(Ford, John). Режиссер, продюсер, сценарист. Настоящие имя и фамилия: Шон Алоис О'Фирна. Родился 1 февраля 1895 г. на мысе Элизабет (штат Мэн), умер 31 августа 1973 г.
Немного найдется в кино США мастеров, которые бы так воспели этот далекий континент: его природу, историю, людей, их традиции, принципы, вкусы. Любовь и нежность к ним пропитывают лучшие фильмы этого режиссера, поднимая до уровня высокой поэзии — одновременно и лирической, и эпической. Ее непосредственность и искренность очаровывает даже самых заядлых скептиков.
Форд начинал с вестерна — самого американского жанра — и первым его настоящим успехом стал "Железный конь" (1924), рассказавший о прокладке трансконтинентальной железной дороги через огромные просторы Дальнего Запада Америки. (К этому временя он проработал в кино уже 10 лет, обучаясь профессии под руководством старшего брата Фрэнсиса — тоже режиссера.) Наряду с удачным использованием традиционных канонов (драматизм сюжета, внешняя динамика развития действия, натурные съемки и т д.), в фильме было и то, что обычно в приключенческих лентах отсутствовало: психологизация характеров действующих лиц. Не только главные герои, но и второстепенные персонажи получились здесь выразительными и запоминающимися. Уже тут сказалась характерная черта дальнейшего творчества Форда — его умение работать с актерами. Однако проходит еше более 10 лет, в течение которых он ставит малоинтересные коммерческие ленты, прежде чем его картины вновь привлекают вни мание критики и публики.
Недостатком почти всех ранних фильмов Форда было отсутствие добротной драматургической основы. Возникшее же в начале 30-х творческое содружество режиссера с талантливым сценаристом Дадли Николсом оказалось весьма плодотворным для них обоих. Уже один из первых совместных фильмов — "Потерянный патруль" (1934), сюжетная основа которого была потом использована в нашем фильме "Тринадцать", — привлек к себе внимание внутренней драматичностью (почти при полном отсутствии внешнего действия), углубленным проникновением во внутренний мир героев. Эти же особенности творческого метода Форда и Николса особенно отчетливо сказались в их следующем фильме "Осведомитель" (1935, пр. "Оскар"). Хотя его действие развивается во время знаменитого Дублинского восстания ирландских патриотов против английского владычества (1922), режиссер, экранизируя известный роман Лайама О'Флаэрти, отказался от показа подлинных исторических событий и сконцентрировал все внимание на анализе психологии предателя, продавшего за деньги своего товарища и постепенно начавшего осознавать значение совершенного поступка. Умелое создание обшей, мрачной и все более сгущающейся атмосферы, медленный ритм, усиливающий впечатление надвигающейся трагедии, великолепное использование шумов и музыки, прекрасная операторская работа, выразительное использование деталей (невозможно забыть объявление о награде за предательство, прибитое ветром к ногам героя) и мастерское исполнение главной роли (Виктор Мак-Лаглен) принесли фильму многочисленные похвалы критиков.
Однако даже в этот, лучший, период, творчество Форда было весьма неровным. Наряду с уже упоминавшимися шедеврами он в тридцатые годы поставил и десять весьма посредственных лент ("Маленькая Вилли Винки", "Четыре человека и молитва", "Пленник острова акул" и др.), бывших лишь немногим лучше голливудской массовой продукции разных жанров: мелодрамы, приключенческих и уголовных фильмов. Только комедий там не было: юмора Форд избегал.
Наивысших же достижений режиссер добился в фильмах "Дилижанс" (у нас — "Путешествие будет опасным", 1939) и "Гроздья гнева" (1940). Первый поставлен Фордом в привычном для него жанре вестерна, Однако наряду с использованием чисто кинематографических приемов (быстрый ритм, умелый монтаж, выразительная операторская работа) постановщик сумел здесь отойти от привычных сюжетных схем деления героев на добродетельных и злодеев, дать живые и полнокровные образы пассажиров дилижанса. В картине причудливо сочетается и тонкое иронизирование над представителями различных социальных слоев далекого фронтира и явная романтизация американской истории.
Позиция "ухода в прошлое", которую Форд занимал почти на всем протяжении своего творчества, в конце 30-х перестала удовлетворять его. В "Гроздьях гнева" (1940, пр. "Оскар") он обращается к одной из самых жгучих проблем современной действительности, поднятой в ставшем бестселлером одноименном романе Джона Стейнбека, — трагическому положению лишенного земли американского фермерства. Этот фильм не только сохранил основную сюжетную линию нашумевшего литературного первоисточника, но и дал яркие, волнующие образы героев — членов дружной и трудолюбивой фермерской семьи Джоудов. В отличие от ряда других произведений, в том числе и своей собственной "Табачной дороги" (1941), Форду удалось убедительно показать, что не сами фермеры, а социальные условия виноваты в обрушившихся на них несчастьях.
В годы войны Форд несмотря на плохое зрение (он всю жизнь ходил в очень темных очках или с черной повязкой на одном глазу) находился на тихоокеанском театре военных действий, где сделал несколько документальных фильмов, два из которых ("Битва за Мидуэй" и "7 декабря") были отмечены "Оскарами". В послевоенный период, особенно после "суда над Голливудом" в 1947 г. режиссер снова возвращается к постановке вестернов ("Моя дорогая Клементина", "Форт Апачи" (оба - 1947 г.), "Рио Гранде", 1950 и др.), военных фильмов ("Когда Вилли придет, маршируя, домой", 1950, "Это - Корея", 1951) и сентиментальных мелодрам ("Солнце светит ярко", 1953, "Могамбо", 1953 и др.), не представляющих большого интереса в художественном отношении.
Новый взлет творчества режиссера падает на первую половину шестидесятых, когда он подводил итоги своей работы в Голливуде. Так в "Осени чейенов" (1964) он восстанавливал историческую справедливость по отношению к индейцам, показав их не агрессивной, как прежде, а страдательной стороной. А "Человек, который убил Либерти Вэланса" (1962) стал реквиемом его постоянному романтическому герою. Тот же Джон Уэйн, что и в "Дилижансе", но постаревший и помудревший, играет ковбоя, уже не нужного новому времени, но попрежнему упрямо придерживающегося кодекса чести и ни в чем ни поступающегося собственными принципами. Таким был сам режиссер, продолжавший работать, несмотря на почти полную слепоту и прогрессирующий рак, от которого он и умер почти десять лет спустя. В 1971 г. Питер Богданович выпустил документальный фильм "Поставлено Джоном Фордом", смонтированный из фрагментов его картин и интервью коллег.
Певец простых человеческих ценностей, носителями которых были многие его герои, Форд к тому же блестяще владел профессией режиссера. Впечатлял бешеный темп его погонь, всегда заканчивавшихся "спасением в последнюю минуту", слаженность актерского ансамбля, умелая обрисовка фона и деталей действия, ставшая уже классической композиция кадров, виртуозность монтажа. Из всех этих очень разных компонентов складывался подлинный Мастер кино — Джон Форд, знавший и любивший американский народ, и поэтому чаше всего добивавшийся успеха в самом национальном жанре — вестерне.
Е. Карцева
Фильмография: "Мой друг Кактус" (Cactus, my Pal), "Джоан из скотоводческой страны" (Joan of the Cattle Land), "Скотоводческая война" (The Cattle War), "Облава" (The Roundup), "Война ранчо" (The Range War), Тропа теней" (The Trail of Shadows), "Секрет" (The Secret), "Скряга" (The Scrapper), "Пастух душ" (The Soul Herder), "Меткая стрельба" (Straight Shooting), "Человек, державшийся в секрете" (The Secret Man), "Мельчающий Бродвей" (Sucking Broadway), 1917; "Призрачные всадники" (Phantom Raiders), "Билли с гор" (The Hill Billy), "Дикие женщины" (Wild Women), "Воровское золото" (Thieves Gold), "Алая капля" (The Scarlet Drop), "Влекомый адом" (Hell Bent). "Женский шут" (A Woman's Fool), Три человеко верхом" (Three Mounted Men), 1918; "Связанный веревками" (Roped), "Борьба за любовь" (A Fight for Love), "Голые кулаки" (Bare Fists) "Всадники-мстители" (Riders of Vengeance), "Изгнанники Покер Флэта" (The Outcasts of Poker Flat), "Ac седла" (Ace of the Saddle), "Всадник-представитель закона" (Rider о) the Low), "Джентльмен с револьвером" (A Gun Fighting Gentleman), "Отмеченные пюди" (Marked Men), "Принц с авеню A" (The Prince of Avenue A), 1919; "Девушка в номере 29" (The Girl in Number 29), "Посты Хитчина" (Hitchin's Posts), "Просто друзья" (Just Pals), 1920; "Большой удар" (The Big Punch), "Отделался от соперника" (The Freeze Out), "Удар" (The Wallop), "Отчаянные тропы" (Desperate Trails), "Действие" (Action), "Меткий огонь" (Sure Fire), "Джеки" (Jocky), 1921; "Маленькая мисс улыбается" (Litre Miss Smiles), "Серебряные крылья" (Silver Wings), "Деревенски кузнец" (The Village Blacksmith), 1922; "Лицо на полу бора" (The Face on the Barroom Floor), Три прыжка вперед" (Three Jumps Ahead), "Комео Кирби" (Cameo Kirby), 1923; "Слепец в капюшоне" (Hoodman Blind), "К северу от Гудэонового залива" (North of the Hudson Bay), "Железный конь" (The Iron Horse), "Дубовые сердца" (Hearts of Oak), 1924; "Молния" (Lightnin), "Городость Кентукки" (Kentucky Pride), "Сражающееся сердце" (The Fighting Heart) "Спасибо" (Thank You), 1925; "Ирландский гандикап" (The Shamrock Handicap), "Голубой орел" (The Blue Eagle), Три негодяя" (Three Bad Men), 1926; "Вверх по течению" (Upstream), 1927; "Четыре сына" (Four Sons), "Мамаша Мэчри" (Mother Machrie), "Дом палача" (Hangman's House), "Парикмахер Наполеона" (Napoleon's Barber), "Рили, полицейский" (Riley, the Cop), 1928; "Сильный мальчик" (Strong Boy), "Черные часы" (Black Watch). "Салют" (Salute), 1929; "Мужчины без женщин" (Men Wthout Women), "Рожденный отчаянным" (Born Reckless), "Вверх no реке" (Up the River), 1930; "Море внизу" (The Seas Beneath), "Постреленок" (The Brat), "Эрроусмит" (Arrowsmith), 1931; "Воздушная почта" (Air Mail), "Плоть" (Flesh), 1932; "Пилигримах" (Pilgrimage), "Доктор Булл" (Doctor Bull), 1933; "Потерянный патруль" (The Lost Patrol), "Мир движется вперед" (The World Moves on), "Судья-священник" (Judge Priest), 1934; "Весь город говорит" (The Whole Town's Talking), "Осведомитель" (The Informer), "Пароход за поворотом" (Steamboat Round the Bend), 1935; "Пленник острова акул" (Prisoner of Shark Island), "Мария Шотландская" (Marie ol Scotland), 1936; "Плуг и звезды" (Plough and the Stars), "Маленькая Вилли Винки" (Wee Willy Winkie), "Уроган" (Hurricane), 1937; "Четверо и мольба" (Four Men and a Prayer), "Патруль подводных лодок" (Submarine Potrol), 1938; "Дилижанс" (Stagecoach); "Молодой м-р Линкольн" (Young Mr.Lincoln), "Барабаны в долине Могавка" (Drums Along the Mohawk), 1939; "Гроздья гнева" (Gropes of Wrath), "Долгий путь домой" (Long Voyage Home), 1940; "Табачная дорога" (Tobacco Road), "Как зелена была моя долина" (How Green was my Valley), 1941; д/ф "7 декабря" (December the 7-th), д/ф "Битва за Мидуэй" (The Bottle of Midway), 1942; "Мы отплываем в полночь" (We Sail at Midnight), 1944; "Они были израсходованы" (They Were Expendable), 1945; "Моя дорогая Клементина" (My Darling Clementine), 1946; "Беглец" (The Fugitive), 1947; "Форт Алач" (Fort Apache); Три крестных отца" (Three Godfathers), 1948; "Она носила желтую ленточку" (She Wore a Yellow Ribbon), 1949; "Когда Вилли придет, маршируя, домой" (When Willie Comes Marching Home), "Возница дилижанса" (Wagonmaster); "Рио Гронде" (Rio Grande), 1950; "Это Корея" (This is Korea), 1951; "Какова цена славы?" (What Price Glory?), "Спокойный человек" (The Quiet Man), 1952; "Солнце светит ярко" (The Sun Shines Bright), "Могамбо" (Mogambo), 1953; "Мистер Роберте" (Mr.Roberts), "Длинная серая линия" (The Long Grey Line), 1955; "Искатели" (The Searchers), 1956; "Крылья орлов" (The Wings of the Eagles), "Восход луны" (The Rising of the Moon), 1957; "Последнее ура" (The Last Hurrah), 1958; "Гидеон из Скотланд Ярда" (Gideon of Scotland Yard), "Конные солдаты" (The Horse Soldiers), 1959; "Автострада 66" (Autostrada 66), 1960; "Двое ехали вместе" (Two Rode Together), 1961; "Человек, который убил Либерти Вэланса" (The Man Who Shot Liberty Valance), 1962; "Осень чейенов" (Cheyenne Autumn), 1964; "Семь женщин" (The Seven Women), 1966.
Библиография: Шор и Г. Как работает Джон Форд //Искусство кино. М., 1940; Эйзенштейн С. Мистер Линкольн мистера Форда //Искусство кино. М. 1960; Карцева Е. Гроздья гнева //Искусство кино. 1960; N 7; Дмитриев Ю. Простые истины Джона Форда //Советский экран. 1975. N 7; Трюффо Ф. Господи, благослови Джона Форда //Трюффо о Трюффо. М. 1987. Woolen W. An Index to the Creative Work of John Ford //Special Supplement to "Sight and Sound". 1948. N 13. Mitry J. John Ford. T 1-2. P 1954; Bogdanovich P. John Ford. Berk. 1978; Sinclair A. John Ford. L. 1979; Davis R. John Ford. Hollywood's Old Master. L. 1995.