕ, ВТОРОЕ ДЫХАНИЕ, РОК-ИЛЛЮЗИОН); к микрофону был приглашен Анатолий Тукиш, а за барабаны – Эдуард Комлев, игравший с Артюхом в ДИЛИЖАНСЕ и ПРЯМОЙ РЕЧИ. Они взяли имя ЮЖНЫЙ КРЕСТ – к слову, так же называлась первая группа Долинского, которую тот собрал школьником в конце 70-х, – и начали работать. В этот период они записывали свой материал в Мюзик-холле (где работал Тукиш), но он так никуда и не пошел.

На протяжении следующего года с ЮЖНЫМ КРЕСТОМ расстались сначала Беридзе, а потом и вернувшийся к эстраде Тукиш. Новым бас-гитаристом стал Михаил «Моня» Пащенко, который был на сцене с 1976 года и вместе с Долинским состоял в КОЛЛОКВИУМЕ. К микрофону был приглашен еще один профессионал Владимир Иванчин. Когда-то он был участником рок-клубовской группы ЗЕНИТ, работал в Ленконцерте и обладал очень приличными вокальными данными.

Обновив состав, осенью 1990-го ЮЖНЫЙ КРЕСТ взялся за дебютный альбом «Слуги ненависти». Он был записан на студии DDT в ДК железнодорожников. Ручки крутил тогдашний директор DDT Максим Чепукайтис. Альбом представлял собой добротный образец отечественного хард-энд-хэви (надо заметить, что Артюх вообще сочинял очень разные по стилю песни – от брутального металла до легковесного поп-рока), но издать его группе не удалось, вследствие чего она начала буксовать.

В конце года ушел Комлев, которого сменил Валерий Жарков (СТРАНИЦА, ВВЕРХ ПО ТЕЧЕНИЮ), но концертов, а значит, и денег в этот период почти не было. Это провоцировало конфликты, и к началу 1992 года группа развалилась. Артюх и Швед продолжали работать вдвоем и через год выпустили альбом «Сын города» под новой вывеской ЛИВЕР-ПУЛЬ. Иванчин работал с Мариной Капуро в ЯБЛОКЕ; Пащенко играл в АВТОМАТИЧЕСКИХ УДОВЛЕТВОРИТЕЛЯХ и близких к ним проектах; Жарков присоединился к группе М.А.Т., потом на десять лет ушел со сцены и вернулся к року в 2001-м с ЛИНИЕЙ МАННЕРГЕЙМА. Тукиш пел в Мюзик-холле. Остальные участники ЮЖНОГО КРЕСТА музыку покинули.

• Дискография:

Слуги ненависти (1990)

 

ЮПИТЕР

Одна из первых бит-групп Питера, ЮПИТЕР появился на свет осенью 1965 года во дворах знаменитого Толстовского дома (на Рубинштейна, 15), где провели свое детство соседи и школьные приятели Михаил Беляков и Юрий Дементьев. Накатившая в то время с Запада волна битломании накрыла с головой целое поколение молодых людей, и друзья не стали исключением. Наскоро освоив основы музыкальной грамоты и несколько гитарных аккордов, они собрали группу, получившую звучное имя ЮПИТЕР. В ее состав вошли: Михаил Беляков, соло-гитара, Владимир Покидов, ритм-гитара, Юрий Дементьев, бас, вокал, Евгений Артамонов, вокал, кларнет, и Борис Смирнов, барабаны. Технической стороной заведовал их приятель Рома по прозвищу Доктор.

Группа играла стандартный для тех лет репертуар из битловской классики и других хитов Британского Вторжения, выступая в школах, на разнообразных вечерах отдыха, а позднее в молодежных кафе, институтах и т. д. В декабре 1966-го, когда страстный поклонник музыки и один из лидеров джазового клуба «Квадрат» Ефим Барбан решил организовать в клубе «Канат» на Петровском острове первый в Питере конкурс поп-групп, ЮПИТЕР – в числе других более или менее известных групп (ЛЕСНЫЕ БРАТЬЯ, АВАНГАРД-66, САДКО, АРГОНАВТЫ, ТЕНИ и т. д.) – принял в нем участие, заработав свою порцию аплодисментов публики, с восторгом воспринимавшей происходящее.

ЮПИТЕР просуществовал до осени 1967-го, когда Артамонов, тяготевший скорее к джазу, чем к биту и рок-н-роллу, ушел на профессиональную работу и уже вскоре стал художественным руководителем ВИА АЛЫЕ ПАРУСА. Борис Смирнов решил завязать с музыкой, а оставшиеся трое музыкантов и их звукооператор реорганизовали ЮПИТЕР, пригласив в него трех новых участников из других известных питерских групп (ИСКАТЕЛИ, КОЧЕВНИКИ и т. д.), вследствие чего взяли новое название ФАВОРИТЫ, под которым добились куда большей популярности и успеха.

 

Ю-ПИТЕР

Ю-ПИТЕР – пожалуй, самая анонимная супергруппа на современной российской сцене: она объединила в своих рядах экс-музыкантов NAUTILUS POMPILIUS, КИНО и АКВАРИУМА вокруг фигуры ее лидера, автора песен и певца Вячеслава Бутусова, чем, собственно, и объясняется ее сравнительная неизвестность. Хотя Ю-ПИТЕР, вне всяких сомнений, не компания сессионных легионеров, а полноценная группа, внимание к ней порой ограничено пределами союза «&».

Вячеслав Бутусов

Фото: В. Конрадт

NAUTILUS POMPILIUS затонул году в 1997-м, хотя уже на тот момент оставался единым организмом чисто номинально, собираясь для исполнения на концертах материала, нередко записанного совсем другими музыкантами. Отправившись в свободное плавание, Бутусов, имевший за плечами полтора десятка альбомов и сборников, включавших в основном его собственный материал, сотни концертов как на территории бывшего Союза, так и за его пределами, и по полной вкусивший плодов популярности, явно стремился начать все с чистого листа.

До конца десятилетия Слава давал нечастые концерты: то с одной гитарой, то дуэтом с легендарным Юрием Ильченко, то в сопровождении масштабного шоу при участии минской группы ПЛАТО, театра «Лицедеи», детского хора и балетной труппы (программа «Бибигония»). Помимо того, он записал альбом с экс-гитаристом КИНО Юpием Каспаpяном, а в начале 2000 года принял участие в проекте ТЕРРАРИУМ (песни на стихи Анатолия «Джорджа» Гуницкого) – номер «Гибралтар-Лабрадор» из этого альбома неожиданно стал крупным хитом. В том же году началось сотрудничество Бутусова с группой DEADУШКИ, которое вылилось в альбом «Элизобарра-Торр» (2001).

В 2001 году Бутусов провел акустическое турне «Тихие игры»; оно завершилось в июне, после чего музыкант приступил к реализации давно задуманного плана: вернуться на сцену с новым электрическим составом.

Ю-ПИТЕР был организован в октябре 2001-го. Костяк группы составили хорошо и давно знакомые Бутусову музыканты: гитарист Юрий Каспарян с 1984-го по 1990-й был участником КИНО; кроме того, он выступал и записывался с ПЕТЛЕЙ НЕСТЕРОВА, ПОП-МЕХАНИКОЙ Сергея Курехина и т. п. Мультиинструменталист Олег Сакмаров окончил питерскую консерваторию, дебютировал в группе КЛУБ КАВАЛЕРА ГЛЮКА, а позже играл на клавишных и духовых в ВЫХОДЕ, АКВАРИУМЕ, БГ-БЭНДЕ, NAUTILUS POMPILIUS, на записях КОЛИБРИ, Олега Гончарова и т. д. Сам Бутусов по старой памяти взялся за бас, а для поисков барабанщика был объявлен кастинг.

В конце концов последнюю вакансию в новой группе занял Евгений Кулаков: он стартовал в середине 90-х в клубе «Лесопилка», на сцене которого играл с группами ДЕПАРТАМЕНТ, ФЛИРТ, ФРУКТЫ, а позже сотрудничал с WINE, РАДИО, ОБЛАКОМ, ПЕТЛЕЙ НЕСТЕРОВА, EL COYOTES, ПОЙМАННЫМИ МУРАВЬЕДАМИ, TRAFFIX и 1.5 КГ ОТЛИЧНОГО ПЮРЕ!

В этом составе той же осенью Ю-ПИТЕР записал свой дебютный сингл «Ударная любовь», а в январе 2002-го отыграл свой первый концерт. В программу вошли как проверенный временем материал NAUTILUS POMPILIUS, так и более свежие хиты из программ «Овалы» и «Бибигония», а также песни, растиражированные благодаря появлению в саундтреках культовых лент «Брат», «Брат-2» и т. п.

Убедившись в том, что его рецепт работает, Ю-ПИТЕР отправился на гастроли по стране, неизменно собирая полные залы, и без труда вернул имя и песни Бутусова в плей-листы радиостанций и на страницы музыкальной прессы (хотя более взыскательная часть слушателей весьма скептически восприняла толком не успевшую сыграться группу и в особенности подзабывшего свои басовые партии Славу). В июне 2002 года Ю-ПИТЕР с триумфом выступил на фестивале «Окна Открой!» в питерском ЦПКиО.

В 2003-м свет увидел первый альбом группы «Имя рек», выпущенный компанией «WWW Records». Он включал одиннадцать новых песен Бутусова, которые вскоре стали основой концертных программ Ю-ПИТЕРА: «Колесницегонитель», «Ударная любовь», «Реки БэГэ», «Я покидаю землю», «Сердце камня» и т. д. Следующим летом группа повторила успех на третьих «Окнах», однако к этому времени на орбите Ю-ПИТЕРА осталось всего три человека: в декабре 2003 года Сакмаров, устав от вечной роли аккомпаниатора при звездах, задумал реализовать-таки копившийся у него много лет авторский материал и расстался с группой, а впоследствии сотрудничал с проектом своего сына Ильи Сакмарова ELECTRONIC WOOD, выступал соло, после чего перебрался в Москву и собрал там группу САК-МАР.

Очередным крупным успехом Ю-ПИТЕРА стала «Песня идущего домой», сочинить которую Бутусову помог молодой композитор и аранжировщик Евгений Курицын. Он же стал саунд-продюсером альбома «Биографика», записанного на его домашней студии «La Track» в июне – августе 2004 года. Помимо новых песен Славы, альбом включал номера «Птица-каратель» (на музыку Сергея Курехина) и «Из реки» (музыка Каспаряна), а в качестве гостя в альбоме появился гитарист Михаил Калягин. Альбом сопровождал клип на песню «Девушка по городу»: его режиссер Дмитрий Киселев ранее занимался монтажом (в частности, на ленте «Ночной дозор») и снимал рекламные ролики.

Еще одной новацией в программе Ю-ПИТЕРА стало включение в нее большого количества песен КИНО (прежде всего тех, в сочинении или записи которых участвовал Каспарян). Возможно даже, что в ближайшие годы Ю-ПИТЕР сможет записать свои версии этих песен.

• Дискография:

Имя рек (2003); Биографика (2004)