Без этого далеко не уедешь

Чека колеса (по-английски linchpin) — это скромная деталь, которую можно купить в местном хозяйственном магазине за 69 центов. Она выглядит совсем не гламурно, но она крайне важна. Она удерживает колесо на оси, а без этого нет движения.

В каждой успешной организации есть как Минимум один такой человек-стержень, Незаменимый, который соединяет все части деятельности. В некоторых организациях их бывают десятки и даже тысячи. Без них все разваливается.

Есть ли в организации абсолютно незаменимые люди? Скорее всего, нет. Но самых важных людей заменить настолько трудно, потеря их связана с таким риском, их ценность так велика, что их можно считать незаменимыми. Целые корпорации выстраиваются вокруг Незаменимых или, чаще всего, вокруг небольшого числа важнейших людей, удерживать которых надо любой ценой.

1.    Вашему бизнесу нужно больше Незаменимых. Конечно, может быть страшно полагаться на отдельного работника, но в постиндустриальной экономике у вас нет другого выбора.

2.    Вы можете стать Незаменимым. А если вы этого добьетесь, вы увидите, что ваши усилия окупятся.

Самые заметные примеры Незаменимых — это СЕО* и предприниматели, потому что именно им уделяется наибольшее внимание прессы. Стив Джобе в Apple, Джеф Безос в Amazon или Бен Зандер в Boston Philharmonic — мы смотрим на таких лидеров и говорим: «Конечно, они Незаменимые. Их организации без них были бы совсем другими».

Но что вы скажете о парне за овощным прилавком? Может быть, вы видели такого — из-за которого вы проходите мимо дешевого и более удобного супермаркета. Если он уйдет, его магазин пойдет ко дну, потому что вы больше туда не придете. Вся арендная плата, все запасы и оборудование, все инвестиции — все это обесценится из-за того, что он уволится. Пока вы как потребитель предпочитаете покупать овощи именно у него — он незаменим.

Приходилось ли вам покупать машину, или консалтинговые услуги, или дом потому, что вы ощущали мощную связь с их продавцом? Если это так, то он был тем самым Незаменимым в своей организации. Если его там уже заменили дешевым, действующим строго по правилам автоматом, то вы к этой организации больше не обратитесь. Он был незаменим.

Что вы чувствуете, когда приходите в магазин Anthropologie, или разворачиваете плитку шоколада Lake Champlain, или отправляете посылку при помощи сайта FedEx? Эти ощущения, как правило, выходят за рамки обыденных и зачастую похожи на волшебные. Они подготовлены теми, кто о них заранее позаботился, кто внес свой вклад в то, чтобы они появились, и сделал намного больше, чем ему было приказано. То есть Незаменимыми.

В Anthropologie есть закупщик Кейт Джонсон, который проводит шесть месяцев в году путешествуя по миру, посещая блошиные рынки и гаражные распродажи и отыскивая необычные вещи. И зачастую не для продажи, а для украшения магазина. Нанять Кейта Джонсона очень непросто, и именно поэтому его работа так важна для успеха Anthropologie.

Если ваша организация встанет на новый путь, в ней появятся аналогичные места — и для всех, и для вас.

Разгон

Представьте себе организацию, работник которой воспринимает вещи такими, какие они есть, полностью понимает ситуацию и видит потенциальные результаты различных решений. А теперь представьте, что этот человек также способен добиться того, чтобы что-то происходило и менялось.

Вы можете хотя бы помыслить о том, чтобы этого человека уволили? Это немыслимо.

Каждая организация, даже некоммерческая, даже политическая, постоянно и настойчиво ищет таких людей. Это наш лидер, наш специалист по маркетингу, наш Незаменимый. Он толкает организацию, и она движется вперед.

Существуют боссы, чувствующие угрозу от присутствия человека, способного начать движение вперед. Но есть еще и акционеры, владельцы, совет директоров, которые больше всего на свете хотят именно того, чтобы их организации двигались вперед. Разница между этим состояниями едва заметна: успокоение страхов вашего босса — это первый шаг к тому, чтобы ваша организация приняла изменения, которые вы готовите.

Неважно, если вы иногда ошибаетесь. Важно, чтобы вы всегда двигались.

Незаменимые и рычаг

Вы можете выполнить работу Ричарда Брэнсона. Почти всегда, так или иначе.

Я провел некоторое время с сэром Ричардом и могу сказать вам, что вы вполне можете сделать почти все, что делает он, и, может быть, даже лучше. За исключением того, что он делает пять минут каждый день. За эти пять минут он создает миллиарды долларов. Этого не получится ни у меня, ни у вас. Настоящая работа Брэнсона — искать новые возможности, принимать работающие решения и понимать связь между его аудиторией, своим брендом и своими предприятиями.

Закон рычага Незаменимого: чем большую ценность вы создаете своей работой, тем меньше рабочего времени вы тратите на создание этой ценности. Другими словами, большую часть времени вы не являетесь гением. Большую часть времени вы делаете то, что способен сделать

Создаваемая ценность

Выдающийся автор, бизнесмен, политик или программист является выдающимся только на протяжении очень коротких отрезков времени. Все остальное время они выполняют работу, которую сможет сделать любой подготовленный человек. Но для появления выдающихся идей нужна масса обычной работы и знание своей предметной области. При этом внешнему наблюдателю может показаться, что искусство создается мгновенно.

Еще труднее, когда ваш работодатель не рассчитывает на то, что вы будете создавать большую ценность. На таких рабочих местах ценность создается значительным объемом рядовой, тяжелой и упорной работы. Переноска штабеля кирпича из одного места в другое важна, и никто не ожидает, что при этом вы проявите гениальность. Боссу нужно только перемещение кирпичей из точки А в точку В.

Конечно, кирпичи надо перенести. Надо только понять, что вам не обязательно быть именно тем человеком, который их станет переносить, потому что для этого можно нанять кого-нибудь более дешевого и более заменимого. Но если у вас нет иного выбора, кроме как таскать кирпичи, ваш шанс состоит в том, чтобы хорошо подумать, как выполнить эту приземленную работу, потому что почти любую работу можно трансформировать, сделать ее менее стандартной.

Очень трудно обучить людей быть Ричардом Брэнсоном или Мадлен Олбрайт. Людей легко обучить таскать кирпичи — потому что эта деятельность проста и может быть описана в инструкции. Каждый отдельный человек может и не хотеть делать такую работу, но найти людей, которые за нее возьмутся, не составляет труда.

Для изобретения же, например, Twitter, Digg или Flatiron Partners требуется что-то другое. В 1996 году Фред Вильсон и Джерри Колонна учредили венчурную фирму Flatiron Partners. Эта фирма была самой крупной в Нью-Йорке по инвестициям в Интернет, и в течение пяти лет учредители полностью окупили свои вложения и создали множество интернет-компаний. Сейчас нам понятно, что это был особый момент времени и использование его оказалось умным ходом.

Тогда это было совсем не очевидным, не легким, и, конечно, для этого не существовало никаких инструкций. Сделать это мог любой человек, но почему-то не сделал. А они сделали.

Для этого требуется творчество. Наша экономика начинает вознаграждать творцов намного больше, чем любая из когда-либо существовавших экономик.

Люди, которые говорят вам, что у них нет хороших идей, предают сами себя. У них нет идей, которые могли бы быть оценены, потому что они сами не инвестируют в свое творчество.

Люди, которые говорят вам, что они «могли бы нарисовать такую же картину», не понимают главного. Искусство рисования картин, или написания писем, или создания презентаций — это самая легкая часть. Вознаграждается не она, а творчество, озарение и смелость создания новой ценности.

Крупный сдвиг в рычаге продуктивности

В жесткой механизированной системе (на фабрике) разница между хорошим и выдающимся работниками невелика.

Оператор штамповального пресса может производить от 20 до 24 изделий в час. Лучший в мире оператор штамповального пресса имеет производительность труда на 20 процентов большую, чем хороший оператор.

С другой стороны, в свободном мире создания и воплощения идей разница между хорошим и выдающимся может быть колоссальной. Выдающийся дизайнер Джонатан Айв создает в сотни раз большую ценность, чем обычный дизайнер. Где Apple создает ценность? Если все МРЗ-плееры играют одну и ту же музыку, почему iPod ценится намного больше обычного плеера? Дело в революционном дизайне, который создал Айв. Если вы сравните цену акций и прибыли Apple и других компаний, которые нанимают обычных дизайнеров для выполнения обычной работы, то вы все поймете.

Выдающий торговый агент может иметь продуктивность в тысячи раз большую, чем обычный. Именно выдающиеся торговые агенты открывают для своих компаний новые регионы и отрасли и приводят крупнейших клиентов, пока обычные делают «холодные» звонки по выданному им списку.

Это просто удивительно, что очень хороший старший программист (зарплата которого может составлять 200 тысяч долларов в год) получает почти столько же, сколько выдающийся программист, чьи изобретения приносят его компании 5 миллионов долларов прибыли. Соберите десять таких программистов — и вы богаты.

Таким образом, ставка на обычных работников оказывается слишком дорогой. Она означает, что организация обменивает высокую продуктивность и эффективность на легкость и безопасность управления обычными людьми.

Скука, огорчение и небезопасность посредственности

Выгоды от наличия Незаменимых получают не только организации. Работники тоже получают выгоды от того, что становятся Незаменимыми.

Поиски безопасного места среди посредственности — это изматывающий процесс. Вы можете работать больше по времени и больше утомляться, немного быстрее печатать на клавиатуре или немного быстрее писать программы — этого недостаточно. Вам все равно придется постоянно оглядываться через плечо, чтобы быть хоть немного менее посредственным работником, чем ваш сосед. Это изматывает.

Но невозможно хорошо выполнять работу, испытывая при этом болезненный дискомфорт. Постоянная опасность отнимает у вас уверенность, которая нужна для того, чтобы сделать по-настоящему выдающуюся работу.

И еще: если вы делаете выдающуюся работу, то одной из ваших наград является гордость — гордость за выполнение выдающейся работы. Каждый день вы видите, как реализуются ваши мечты, и вам больше не надо бояться быть посредственным.

Каждая ли организация нуждается в Незаменимых?

Вы можете спросить: хотел бы я, чтобы пилоты авиалайнеров придумывали новые идеи на лету? Хотим ли мы, чтобы заворачиватели гамбургеров в McDonald's требовали увеличения ставок из-за того, что их уникальные таланты делают их незаменимыми?

Должно ли быть свободной импровизацией каждое взаимодействие с налоговой службой?

Скорее всего, нет.

Организации монополистические, централизованные, статичные, защищенные от опасностей, чувствительные к издержкам и имеющие большую географическую распространенность должны нанимать «людей-роботов», как можно более дешевых.

Производители стандартных товаров в отраслях с высоким уровнем конкуренции должны делать то же самое. Если вы производите шины для Hyundai или нити накаливания для Sylvania, большинство людей в вашей компании должны быть, во-первых, недорогими, во-вторых, безотказными и, в-третьих, постоянно находящимися на своем рабочем месте.

Нанимайте дешевых «живых роботов», чью работу вы можете масштабировать, кого вы можете легко заменять и кого вы можете презирать. У меня нет никаких вопросов к этому как к бизнес-стратегии. Но не надо рассчитывать, что это приведет вас к росту или увеличению лояльности потребителей, особенно во времена изменений.

Лично для вас важнее вот что. Если вы ищете работу, я не понимаю, почему вы должны хотеть работать в подобной компании. Пусть этой работы добивается кто-то другой. Вы заслуживаете большего.

Глубоких знаний самих по себе недостаточно

Wikipedia и общие запасы информации в Интернете сделали отраслевые знания намного более доступными, чем это было раньше. Сегодня, если все, что вы можете предложить, — это большой список прочитанной вами литературы, то вы проиграете, потому что Интернет знает намного больше, чем вы.

Сейчас ценятся глубокие знания в сочетании с умением делать оценки и принимать решения. Глубокие знания в сочетании с навыками диагностики или умением разглядеть тонкие нюансы ценятся тоже высоко. Знания сами по себе можно быстро получить у эксперта, которого легко найти — также при помощи Интернета. Если мне нужно замечательное письмо для прямой рассылки, то я смогу быстро и дешево найти замечательного специалиста по написанию писем для прямой рассылки, который напишет мне такое письмо. Это ведь будет проще, чем иметь такого человека в штате для подготовки одного письма в месяц, не так ли?

Знаний и умений очень редко бывает достаточно для того, чтобы превратить человека в Незаменимого.

Есть три ситуации, когда организация будет вознаграждать и приветствовать в своем штате людей, имеющих знания выдающейся глубины.

1.    Когда знания требуются немедленно и привлечение внешних источников оказывается слишком рискованным или времязатратным.

2.    Когда знания нужны постоянно и цена обращения к внешним источникам оказывается слишком высокой.

3.    Когда глубокие знания необходимы для процессов принятия решений и когда правильные варианты решений тесно связаны с внутренней надежностью организации и накопленной в ней информацией.

Во внешнем источнике легко увидеть «туриста», как сказал художник Джулиан Шнабель. У туриста могут быть замечательные технические навыки, но если он не знает территории — вашей территории, то его навыки ничего не стоят.

С другой стороны, как мы видим по совершенно разным историям Рика Вагонера (человека «изнутри», с хорошим знанием компании и отрасли, который привел к банкротству General Motors) и Алана Мюлалли (человека «снаружи», имевшего только ясное видение, навыки лидерства и правильное отношение к делу, который спас Ford), глубоких знаний самих по себе достаточно именно для того, чтобы ввергнуть вас в пучину серьезных проблем.

За несколько лет до начала кризиса Детройта Билл Форд знал, что его компания находится под угрозой, поэтому он начал искать СЕО вне ее. Что беспокоило его больше всего? «Ford — это место, где все ждут, когда им скажут, что надо делать».

Возможно, самым большим сдвигом, которого добился Алан Мюлалли, когда перешел в Ford из Boeing, было изменение именно этого отношения. Вместо найма кого-нибудь с глубоким знанием отрасли, точно знающего, что надо делать, Билл Форд нанял человека, который знал, как научить людей жить без инструкции.

Рик Вагонер же был уволен из GM потому, что он говорил всем и каждому, что тот должен делать (и в этом был неправ). А ему следовало заниматься созданием команды, которая бы сама могла думать и решать, что ей делать.

Главный резон быть экспертом в вашей области

Опыт дает вам много возможностей для озарения: чтобы изобрести новый вариант того, что все считают естественным и единственно допустимым.

Конечно, можно случайным образом перебирать все принципы функционирования вашей отрасли и в конце концов натолкнуться на революционную идею. Но шансы у этого невелики. Вы гораздо скорее разработаете выдающийся сайт, или снимете выдающееся кино, или возглавите разработку выдающегося продукта, если вы понимаете статус-кво вашей отрасли лучше, чем все остальные.

Везение новичков значительно переоценено.

Эмоциональный труд и создание инструкций

Термин «эмоциональный труд» был впервые предложен социологом Арли Хохшильд в 1983-м в книге The Managed Heart* («Управляемое сердце»). Она описала это как «управление чувствами для создания наблюдаемого публично выражения лица и тела». Другими словами, это работа, которую вы выполняете при помощи ваших чувств, а не рук.

Эмоциональный труд — это большая часть работы при создании произведений искусства, в проявлении великодушия и в творчестве. Работа без инструкции включает в себя одновременно и видение, и желание изменить то, что вы видите перед собой.

Эмоциональный труд — это именно то, за что вам платят, а один из самых трудных типов эмоционального труда — это погружение в глубины выбора и поиска пути.

Ваша работа — это платформа

Вам платят за то, что вы приходите на работу и создаете что-то ценное. Но ваша работа является также и платформой для щедрости, самовыражения и для искусства. Каждый акт вашего общения с коллегами или потребителями — это возможность тренировать искусство общения. Каждый создаваемый вами продукт — это возможность придумать то, чего до вас никто не придумывал.

На протяжении долгого времени мало кого увольняли за отказ понять предыдущий абзац. Но сегодня нет выбора. Сегодня это единственная причина, по которой вы получаете плату за свою работу.

Степени свободы

Это важно.

Есть одна простая вещь в поездке на поезде — это малое число вариантов. Рельсы идут туда, куда они проложены. Конечно, иногда встречаются ответвления и рельсы бывают проложены в разные места, но в целом выбор у вас один: ехать или не ехать.

Поездка на машине чуть более сложна. У вас есть выбор уже из десятков и сотен направлений. Организации намного сложнее. Количество вариантов в них бесконечно, и бесконечно число степеней свободы. Ваш маркетинг может быть дорогим или дешевым, онлайновым или офлайновым, веселым или грустным. Он может быть правдивым, эмоциональным, занудным или безликим. Фактически каждая маркетинговая кампания из всех проведенных во всем мире хоть чем-то, но отличалась от любой другой кампании.

Еще большее количество вариантов вы увидите, если посмотрите на огромное количество микрорешений, принимаемых каждый день. Пойдете вы на совещание или нет? Надо ли перед началом совещания пожать всем руки или сразу приступить к делу? Заказать еду для ваших гостей или прогуляться вместе к кафе, потому что погода отличная?

Когда океан вариантов безбрежен, естественно, что человек может захотеть надеть шоры, попросить выдать технологическую карту, потребовать инструкций — или сделать ровно то, что он делал вчера, даже если это не сработало.

Незаменимые способны приспосабливаться к нехватке установок и искать новые пути.

Марисса Майер

Что она может сделать такого, чего не можете сделать вы? За время своей работы в Google Марисса создала ценность на миллиарды долларов. При этом она не является ни главным программистом, ни финансистом, ни пиарщиком. Марисса — Незаменимая. Она объединяет художественное восприятие с эмоциональным трудом. Она добивается того, чтобы осуществлялось взаимодействие (был удобным пользовательский интерфейс и происходил контакт между инженерами и остальным миром), и является лидером для тех, кто выполняет главную работу.

Google добился своих результатов потому, что тот способ, которым сайт принимает ваш запрос и выдает результаты, настолько организованный и ясный, что люди предпочитают пользоваться именно им, даже если результаты поиска мало чем отличаются от того, что предлагают Yahoo! или Microsoft. Продуманный пользовательский интерфейс Google на самом деле более ценен, чем его технология поиска. Марисса возглавляла движение за то, чтобы заставить Google сделать стартовую страницу максимально простой. Она подсчитывала количество слов на стартовой странице и боролась за удаление каждого лишнего слова.

Google добился своих результатов еще и потому, что взаимодействие между его инженерами и пользователями необычайно тесное. Кто-то в Google постоянно занят тем, чтобы найти способ помочь пользователям решить их проблемы (о которых те зачастую и не подозревают). Часто это бывает именно Марисса. При этом никто не дает Мариссе заданий всем этим заниматься. Она просто берет и делает это.

Если бы вы могли описать обязанности Мариссы в инструкции, сама Марисса вам бы больше не понадобилась. Но в тот момент, когда вы закончили бы писать инструкцию, она бы уже устарела. Ключ именно в этом. Марисса решает проблемы, которые никто не может предсказать, видит то, что никто, кроме нее, не видит, и связывает людей, которых никто, кроме нее, связать не может.

Поставьте себе двойку

Сочинение на пятерку банально.

Сдайте сочинение, безупречное с точки зрения грамматики, орфографии и пунктуации, но без души и сердца, — и обычный учитель наверняка поставит вам пятерку. Это потому, что этот учитель был обучен оценивать вас по способности соответствовать программам. Он проверит, правильно ли у вас расставлены мягкие знаки в глаголах и запятые — в придаточных предложениях. Заставит ли его ваше сочинение смеяться или плакать — это к делу не будет относиться. Именно так школа выбивает из вас креативность и творчество вместо того, чтобы развивать их в вас.

Мои герои Роз и Бен Зандеры написали невероятную книгу под названием The Art of Possibility*. В одном из самых мощных эссе в этой книге описано, как Бен изменяет жизнь своих студентов-музыкантов, живущих в условиях постоянного стресса, требуя от них «поставить себе пятерку». Вот в чем состоит его идея: если человек заранее объявляет, что собирается сделать что-то выдающееся, визуализируя будущий результат и концентрируя на нем все свои усилия, то его действия оказываются намного более продуктивными, чем в том случае, когда он просто старается следить за взмахами дирижерской палочки.

Я хотел бы пойти еще дальше.

Я хочу, чтобы вы поставили себе двойку. Представьте себе, что вы собираетесь создать то, что очень не понравится вашему учителю, боссу или другому придирчивому критику. Конечно, это должно им не нравиться не по тривиальным причинам. Например, не потому, что вы не освоили технику работы или просто ленитесь. Причиной того, что вы собираетесь получить двойку, должно быть ваше желание бросить вызов структуре, привычкам, ожиданиям и статус-кво. Попробуйте получить такую двойку!

Кого вы пытаетесь удовлетворить?

Если в поисках обратной связи вы все время сталкиваетесь с бюрократами, привратниками, заполнителями формуляров, боссами, у которых на столах лежит «Настольная книга босса», надо ли вам удивляться, что все ваши усилия будут направлены на то, чтобы удовлетворить их? Все они уверены, что существует бесконечная очередь таких же, как вы, винтиков и вам лучше было бы соответствовать требованиям, склонять голову, делать то, что вам сказали, иначе они вызовут следующего винтика из очереди.

Но придерживаться такого статус-кво они не могут без вашего согласия. Без вашего согласия они не могут заставить вас чувствовать себя ничтожным винтиком и держать вас в своей власти. Все это целиком зависит от вас.

Решатель проблем

В вашем ресторане есть четыре официанта. Приходят трудные времена, и вам надо уволить одного.

Три официанта работают старательно. Четвертый работает хорошо, но при этом он является еще и мастером по решению проблем. Он может утихомирить рассерженного посетителя, справиться с упрямым компьютером и подменить шеф-повара, когда тот выпьет лишнего.

Как вы думаете — кому из четверых прежде всего гарантирована работа?

Решение проблем никогда не входит в описание должностных обязанностей на том или ином рабочем месте — потому что если вы можете в инструкции описать шаги по решению проблемы, то это уже будет не проблема, а обычная работа. Решение проблем — это искусство, это дар от решателя проблем тому, кто попал в беду. Решатель проблем делает два шага вперед тогда, когда все застывают на своих местах, и делится своими нервами и энергией для решения проблемы.

Закон Крулака: Незаменимые появляются независимо от вашего желания

Генерал Чарльз Крулак* говорил, что в эру постоянно включенных камер, сотовых телефонов и социальных сетей любой младший капрал на поле боя будет иметь намного больше рычагов и способов влияния на ситуацию, чем когда-либо ранее. Он писал: «Во многих случаях отдельно взятый морпех станет самым заметным символом американской внешней политики, поскольку будет способен влиять не только на непосредственную тактическую ситуацию, но и на оперативную и даже стратегическую обстановку».

Закон Крулака прост: «Чем ближе вы к фронту, тем больше силы у вашего бренда».

Один неправильно работающий дешевый винтик машины может разрушить целый бренд. Два парня из Domino's, разместившие на YouTube ставший сенсацией ролик о том, что сотрудники компании выделывают с пиццей при ее приготовлении, нанес бренду Domino's вред больший, чем мог бы нанести любой из его вице-президентов.

Если вы думаете, что решение состоит в увеличении количества правил и снижении роли человеческого фактора, я боюсь, что вы будете разочарованы результатами.

Процветание гарантировано только тем организациям, которые смогут привнести человеческие качества и гибкость во все свои отношения с людьми.

Почему мы начали об этом заботиться

Конечно, многие десятилетия компании все больше механизировали производство — так, что возможностей карьерного роста для тех, кто не следует инструкциям, становилось все меньше. Вы этого могли не заметить, но за последнее время сократилось количество рабочих мест для тех, кто занимается ручным трудом. Более того, компании сокращали операторов механизмов, чтобы снизить издержки.

При этом сокращаемые рабочие места занимали люди, без которых легко можно было обойтись. Тех, кто занимался механизацией и рационализацией, этот процесс не затрагивал. Сокращение рабочих мест для «синих воротничков» было эффективным. Это повышало конкурентоспособность. В этом и заключался прогресс.

Сейчас, благодаря информационной революции и закону Механического турка, стали исчезать и наши рабочие места. Внезапно нам пришлось озаботиться этим. Это волнует нас, поскольку рабочие места людей, которые следовали тем же правилам, что и мы, оказались под угрозой.

Ваша собственная лига

Австралиец Дональд Брэдман был игроком в крикет. Он стал лучшим спортсменом в мире за все время существования этого вида спорта. По любым статистическим параметрам он являлся лучшим в своем деле. Он играл в крикет лучше, чем Майкл Джордан играл в баскетбол, а Джек Никлаус — в гольф.

Очень трудно быть таким же выдающимся, как Дональд Брэдман. Более того, это невозможно. Вот диаграмма, в которой приведено соотношение пробежек и аутов для отбивающих мяч у лучших игроков в крикет за всю их карьеру:

Джек Хоббс (Англия) Гарфилд Соберс (Вест-Индия) Уолли Хаммонд (Англия) Эвертон Уикс (Вест-Индия) Кен Баррингтон (Англия) Эдди Пайнтер (Англия) Герберт Сатклифф (Англия) Джордж Хэдли (Вест-Индия) Г рэм Поллок (ЮАР) Дональд Брэдман (Австралия)

13

Самая большая разница в истории спорта

ДО

20

О

Все другие группируются где-то в районе 60, Брэдман находится в районе 100. Он как будто играл в своей собственной лиге.

Проблема для человека, который хочет стать Незаменимым только на основании своих ремесленных навыков, состоит в том, что на рынке на удивление легко найти других людей с такими же навыками. Масса людей может не хуже вас играть на флейте, убирать в доме или программировать на Pyton. Если все, что вы умеете, — это выполнять задания и вы не входите в свою собственную лигу по уровню своих навыков, то вы не будете Незаменимым.

Статистика — опасная вещь, потому что она делает предельно ясным тот факт, что вы не лучше своего конкурента. А может быть, не лучше никого.

Когда вы начинаете борьбу за победу в конкурентной борьбе, основанную на легко измеримых показателях, вы рассчитываете на то, что, если вы приложите все силы, вы можете добиться результатов лучших, чем Гарфилд Соберс и Джек Хоббс добились в крикете. Не чуть-чуть лучших, а таких, каких добился Дональд Брэдман.

Но у вас так не получится.

С другой стороны...

Быть таким очаровательным, как Джулия Роберте, или таким прямым, как Марлон Брандо, или таким вызывающим, как Дэнни Бойл, — это более легкий путь, чем играть в крикет лучше всех в мире.

Эмоциональный труд доступен почти для всех, но очень редко он используется как источник конкурентного преимущества. Мы тратим время и энергию, пытаясь отшлифовать наше ремесло, но не фокусируемся на навыках и воздействии друг на друга, которые способны помочь нам выделиться из толпы и стать незаменимыми для нашей организации.

Эмоциональный труд первоначально рассматривался как негативное явление — например, как источник психологического истощения у стюардесс, которое изучала Хохшильд для своей книги. Ошибкой в ее анализе был отказ от рассмотрения альтернативы. А альтернативой является работа в угольной шахте. Альтернатива — это работа на конвейере и в мастерской в потогонном режиме. Эмоциональный труд назван трудом, потому что он труден, но именно для его выполнения мы больше всего приспособлены. Он может быть изматывающим, но он ценен.

(Взаимопонимание Кольбера)

Почему столько товаров категории люкс ручной работы делается во Франции?

Это не случайность. Это результат деятельности одного человека, Жана-Батиста Кольбера. Он служил при короле Франции Людовике XIV в семнадцатом веке. Он придумал, что можно противопоставить империалистическим успехам стран, окружающих Францию. Англия, Португалия, Испания и другие страны колонизировали мир, а Франция в этой гонке не участвовала.

Поэтому Кольбер организовал, регламентировал и стимулировал развитие индустрии роскоши. Он понял, чего хотят богатые потребители во всем мире, и помог французским компаниям это произвести и доставить. Пусть другие страны ищут сырье — во Франции из него сделают шикарные вещи, дадут им имена своих брендов и продадут обратно поставщикам сырья по заоблачным ценам.

Ключевым элементом этого подхода была работа незаменимых ремесленников. Луи Вюиттон делал свои чемоданы вручную в маленькой мастерской. Знаменитые виноделы Шампани полагались на подготовленных профессионалов — людей, которые всю свою жизнь работали с вином, для того чтобы создавать вина, которые могли бы путешествовать по всему миру.

В то время как Франция развивала ручное производство предметов роскоши, Великобритания делала ставку на безликие фабрики: на ткацкие станки, которые могли превращать хлопок в ткань с минимальными затратами человеческого труда, или керамические фабрики, которые могли производить дешевую посуду.

Знак «Сделано во Франции» появился, чтобы обозначать нечто важное и ценное (и по-прежнему означает, спустя три сотни лет) благодаря слову сделано. Механизация и удешевление процессов позволяют кому угодно копировать их. Опора на человеческий фактор затрудняет копирование — вещи, сделанные во Франции, редки, а редкость создает и ценность.

Бесстрашие, безрассудство и безответственность

Организации ищут бесстрашных людей, но при этом всеми способами выпалывают любые признаки безрассудства. Какая между ними разница?

Бесстрашие на самом деле не значит «без страха». На практике оно означает «не боясь того, чего не надо бояться». Быть бесстрашным — это, например, провести презентацию для важного клиента и спать перед этим так же спокойно, как всегда. Это означает желание принять на себя интеллектуальный риск и искать новые пути развития. Страх вызывает угроза, которую мы можем заранее вообразить себе, поэтому избегание страха позволяет вам выполнить то, что вами было намечено.

С другой стороны, безрассудство означает отсутствие оценки обстановки, попадание в такие места и ситуации, в которые попадают только дураки. Безрассудство — это источник больших проблем, особенно с точки зрения босса. Именно безрассудство привело американцев к кризису закладных и кризису ликвидности.

А что такое безответственность? Это еще хуже. Это неэффективность, безразличие, лень.

Куда вы прячете страх?

Когда люди строили железные дороги или когда великие чемпионы устанавливали свои рекорды, всем было ясно, что ключ к успеху — борьба с усталостью. Вы устаете, но не выходите из игры. Если вы выйдете, вы проиграете (забег, соревнование или свою работу). Никто почему-то не спрашивает: «А куда вы прячете свою усталость?», а это ведь замечательный вопрос. Куда она девается? Никуда не девается, она остается с нами, но некоторые люди сумели понять, что умение отстраниться от нее — это единственный путь к успеху.

Если вы ищете способ стать Незаменимым, вам стоит задаться аналогичным вопросом: «Куда спрятать страх?» Незаменимых отличает от обычных людей ответ именно на этот вопрос. Большинство из нас чувствуют страх и реагируют на него. И самая обычная реакция — прекратить делать то, что вызывает у нас страх. Тогда он уходит.

Незаменимый же чувствует страх, признает его и продолжает действовать. Я не могу объяснить, как это делается. Я думаю, что ответ для каждого из нас будет разным. Что я могу сказать точно — так это то, что в сегодняшней экономике именно продолжение действия и является главным условием успеха.

Проблема почти идеального

Асимптота — это очень скучная штука. Асимптота — это линия, которая все приближается и приближается к идеалу, но никогда его не достигает.

Если вы делаете какие-нибудь гаджеты и один из десяти оказывается дефектным, то улучшение качества будет иметь большую ценность для вас и ваших потребителей.

Если вам удастся добиться того, чтобы дефектным был только один гаджет из сотни, то это будет значительным ростом качества, но не ошеломляющим.

Если дефектным будет один гаджет из тысячи, это будет замечательно, но это далеко не предел.

Один дефект из десяти тысяч — это хороший уровень качества почти для любого производства, за исключением, пожалуй, лидеров отрасли.

Достичь уровня дефектности в один на сто тысяч очень трудно, но это заметный рост.

Один дефект на миллион — это близкий к идеалу уровень качества, но если вы делаете меньше миллиона единиц гаджетов, этого могут и не заметить.

На графике эта асимптота выглядит так:

Усилия

Когда вы приближаетесь к идеалу, любые улучшения становятся все более и более трудными, а рынок оценивает их все меньше и меньше. Увеличение процента ваших шестиметровых бросков с 98 до 99 может переместить вас значительно выше в книге рекордов, но это не позволит вам выиграть больше игр, а усилия по достижению последнего процента точности потребуют от вас усилий не меньших, чем те, которые пошли на достижение предыдущих 98 процентов.

Десять процентов заявлений о приеме в Гарвард исходят от людей, имеющих максимально возможный результат в тесте SAT (800 баллов). Примерно десять процентов — это ученики, окончившие школу на первом месте в своем классе. Это вроде бы идеальные результаты — невозможно ведь при окончании занять более высокое место, чем первое, и невозможно получить 820 баллов в тесте SAT. И все же более тысячи таких замечательных абитуриентов отвергаются Гарвардом каждый год. То есть даже идеальных показателей оказывается недостаточно.

А вот личностные взаимоотношения не имеют асимптот. Инновационные решения новых проблем не устаревают. Ищите такие сферы, достижения в которых не имеют пределов.

Гвоздь программы

Мюзикл Guys and Dolls идет уже два часа, и тут время останавливается.

Натан Детройт выходит в своем желтом пальто, кричит на Найсли Джонсона, и Джонсон вместе с массовкой начинает скандировать: «Сядь, сядь, сядь, сядь, сядь, ты раскачиваешь лодку!» Адреналин кипит. Толпа становится неконтролируемой.

В этот момент искусство побеждает все. Представление продолжается, и внезапно песни, свет, танцы — все это переворачивает аудиторию. Она пробуждается, наклоняется вперед, аплодирует и кричит.

Пилот, идущий по проходу между кресел самолета, заставляет мальчишку застыть с открытым ртом и блестящими глазами. Врач, тратящий дополнительную минуту на разговор с пациентом, изменяет свои взаимоотношения с ним.

Противоположность существованию в виде винтика — это существование в виде гвоздя, который вы сами можете забить когда угодно, по своему желанию. У вас хватит сил забить гвоздь в самый ответственный момент представления?

В погоне за идеалом

Какая часть ваших коллег тратит весь день на поиски идеала?

Или, точнее, так: тратит весь день на то, чтобы избежать ошибок? Это ведь очень разные категории. Отсутствие дефектов — это то, чего люди чаще всего пытаются добиться. Отсутствие дефектов, соответствие спецификациям, безукоризненность.

С первого класса нас учат избегать ошибок. Цель любого теста — получение ста процентов правильных ответов. Не допустите ошибок — получите пятерку, так?

Возьмите чье-нибудь резюме, в котором будет упоминание о двадцати годах выдающейся работы — и одна опечатка. На что вы укажете в первую очередь?

Мы нанимаем, стремясь к идеалу, мы управляем, стремясь к идеалу, мы измеряем достижения, сравнивая их с идеалом, и мы вознаграждаем за достижение идеала.

Так что нас не должно удивлять то, что люди тратят драгоценное рабочее время на попытки достижения идеала.

Проблема же проста: искусство никогда не бывает свободным от ошибок. Замечательные произведения никогда не соответствуют спецификациям, потому что иначе они были бы стандартными поделками, о которых не стоит и говорить.

«Сучки и задоринки» и идеал

Боб Дилан кое-что знает о том, как стать незаменимым, как быть художником и как жить на краю: Тауншенд, Маккартни, Элтон, Билли Джоэл... Они делали идеальные записи, и они должны были и на концерте звучать идеально — точно так, как люди помнили это звучание. Мои записи никогда не были идеальными. Поэтому нет никакого смысла в попытках повторить их. В любом случае я не принадлежу к мейнстриму.

...Я предполагаю, что большая часть моего воздействия на слушателя основана на эксцентричности. Когда я начинал, средства массовой информации не были так широко распространены, и я мог увидеть только тех артистов, которые сами приезжали в наши места. Это были певцы в стиле блюграсс, черные ковбои в кожаных штанах, выделывавшие трюки с лассо, мисс Европа, Квазимодо, бородатая женщина, карлик Атлант, глотатели огня, проповедники, блюзмены. Я помню все это так, как будто это было вчера. С некоторыми из этих людей я сблизился. Именно они научили меня чувству собственного достоинства. И свободе тоже. Гражданским правам, правам человека. Тому, как оставаться самим собой. Другие же крутились как белки в колесе. На мой взгляд, это был кошмар, полная несерьезность. Не искусство, а искусственность...

Интервьюер затем напомнил Дилану: «Но вы же продали более сотни миллионов записей?»

Ответ Дилана демонстрирует самую суть профессии артиста: «Да, я знаю. Это и для меня полная загадка».

Отказ от беличьего колеса бездефектности очень труден для тех, кому вдалбливали перфекционистское мировоззрение с самого первого класса (то есть для большинства из нас). Артистам же приходится вместо этого входить в загадочный мир человеческой гениальности, где не существует технологических карт, пошаговых планов и нет никаких способов избежать упреков и неодобрения.

Если бы это не было загадкой, это было бы слишком просто. Если бы это было таким простым, то в этом бы не было никакой ценности.

Проблема боулинга

Боулинг — это асимптотический спорт. Лучшее, что вы можете сделать, — это идеал, максимальная серия — 300 очков. Не больше, это потолок.

Существует подход к качеству, называемый «Шесть сигма». Это процесс постоянного улучшения, который в конце концов должен приводить к уровню дефектности в 3,4 единицы на миллион. Проблема состоит в том, что как только вы встали на этот путь, у вас не остается пространства для других удивительных улучшений и замечательных инноваций. Вы либо выбиваете десять страйков подряд, либо не выбиваете.

Организации, которые добиваются выдающихся успехов, всегда делают это на тех рынках, где нет асимптот или асимптоты могут быть разрушены. Если вы можете придумать, как выбить десятью шарами 320 очков, это будет занимательно. Но до тех пор вам лучше выбрать такой вид спорта, который позволит вам стать Незаменимым.

Обратная сторона хорошего

Быть весьма хорошим работником в наши дни не так уж и сложно. Создать хороший сайт, например, намного дешевле, быстрее и проще, чем построить хорошую витрину магазина двадцать лет назад. То же самое относится к написанию хорошего электронного письма для рассылки, ничем не уступающего письму гигантской корпорации.

Аудиозапись, которую вы можете сделать у себя в подвале, или еда, которую вы можете приготовить из местных продуктов, — все это может быть очень хорошим. Вы можете купить CD-плеер мирового класса за 29 долларов и нанять выдающегося юриста, потратив на это несколько щелчков мышью и сделав телефонный звонок.

Работников поощряют к производству хороших продуктов и услуг. Хороших — то есть находящихся в тех рамках, которые предписал босс. Приход точно к началу вашей смены и уход после ее окончания — это хорошо. Соответствие продукции спецификациям — это хорошо. Ответ на телефонный звонок не позже указанного времени — это хорошо.

Проблема со всем тем, что соответствует ожиданиям, состоит в том, что это не бывает замечательным и выдающимся. Это не изменяет отношений с получателем вашей работы, и это легко имитировать (что делает еще более легкой вашу замену). В результате наплыва хороших товаров и услуг (и удивительной живучести посредственных) рынок для всего исключительного велик, как никогда. Именно это мне и нужно, когда я нанимаю человека, способного сделать больше, чем требует рынок, то есть исключительного человека.

Так что получается, что хорошее — это плохое, если плохое означает «не дающее достаточно прибыли для того, чтобы нас воодушевить». И идеальное — плохое, потому что вы не можете превзойти идеальное. Решение лежит в том, чтобы найти что-то такое, что не является ни хорошим, ни идеальным. Надо искать что-то замечательное, нелинейное, изменяющее правила игры, артистичное.

Работа — это шанс заниматься искусством. Искусство «хорошее» бесполезно и банально. Никто ради покупки «хорошего» искусства не станет фанатом «хорошего» художника.

Если вы пока не можете быть замечательным, вам стоит не делать ничего, пока вы не почувствуете, что это в ваших силах. Если ваша организация не выпустила очередной номер ежемесячного каталога, потому что у вас не нашлось ничего выдающегося, что случится в следующем месяце? Улучшится ли качество вашей продукции и удовлетворенность потребителей? Подъем планки на новую высоту происходит легче, чем кажется, и окупается сам по себе. Если планку не поднимает ваш босс, то вам надо сделать это самому.

Он работает ради доброго слова

Дэвид уже шесть лет работает в филиале Dean & Deluca. Это небольшая сеть элитарных кофеен в Нью-Йорке. Текучесть кадров в ней высока, так что шесть лет — это настоящее достижение.

Я встретил Дэвида, зайдя в кофейню с другом. Первое, что я заметил, — это как он подошел к очереди туристов и дружелюбно сказал: «Привет! У нас есть еще один туалет — на втором этаже, так что вам не надо ждать». Улыбаясь, он удалился, энергично протирая свободные столики и выравнивая стулья, которые, на мой взгляд, и так стояли совершенно ровно.

После этого я целый час наблюдал, как Дэвид приветствовал людей, помогал им, предлагал присмотреть за столиком или передать что-то кому-то. И это все происходило в обычном кафе!

Я спросил его, зачем он все это делает. Он улыбнулся, остановился на секунду и сказал: «Ради доброго слова».

Почти каждый из нас решил бы, что такая работа похожа на кофемолку, что это тупик и самый тупой способ потратить шесть лет жизни.

Дэвид же видит ее как возможность приносить дары. Он занимается эмоциональным трудом, и его вознаграждение — добрые слова от клиентов (его клиентов). Его искусство — общение с каждым посетителем и шанс улучшить его настроение. Такое может сделать далеко не каждый, а из тех, кто может, далеко не все хотят это делать. Дэвид же отказывается ждать, когда ему дадут инструкции. Он сам лидер и художник.

Заклинатель работы

Монти Роберт работает заклинателем лошадей. Он выслушивает скаковых лошадей и затем освобождает их, позволяя снова стать обычными лошадьми и делать то, что для них естественно, а не то, что их заставляют делать.

Многие поколения мы заставляли рабочих делать то, что для них не является естественным. Мы их обучали, дезориентировали, заставляли прятать свою эмпатию и творческие способности — чтобы превратить в бездумные автоматы, выполняющие приказы и распоряжения. Необходимость в этом отпала. Скажу больше: это становится разрушительным. Разрушительно каждый раз, приходя на работу, надевать на себя какую-то личину и проводить в ней все рабочее время. Разрушительно выстраивать организации вокруг повторяющейся безликой работы, не приносящей радости и не дающей возможности общаться.

По мере того как наша экономика взрослела и механизировалась, поиск и удержание нормы становились все менее прибыльными. Все менее прибыльным становится и выстраивание карьеры вокруг идеи строгого выполнения того, что написано в инструкциях.

Так что вы можете рассматривать это как заклинание, зовущее вас к свободе. Мир хочет (и нуждается), чтобы вы приносили на работу свой талант.

Нужно ли вам резюме?

Это может выглядеть противоречиво, но почему бы и нет? Если вы заметны, удивительны или хотя бы эффектны, то вам вполне можно обойтись и без резюме.

Если у вас есть опыт такой работы, который делает вас Незаменимым, то в резюме этот факт, скорее всего, не будет отражен.

Резюме дает нанимателю все, что ему нужно для того, чтобы вас отвергнуть.

Если вы прислали мне ваше резюме, я могу сказать: «Здесь не хватает этого, здесь не хватает того», и оп! — вы не приняты.

Наличие резюме подразумевает, что вы готовы передать решение большой машине, которая ищет релевантные ключевые слова, а в обмен предлагает работу винтика в большой машине. Роль дополнительного корма для корпоративного бегемота. Это может выглядеть приемлемым для обычных парней, ищущих обычную работу, но разве вы этого заслуживаете?

Резюме изобрела та же самая система, которая изобрела стандартные тесты и командную модель организации. Система, фабриканты, фабрики... все они хотят, чтобы мы были винтиками в их машинах — легко заменимыми, не имеющими надежды, дешевыми винтиками.

Но если у вас нет резюме, то что у вас есть?

Как насчет трех необыкновенных рекомендательных писем от тех, кого наниматель знает или уважает?

Или сложного проекта, результаты которого наниматель может потрогать или увидеть?

Или репутации, которая идет впереди вас?

Или блога — настолько интересного и насыщенного, что нанимателю не останется ничего другого, кроме как следовать за вами?

Некоторые скажут: «Это все, конечно, звучит занимательно, но у меня-то ничего этого нет!»

И это, по-моему, самое главное. Если у вас ничего этого нет, то что заставляет вас верить, что вы заметны, удивительны или хотя бы эффектны? По-моему, если у вас нет ничего, кроме резюме, то ваши мозги были промыты ради того, чтобы сделать вас покорными.

Выдающиеся рабочие места, рабочие места мирового класса заполняются не теми, кто рассылает свои резюме веером по электронной почте.

Погуглите себя

Наберите в Google имя Jay Parkinson — и вы найдете доктора, который изменил систему здравоохранения США, причем практически в одиночку, без посторонней помощи.

Наберите в Google имя Sasha Dichter — и вы найдете мечтателя, который изменил систему благотворительности для развивающихся стран.

Наберите в Google имя Louis Monier — и вы найдете гуру поисковых машин, которого страстно желают заполучить в свои ряды практически все интернет-стартапы.

Таких людей можно назвать десятки тысяч. Это Незаменимые, у которых нет резюме, а есть результаты их работы. И эти результаты лучше всякого резюме. Два из трех перечисленных выше людей не являются предпринимателями. Они наемные сотрудники. И в этом проявляется сдвиг, огромный по сравнению даже с самым недавним временем, когда вся работа, которая делалась внутри организаций, была почти полностью анонимной. Интернет стал ярко освещать все ваши проекты.

Единственный способ доказать (а не просто декларировать), что вы являетесь тем человеком, которого надо искать, которого надо нанимать и продвигать, — это показать, а не рассказать. Проекты начинают заменять резюме.

Если Google говорит о вас не то, что вы хотите, измените это.

Измените это при помощи ваших действий, связей и самоотдачи. Измените это, выполняя работу так, чтобы люди написали об этом в блогах и на форумах. Измените это, создав такой блог о своей отрасли, чтобы он цитировался везде и повсюду. Измените это, помогая другим людям в Сети.

Понятие «длинный хвост», о котором писал Крис Андерсон*, применимо не только к CD или книгам. Оно применимо и к людям. Конечно, есть «хиты» — певцы, артисты, политики или СЕО. Но всегда есть место и для других людей — тех, кто хочет сделать что-то новое и отличное от других. Неважно, в какой части «длинного хвоста» вы находитесь, если круг людей, с которыми вы связаны, горит желанием помочь вам в достижении вашего успеха.

Как получить выдающуюся работу

Эта дискуссия может вызвать законный вопрос: если вы незаменимы, вас ищут, вы можете сделать что-то отличное от других, то как вы можете получить работу в мире, наполненном стандартными резюме и фабричными рабочими местами?

Если вы задаете такой вопрос, то никак. Невозможно заставить стандартизированную HR-систему сделать для вас исключение. Но есть план получше: надо найти компанию, которая понимает ценность Незаменимых. Компанию, которая не использует компьютеры для фильтрации резюме; компанию, которая нанимает людей, а не бумаги.

Джейсон Зимдарс — Незаменимый. Он графический дизайнер, живет в Оклахоме и имеет такие навыки, за которые любая умная компания наняла бы его не глядя. У Джейсона ушло больше года на то, чтобы получить работу в 37signals — передовой компании-разработчике ПО из Чикаго. Как они нашли друг друга?

Конечно, не при помощи его резюме. В течение целого года Джейсон переписывался с людьми из этой компании. Он не отсылал им резюме, а разговаривал с ними о своей работе и об их потребностях. Они наняли его для выполнения фриланс-проекта. Он выполнил его безупречно, и они приняли его в штат.

Во всем этом процессе главную роль играли две вещи. Во-первых, 37signals — это компания, нанимающая только Незаменимых. Они отвергают традиционный, основанный на рассказывании сказок подход к найму и не пытаются польстить самим себе, нанимая людей глупее себя. Во-вторых, Джейсон действительно отлично делает свое дело и хочет выделиться и получить признание. Вы — это не ваше резюме. Вы — это ваша работа.

Если правила игры задуманы так, чтобы вы проиграли, не играйте в эту игру. Играйте в другие игры.

Найм в IDE0

Блогер Эндрю Чен рассказал о том, что дизайнерская фирма IDEO нанимает менеджеров по маркетингу, используя совершенно новую методику. Они просят кандидатов подготовить презентацию и затем выступить с ней в фирме перед группой из пяти-шести человек. Кандидат должен защитить свою работу, ответить на вопросы и возглавить дискуссию.

Это еще один шанс выделиться вместо того, чтобы соответствовать стандартам. Еще один способ выявить тех, кто действительно имеет навыки (вовлеченность, взаимопонимание, интеллект, харизма, открытость), необходимые для успеха на современной работе.

Как сказать нет

Есть два способа, которыми Незаменимый может сказать нет. Первый — никогда этого слова не говорить. Есть определенный род незаменимых членов команды, которые всегда говорят да.

Они всегда находят путь к получению требуемого результата и добиваются его. Все получилось. Да. Эти люди бесценны.

Но есть и Незаменимые второго рода. Эти люди говорят нет все время. Они говорят нет, потому что у них есть свои цели, свое видение, свои приоритеты. У них есть достаточно сил для того, чтобы разочаровать вас сегодня, но порадовать завтра.

Эти «отрицательные» Незаменимые также бесценны. Они настолько сфокусированы на своем искусстве, что бывают уверены в том, что инвестирование в «нет» многократно окупается.

Как создать олимпийскую лыжную команду

Мэтт Дайтон участвовал в соревнованиях по лыжным гонкам на Олимпиаде 2003 года. Он дал мне один простой урок: тот, кто сильнее всех наклоняется вперед, выигрывает гонку.

В книге The Dip* я писал о задаче, возникающей при решении проблемы, от которой у большинства людей опускаются руки. В гонке раньше или позже наступает момент, который отделяет победителей от проигравших. Именно этот момент и является вашим шансом, тем моментом, которого вы так долго ждали.

Давайте рассмотрим бизнес авиакомпании. Все авиакомпании используют одинаковые самолеты и аэропорты. Не существует стандартизированного способа сделать лучше или хуже то, что делают все. Но когда речь идет о ценах, сервисе, энтузиазме, у вас появляется шанс начать играть по правилам, отличным от правил игры конкурентов. И тот бренд, который наклонится к проблеме сильнее всех, выиграет.

И эту возможность наклониться дают Незаменимые.

Они могут найти новое решение проблемы, которая заставила всех других опустить руки. Их искусство, таланты позволяют им по-новому представить себе возникающие возможности и найти новые способы наклониться вперед для их решения.

Вы можете сказать: «Но за нарушение правил меня просто уволят!» Незаменимый говорит: «Если мне удастся это сделать, то мне не важно —уволят меня или нет. Я продемонстрировал рынку свою ценность. Если правила являются единственным препятствием к тому, чтобы стать Незаменимым, мне не нужны такие правила».

Очень легко найти способ провести весь рабочий день за тяжелой работой. Но для тривиальной работы не надо наклоняться вперед. Задача состоит в том, чтобы заменить выполнение тривиальных задач деятельностью, разрушающей правила.

Поза для изменений

Если я попрошу вас остановиться, вы остановитесь. Вы можете остановиться на улице, за столом или за работой. Для того чтобы стоять, требуется принять определенную позу, чтобы оставаться устойчивым.

Если же, с другой стороны, я попрошу вас передвинуть кресло, открыть заклинившую дверь или еще как-нибудь изменить обстановку вокруг вас, вы не сможете сделать это из той же самой позы. Чтобы выполнить это задание, вам придется наклониться, потому что если вы не перенесете свой вес, у вас не будет шанса хоть что-то сдвинуть с места.

Незаменимый понимает, что выбор позы является критически важным шагом. Давайте рассмотрим специалиста службы клиентской поддержки — человека, который вникает в любую ситуацию, чтобы ее улучшить. Его поза — это наклон вперед. Он изыскивает возможности для решения проблемы. Он ищет проблемы, потому что именно они дают ему шанс помочь людям. Что в это же время делает винтик? Он стоит на месте и ждет инструкций.

Я до сих пор помню две работы, на которых от меня требовалось стоять на месте. Я их ненавидел. На одной из них я провел всего три дня, но это были очень тяжелые три дня, потому что мне приходилось на целый день застывать в неестественной для меня позе.

Если вы нанимаете людей на работу, где требуется стоять на месте, вы не привлечете Незаменимых.

Физическая (и ментальная) поза человека, создающего искусство, изменяется сама и является причиной изменений в окружающем мире.

Представьте себе расслабленного ученика — положившего голову на руку и грызущего карандаш. Шансы, что он сделает что-то выдающееся или чему-то выдающемуся научится, равны нулю. Он не способен передавать и принимать положительные эмоции и энергию от учителя или соучеников.

В этой же позе можно обнаружить работников фастфуда, перетрудившихся юристов и кого угодно во всем диапазоне между ними.

Но представьте себе художника. Он ничем не сдерживается и горит желанием сделать что-то новое. Он наклоняется вперед, а не назад. Его энергия создает энергию во всех, кто его окружает. Его харизма превращается в лидерство.

Искусство изменяет позу, а поза изменяет людей.

Непрошеный совет для Стива

Стив работает в супермаркете возле моего дома. Свою работу он ненавидит. Он работает на кассе, и каждую секунду он буквально излучает неудовлетворенность своей работой.

Стив никогда не смотрит на покупателя.

Стив при любой возможности делает перерыв.

Стив не начинает упаковку до самого последнего момента.

Стив все время ворчит.

Интересно, что на работе Стив проводит ровно столько же времени, что и Мелинда. Мелинда выполняет ту же работу, что и Стив, но увлеченно и с энтузиазмом. Стив полагает, что ему платят недостаточно для того, чтобы он присутствовал на работе целиком, и он старается всем окружающим показать это. Мелинда считает, что у нее есть платформа, которую она может использовать для того, чтобы хоть чуть-чуть изменить жизнь каждого покупателя.

Часть вины за ситуацию со Стивом должен принять на себя супермаркет. Во-первых, там ничего не делают для того, чтобы вознаградить тех работников, которые относятся к работе с увлечением и с душой. Я никогда не видел менеджера, который бы подошел и похвалил работника за его отношение к работе. Насколько я знаю, Мелинда собирается вскоре уволиться, и я поддерживаю это ее решение.

Какие еще есть основания? Пожалуйста: прямо возле входа в супермаркет стоит электронный терминал, при помощи которого будущие работники могут подать заявление о найме — безо всякого контакта с человеком. Впечатайте свое имя — и вуаля, вы приняты. Нельзя более ясно сказать: «Ты винтик, ты заменим, за тобой стоит еще один такой же. И вообще, нам даже не надо тебя видеть!»

Когда вы предлагаете работу «последней надежды», люди часто отвечают вам тем же.

Мне печально, что пока Стив занят преподаванием окружающим людям урока, он учит и самого себя, будто именно такое отношение к работе — правильное. Он, видимо, рассчитывает, что на следующей работе, или на работе после следующей, или еще как-нибудь потом он станет Незаменимым. Если он ждет, что какая-нибудь будущая работа окажется настолько хорошей, чтобы заслужить от него приложения всех его усилий, то он, скорее всего, такой работы не дождется никогда.

Какое мне до этого дело?

Ричард Флорида опросил двадцать тысяч творческих профессионалов, предложив им на выбор тридцать восемь факторов, которые мотивируют их на лучшее выполнение работы.

Вот десять главных факторов.

1.    Задача и ответственность.

2.    Гибкость.

3.    Стабильное рабочее окружение.

4.    Деньги.

5.    Профессиональное развитие.

6.    Признание коллег.

7.    Стимулирование коллег и начальников.

8.    Захватывающее содержание работы.

9.    Культура организации. 10. Местность и сообщество.

Только один из этих стимулов является внешним (№ 4 — деньги). Все остальное — это либо то, что мы делаем сами для себя, либо то, что мы ценим само по себе.

Интересным моментом в отношении денег является то, что у работника, как правило, нет легких способов увеличения их количества, во всяком случае в краткосрочной перспективе. Все остальные факторы, однако, могут резко меняться в результате нашего поведения, вклада, отношения и дара.

Но по-прежнему циничный менеджмент действует фабричными методами, считая, что единственными мотиваторами являются деньги и страх наказания.

Замечательные люди достойны замечательной работы

Если мантрой уходящей эпохи было «средняя работа для средних людей и средние люди для средней работы», то никого не должно удивлять, что почти все имевшиеся рабочие места оказывались действительно средними. И если вы хотели максимизировать свои шансы устроиться на такое место, то вашей лучшей стратегией была демонстрация соответствия требованиям.

Часто, когда люди слышат о моих радикальных идеях по поводу того, как надо готовиться к карьере и как надо себя подавать, они протестуют. Они говорят, что отсутствие соответствия — это неэффективный способ получения средней работы. И потом, как, не имея резюме, можно получить работу, для которой требуется резюме?

Я отвечаю, что невозможно выиграть в двух играх — по крайней мере одновременно.

Если вы хотите получить работу, на которой к вам будут относиться как к Незаменимому, давать в больших количествах свободу и ответственность, рассчитывать на ваш эмоциональный труд, вознаграждать за то, что вы будете видеть личные человеческие черты в окружающих и не превратитесь в винтик в машине, то вам не надо напрягаться, чтобы доказать свое соответствие требованиям к рабочему месту, опубликованным в толстой рекламной газете.

Если же вам надо прятать свой характер, прежде чем прийти на интервью, то вам, скорее всего, придется прятать его и во время работы. Это одно и только одно решение, которое вам надо принять. Вам надо выбрать: либо работать в компании, которая нуждается в незаменимых людях, либо в компании, которая делает все, чтобы их избежать.

Актер Граучо Маркс как-то сказал: «Я не стремлюсь вступать в такие клубы, которые готовы принять меня в свои члены».

Незаменимый говорит: «Мне не нужна такая работа, которую может получить не-Незаменимый».

МОЖНО ЛИ ВЫПОЛНИТЬ ТЯЖЕЛУЮ РАБОТУ В СТЕКЛЯННОМ КУБЕ? Труд — от слова «трудно»

Очевидно, у нас не должно быть проблем с пониманием того, что работа может включать в себя физический труд, поднятие тяжестей или длительные периоды усталости. Но по ряду причин мы сомневаемся, стоит ли инвестировать более важные виды труда в то, что важно на самом деле. Эмоциональный труд — это способ выполнения важной работы, даже когда он для нас нелегок. Эмоциональный труд тяжел, но его легко избежать. Однако когда мы пытаемся избежать его, мы не делаем что-то важное и ценное. Появление на работе вовремя, но без желания заниматься эмоциональным трудом — это весьма краткосрочная стратегия, поскольку со временем организации перестанут платить много тем, кто делает самую простую работу.

Нас ведь не удивляет, когда столяр затачивает пилу или спортсмен месяцами тренируется? Но когда современный работник оттачивает свои навыки борьбы со страхом (то есть учится создавать связи, разговаривать, изобретать, продавать или вести себя в трудных ситуациях), мы почему-то закатываем глаза.

Оказывается, что погружение в эмоциональный труд — это ровно то, чего от нас сегодня ожидают. Работа становится не чем иным, как платформой для искусства и эмоционального труда.

Добровольное выполнение эмоционального труда

«Сотовые телефоны и пейджеры должны быть отключены в течение всего времени полета...» Стюардесса читает инструкцию так быстро, как только может. Она читала ее тысячу раз и прочитает еще несколько тысяч раз. Она знает, что ни один из пассажиров не собирается ее слушать.

Увы, она должна следовать правилам. Вот она и читает то, что написали. Но при этом она не выполняет никакого эмоционального труда, который бы ее выделил и сделал Незаменимой.

Но вот когда ее авиакомпания начнет терять деньги, заменит чтение инструкции аудиозаписью и откажется платить высокие ставки тем работникам, которые не добавляют никакой стоимости, ей придется разочароваться еще больше.

Возможность вовсе не обязательно выглядит как возможность. Добровольное выполнение эмоционального труда, особенно если вы не воспринимаете его как эмоциональный и не получаете за его выполнение дополнительной оплаты, — это трудный выбор. Мой первый аргумент: на самом деле вам платят за него. Фактически на многих рабочих местах, связанных с прямым общением с потребителем, платят лишь за эмоциональный труд, и только за него. Многие годы люди решают лететь на JetBlue по двум причинам. Во-первых, там обоснованные цены. И, во-вторых, там необычные стюардессы. Вместе с пилотами молодой и мотивированный персонал делает все возможное, чтобы полет стал настоящим удовольствием. Обратите внимание на мои слова — «делает все возможное». Несомненно, это очень нелегко — давать одно и то же представление шесть раз в день. Несомненно, бывают случаи, когда персонал хотел бы иметь список операций или инструкцию о том, как быть приятными, привлекательными и запоминающимися. Но Ами Куртис-Макинтайр, которая придумала все эти фишки JetBlue, отказалась давать инструкции. (И даже если бы она захотела, она вряд ли смогла бы их составить.) Вместо этого она решила нанимать дружелюбных людей и мотивировать их к тому, чтобы они работали эмоционально.

Каковы результаты? У компании есть бренд, прибыли и рост.

Сейчас JetBlue должна выбирать: надо ли срезать углы и увольнять тех самых стюардесс, которые были ключевым маркетинговым элементом ее успеха? Или она должна признать тот факт, что мотивированный и общительный персонал является одной из основных причин, по которым пассажиры выбирают именно эту компанию?

Дар эмоционального труда

«Дар — это дар дарящему, он возвращается к нему...»

Уолт Уитмен

Когда вы занимаетесь эмоциональным трудом, вы получаете пользу для себя. Не для компании, не для босса — для себя.

Те действия, из которых он состоит, — улыбка, доброе слово, инициатива, сюрприз, творчество —    мы выполняем всю жизнь, причем бесплатно. А когда приходим на работу, почему-то останавливаемся в ожидании инструкции и ждем, что платить нам будут за строгое ее выполнение.

Этот разрыв создает напряжение. Если вы откладываете эмоциональный труд до того момента, когда уйдете с работы, но тратите на работу почти все ваше время, то вы лишаете себя удовольствия во время выполнения работы. Вы никому ничего не дарите при исполнении служебных обязанностей, но эти обязанности исполняете почти все имеющееся у вас время. Потратьте восемь, десять, двенадцать часов в день на работу (которая происходит не только в офисе), и у вас не останется времени на то человеческое поведение, которое и делает вас человеком — какой вы есть и каким хотите быть.

Вам надо захватить свой дар на работу.

Но что вы получите взамен? Как мы видели в случае с JetBlue, уже существуют компании, которые высоко ценят этот вид труда и мотивируют его. Все больше и больше организаций (вне зависимости от состояния экономики — а может быть, как раз вследствие состояния экономики) —    начинают понимать смысл этой идеи, нанимать персонал для ее реализации и вознаграждать за это.

Конечно, в большинстве случаев вы мало что получите в обмен. По крайней мере в терминах формальных записей в вашем досье или в платежной ведомости. Но вы все равно получите выгоду. Во-первых, вы получите выгоду от того, что будете что-то делать и что-то отдавать. Сам акт дарения является наградой. И во-вторых, вы получите выгоду в виде реакции окружающих вас людей. Когда вы выработаете привычку дарить эмоциональный труд, ваши коллеги станут более открытыми, босс — более гибким, а клиенты — более лояльными.

Сущность любого дара, включая дар эмоционального труда, состоит в том, что вы не используете его для получения осязаемой и гарантированной награды. Если вы используете его таким образом, то это уже не дар, а работа. Экономика гибридного типа, в которой мы живем сегодня, сочетает в себе идеи капитализма («делай свою работу, и я тебя не уволю») и экономики даров («ух ты, вот это да!»).

Художники, не умеющие рисовать

Рой Симмонс как-то выдал фразу, которая мне очень нравится: «Большинство художников не умеют рисовать».

Нам надо добавить к ней кое-что: «Но все художники могут видеть».

Мы можем видеть, что хорошо и что плохо. Мы можем видеть возможности. Мы можем видеть то, что находится за углом. И самое главное — мы можем видеть искусство.

Ведь искусство — это не только рисование. Искусство — это все творческое, исполненное страсти, личностное. И великое искусство находит отклик у зрителя, а не только у создателя.

Что делает человека художником? Я думаю, что это никакого отношения не имеет к обладанию набором кистей и красок. Есть художники, рисующие вывески, рекламные щиты или копии картин. Эти люди могут быть даровитыми исполнителями, но они не художники. С другой стороны, например, Чарли Чаплин, без всякого сомнения, был настоящим художником. Художником является Джонатан Айв, создавший дизайн iPod. Вы можете быть художником, работающим с красками или мрамором. Но есть художники, работающие с информацией, бизнес-моделями и с клиентами. Искусство основано на замыслах и общении, а не на материальных предметах.

Художник — это человек, использующий отвагу, озарение, креативность и инициативу для того, чтобы бросить вызов статус-кво. И художник воспринимает все это лично.

Поэтому Боб Дилан — это художник, а анонимный менеджер звукозаписывающей корпорации, мечтающий вывести придуманную им группу в топ-100, всего лишь занимается маркетингом. Поэтому Тони Шей, основатель Zappos, — это художник, а набивающиеся сотнями в один зал телемаркетологи — это аферисты.

Том Питерс, корпоративная «заноза» и писатель, — это художник, хотя его читатели — бизнесмены. Он художник, потому что отстаивает свою точку зрения; относится к работе как к личному делу и не волнуется, если кто-то с ним не согласен. Его искусство — это часть его самого, и он чувствует потребность поделиться им с вами, потому что считает это важным, а не потому, что рассчитывает, что вы ему за это заплатите.

Искусство — это личный дар, который изменяет получателя. Для искусства важен не материальный носитель, а намерения художника.

Искусство является личным актом смелости, тем, что один человек делает для того, чтобы изменить другого человека.

Картины, относящиеся к современному искусству, становятся поводом для дискуссий о самой природе искусства. «Я тоже могу это сделать» — такие слова постоянно звучат в их адрес.

Если работы Джексона Поллока — это искусство, работы Энди Уорхола — это искусство, перформансы — это искусство, то что вообще это такое — искусство? Конечно, это не ремесло. Если Шекспир — это искусство, и Сэм Шепард — это искусство, и Эрик Богосян — это искусство, то выходит, что и Джерри Зайнфельд — это тоже искусство?

Является ли искусством, когда профессор из Гарварда, нейрофизиолог Джил Тейлор на протяжении двадцатиминутной лекции удерживает нас ошеломленными, рассказывая о том, что она чувствовала во время инсульта?* Является.

Я думаю, что когда выдающийся инженер технической поддержки ухитряется превратить разозленного потребителя в фаната — это искусство. Когда Крейг Ньюман изобретает новую бизнес-модель, в которой с помощью Интернета коренным образом преобразуется классифицированная реклама, — это искусство. Или когда Эд Сатт изобретает новый гвоздь, спасающий жизни и экономящий деньги, — это искусство.

Для исследования вопроса о том, что такое искусство, важна терминология. Нам надо определить, чем является искусство до того момента, когда мы начинаем понимать, что оно для нас полезно. Поэтому нам надо вернуться к моему определению:

Искусство — это личный дар, изменяющий получателя.

Художник — это человек, создающий искусство. Чем больше людей он изменяет и чем больше они изменяются, тем более эффективно его искусство.

Искусство не связано с ремеслом, за исключением того, что ремесло помогает произвести изменения. Технические навыки могут быть полезной составной частью при рождении искусства, но они не обязательны. Искусство не обязано быть декоративным. Оно может быть полезным до тех пор, пока вызывает изменения.

Искусство вполне определенно не ограничено рисованием, скульптурой или музыкой. Если нет изменений, то нет и искусства. Если никто не подвергается его воздействию, то не может быть никаких изменений.

По определению, искусство свойственно человеку. Машина не может создавать искусство, потому что для искусства важен замысел. То, что вы делаете, с большей вероятностью может оказаться искусством, если вы это делаете целенаправленно.

Повар не является художником. Повар все делает по рецепту и считается хорошим поваром, если все делает точно по рецепту. Художником может быть шеф-повар. Он становится художником, когда придумывает новый способ кулинарной обработки или новое блюдо, которое вызывает радость, удовольствие или становится сюрпризом.

Искусство оригинально. Марсель Дюшам был художником, когда изобрел дадаизм и выставил в музее писсуар. Любой человек, который после этого выставит в музее писсуар, будет не художником, а сантехником.

Искусство — это продукт эмоционального труда. Если бы искусство было легким и свободным от риска, это не было бы искусством.

Последняя составная часть искусства — это то, что оно является даром. Вы не сможете создать произведение искусства исключительно для денег. Превращение искусства в коммерцию настолько снижает его способность удивлять, что оно перестает быть искусством. Со стороны художника всегда должно быть намерение поделиться своим даром.

Организации всегда использовали созданное человеком искусство. Дизайн iPhone — это искусство. Он изменяет ощущения людей. Он изменяет способы обращения с подобного рода устройствами. Он изменяет способы общения между людьми. Он сам по себе является даром. Люди, которые видят iPhone, но не покупают его, все равно получают подарок. Безобразный iPhone мог бы стоить ровно столько же, сколько и прекрасный. То, что он красив, — это подарок, дар нам от художников, занимавшихся его дизайном.

Искусство взаимодействия

Большинство художников (как нам кажется) взаимодействуют с камнем, краской или бумагой. Они это действительно делают — до того, как их работа предстанет перед зрителем и получит возможность изменить его.

Но самое глубинное искусство — прямое. Один на один, лицом к лицу, художник и зритель. Это искусство взаимодействия. Это то, что делаете вы.

Искусство проведения совещания, интервью, успокаивания рассерженного потребителя. Искусство привлечения инвесторов, покупки ковра на базаре или управления дизайнерами.

Если искусство — это взаимодействие между людьми, вызывающее изменение их сознания, то и вы можете стать художником.

А что будет, если вы станете выдающимся художником?

Где-то в Китае...

Недалеко от Шэньчжэня находится городок Дафен. Говорят, что 60 процентов живописи всего мира производится живописцами, живущими там. Обратите внимание, что я сказал «живописцами», а не «художниками», потому что работники в Дафене, будучи талантливыми и скрупулезными, художниками все-таки не являются. Они являются винтиками в машине, производящей живопись.

У меня самого есть две картины из Дафена. Это отлично выполненные большие картины. Я получил их через eBay напрямую из Дафена, уже в рамах, по шестьдесят долларов за штуку.

Кто их нарисовал? Я не знаю, они не подписаны. Видимо, это и не важно. Все живописцы взаимозаменяемы, они являются машинами, производящими крохотную долю ценности каждый день.

Настоящими художниками были те, кто придумал такую систему, или те, кто нарисовал оригиналы имеющихся у меня картин. Но никак не те, кто делает копии десятками в день. Они на самом деле являются беспомощными жертвами большой системы, которая платит им крохи за тот талант, который они приносят на работу каждый день.

Дар, искусство и эмоциональный труд

Искусство создается художником.

Искусство уникально, ново, оно бросает вызов сложившемуся порядку вещей. Это не декорация, это то, что вызывает изменения.

Искусство не может быть полностью коммерческим. Оно должно быть и даром. Художник создает идею, зная, что она широко распространится, и не рассчитывая на компенсацию. Конечно, физический объект искусства может быть продан за миллион долларов, но картиной или песней могут наслаждаться и те люди, которые этого миллиона не платили.

Искусство не ограничивается художественными школами, музыкой или сценой. Искусство — это оригинальная идея, которая может быть даром. Нужно искусство, чтобы сделать родителей довольными в первый день, когда их ребенок идет в детский сад. Нужно искусство, чтобы сконструировать бизнес-модель, позволяющую играть в покер через Интернет. Нужно искусство, чтобы разработать план строительства тоннеля под Ла-Маншем.

И очень важно, что искусство включает в себя труд. Но не труд поднятия кисточки от палитры к холсту, не труд печатания на клавиатуре слов, а эмоциональный труд преодоления трудностей, принятия риска и расширения своих возможностей.

Нет никаких препятствий к тому, чтобы вы стали художником.

Иногда, правда, захваченные бесконечным колесом коммерции, мы забываем о том, что сутью искусства является дар, и оказываемся неспособны выполнить тяжелый эмоциональный труд. Тем самым мы отказываемся от того, чтобы быть художниками.

Недооценка самого себя

День работы за дневной заработок (работа <=> оплата). Я ненавижу такой подход к жизни. Мы удешевляем сами себя.

Эта простая формула беспокоит меня по двум причинам.

1.    Вы на самом деле хотите продавать себя так дешево? Вы на самом деле хотите заложить целый (и незаменимый) день своей жизни за несколько баксов? Момент, когда вы решаете продать свое время за деньги, — это момент, когда вы отказываетесь быть художником, которым вы способны стать.

2.    А что дальше? Оканчивается ли на этом вся транзакция? Вечером, как говорит нам эта формула, мы оказываемся ничего друг другу не должны. Если мы в расчете, то между нами не возникает никаких связей. Это ситуация Гектора из Квинса. Вы работник на день, а я босс на день.

Альтернатива всему этому — высокая оценка своей работы. Это наш единственный шанс сделать сегодня что-то продуктивное, недоступное кому-нибудь другому только потому, что он может заплатить больше. День работы — это ваш шанс заниматься искусством, дарить его и делать то, что важнее всего. В то время как ваша работа будет становиться лучше, ваше искусство будет становиться все более важным, соперничество за ваши дары усилится и вы обнаружите, что именно у вас появится выбор, кому дарить свое искусство.

Когда дневная работа не равна дневной оплате, то в конце дня оказывается, что были выстроены прочные связи. Дар был отдан и получен, люди теснее привязаны друг к другу, а не изолированы друг от друга.

Страсть

Страсть — это желание и настойчивое требование поделиться даром. Художник не знает усталости. Он говорит: «Я не буду чувствовать совершенства, пока не поделюсь даром». И это не просто отказ от выполнения слабой работы. Это желание выполнять важную работу.

Эта неослабевающая страсть приводит к настойчивости и упорству перед лицом людей, не принимающих ваш дар.

Художники полностью сфокусированы на своих талантах, и их стойкость не имеет ничего общего с доходами или гарантированными рабочими местами. Наоборот, они упорны в том, чтобы добиваться изменения вашей жизни в положительном направлении и делать это при помощи дара. Для того чтобы быть страстным художником, надо иметь значительную интеллектуальную честность. Для этого не надо себя продавать, поскольку продажа разрушает в художнике самое лучшее, что есть в нем.

Давайте рассмотрим случай с Эдом Саттом. Сын подрядчика, он вырос, помогая отцу строить дома. Он был вынужден отказаться от этой работы, когда обнаружил, что его рука распухла от постоянного забивания гвоздей в каркасы домов настолько, что он не мог разглядеть суставов. Проводя исследования в лаборатории ветровых нагрузок при Университете Клемсона, Сатт изучил строительную науку и воздействие ветра на деревянные каркасы зданий. Ему пришлось посещать места разрушений, произведенных крупными ураганами. Он видел тысячи домов, полностью разрушенных ураганами. То, что он увидел, полностью изменило его жизнь.

До этого момента общепринятая точка зрения была проста: если вы хотели иметь шанс выжить во время урагана, вам надо было построить очень дорогой дом из дорогих материалов. Единственной альтернативой был деревянный дом каркасного типа — дешевый, но недолговечный; такой, который можно в случае чего заменить другим.

Popular Science пишет: «Разрушения были настолько страшными, что казались сюрреалистичными, — вспоминает Сатт. — По улицам шли войска, в воздухе висели военные вертолеты». Пока Сатт пробирался через руины лишенных крыш домов, его поразила мысль, что большинства этих разрушений можно было избежать. «Я присмотрелся и увидел, что причиной разрушения было не дерево, а гвозди, которыми оно было сколочено».

Одиннадцать лет, с 1995 до 2006 года (полностью — днем и ночью), он посвятил созданию гвоздя, который должен был изменить судьбу миллионов людей. Его осенило, что центром проблемы были не материалы, из которых делался дом, и не его конструкция, а гвозди. Но само по себе это озарение было бы полностью бесплодным без более чем десятка лет настойчивой работы.

Наверное, вы согласитесь, что миллионы долларов, которые Сатт заработал на своем изобретении, — это честно заработанные деньги, но это плата именно за страсть. Я не сомневаюсь, что он сделал бы это и бесплатно. Его страсть состояла не в том, чтобы заработать денег, а в том, чтобы сделать что-то новое, решить проблему, вызвать изменения, которые помогут миллионам людей. Эд Сатт — настоящий художник, человек, решающий сделать что-то новое вместо того, чтобы следовать инструкциям.

«Подождите! Вы что, хотите, чтобы я стал художником и перестал следовать инструкциям? Стал тем, кто придумывает новые идеи и воплощает их в реальность? Тем, кто находит новые способы взаимодействия, новые пути для передачи эмоций, новые способы связи? Тем, кто действует как человек, а не как винтик? Я?»

Да.

Менталитет бедности

Если я вам что-то дам, я потрачу то, что вам дал. Чем больше у вас, тем меньше у меня. Чем больше я раздаю, тем больше я теряю.

Как долго вы подходили к идеям, времени или персоналу с такой точки зрения? Нас ведь этому учили очень долго.

В цифровом мире эти заблуждения рассеиваются. Если вы прочитаете мою электронную книгу, мы оба выиграем. Если вы ею поделитесь с друзьями, выиграют и они. Внимание — самая большая ценность, и если вы решите уделить часть своего внимания моей идее, мы оба выиграем.

Но это далеко не все. Когда вы отдаете что-нибудь, вы получаете пользу большую, чем получатель. Акт великодушия делает вас богатым, и когда товары или услуги распространяются по вашему сообществу, от этого выигрывают все.

Но начать так действовать очень трудно, потому что вас всю жизнь учили, что ваше — это то, что у вас есть. Если у вас чего-то не хватает (а маркетеры утверждают, что у вас всегда чего-то не хватает), то как вы вообще можете что-то отдать? И все-таки каждый день успешные люди наперегонки стараются поделиться своими знаниями и идеями.

Практический резон для того, чтобы стать художником

Некоторые люди становятся художниками, потому что у них нет выбора. Такая уж у них природа, и им ничего другого не остается. Я не уверен, что могу предложить таким художникам что-то для их вдохновения, потому что у них уже все для этого есть.

Другие (и, возможно, вы в их числе) продолжают колебаться. Им кажется, что это не очень реальный способ поддерживать свою семью или изменять мир.

Но роль искусства постоянно меняется.

В течение длительного времени большое ИСКУССТВО оставляло вас в стороне. Оно не было способом жизни, оно не было практическим, и определенно оно не было способом стать богатым или хотя бы изменить мир.

В течение прошедшего века, по мере того как капитализм создавал огромные преимущества, связанные с деньгами (или по меньшей мере с неравномерным распределением денег), число людей, желающих выступить в роли мецената, росло как на дрожжах. Также росли запросы к искусству как к источнику роскошных сувениров и средству инвестиций.

В результате искусство покинуло свою собственную нишу и поселилось рядом с капитализмом. Индустрия искусства превратила художников (всех видов — певцов, драматургов, актеров, живописцев) в миллионеров и звезд. Но они находились за пределами ниши искусства.

Сейчас, когда индустрия искусства проникла во все отрасли производства (да, есть дизайнеры, проектирующие сталелитейные заводы, а дизайн интерьера корпоративного реактивного самолета составляет значительную долю в его цене), художники переместились с периферии нашей экономики в ее центр. Disney продает лицензии на свои рисунки производителям яиц. Теперь на скорлупе яиц печатаются картинки с персонажами мультфильмов, и вы можете съесть парочку Микки-Маусов на завтрак. Буквально все, от еды до чемоданов, до телефонов, до ручек, до форм страхования, трансформировано при помощи дизайна и искусства. Если сутью искусства являются человеческие качества, а сутью коммерции становятся взаимодействия (а не предметы), то сутью коммерции сейчас становится и искусство.

Причина, по которой вы можете решиться сейчас на то, чтобы дать волю находящемуся у вас внутри художнику, возможно, состоит и в том, что это еще один способ достижения безопасности.

Когда приходит время массовых увольнений, самые защищенные от сокращений рабочие места принадлежат художникам, то есть Незаменимым.

Надо ли вам быть художником для того, чтобы заниматься маркетингом тофу?

Это интересный вопрос. Если вы начнете с предположения, что художник работает с красками, глиной или нотами, то вам придется преодолеть большой барьер. Если вы думаете, что искусство никак не связано с работой, что это совершенно другое занятие для совершенно отличных от вас людей, то вы вряд ли сможете вообразить себе художника, занимающегося маркетингом тофу*.

Я так не считаю. Я думаю, что искусство — это способность менять людей при помощи вашей работы, видеть вещи такими, каковы они есть, и создавать истории, образы и взаимодействия, которые меняют рынок. Поэтому я уверен, что нужно быть именно художником для того, чтобы заниматься маркетингом тофу, — если, конечно, вы хотите добиться в этом деле больших результатов.

Много лет назад кто-то решил, что для маркетинга существуют предсказуемые, масштабируемые, промышленные решения. Он заявил, что купоны и агрессивная реклама в сочетании с дистрибуцией и агрессивным ценообразованием не только достаточны, но и необходимы для развития брендов. Сейчас, как показывает опыт предыдущего десятилетия, никакие из этих «обязательных номеров» не срабатывают так, как хотелось бы. Сейчас правилом становится успех таких брендов, как Jones Soda, который обусловлен не тем, что его основатель Питер ван Столк следовал правилам, а тем, что он является художником.

На своем пике его компания стоила 300 миллионов долларов, и ни один из этих долларов не был сгенерирован за счет следования правилам.

Питер сказал как-то: «Меня не волнует, кто и что делает в отрасли прохладительных напитков. Не волнует совершенно. Не волнует, кто что делает и кто что будет делать. Мы делаем то, что сами решили. Вам может быть интересно, что делают конкуренты, но из этого вовсе не следует, что вы обязаны делать то же самое».

Есть ли искусство в том, чтобы быть Jones? Питер нарушил все правила, опубликованные в солидных книгах. Он размещал на бутылках картинки, нарисованные потребителями. Он сделал газировку со вкусом картофельного пюре. Он открывал дверь офиса потребителям, которые приходили к нему в гости. Вдумайтесь только — потребители приходили к нему в гости\ Как вы думаете, сколько людей ходит в гости к местным бутилировщикам Pepsi?

Как вы думаете, это маркетинг или нет? Я думаю, что это искусство. Возможно, вы пока не можете назвать свою любимую марку тофу только потому, что ни один из художников еще не занялся его маркетингом?

Вел бы Шекспир блог?

Появляется ли нужная художнику технология тогда, когда он в ней нуждается, или художники создают искусство при помощи имеющихся в наличии инструментов?

Шекспир не изобрел пьесу. Он использовал эту форму. Сэлинджер не изобретал жанр романа. Он написал несколько романов. Технологии существовали задолго до того, как эти художники приступили к созданию шедевров.

Я не верю, что вы родились для того, чтобы заниматься определенным видом искусства, — в основном потому, что ваши гены ничего не знают о том, какие технологии будут доступны вам, когда вы вырастете. Пещерные художники, резчики по камню, драматурги, химики, специалисты по квантовой механике — все они занимаются тем искусством, какое имеется в наличии. Искусство, которым вы занимаетесь, взаимодействуя с клиентом или изобретая новое применение традиционных систем или технологий, — это тоже искусство. Наше общество реорганизуется так, что ответы на вопрос «Где мне заниматься искусством?» не помещаются уже в большой буклет, и тем более — на листок бумаги, как это было совсем недавно.

Миф «проектоспецифичной» страсти

В доинтернетовском мире, в котором Amazon.com не мог бы существовать, был бы его основатель Джефф Безос бесстрастным болваном? Если бы кинорежиссер, сценарист и актер Спайк Ли не сумел найти камеру для своего первого фильма — сидел бы он на месте, сложа руки и принимая существующий статус-кво?

Страсть, азарт не являются «проектоспецифичными». Они «человекоспецифичны». Некоторые люди азартны по своей природе и воспринимают себя только таким образом.

Возможно, стоящая перед вами задача заключается не в том, чтобы найти лучший проект или лучшего босса. Возможно, вам надо почувствовать страстную увлеченность, азарт. Увлеченные люди находят способы добиться реализации своей мечты.

А сочетание азарта и искусства и делает человека Незаменимым.

Прикосновение

Быть открытым — это искусство. Вступление во взаимодействие, которое не является частью вашей работы, — это дар. Вы можете прочитать стишок, слезть с табуретки и исчезнуть, а можете приблизиться к человеку и изменить его жизнь навсегда.

Это рискованно, и этого ни от кого нельзя требовать. Решение сделать так принимается каждым строго индивидуально и является даром его сердца.

Некоторые виды искусства заставляют нас плакать безо всякого к этому принуждения.

Понимание природы дара

Когда журнал посылает фотографа сделать снимки знаменитости, он платит фотографу за те фотографии, которые можно поместить в журнале. Журнал ожидает, что фотографии будут соответствовать определенным стандартам качества. Это коммерческая транзакция.

Все, что фотограф вкладывает в работу сверх того, — это его дар. Вдохновение, освещение, неожиданность — это дар фотографа своему клиенту и читателям журнала.

Анни Лейбовиц построила свою карьеру вокруг этого дара. Ее нанимали для съемки знаменитостей, но она выходила за предложенные рамки. Я могу предположить, что некоторые из ее снимков тяжело продавались: клиенты были уверены, что покупают вариант вчерашнего дня.

С течением времени ваши дары складываются в вашу репутацию.

Есть две причины поделиться даром. Первая не очень интересна — это расчет на взаимность. Вы что-то дарите человеку в расчете на то, что он останется вам должен. Это всего лишь манипуляция, и в этом нет никакой основы для карьеры. Французский социолог Марсель Маусе писал об этом более века назад и доказывал, что все примитивные общества были построены на взаимном обмене. Проблема в том, что в капиталистическом обществе взаимный обмен легко использовать недолжным образом.

Вторая причина мне очень нравится. Дары позволяют вам превращать вашу деятельность в искусство. Но только те дары, которые делаются без расчета на отдачу. Я ничего не могу дать художнику Чаку Клоузу в обмен на то удовольствие, которое вызывают у меня его ги-перреалистические картины. Это дар, отдаваемый без всякого шанса на взаимность. Это предоставляет Чаку пространство — пространство для эксперимента, для лидерства, для радости, потому что, когда он рисует, он не отмечает время прихода и ухода с работы и не старается ублажить того, кто купил его время. Он создает дар.

Мой фундаментальный аргумент прост: во всем, что вы делаете, вы можете быть художником, хотя бы в небольшой степени. Не по требованию вышестоящих лиц, не одинаково каждый раз и не для всех. Но если вы хотите удержать свои эгоистические импульсы, вы можете преподнести дар своему потребителю, боссу, коллеге или даже прохожему. И дар ваш принесет вам ровно столько же, сколько и получателю.

Кому это нужно?

Некоторые художники работают для того, чтобы изменить самих себя. Процесс создания предмета искусства и его результаты направлены целиком на создателя. Когда вы насвистываете, гуляя по лесу, — это тоже искусство. Вы ведь не рассчитываете, что вам будут аплодировать белки?

Но все-таки большинство из нас большую часть времени занимается искусством в расчете на аудиторию. Мы хотим изменить других людей. Мы ищем способы сделать их более счастливыми, или более увлеченными, или хотя бы нашими клиентами.

Есть две причины, по которым нам жизненно важно знать, для кого мы работаем. Первая — это то, что понимание своей аудитории позволяет вам точнее направить в цель вашу работу и получить обратную связь, которая позволит вам в следующий раз достичь лучших результатов.

А какая вторая причина? Это возможность узнать, кого мы должны игнорировать.

Невозможно создавать произведение искусства для всех. У всех слишком много конфликтующих целей, поэтому они создают слишком много шума. Искусство «для всех» заведомо посредственно, банально и неэффективно.

Если вы не заостряете внимание на своей аудитории, то дело кончится тем, что вы ограничиваете ее самыми шумными и раздраженными критиками. Это путь в никуда. Вместо этого нужно фокусироваться на аудитории, которую вы сами отберете, прислушиваться к ней и не слушать никого другого. Добейтесь того, чтобы удовлетворить выбранный вами самими сегмент аудитории. Остальные могут отдыхать.

Эван Вильямс, один из основателей Blogger и Twitter, сказал:

«...Самое главное — это сделать что-то потрясающее. Попытайтесь не попасться в эхо-камеру. Выбраться из нее и сделать при этом что-то новое — это сложнейшая задача. Многие вещи эволюционируют, и легко попасть в ловушку излишней приверженности им. В ней можно построить много перспективных бизнесов, но они будут похожи на беличьи колеса. Я сам попадал в такие ситуации. Когда мне удавались более успешные проекты, они начинались с мысли: "Возвращаемся к самым основам. Что я хочу? Что я хочу увидеть нового в этом мире?" Оставалось только увидеть это и реализовать».

Эван и Twitter поначалу не добились успеха. Люди не поняли: что это такое? В чем тут смысл? Где тут бизнес-модель? Но потом, когда о нем заговорили, Twitter стал самым быстрорастущим коммуникационным средством в истории. Не потому, что он следовал какой-то модели, а потому, что он все их ломал.

Некоторые художники созидают.

Некоторые художники ищут мецената — человека, который поможет им оплачивать счета, пока они занимаются искусством.

Некоторые художники думают, что им нужен босс — человек, который не только оплатит их счета, но и скажет им, что надо делать. В тот момент, когда у него возникает такая мысль, художник перестает быть художником.

Работа художника — изменять нас. Когда у вас есть босс, ваша работа ограничена тем, чтобы сделать босса довольным, а не изменить его. Нет ничего страшного, если вы работаете на кого-то, кто-то за вами наблюдает и платит за вас. Но в тот момент, когда вы начнете считать такого человека боссом, считать его ответственным за ваши действия и результаты, вы становитесь винтиком, а не художником.

Никого не волнует, насколько тяжело вам работать

Вы участвуете в соревнованиях по искусству, а не по количеству пролитого вами пота.

Будучи потребителями, мы заботимся о самих себе, о том, что мы чувствуем, о том, насколько продукт, услуга или взаимодействие изменяют нас к лучшему. Где все это было сделано, как это было сделано, насколько трудно это было сделать — все это представляется несущественным. Именно поэтому эмоциональный труд намного более ценен, чем физический. Эмоциональный труд изменяет реципиента, а именно к этому мы и стремимся.

«Софт»-дары и дилемма МВА

Но вот и тревожные новости.

Будущее вашей организации зависит от мотивированных человеческих существ, бескорыстно приносящих свой дар эмоционального труда. И, что удивительно, чем больше вы работаете над учетом и управлением этим процессом, тем хуже он работает.

В высших эшелонах организаций долго боролись с такой ситуацией. Когда вы нанимаете вицепрезидента для развития бизнеса, то подразумевается, что он не будет у вас мальчиком на побегушках. Подразумевается, что его немалая зарплата не будет выплачиваться человеку, который только и может, что выполнить пункты подготовленного вами списка. Наоборот — подразумевается, что как раз его работой будут инновации, поиск новых возможностей, выход на труднодоступных людей и выработка долгосрочной программы достижения успеха.

Но по мере спуска по ступеням иерархии менеджеры предполагают, что меньшая оплата подразумевает меньшую долю человечности в работе.

Факты разоблачают это заблуждение. Везде, от армии до ближайшего McDonald's, оказывается, что большая роль «человеческого фактора» приносит и большие результаты. Одной из самых серьезных проблем, с которой американская армия столкнулась в Ираке, была необходимость научить солдат относиться к иракским гражданам как к потенциальным партнерам, варьировать задачи на каждый день и оставаться людьми перед лицом большой и неизвестной опасности. Очень легко научить людей нажимать на кнопку, чтобы запускать ракету, но очень трудно научить их принимать на себя риск перед лицом страха.

«Оцифровка» работы (то есть перевод ее на компьютеры) делает типичных выпускников МВА весьма счастливыми. Самые сложные задачи теперь можно решить на одном листе электронной таблицы. Однако ваши конкуренты используют точно такие же электронные таблицы, так что ваши возможности для резкого роста и достижения существенного преимущества на рынке оказываются минимальными.

Чем проще что-то перевести в цифровую форму, тем меньше у этого ценность.

Служба против искусства

Служба — это то, что вы делаете, когда вам сказали, что надо делать. Служба — это появление на фабрике, выполнение инструкций, соответствие спецификациям и подчинение начальству. Для вашей службы всегда может найтись человек, который сделает ее немного быстрее или дешевле, чем вы.

Служба может быть трудной, для ее выполнения могут требоваться серьезные навыки, но она всегда будет службой.

Искусство — это то, что вы делаете, когда никто не может сказать вам, как в точности это надо делать. Искусство — это акт принятия личной ответственности, вызова существующему положению вещей и изменения людей.

Только такой способ деятельности я называю работой. Вполне возможно иметь службу и при этом работать. Фактически это и есть способ стать Незаменимым.

Служба — это не работа.

Может ли ваша работа стать искусством?

Можно ли во время работы делиться дарами, создавать связи и находить радость?

Что должно измениться для того, чтобы это случилось, — что-то внешнее или достаточно вашего внутреннего решения?

Я встречал занимающихся искусством людей на всевозможных рабочих местах. Это были официанты, писатели, музыканты, доктора, юристы. Вашей работой является не служба. Вашей работой является то, во что вы вкладываете душу и сердце.

Несколько вопросов касательно эмоционального труда

Насколько вы незаменимы у себя дома? Что с ним произойдет в ваше отсутствие? А на работе? Почему вас так легко заменить на работе, в отличие от вашего дома?

Почему вы столь очаровательны на свидании, но не на рабочем совещании?

Я не устаю удивляться, почему мы так легко готовы вкладывать эмоциональный труд во все, чем мы занимаемся за пределами работы, но не на самой работе.

Художники — это оптимисты

Причина проста: у художников есть шанс сделать мир лучше.

Остальные люди часто делают выбор в пользу того, чтобы быть жертвами. Они легко принимают на себя роль выброшенного при кораблекрушении груза, болтающегося по воле волн. Они болтаются так до тех пор, пока не принимают решения стать художниками.

Художники понимают, что у них есть силы при помощи даров, инноваций и любви создать новую историю.

Оптимизм — самое важное человеческое качество, потому что он позволяет нам развивать идеи, улучшать ситуацию вокруг и надеяться на лучшее. И у всех художников есть этот оптимизм, потому что художники могут честно сказать, что они работают для того, чтобы изменить мир к лучшему.

Именно поэтому ломаются организации, когда попадают под давление. Все участники видят, что их нынешняя система не работает, но они не способны разработать и применить новую, потому что уверены в том, что она не будет ни идеальной, ни даже столь же хорошей, что и существующая. Организации под давлением впадают в ступор из-за страха (стресса), который не позволяет им поверить в будущее.

Оптимизм — это черта художников, агентов изменений, Незаменимых и победителей. Нытье и страх, с другой стороны, в испытывающих стресс организациях являются самоосуществляющимися пророчествами.

Страсть к распространению

Увлеченность заставляет нас сделать для нашего искусства все, что только возможно.

Частью ее является настойчивость в изменении своего искусства и способов его распространения. Страсть по отношению к искусству означает также и страстное увлечение его распространением. Иногда в это входит и желание пожертвовать какими-то элементами искусства ради более широкого распространения других элементов. В то же время эта страсть означает такую тесную связь художника со своим искусством, которая предотвращает принесение в жертву самых важных его элементов.

Конечно, это парадокс. Чтобы оставаться верным своему искусству, вы должны жертвовать той его частью, которая препятствует его распространению.

Решение о том, чем пожертвовать и на чем настаивать, — это часть вашего искусства. Я знаю одного автора, который спокойно смотрел на штабеля своих нераспроданных книг, потому что для него было важнее написать то, что он хотел. Он был страстно увлечен писательским ремеслом, но у него не было столь же страстного стремления к распространению его идей. Но ведь если идеи не распространяются, если его дары никто не получает, то тогда и искусства никакого нет — только усилия. Когда художник прекращает работать прежде, чем его искусство приходит к людям, его работа остается неоконченной.

Страх искусства

Насколько могущественно ваше искусство? Заставляют ли вас гены, воспитание и давление культуры сдаться, когда вы преследуете цель создать произведение искусства, важного для вас?

Была ли Харпер Ли рождена для того, чтобы написать «Убить пересмешника»? Существовала ли какая-то комбинация генетической одаренности и семейного воспитания, которая создала идеальную возможность для нее сотворить такое значимое произведение искусства?

Давайте вернемся в самое начало этой книги.

Каждый человек был гением как минимум однажды. Каждый почувствовал окрыленность, что-то изобрел и проложил свой путь — хотя бы раз в жизни.

Но если вы сделали это один раз, вы можете сделать это и снова.

Искусство, по крайней мере в том виде, как я его определяю, является сознательным актом использования ваших человеческих качеств для того, чтобы изменить других людей. Как и где вы этот акт совершите — это вопрос культуры. Тысячу лет назад ни один человек не писал романов. Тридцать лет назад ни один человек не снимал видео. Три года назад ни один человек не писал в Twitter.

Без сомнения, в некоторых видах искусства творить легче, чем в других. Теплая улыбка в адрес пассажира самолета в нужный момент — это произведение искусства, которое может создать почти любой из нас. С другой стороны, создание претендующего на десяток «Оскаров» фильма доступно только немногим избранным. Я признаю тот факт, что великие романисты были и рождены таковыми, и сделали себя таковыми. Но я не верю в то, что обязательно надо быть глыбой и матерым человечищем, чтобы быть художником.

Я не очень заинтересован в том, чтобы подтолкнуть вас к карьере блестящего кинорежиссера.

Но меня крайне занимает вопрос о том, почему вы так боитесь создавать произведение того искусства, которое для вас вполне доступно.

Почему, например, вы не выступили на вчерашнем совещании? Почему не решились сказать своему коллеге несколько слов, которые изменили бы ваши отношения? Почему план нового проекта валяется у вас на винчестере уже больше года?

Почему не все официанты являются замечательными официантами?

Я думаю, что причина одна: страх. Я думаю, что мы даже боимся говорить о такого рода страхе. Страх искусства. Страх быть осмеянным. Страх подняться и стоять на своем.

Правда, сейчас экономика сама заставляет нас сопротивляться этому страху. Экономика безжалостно наказывает за этот страх и предоставляет преимущества тем, кто находит в себе мужество для искусства и великодушие для того, чтобы им делиться.

«Настоящие художники выполняют заказ вовремя»

Когда Стив Джобс говорил эти слова*, он хотел напомнить о мифе про инженеров-бунтарей, которые не могли отказаться от своих принципов. Но смысл этого высказывания глубже. Поэт Брюс Арио сказал: «Творчество — это инстинкт производства».

Именно о таком искусстве я и говорю.

Энди Герцфельд, один из отцов Мае, был одним из авторов сборника воспоминаний о запуске первого Мае — компьютера, который изменил все. Он написал: «Солнце уже взошло, и команда программистов наконец-то начала разбредаться по домам. Мы не были уверены, закончили мы нашу работу или нет, и нам было странно чувствовать, что нам нечего делать после того, как мы долго и напряженно работали. Вместо того чтобы идти домой, Донн Денман и я сели на диван в вестибюле и смотрели на людей из бухгалтерии и маркетинга, подтягивающихся на работу примерно в 7.30. Должно быть, мы представляли собой забавное зрелище, с учетом того, что не были дома три дня». Именно в этот момент Энди почувствовал себя художником. Он создал шедевр точно в срок.

Художники не мыслят за пределами нормы, потому что за пределами нормы — вакуум. Там нет правил, там нет реальности. Вам не с чем взаимодействовать, там нет материала. Если вы настроились сделать что-то за пределами нормы (создать машину времени, заморозить Ниагарский водопад при помощи жидкого азота), то вам не удастся создать реальное произведение искусства. У вас не получится поставить шедевр в срок, если вы находитесь далеко за пределами нормы.

Художники мыслят вдоль границ нормы, потому что именно в этой области происходят изменения. Именно в этой области находится аудитория, именно в этой области доступны средства производства, именно в этой области можно воздействовать на мир.

Завершение производства чего-нибудь — это не обязательно появление шедевра (хотя все шедевры были когда-то завершены). Я произвел более сотни книг (и большинство из них продавались не очень хорошо), но если бы я этого не сделал, у меня никогда не появился бы шанс написать эту книгу. Пикассо нарисовал более тысячи картин, но широко известны только несколько.

Как мы увидим позднее, самым большим дефицитом в нашем обществе является инстинкт производства. Инстинкт разрабатывать решения и выталкивать их за пределы мастерской. Инстинкт человеческого общения внутри организации и человеческих связей с рынком.

Противоречие между своевременной «выдачей» произведений искусства и изменением мира

Иногда «выдача» произведения искусства ощущается как компромисс. Вы собираетесь вызвать большие изменения, создать грандиозное произведение искусства и сделать все, что вы можете. Потом наступает дедлайн, и вам надо выпустить в мир то, что есть на данный момент.

Настолько ли важна пунктуальность?

Я думаю, что важна. Я думаю, что дисциплина сдачи результатов — это существенная часть пути к незаменимости. Хотя некоторые художники ухитряются работать годами и десятилетиями и в конце концов выдают что-то важное, намного чаще мы видим, как мечта об искусстве разбивается о сопротивление. Мы сдаемся перед лицом страха, и наше искусство остается в дальнем ящике стола.

Если вы с самого начала не начнете придерживаться дисциплины, ваша работа может пострадать. Без сомнения — дополнительный час, день или неделя полировки добавят вашему произведению блеска. Но со временем — и на самом деле довольно быстро — вы заметите, что пунктуальность является частью искусства, и именно пунктуальность делает искусство искусством. Еженедельные шоу в прямом эфире выходят точно в назначенное время. В программе неделю назад было написано, что в 20.00 начнется шоу в прямом эфире, значит, в 20.00 оно начнется, и эфир будет прямым. Вопроса со своевременной сдачей возникнуть просто не может. Никаких «забыли прибить», «тут у нас заело», «еще полчасика, и включим свет». Конечно, иногда шоу от этого страдает, но в целом именно сдача в срок заставляет все шоу работать.

Если вы поставили себе цель изменить мир, но не можете вовремя сдать продукт, при помощи которого вы будете его изменять, то это верный признак вашего сопротивления поставленной цели. Продукт надо завершить обязательно и только после этого изменять мир.

Выдача результата — что это значит

Единственная цель начала — это то, что будет в конце. Хотя проекты на самом деле никогда не бывают полностью законченными, они должны быть завершены, а их результаты выданы в мир, будь то нажатие кнопки «Опубликовать» в вашем блоге, показ презентации команде продавцов, ответ на телефонный звонок, продажа испеченного вами кекса или отправка ваших рекомендаций. Выдача результата — это точка контакта между вашей работой и внешним миром. Если остроумная реплика пришла вам в голову на лестнице, то цена ей ноль, потому что момент упущен.

Регулярная выдача результатов, без спешки, суеты и страха, — это редкий навык, который сам по себе может сделать вас Незаменимым.

Почему же своевременная сдача так трудна? Я думаю, что это связано с двумя проблемами и одной причиной.

Проблемы:

—    спешка;

—    плохая координация. И причина:

—    сопротивление.

Спешка

Программист и автор книг по разработке программного обеспечения Стив Макконнелл помог нам понять, как спешка становится причиной провалов проектов в области производства программного обеспечения. Как оказывается, эта проблема выходит далеко за пределы данной отрасли.

Каждый проект включает в себя изобретение, вдохновение и хотя бы небольшую толику изготовления чего-то. Традиционно мы начинаем с общей идеи и добавляем к ней все больше деталей по мере приближения срока сдачи. И чем ближе мы к этому сроку, тем больше возникает спешки. Мы в спешке проводим мозговые штурмы и вносим в проект мелкие (как нам кажется) улучшения. Мы в спешке изменяем пользовательский интерфейс программы или переписываем предисловие к книге. Иногда в спешке мы наносим мелкие штрихи, но чаще — производим крупные изменения.

Конечно, спешить нужно, вопрос только — когда это надо делать?

В типичном любительском проекте спешка начинается под конец. Чем ближе срок сдачи, тем больше людей привлекаются к работе, тем больше проводится совещаний, тем больше в нем хотят участвовать большие начальники. А почему бы и нет? Какой смысл участвовать на ранних стадиях, когда еще ничего нет и вся работа наверняка будет несколько раз переделана?

Смысл привлечения всех участников на ранних стадиях прост: начните спешить слишком поздно —    и вы опоздаете. Начните спешить слишком поздно — и вы насажаете в программу новых багов. Профессиональные творцы начинают спешить пораньше. Чем ближе их проекты к завершению, тем меньше людей их видят и тем меньше изменений разрешено вносить.

Каждый программный проект, не уложившийся в отведенный для него срок (а фактически все такие проекты), — это жертва поздней спешки. Их создатели не имели дисциплины, достаточной для того, чтобы заставить всех спешить с самого начала. Они тоже жертвы сопротивления.

Плохая координация

Сколько рукопожатий надо сделать, чтобы представить друг другу трех человек? Только три. Ишита, это Сьюзан. Сьюзан, это Клэй. Клэй, это Ишита. Для четырех человек надо рукопожатий в два раза больше — шесть. А для пяти человек? Десять.

Трудность координирования работы команд экспоненциально растет с ростом количества участников. Когда же речь заходит о самых важных для организации проектах, все стараются сделать команду как можно большей. Люди, которые делают ставки на свое развитие, хотят участвовать в хороших проектах. Многие хотят участвовать в проектах, потому что боятся, что другие напортачат, а обвинят в этом их.

Из-за этого проекты перестают быть управляемыми. Девять женщин не могут родить ребенка за один месяц — независимо от того, насколько хорошо они будут координировать свою работу. Причина, по которой стартапы (начинающие компании) почти всегда обгоняют большие корпорации в гонке за новые рынки, проста: в стартапах меньше людей, работу которых надо координировать. Кроме того, у них бывает меньше спешки, но больше Незаменимых на квадратный метр офисной площади. Они не могут позволить себе большего, и у них меньше того, что они могут потерять.

У проблемы координирования есть два решения, и оба они связаны с определенными неудобствами, потому что оба бросают вызов нашему сопротивлению.

—    Неуклонно ограничивать число людей, которым позволено спешить. Это означает, что у вас должны быть формальные процедуры отклонения желающих поучаствовать в проекте людей, даже обладающих властью и авторитетом. Кроме того, вам придется создать обстановку секретности. Если у вас есть выбор между сюрпризом (когда вы увидите выдающийся проект, сданный точно в срок) и участием (в просроченном посредственном проекте) — что вы выберете?

—    Назначить одного человека (Незаменимого) для его ведения — и не соучаствовать в его ведении, не возглавлять подгруппу или комитет. Проект ведет один человек. Его имя написано на папке. Он принимает все решения.

Пугаться надо заранее, а не перед самым дедлайном. Храбрым надо быть раньше, а не позже. Спешить надо с начала, а не под конец. Спешить под конец — это обходится слишком дорого.

Сопротивление: ваш мозг ящерицы

Мозг ящерицы голоден, испуган, зол и жесток. Мозг ящерицы хочет только есть и быть в безопасности. Мозг ящерицы вступит в сражение, если ему придется, но при малейшей возможности постарается юркнуть под камень. Он мстителен и легко становится злым. Мозг ящерицы думает о том, что думают о его хозяйке остальные ящерицы, потому что статус важен для его выживания.

Белка бегает по лесу в поисках орехов, прячась от лис, прислушиваясь к опасным звукам и наблюдая за другими белками. Белка делает это потому, что этим ограничивается то, что она умеет делать. Все, что есть у белки, — это примитивный мозг, мало чем отличающийся от мозга ящерицы.

Единственный правильный ответ на вопрос «Почему цыплята переходят через дорогу?» звучит так: «Потому что их это заставляет делать мозг ящерицы».

Мозг ящерицы — это не просто некий образ. Это вполне реальная часть нашего организма, находящаяся наверху позвоночного столба и борющаяся за наше выживание. Но выживание и успех—это не одно и то же.

Мозг ящерицы — это причина нашего страха, причина отказа от искусства, которым мы могли бы заниматься, причина того, что мы не сдаем произведения искусства, когда могли бы. Мозг ящерицы — это источник нашего сопротивления.

Гений и сопротивление

Ваше сознание, которое движет вас вперед и делает вас отличным от других людей, имеет два четко разграниченных отдела: гений и сопротивление.

Гений — это источник великих идей, революционных озарений, великодушия, любви, связи и доброты.

Сопротивление тратит все свое время на попытки изолировать мир от нашего гения. Сопротивление расположено в мозгу ящерицы.

Я впервые услышал о гении, когда Элизабет Гилберт выступала на TED (www.ted.com). Затем я нашел источник того, о чем она говорила: эту концепцию популяризовал Льюис Хайд в книге The Gift*.

Гений — это римское обозначение более старшего греческого термина. Греки верили, что гений — это отдельное существо, находящееся внутри человека. Живущий внутри нас гений борется за то, чтобы выразить себя при помощи искусства. Когда ему это удается, происходят великие события; если у него это не получается, значит, вам не повезло.

Элизабет предупреждает нас, что жизнь писателя может прийти к «горе несбывшихся надежд и вкусу пепла на губах». Она удивляется — почему творческие начинания угрожают нашему умственному здоровью? Почему на пути писателя может вырасти непреодолимая стена, которая никогда не вырастает перед инженерами-химиками? Кажется, что искусство всегда ведет к страданиям. И причина этого страдания — противоборство гения и сопротивления. Общество толкает художников на то, чтобы быть гениями, вместо того чтобы помочь художникам выпестовать находящихся внутри них гениев. Это разные задачи.

Страдания? Да. Это конфликт между вашими идеями и внешним миром. И, что еще важнее, пропасть между частью вашего существа, желающей быть невидимой и незаметной (то есть желающей находиться в безопасности), и вашим гением, который требует, чтобы вы говорили с миром.

Каждый раз, когда вы обнаруживаете, что действуете по инструкции, вместо того чтобы писать инструкцию, вы уступаете сопротивлению, чтобы избежать страдания.

Художник делает то, что говорит ему его гений. Говоря словами Элизабет Гилберт, «я пришел, чтобы сделать свою часть работы». Гений — это художник внутри вас. Ваша работа состоит лишь в том, чтобы позволить ему сделать то, что он считает нужным.

Это намного труднее, чем выглядит на первый взгляд. В своей ставшей классической книге The War of Art («Война искусства») Стивен Прессфилд называет нашу неспособность дать свободу нашему гению «сопротивлением».

Прессфилд говорит, что врагом гения является сопротивление. Ваш мозг ящерицы — а именно над этой частью мозга у гения нет контроля — все время занят тем, чтобы заставить вас замолчать, сесть на место и выполнить свою ежедневную порцию работы. Он готов изобретать разные истории, болезни, чрезвычайные и отвлекающие обстоятельства, чтобы затолкать гения в бутылку. Сопротивление — это страх. Страх перед тем, что может произойти с вами (и вашим мозгом ящерицы), если ваши идеи вырвутся из вас, если ваши дары будут приняты, если произойдут изменения.

Вы должны знать о своем сопротивлении. Вы его чувствовали неоднократно. Возможно, вы не знали, как оно называется, или не могли опознать все его симптомы, но вы можете быть уверены, что это ваша неотъемлемая часть.

Я видел, как оно ломало людей, команды и корпорации. Сопротивление изворотливо и искусно. Оно создает болезни, заставляет нас тянуть резину, и в особенности — придумывать причины. Оно может придумать миллион причин. Я уверен, что даже сегодня вы придумали несколько причин.

Мозг ящерицы существует миллионы лет, и столько же лет существует и сопротивление. Так просто рептилии не сдаются. В то же время неокортекс (последние появившиеся в ходе эволюции отделы коры головного мозга) намного моложе и слабее. При первой же возможности мозг ящерицы берет над ним верх и заставляет вас замолчать. Сопротивление сильнее гения. Сопротивление чуть не победило и Элизабет Гилберт. После продажи многих миллионов экземпляров книги Eat, Pray, Love* ее сопротивление испугалось того, что ее следующая книга может повлиять на ее карьеру. «Люди разговаривали со мной как с обреченной: "А вы не боитесь, что уже никогда не сможете подняться выше?"» Ее мозг ящерицы был в полной силе, он был зол, испуган и готов был сделать все для ее поражения.

Элизабет написала следующую книгу точно в срок и принесла в копировальный центр, чтобы распечатать черновик. Стоя прямо там, она прочитала ее. «Мои чувства отличались от тех чувств опасности и тревоги, которые испытываешь, пока пишешь. Устоять перед ними было невозможно». Но теперь мозг ящерицы был побежден. Элизабет отправила рукопись в шредер и начала все сначала.

К счастью, у нее уже готова новая книга. Она проявила настойчивость и нашла способ победить в себе ящерицу. Ясно, что независимо от того, какого рода творческим трудом вы занимаетесь, насколько вы успешны и прославлены, ваш мозг ящерицы сделает все, чтобы заставить вас молчать. Что случится после этого, зависит только от вас.

Как сопротивление развивалось

На самом деле оно появилось в первую очередь.

Первая часть нашего мозга, появившаяся с самого начала, существовавшая миллионы лет назад, —    это наш мозг ящерицы. Он отвечал за борьбу и выживание. Даже сейчас, в чрезвычайных ситуациях, он выступает на первый план.

Возле окончания позвоночного столба есть несколько отделов мозга, отвечающих за выживание и свойственное диким животным поведение. В их число входит миндалевидное тело, мозжечковая миндалина, и именно она является тем мини-мозгом, который берет на себя все управление, когда мы рассержены, обозлены, взбудоражены, голодны или жаждем мести.

Только совсем недавно наш мозг развился так, чтобы позволить нам разговаривать, мыслить, быть великодушными и заниматься искусством. Если вы взглянете на изображение мозга, вы увидите его новую часть — неокортекс, то есть серое вещество. Он большой, но в то же время и слабый. Перед лицом сопротивления мозжечковой миндалины неокортекс беспомощен. Он замирает и сдается. Ящерица берет над нами верх и пытается себя защитить.

Таким образом, главная задача состоит в том, чтобы создать обстановку, в которой мозг ящерицы мог бы забыться сном. Победить его вы не можете, так что вы должны отвлечь его. Одна часть вашего мозга заботится о выживании. Другая часть создает цивилизацию.

Это отчасти метафора, а отчасти — биология. Мозг ящерицы нужен, чтобы сохранить вам жизнь. Остальная часть вашего мозга делает вас счастливым и успешным членом общества.

Итак, в нашем мозге есть конкурирующие друг с другом части. Мозг ящерицы будет побеждать всегда, до тех пор пока вы не сумеете выработать новые привычки, которые помогут вам удержать его на месте.

(Эволюция мозга, способного создать цивилизацию)

Вот маленький и упрощенный урок биологии: в нашем мозге есть четыре главные системы. (Слово «системы» употреблено здесь для простоты изложения и не является точным с точки зрения биологии.) В списке они приведены в порядке возрастания «цивилизованности» и уменьшения силы.

1.    Мозговой ствол — отвечает за дыхание и аналогичные бессознательные физиологические функции.

2.    Лимбическая система — мозг ящерицы, отвечает за страх, злость и месть.

3.    Мозжечок — отвечает за координацию и контроль моторики.

4.    Большой мозг — новейшая и самая сложная часть мозга. Всегда подчиняется предыдущим трем частям при их активности.

Большой мозг состоит из четырех долей, и их функциями мы можем гордиться:

—    лобная доля: рассуждение, планирование, речь, движение, решение проблем;

—    теменная доля: движение, ориентация, распознавание, восприятие стимулов;

—    затылочная доля: зрение;

—    височная доля: слух, память, речь.

Вы не можете произнести речь, когда тонете в реке. Вы не можете планировать, если у вас инфаркт. Вы не можете написать сонет, если вас тошнит после американских горок.

Чем старше система мозга на эволюционной шкале (и ближе к стволу мозга), тем больше ее власть в прекращении деятельности более молодых систем. И лимбическая система, бывший мозг ящерицы, является самой мощной частью мозга. У вас редко (я надеюсь) бывают инфаркты и головокружения, но мозжечковая миндалина постоянно прерывает всю нашу цивилизованную деятельность, запирая все остальные части нашего мозга на замок.

Более пятидесяти лет назад известный американский психолог и нейробиолог Пол Маклин провел исследование в Йеле и Национальном институте психического здоровья. Он пришел к тому, что он назвал «тройственной теорией», которая продвинула нас в понимании деятельности мозга ящерицы. Работы его коллеги из Университета Айовы Антонио Дамасио по изучению роли глазнично-лобной коры в интеграции работы мозжечковой миндалины и остальных «рациональных» отделов мозга позволили нам увидеть бесконечную борьбу и взаимодействие их.

Человек с двумя мозгами

Такое случалось со мной. И с вами наверняка тоже.

Почему люди сами разрушают свою работу? Почему они неделями работают над важным документом, ни разу не сделав его резервной копии? Почему предприниматели, подойдя так близко к успеху, в один момент разрушают все, поддавшись минутному страху?

Мы все портим именно потому, что это «мы». В наших головах имеются два голоса, а не один. Один из них расположен ближе к позвоночному столбу и сильнее реагирует на химические вещества, отвечающие за наши эмоции. Поэтому он чаще принимает на себя управление. Неврологи при изучении расстройств мозга обнаружили примечательные факты. В одном случае женщина страдала потерей кратковременной памяти. Для нее не существовало ничего, что произошло более пяти минут назад. Помнила она только то, что произошло более одного-двух лет назад. Она знала, как ее зовут, где она училась, но того, что происходило недавно, она не помнила.

Каждый день к ней приходил ее врач. Ему приходилось каждый раз пожимать ей руку, называть себя, объяснять, зачем он пришел. Однажды он зажал в руке кнопку, и во время рукопожатия женщина укололась. Он объяснил ей, что он сделал, и, конечно, через несколько минут она обо всем забыла.

На следующий день, правда, когда доктор протянул ей руку, она свою руку отдернула. Как она могла запомнить вчерашнюю ситуацию? Ее краткосрочная память не могла удержать этой информации. И все-таки она запомнила достаточно для того, чтобы попытаться избежать боли. Это была работа миндалевидной железы. У нее есть своя память, своя собственная система выживания. Мозг ящерицы находится в состоянии готовности и приходит в действие, когда на кону стоит наше выживание. И когда это происходит, у остальных частей нашего мозга не остается шансов что-то сделать, особенно если мы не тренировали их специально для противодействия таким случаям.

Так возникает конфликт. Конфликт между тем, что мы ощущаем сейчас, и тем, что мы обязаны сделать. Это объясняет те случаи, когда люди, у которых диагностирован рак гортани, настойчиво продолжают курить или когда люди с большими степенями ожирения упорно съедают «еще одну порцию». Перед лицом жадности или страха, проявляемого нашим мозгом ящерицы, неподготовленные люди сдаются.

А сопротивление продажам? Почему некоторые торговые представители, потратив годы на подготовку, многие часы на изучение клиента, тысячи долларов на дорожные расходы, уходят от клиента без продажи? Это тоже пример конфликта двух частей мозга — когда мозжечковая миндалина при любой опасности захватывает контроль.

А слабые менеджеры? Почему так много боссов отвергают любую конструктивную критику? Почему так легко спрятаться за неприступной дверью или хотя бы за титулами и должностями, вместо того чтобы взглянуть людям в глаза? Ответ аналогичный: их миндалевидная железа сопротивляется тому, чтобы они смотрели людям в глаза, потому что это угрожает их положению и воспринимается как риск.

А дедлайны? Вы наверняка знакомы с людьми, которые любую свою работу сдают позже сроков. Они не делают почти ничего до тех пор, пока ситуация не доходит до самого последнего предела. Они прекрасно знают, что это неэффективное и ненадежное поведение, но все-таки упорствуют в нем. Причина проста: они не могут преодолеть страха перед работой до тех пор, пока он не будет вытеснен еще большим страхом полного провала. Мозг ящерицы импульсивен, но у некоторых людей он способен выбирать между разными рисками и избегать большего.

На самом деле если мы пройдемся по списку тех видов поведения, которые больше всего ценятся из-за их редкости, то окажется, что почти все они основаны на работе более молодых и присущих человеку отделов нашего мозга, а не на потворствовании рефлексам мозга ящерицы — страху и мести.

(Визуальный контакт и мозг ящерицы)

Роттердамский зоопарк требует, чтобы посетители надевали специальные очки при посещении павильона горилл.

Очки совсем не изменяют то, что видите вы. Они изменяют то, что видят гориллы. На них изображены глаза, смотрящие не прямо, а в сторону.

Поэтому, когда вы смотрите на горилл, у них не возникает впечатления, что вы входите с ними в визуальный контакт. Они очень серьезно относятся к визуальному контакту, считают его угрозой и атакуют.

Визуальный контакт сам по себе достаточен, чтобы перевести ваш мозг ящерицы в режим беспокойства. Визуальный контакт означает, что вас заметили, вас оценивают и, возможно, по вашему поводу готовится какое-то решение.

Это главная причина страха перед публичными выступлениями. Публичное выступление — это самый большой ужас, который мозг ящерицы только может себе представить.

Очень трудно дискутировать с ящерицей

Очень трудно обсуждать с алкоголиком пагубность его привычки. Очень трудно объяснить подростку, к каким последствиям приведут его импульсивные действия. Почти невозможно уговорить разъяренного руководителя отказаться от задуманной им мести конкурентам.

В прошлом году один мой знакомый СЕО выступал перед инвесторами. В ходе выступления ему нужно было показать сайт своего партнера. На этом сайте среди цветных и качественных фотографий он обнаружил свою фотографию — черно-белую и из-за ошибки верстки растянутую.

Этот СЕО буквально рвал и метал. В течение трех дней он занимался только тем, что изыскивал любые способы разрыва контракта с этим партнером. Никаких компромиссов! Полный разрыв! Результатом было то, что его собственная компания чуть не утонула сама.

Ящерица ничего не слушает, и ее ничто не волнует.

Единственная надежда человека как биологического вида состоит в том, что остальные отделы его мозга, более высокоорганизованные, могут для достижения положительных результатов как-то противостоять мозгу ящерицы и вкладывают усилия в системы, которые ослабят его сопротивление.

Как сопротивление работает

«Я же говорил, что ничего не получится».

Вы рассказали о своей замечательной идее, а люди ее ненавидят. Они вас высмеивают, угрожают вам, кричат, чтобы вы убирались ко всем чертям.

Ваше подсознание говорит вам: «Тебе надо было послушать меня. Ты упустил свой шанс». Или: «Я же говорило, не надо было этого делать».

К какому же «тебе» оно обращается? К кому обращен ваш внутренний голос?

Это голос вашего сопротивления. Это оно хочет преподнести вашему гению урок, приучить его в следующий раз быть осторожнее. Ящерица ненавидит гения и всегда пытается запугать его. Когда вы слышите этот диалог, не слушайте его. Помните, что это проявление сопротивления, и вам надо более активно защищать себя от него.

Ящерица идет в школу

Конечно, сопротивление просто обожает школу. Если школа занята воспитанием послушания и старается убедить вас, что чем более вы покорны, тем лучше ваши результаты, то сопротивление с этим готово согласиться. Если школа учит соответствовать и не высовываться, то сопротивление с этим соглашается с радостью. Если школа учит вас, как максимально оттянуть тот день, когда вы встанете один перед всем миром и примете на себя риск, то сопротивление сделает все, чтобы этот день никогда не наступил.

Именно мозг ящерицы убеждает вас в том, что вы недостаточно квалифицированны, что у вас слишком маленькая должность, что вы не окончили нужное учебное заведение. Именно мозг ящерицы заставляет вас отказаться от поступления в хороший университет. Именно мозг ящерицы заботится в первую очередь о степенях и званиях, а не о лидерстве или клиентуре.

Ящерица идет на работу

Вы работаете рядом с людьми, которыми полностью управляет их сопротивление. Они помогают ему, становясь его адвокатами на совещаниях. Они в точности следуют инструкциям. Они любят то, что делали раньше, и боятся того, что надо будет делать в будущем.

Есть много сайтов, предлагающих средства для экономии времени и увеличения производительности. В целом ваши нервные коллеги стараются избегать этих средств, потому что достижение большей производительности подталкивает их к тому, чтобы сделать то, что важно на самом деле, придумать и сделать что-то новое. Но удивительно, что и люди, которые заполняют свои ноутбуки такими средствами, пугаются не меньше. Выглядеть занятым и деловым — это не то же самое, что бороться с сопротивлением. Продуктивно выполнять поставленные кем-то задачи — это не то же самое, что разрабатывать собственную карту развития.

Проигрыш — самая трудная часть

Причина, по которой сопротивление действует так настойчиво, старается замедлить вашу деятельность и предотвратить использование вами на работе своей души, сердца и искусства, проста: вы можете проиграть.

Конечно, это может случиться. Это случается — конечно, не всегда, но чаще, чем вам хотелось бы.

А что происходит, когда вы проигрываете?

Моя знакомая Джин потеряла работу. Она отличный специалист в своей области и заслуживала скорее продвижения, а не увольнения. Она приносила на работу все свои таланты и давала замечательные результаты. Но все-таки была уволена.

Некоторые люди восприняли бы это как удар судьбы, как сообщение о том, что они не должны так больше делать, что они должны меньше сил вкладывать в работу и меньше о ней заботиться.

Джин сделала все наоборот. Во-первых, она поняла, что это ее работодатели приняли плохое решение, а не она плохо выполняла работу. И, во-вторых, она быстро поняла, что если она позволит своему сопротивлению сказать: «Я же тебе так и говорило», то ей придется сдаться. Сдайтесь своему сопротивлению всего один раз — и вы сдадитесь навсегда.

Успешные люди успешны по одной простой причине — они иначе оценивают неудачи.

Успешные люди учатся на неудачах, но уроки эти отличаются от уроков, получаемых другими людьми. Они не учатся тому, что им не следовало предпринимать попытку, которая привела к неудаче; они не учатся тому, что они всегда правы, а мир всегда неправ; и они не учатся тому, что они неудачники. Они учатся тому, что они либо использовали неверную тактику, либо обращались не к тем людям.

Вы становитесь победителем, когда учитесь проигрывать. Самая трудная часть в поражении — это то, что оно может усилить ваше сопротивление, заставить поверить в то, что вы не заслуживаете победы, и сдаться.

Не делайте этого.

В поисках дискомфорта

Приложение особых усилий для поиска неудобных ситуаций — это неестественное поведение, но оно важно для будущих успехов.

Сопротивление как раз ищет комфорта. Сопротивление хочет спрятаться. На работе мы тратим годы и миллионы долларов на поиски места, ниши на рынке и синекуры, где мы будем ощущать себя в безопасности. Корпорации с удовольствием наблюдают, как взлетает курс их акций, когда они рассказывают инвесторам, что им удалось найти комфортную рыночную нишу, которая будет генерировать прибыли в ближайшие годы. Профессора университетов зачастую выбирают свою профессию из-за того комфорта, который приносит бессрочный контракт. Продавцы держатся за сценарий продаж, потому что его использование намного комфортнее, чем живое общение с потенциальным клиентом. Боссы сопротивляются тому, чтобы давать своим подчиненным прямую и полезную обратную связь, потому что нелицеприятный разговор бывает весьма некомфортным.

Но дорога к комфорту забита желающими и при этом не гарантирует попадания в конечный пункт. Именно те, кто ищет дискомфорта, и оказываются способными изменить окружающий мир и найти опору.

Мы неизбежно преувеличиваем степень испытываемого нами дискомфорта. Неудобное кресло в конце длинного авиарейса кажется нам орудием пытки. Это преувеличение с еще большей вероятностью приводит к тому, что поиск того дискомфорта, которого все боятся, принесет нам реальную награду.

Дискомфорт ведет за собой обязательства и изменения. Дискомфорт означает, что вы делаете что-то такое, что мало кто другой может сделать, потому что он занят поиском зоны комфорта, где он может спрятаться. Когда ваши некомфортабельные действия приводят к успеху, организация вознаграждает вас и требует от вас большего.

Разработка плана Б

Действующие из лучших побуждений друзья и советчики никогда не боятся обращаться к художнику. Они предлагают ему выработать запасной план, к которому он мог бы перейти, если его искусство не даст желаемого результата.

Вы можете представить себе, что происходит, когда у вас есть отличный запасной план? Вы неизбежно к нему и переходите. Как только вы говорите «Я сделаю все, что смогу» вместо «Я сделаю это», вы открывает дверь перед ящерицей.

Сопротивление неустанно ищет возможности для саботажа вашего искусства. А хорошо подготовленный запасной план — это отличный метод саботажа. Зачем биться изо всех сил, зачем принимать риск, если существует комфортная альтернатива? Людям, добивающимся настоящих прорывов, обычно нечего терять, и у них почти никогда нет запасных планов.

Где находятся все отличные идеи?

Когда кто-нибудь говорит мне: «У меня нет хороших идей... у меня не получается их придумывать», я его спрашиваю: «А у вас есть какие-нибудь плохие идеи?»

В девяти случаях из десяти они отвечают, что нет. Поиск хороших идей на удивление прост: займитесь поиском плохих идей. Все книги мира о развитии творческих способностей не помогут вам, если вы не хотите придумывать плохие, увечные или даже опасные идеи.

Сопротивление ненавидит плохие идеи. Оно предпочтет, чтобы вы замерли и ничего не придумали, вместо того чтобы вы приняли на себя риск быть осмеянным. Каждый творческий человек из тех, кого я знаю, генерирует кучу смехотворных идей на одну хорошую. Некоторым людям (и мне в том числе) нужно придумать две кучи пустых идей, чтобы получилась одна хорошая.

Один из способов быть творческим человеком состоит в том, чтобы дисциплинировать себя и заставить генерировать плохие идеи. И чем хуже, тем лучше. Генерируйте максимальное количество плохих идей, и, к своему удивлению, вы обнаружите, что среди них будут попадаться и хорошие.

Вам не надо больше гения. Вам надо меньше сопротивления

Сопротивление — это голос в вашей голове, говорящий вам, что вам нужно использовать буллиты в презентации, потому что так сказал босс. Это голос, говорящий вам, что нельзя излагать противоречивые идеи при подготовке порученного вам проекта, потому что боссу они не понравятся. Сопротивление неустанно старается загнать вас в предписанные рамки.

В трудные экономические времена сопротивление объясняет нам, что лучше иметь постоянную работу, потому что весь мир напуган неопределенностью и сейчас не лучшее время для того, чтобы делать что-то необычное, например начинать новый бизнес. А в хорошие времена сопротивление нашептывает нам, что начинать новый бизнес тоже нельзя, потому конкуренция-то смотри какая свирепая, а зарплаты-то вон какие высокие. «Не тупи», — шепчет нам сопротивление.

Сопротивление хочет, чтобы вы проверили почту сейчас, потому что в ней может быть письмо о чем-то важном (или, скорее всего, ужасном). Сейчас совсем не время, чтобы думать об идее нового продукта... И вообще, о чем ты все время мечтаешь... Нам надо сейчас полностью сфокусироваться на предстоящем совещании.

Сопротивление настолько упорно, что заставляет вас самих выступать против всех, кто имеет смелость мечтать. «Конечно, его презентация была замечательной, но смог ли он выполнить квартальный план? Что мы расскажем акционерам?»

Адвокат дьявола — это полноправный член сопротивления. Существуют целые корпорации, наполненные подобными людьми. Они работают не покладая рук и даже остаются сверхурочно — чтобы затоптать любое озарение или проявление искусства. В своей гонке за безопасностью они прокладывают дорогу к полному провалу.

Самое разрушительное (с точки зрения автора этой книги) — это то, что ящерица ненавидит, когда вы читаете книги, подобные этой.

Дискомфорт по разрешению

Когда вы начали читать эту книгу, вас не покоробило слегка, когда я назвал вас гением?

Многие люди чувствуют дискомфорт, получая такого рода реверансы, полномочия или поддержку. В конце концов, если вы гений, то и результаты вашей работы должны быть гениальными.

Вы почти наверняка подверглись промыванию мозгов, нацеленному на то, чтобы заставить вас поверить, что вы не гений, что вам надо находиться на предназначенном для вас уровне иерархии, зарабатывать ровно столько, сколько вам положено, и делать, что скажут. И это промывание мозгов было согласовано с вашим сопротивлением, потому что оно как раз любит, чтобы от вас не ожидали ничего выдающегося.

Но теперь, когда вы узнали про свое сопротивление и поняли, как звучит его голос, вам будет гораздо легче признать, что вы на самом деле гений. Та часть вас, которая отказывается от этого, — это сопротивление. Остальная часть вас понимает, что вы способны изобретать, придумывать, прозревать и налаживать контакты — так, чтобы изменить мир.

Свобода подкармливает сопротивление

Рабочие-винтики имеют очень мало свободы. Результаты их деятельности тщательно измеряются, их задания точно излагаются — так что они либо делают то, что им сказали, либо увольняются.

Поэтому рабочим-винтикам не надо бороться со своим сопротивлением. Если вы приходите на свое рабочее место на птицеферму, то вы целый день убираете за цыплятами, если не хотите назавтра оказаться за воротами. Конечно, это паршивая работа, но мозг ящерицы вас совершенно не будет беспокоить — вы незаметны, выполняете правила, смотрите все время вниз. Свобода, связанная с новыми видами работы (которыми занимается большинство из нас), состоит в том, что задачи не описываются точно и результаты не могут быть точно измерены.

Мы можем целый час бродить по Сети, потому что никто не знает, поможет это нам выполнить свои задачи или нет.

Эта свобода хороша тем, что никто не стоит с секундомером у вас за плечом. Но эта свобода и заразна, потому что она открыта для сопротивления. Свобода такого рода легко позволяет прятаться, находить объяснения и причины и делать очень мало.

Некоторые музыканты — исполнители классики не художники

Классическая музыка является замечательным примером сопротивления и его роли в нашей корпоративной системе, поскольку в музыке есть ясные правила и легко измеримые результат м. Десять-двадцать лет студенты-музыканты у татся играть пьесы точно так, как они написаны. У тебя есть ноты, есть обозначения нюансов и громкости — играй по нотам и будь членом команды, если ты играешь в ансамбле или оркестре.

Таким образом мы штампуем очень хороших вторых скрипок и литавристов. Они производятся даже в избыточных количествах, и поэтому музыка становится ненадежным способом заработать себе на жизнь: ведь только небольшое количество талантливых (и удачливых) музыкантов зарабатывают приличные деньги или имеют постоянную работу. Часто приглашенные дирижеры просто не знают имен основной массы музыкантов, которыми они руководят.

Я знаю одного дирижера, который путешествует по всему миру, выступая на корпоративных вечерах. Он путешествует один — в каждом городе он безо всякого труда находит нужных ему музыкантов. Он платит им буквально гроши, потому что у него огромный выбор. Избыток стандартно подготовленных музыкантов разрушает у них всякую надежду получать приличную оплату за свой труд.

И все же...

И все же существуют Йо-Йо Ма*, Бен Зандер** и Густаво Дудамель***, которые востребованы, зарабатывают большие деньги и легко шагают по жизни. Это как раз те люди, которые выбиваются из прокрустова ложа стандартов, которые не играют по нотам, которые знают правила, но постоянно их нарушают. Они — художники. Мозги всех остальных система подвергла обработке, а сопротивление запугало их и заставило следовать инструкциям.

Стандартизированные новости

Еще один хороший пример дает нам журналистика. Она показывает, как легко «гламуризировать» саму профессию и как легко спутать ценность конечного продукта (то есть честного и умного рассказа о новостях) с ценой его создания. Экономист медиаиндустрии Роберт Пикар пишет:

Если работникам платят много, то это подразумевает наличие у них уникальных навыков, способностей и знаний. Это также подразумевает, что они должны производить уникальные, а не стандартные продукты. К сожалению, журналистский труд стал стандартизированным. Многие журналисты имеют одинаковые навыки, обращаются к одинаковым источникам, задают одинаковые вопросы. На выходе мы получаем одинаковые истории... Во всей новостийной отрасли процессы и процедуры сбора новостей стандартизированы, так же как стандартизированы форматы и стили преподнесения информации. Результат — полнейшая неотличимость друг от друга разных каналов или газет.

Ясно, что журналисты не хотят выходить на современный рынок труда, предпочитая оставаться на высококонкурентном информационном рынке. Они предпочитают оправдывать создание стандартных ценностей тем, что являются всего лишь инструментами в чужих руках. Многие из них верят, что все, что они создают, само по себе настолько хорошо и ценно, что они должны получать вознаграждение за это вне зависимости от того, приносит их деятельность прибыль или нет.

Это в точности совпадает с тем, с чем имеет дело и ваша организация. Со временем, капля за каплей, год за годом, пишутся инструкции, устанавливаются процедуры и нанимаются люди, чтобы выполнять эти инструкции. Организации становятся крайне эффективными в вопросах получения конкретного результата в конкретных условиях... но затем приходят конкуренция или технологические изменения и оказывается, что старые правила становятся бесполезными и старая эффективность перестает приносить прибыль.

Перед лицом подобной угрозы естественная реакция состоит в том, чтобы попытаться стать еще более эффективным. Уменьшить объем издания, провести стратегические увольнения (уволить «чудаков» и слишком дорогих «стариков»). Недавно, например, The New York Times нашла выход, уменьшив формат своего воскресного приложения и при этом уменьшив его шрифт — чтобы на страницу вмещалось побольше.

Конечно, это не ответ. Продолжать делать то же самое, но еще более посредственно, более измеримо и более послушно — это не решение проблемы, это ее усугубление. Сопротивление-то довольно, но это еще не успех. Что вы скажете своему совету директоров? Вы не пугаете его своими смелыми планами, вы окапываетесь, сдаетесь на милость ящерице — и медленно умираете.

The Huffington Post, которая скоро будет зарабатывать больше любой американской газеты, отбросила все правила. У нее нет типографий, нет инструкций по стилю, нет даже солидного здания. Вместо этого ее штат заполнен художниками и мастерами изменений. Если они преуспеют, то произойдет это потому, что там сопротивляются сопротивлению.

«Это может сработать»

Вы можете подумать, что крупнейший источник неуверенности в своих силах — это боязнь провала. Несомненно, для многих из нас это действительно так. Но есть и обратный аргумент — если вы сможете побороть страх, у вас может что-то сработать.

Если это работает, то вам надо это сделать. Потом сделать еще раз. Потом довести это до совершенства. Если это сработает, то ваш мир изменится. Но при этом возникнут новые угрозы, новые вызовы и новые риски. Это устрашение высшего уровня.

Дункан Хайнс создал кулинарную империю, которая стоила полмиллиарда долларов к тому моменту, когда в 1993 году умер его партнер. Когда Хайнс выстраивал свой бренд, он использовал всего лишь несколько почтовых марок и печатный пресс. Он был продавцом, ходившим от двери к двери и в свободное время писавшим ресторанный гид.

У человека Дункана Хайнса ушло десять лет на то, чтобы стать всемирно известным брендом Duncan Hines. В любой день из этих десяти лет любой более организованный или обладающий большим капиталом конкурент мог бы стереть его с лица рынка. Все это время не могло возникнуть сомнения, что он занимается тем, что должно сработать. Он не скрывал свой успех, о нем много писали. Риск бросить ему вызов был минимален. Это изменило бы все. Но никто ему вызова так и не бросил.

Перемотайте время на пятьдесят лет назад — и вы увидите те же самые страхи. Почему бесчисленные умные люди, выпускавшие огромное число газет, не заметили появления Интернета и ничего не сделали, чтобы воспользоваться его преимуществами? Почему крупнейшие книжные издательства зубами и когтями дрались с Kindle?

Искушение саботировать что-то новое огромно — и именно потому, что новое может сработать. Когда сопротивление победило вас?

Когда вы были ребенком, вы просто фонтанировали искусством — вы задавали вопросы, вы были любопытны и непосредственны. Сопротивление только начинало свою работу. Затем из-за злого подшучивания друзей, поднятых бровей родителей и хорошо продуманных и организованных, но отравляющих душу школьных правил в школе сопротивление набрало полную силу.

Вы все еще продолжаете думать, что сила, требующая, чтобы ваш уникальный и креативный мозг замолчал, в вашу жизнь вторглась только случайно?

Если вы имели несчастье получить работу на фабрике, то там сопротивление было признано официально. Я встречался с руководителями страховых компаний, рабочими с конвейеров и работниками служб поддержки, у которых сопротивление окопалось настолько глубоко, что они даже не могли осознать его существование. Для них это было нормой. Они считали себя взрослыми и трезвомыслящими людьми, хотя на самом деле они буквально ежились от страха.

В нашем обществе есть профессии, доступные только творческим людям. Но все же даже в кинематографе, живописи и литературе существуют системы, облегчающие имитацию творчества вместо того, чтобы помогать ему. Искусство, которым может заниматься любой из нас, постоянно падает в цене. Попросите редакторов или литературных агентов рассказать ужасную историю, и они наверняка поведают вам о человеке, который «зашел слишком далеко», был высмеян и уволен. Правда, если разобраться, окажется, что они все рассказывают об одном и том же человеке, потому что примеров этому очень мало.

Наша экономика пришла к логическому заключению. Гонка за изготовление средних товаров для средних людей в колоссальных количествах почти закончена. Мы приближаемся к асимптоте, естественному пределу того, как быстро и насколько дешево мы можем выполнять не вдохновляющую нас работу.

Быть более средним, более быстрым и более дешевым — это уже не столь эффективно, как ранее.

Изготовление ящика, способного играть музыку, прошло путь от 10 ООО долларов за викторолу* Эдисона сначала до 2000 долларов за домашнюю стереосистему, потом до 300 долларов за Walkman, до 200 долларов за iPod и, наконец, до 9 долларов за МРЗ-флеш-плеер. Дальнейшее уменьшение цены будет замечено, видимо, только если вам удастся довести ее до 9 центов. Время доставки сообщения между континентами прошло путь от месяца на парусном корабле до нескольких дней на самолете, потом до доставки на следующее утро при помощи Federal Express, до нескольких минут по факсу, до нескольких секунд по электронной почте и, наконец, до микросекунд при помощи Twitter. И что теперь можно улучшить? Осталось только получить сообщение раньше, чем оно было отправлено?

Все, что можно теперь сделать (отдать, подарить), — это искусство. То, что нам осталось, — это щедрость и человеческая неповторимость. Только это будет оплачиваться в полной мере. Что нам осталось — это вступить в борьбу с нашим сопротивлением (тем самым сопротивлением, которое внедрялось и вознаграждалось веками) и победить его.

Подтверждение существования сопротивления

Возможно, именно сопротивление мешает вам принять идеи, изложенные в этой книге. (Может быть, причина в том, что я не смог хорошо изложить эти идеи, но я готов поспорить, что причина в сопротивлении.) Вы можете чувствовать себя неудобно, испытывать скептицизм или даже просто злиться, но вы не знаете, почему это происходит.

Я хочу вас спросить: почему бы вам не попробовать заняться искусством? Насколько трудно будет предпринять такую попытку?

Вы называете сопротивление «черствым капиталистическим здравым смыслом». Может быть, вы называете его «реалистическим отношением к системе, в которой мы живем». Но, на мой взгляд, лучше всего подходит термин «торможение», «растрата» и «коварный план, как удержать вас от того, что важно на самом деле».

Не позволяйте мозгу ящерицы победить вас.

Страх публичного выступления

Почему же этого распространенного, безопасного и важного действия так боятся многие люди?

В книге Iconoclast* Грегори Берне использует свой опыт управления нейробиологической исследовательской лабораторией для объяснения биологических основ сопротивления. Фактически публичное выступление — это отличная «чашка Петри» для выявления того, что заставляет нас так нервничать.

Оказывается, что тремя биологическим факторами, определяющими продуктивность нашей работы и новаторство, являются социальный интеллект, реакция на страх и восприятие. Публичное выступление затрагивает сразу все три. Выступление перед группой людей требует социального интеллекта. Нам надо уметь осуществлять эмоциональную связь с людьми, говорить о том, что их интересует, и убеждать их. Это трудно, и для нас это не так естественно, как, например, есть жареное.

Публичное выступление, кроме того, включает наши реакции на страх. Мы окружены посторонними людьми или людьми, обладающими властью, которые могут навредить нам. Их внимание сфокусировано на нас, а внимание (в соответствии с нашей биологией) — это опасность.

Наконец, и это более тонкий вопрос, выступление включает в себя и восприятие. Выступление выставляет на всеобщее обозрение то, как мы воспринимаем окружающий мир — как при помощи нашей речи, так и в ответах на вопросы. Выставление напоказ своего мировоззрения — это тоже опасность.

В соревновании между рациональным желанием распространять свои идеи и биологической фобией перед публичным выступлением у биологии есть существенное и несправедливое преимущество.

Где находится страх?

Если продажа не состоялась — поищите страх. Если совещание по маркетингу окончилось ничем — ищите страх. Если ваш коллега нервничает, не выполняет обещаний, отказывается сотрудничать — ищите страх.

* Издана на русском языке: Берне Г. Разрушители стереотипов. Когда и как можно нарушать общепринятые правила и выходить победителем. М. : Альпина Бизнес Букс, 2009. Прим. ред.

Страх — это самая важная из человеческих эмоций. Он помогал нашим предкам выжить, а это немало. Страх доминирует над другими эмоциями, потому что если у нас не будет способа избежать смерти, то никакие другие эмоции нам не понадобятся.

Наше дезинфицированное корпоративное общество не смогло придумать, как нам избавиться от страха, поэтому нам приходится загонять его в самые замысловатые уголки нашей жизни. Мы проверяем Twitter, чтобы убедиться, что о нас не забыли. По этой же причине мы покупаем дорогие аксессуары. Мы устраиваемся на тупую работу «закручивай вот эту гайку по часовой стрелке», потому что боимся провала в роли изобретателя и новатора. Мы принимаем плохие финансовые решения, потому что боимся взять на себя ответственность за управление своими же деньгами.

Мало того — мы боимся говорить о страхе, и это только усиливает его.

Страх жить без набора инструкций — это основная причина, по которой люди столь настойчивы в том, чтобы им дали инструкции и сказали, что им надо делать.

Основания для всего этого достаточно очевидны: если вам дали карту, составленную кем-то другим, то и вина за то, что эта карта вас никуда не вывела, ложится на него же. Если вы хорошо запомнили сценарий продажи, который я для вас составил, но продажа не произошла — кто виноват? Конечно, я. Чужие карты не только изолируют нас от ответственности, но и являются своеобразным социальным талисманом. Мы можем рассказать своей семье и друзьям, что нам дали хорошую карту, безопасную карту, вполне уважаемую карту.

Страх самореализуется

Если совещание, которое вы готовите, является крупнейшим и важнейшим событием для вашей карьеры, вы с большой долей вероятности почувствуете небольшое сопротивление и большой страх — и они не помогут провести совещание лучше. Фактически при переговорах, презентациях и других видах взаимодействия запах страха является лучшим индикатором того, что не стоит доверять противоположной стороне.

Чем большего вам надо бояться, тем хуже идут дела.

Одно из противоядий — это исследование многих путей, генерация разных способов движения к победе. Это конкретное совещание или конкретное предложение не должны быть вашими последними ставками. Если вопрос не является вопросом жизни и смерти, то вам и не надо смертельно бояться. Уверенность ведь подпитывает сама себя. Если вы можете привнести во взаимодействие больше уверенности, то вы с большей вероятностью добьетесь успеха, что, в свою очередь, выработает у вас еще больше уверенности для следующего взаимодействия. Этот замкнутый круг может вас как поднять, так и опустить. Где вы окажетесь — зависит от вас.

Если вы запланировали тур, в ходе которого собираетесь выступить на сорока мероприятиях, то не произойдет ничего страшного, если одно из них пройдет неудачно. Если у вас есть три замечательные возможности для трудоустройства, то вы станете вести себя более уверенно на каждом интервью. Вы вправе сказать: «Конечно, это было бы неплохо», но «неплохо» — это не способ обозначения цели. Ваши усилия приводят вас к хорошей цели. Усилия и планирование являются инструментами для борьбы с сопротивлением — прежде, чем сопротивление победит вас.

Парадокс безопасной зоны

Сопротивление подталкивает вас к тому, чтобы вы срезали углы, избегали угроз, не предпринимали никаких рисков и прятались. Сопротивление рассчитывает, что тогда вы будете чувствовать себя в безопасности.

Парадокс в том, что чем больше вы прячетесь, тем в более рискованную ситуацию попадаете. Чем меньше шума вы вызываете, тем больше ваши шансы на то, что вас будут игнорировать, что вам никто не поможет, и вы проиграете. Наша экономика настроена так, что вы можете скрывать свои большие идеи, бездумно выполнять стандартную работу и получать при этом то, что вам нужно. Эта система будет работать все хуже и хуже.

Сопротивление работает над разрушением инструментов, которые ему противодействуют

Книга Getting Things Done* действительно помогает вам привести дела в порядок. Книга A Whack on the Side of the Head («Пощечина») помогает развивать творческий подход. Тренинг по продажам помогает продавать больше. Есть книги и курсы обучения, которые помогут вам научиться делать почти все, о чем идет речь в этой книге. Но хотя такие книги продаются большими тиражами и тренинги не страдают от невысокой посещаемости, процент неудач у их читателей и посетителей удивительно велик.

Это вовсе не потому, что книги или курсы плохи. Это потому, что сопротивление оказывается сильнее.

Очень мало людей имеют достаточное чутье, чтобы понять это. Остальные начинают презрительно смотреть на всю индустрию «помоги себе сам». Они цинично высмеивают «подхалимов», которые стараются стать лучше. Они отбрасывают на обочину всех учителей, не имеющих всеобщего признания или хотя бы не связанных с Гарвардом, и т. д. Все это является воплощением блестящего плана, составленного их сопротивлением, и этот план замечательно работает.

Не слушайте циников. У них ведь есть причина быть циниками. Они уверены, что сопротивление давно победило. Когда сопротивление говорит вам, чтобы вы что-то не слушали или куда-то не ходили, поступайте наоборот. Слушайте, ходите. Вовсе не случайно успешные люди читают много книг.

Симптомы работы мозга ящерицы

Сопротивление присутствует везде и всегда. Его цель — добиться вашей безопасности, то есть сделать вас невидимыми и неподвижными. Это ведь очень опасно, если вас видят! Это приводит к тому, что над вами могут посмеяться, вас могут атаковать, вас могут убить. Движение опасно, потому что можно ведь попасть в совершенно незнакомое место!

Сопротивление коварно. Оно добивается одного из двух: заставить вас соответствовать правилам и требованиям (и стать невидимым) либо заставить вас провалиться (что станет препятствием для движения и изменений).

Ниже перечислены признаки того, что мозг ящерицы занят своей работой.

—    Ничто не сдается вовремя.

—    Любое дело затягивается, чтобы «довести его до идеала».

—    Происходит преждевременная выдача заведомо негодных идей, в расчете на то, что они будут отвергнуты.

—    Возникает беспокойство о том, что надеть на предстоящее мероприятие.

—    Придумываются оправдания, в том числе и ссылки на отсутствие денег.

—    Неумеренно наращиваются связи и контакты, чтобы привлечь симпатии и поддержку со всех мыслимых сторон.

—    Демонстрируется заведомо вызывающее поведение с целью быть исключенным из сообщества.

—    Отсутствует желание получать новые навыки.

—    Тратится огромное количество времени на маниакальный сбор данных.

—    Возникает сварливость и вспыльчивость.

—    Создаются комитеты в качестве замены действию.

—    Человек вступает в комитет, вместо того чтобы возглавить дело.

—    Чрезмерная критика работы коллег и тем самым — нереалистичный подъем планки для оценки собственной работы.

—    Производство заведомо нелепых продуктов, чтобы никто не решился поддержать эту работу.

—    Производство заведомо средних продуктов, чтобы они гарантированно соответствовали правилам и на них не обратили внимания.

—    Отказ от задавания вопросов.

—    Задавание слишком большого количества вопросов.

—    Критика тех, кто делает хоть что-то нестандартно, в опасении, что если у них что-то удастся, вам самим придется действовать нестандартно.

—    Нескончаемый поиск «следующей великой идеи» и отбрасывание того, что надо было сделать уже вчера.

—    Наличие эмоциональной привязанности к статус-кво.

—    Высказывание озабоченности о побочных эффектах нового подхода.

—    Занудство.

—    Фокусирование на мести или желании преподать кому-нибудь урок вместо выполнения нужной работы.

—    Замедление работы перед дедлайном с целью наведения дополнительного глянца.

—    Ожидание того, что принесет завтрашний день.

—    Страх того, что ваши идеи будут украдены.

—    Отказ от тех видов поведения, которые могут увеличить шансы на выдачу в срок хороших результатов.

—    Вера в то, что все определяет талант, а не навыки.

—    Вера в то, что у вас нет ни того, ни другого.

Этот список необычен, потому что в нем указаны направления и вверх, и вниз, и вправо, и влево

—    то есть все направления, в которых вы, ведомые сопротивлением, уходите от успеха.

Было бы интересно произнести это вслух: «Я делаю это из-за сопротивления», «Мой мозг ящерицы заставляет меня это делать», «Я очень зол, потому что злость —хороший повод не делать мою работу».

Если вы скажете это вслух (именно скажете, а не просто подумаете), ваш мозг ящерицы вынужден будет с позором отступить.

«Я не знаю, что делать» и другие классические отговорки сопротивления «У меня нет хороших идей» — на самом деле это означает, что у вас нет никаких идей — ни хороших, ни плохих. Если бы у вас были хотя бы плохие идеи, то среди них могли оказаться и хорошие, и они сами выплыли бы на поверхность. Как скажет вам любой успешный человек, идеи не самая важная часть успеха. Самой трудной частью является результат.

«Я не знаю, что делать» — это точно. Вопрос только в том, почему это вас так волнует? На самом деле никто в этом мире не знает точно, что надо делать. Иногда у нас возникает интуитивное озарение, иногда — хорошая идея, но мы никогда не можем на сто процентов быть уверены, что именно это и надо делать. Искусство противодействия сопротивлению состоит в том, чтобы делать что-то, не будучи полностью уверенным, что это сработает.

«Я_университета не кончал

(впишите название одного из лучших университетов)» — но сейчас многие лучшие университеты предлагают бесплатные образовательные курсы онлайн — для тех, кто хочет учиться. В любом городе есть публичная библиотека, в которой есть все нужные книги. Доступ к знаниям больше не является проблемой.

«Мне не разрешит этого босс» — конечно, не разрешит. А почему он должен разрешить? Если вы сказали ему: «Я тут собрался совершить небольшой переворот в нашей отрасли. Если у меня ничего не получится — отвечать будете вы, а если получится, то все лавры будут мои. Идет?» Нет, не идет. В этой книге не говорится ничего о том, что вам нужен идеальный босс для того, чтобы стать Незаменимым. Я говорю о том, что если вы станете незаменимым, то обнаружите, что ваш босс станет лучше.

«Хорошо, это все годится для вас, но мой пол, раса, здоровье, религия, национальность, размер обуви, ДНК не позволят мне сделать то же самое» — ого, ваш мозг ящерицы еще и разговаривает человечьим голосом? Сколько тысяч примеров обратного надо привести, чтобы вы поняли, что это совсем не так?

Культ выполненной работы

Бри Петтис написал этот манифест в своем блоге.

1.    Есть три состояния жизни — незнание, действие и завершение.

2.    Примите тот факт, что все является черновиком. Это помогает завершить работу.

3.    Не существует стадии редактирования.

4.    Претензии на то, что вы знаете, что делаете, — это почти то же самое, что реальное знание о том, что вы делаете. Поэтому считайте, что вы знаете, что делаете, даже если вы этого не знаете. И делайте.

5.    Запретите себе отсрочки. Если вы ждете более недели, чтобы оформилась новая идея, откажитесь от нее.

6.    Настоящее окончание работы — это начало новой работы.

7.    Когда вы закончили работу, забудьте о ней.

8.    Смейтесь над стремлением к идеалу. Это тоскливое чувство, стоящее на пути к тому, чтобы закончить работу.

9.    Люди с чистыми руками заведомо неправы. Прав тот, кто что-то сделал.

10.    Провал засчитывается как сделанная работа. Делайте ошибки.

11.    Разрушение — это допустимый вариант законченной работы.

12.    Сделанная работа — это двигатель для всего остального.

Работа

Таким образом, ваша настоящая работа, за которую вы получаете деньги и к которой лежит ваша душа, проста: это ваша работа. Работа кормит, усиливает и прославляет вашего гения. Ваша работа состоит в творчестве, искусстве и изменении мира, в открытии ваших озарений и ваших человеческих качеств таким образом, чтобы вы стали поистине Незаменимым.

Ваша работа состоит в том, чтобы делать работу, а не ходить на службу. Ваша служба состоит в выполнении инструкций, а работа — в создании чего-то особенного. Ваша работа — выдача произведений искусства. То есть того, что изменяет мир.

Призванные сдавать

Привычка, имеющаяся у всех успешных художников, проста: они очень много бьются в начале, потому что начало подразумевает, что будет и окончание. Не «возможно, будет», не «будет, если получится», а «будет».

Если вы хотите сделать что-то вовремя и в пределах бюджета, то вам надо всего лишь работать —до окончания заданного времени или бюджета, а потом сдать то, что получилось.

Вы не должны оставить никакого пространства для отговорок или для сопротивления. Дата сдачи наступила — сдавайте.

Использование сопротивления в качестве флюгера

Когда вы собираетесь сделать что-то, что должно принести легкую прибыль, что соответствует вашему темпераменту, что направлено на реализацию эгоистичных или краткосрочных целей, вы не услышите голоса сопротивления. Когда мозг ящерицы получает желаемое, он не собирается вас останавливать.

Это похоже на то, как люди иногда кричат на системных администраторов. Сознание просит не делать этого, но они делают. Сопротивление в этом деле не участвует. Голос, просящий не кричать, — это голос сознания, а не мозга ящерицы.

Вы можете испытать такое же чувство, когда собираетесь «похимичить» с вашими налогами, нарушить диету или надуть своего партнера. Прислушайтесь к этому чувству. Это не сопротивление.

Вы слышали голос своего сознания много раз и можете отличить его от парализующего шипения сопротивления.

Когда вы чувствуете сопротивление, торможение, страх и напряжение, вы знаете, что намереваетесь что-то сделать. С какой бы стороны ни дул ветер сопротивления, он дует всегда в голову. И чем ближе вы к прорыву, который подготовил ваш гений, тем сильнее дует ветер сопротивления и тем больше оно прикладывает сил к тому, чтобы вас остановить.

Я прекращал писать эту книгу десяток раз. Каждый раз той силой, которая заставляла меня бросить ее, было сопротивление. Я понял, что мой мозг ящерицы боится этой книги, и это было главной причиной, по которой я все-таки написал ее.

Съесть мороженое легко. Сделать что-то важное — трудно. Сопротивление поможет вам найти то, что для вас важнее всего, — именно этому сопротивление будет больше всего сопротивляться.

Это очевидно. Сопротивление боится. Чем больше вы будете делать того, чего оно боится, тем упорнее оно будет сопротивляться.

Бросьте себя под автобус

У актера Джона Гудмана как-то брали интервью о его роли в пьесе «В ожидании Годо». Он рассказал, что планировал всю весну рыбачить и смотреть телевизор вместе с семьей в Новом Орлеане и хотел отказаться от предложенной роли. Вот так он описал, как он сопротивлялся своему сопротивлению:

«Ты идиот. Это ведь шанс, появляющийся один раз в жизни. Он никогда не повторится... Я не думал, что приму предложение. Я был не уверен в себе. Поэтому мне надо было всего лишь бросить самого себя под автобус и потом выбраться из-под него».

Эта способность постоянно сопротивляться своему сопротивлению и сделала из него звезду.

«Я хочу заниматься своим делом. Я хочу добиться максимума и надеюсь, что не добьюсь его, чтобы не впасть в самодовольство. Что мне тогда останется? Начать проводить петушиные бои в моей гримерке?»

Чем выше — тем круче

Чем ближе вы подходите к тому, чтобы вывести на поверхность и победить свое сопротивление, тем сильнее оно будет бороться.

Если бы завершать произведения искусства было бы легко, вы бы их давно уже завершили.

Мозг ящерицы хочет, чтобы вы замерли

В книге The Dip («Яма») я писал о том, как трудно выйти из проекта (из работы, карьеры, отношений), даже если этот проект завел вас в совершенное никуда.

Мне кажется, что сложность обусловлена сопротивлением.

Если оказывается, что вы бьетесь, прилагаете усилия, делаете то, чему вас учили, то вас позволительно назвать виртуозом. Вы можете безо всякого риска объявлять о победе. Вам нечего бояться, если вы застыли на вершине и вашей позиции ничто не угрожает. Вы ведь много трудитесь, стараетесь, чтобы все было по высшему разряду, — разве кто-то вправе вас критиковать?

Люди, которые пережили это и нашли силы преодолеть «замирание», говорили мне, что возникающее при этом ощущение свободы и силы просто потрясает. Они возвращаются к важной работе, начинают изобретать и увлеченно общаться с окружающими.

Трудность состоит в различении двух ситуаций: когда прекратить работу вас заставляет сопротивление (и это плохо) и когда сопротивление не хочет, чтобы вы продолжали (и это хорошо). Ваша цель — прекратить действия, к которым вас побуждает ваш мозг ящерицы, и делать того, чего он боится.

Достаточно ли это важно?

На самом деле, конечно, нет никакого гения. Есть только «вы», одно посадочное место на одно лицо. Только вы изобретаете то, что вы изобретаете, и все делаете только вы.

Ван Гог не был рожден для того, чтобы рисовать. Рисование являлось средством, доступным ему в годы его жизни. Если бы он жил сегодня, он мог бы заниматься, к примеру, маркетингом соевого сыра тофу. Ни у кого на роду не написано, будет ли он рисовать или писать симфонии. Это означает, что надо выбрать тот вид искусства, которым вы будете заниматься. Видов искусства существует огромное множество, и ни к одному вы не «приписаны» до рождения.

Если вы выберете искусство, находящееся ниже вашего уровня, это будет означать победу вашего сопротивления. В конце концов, какой смысл в преодолении всех страданий, вызываемых мозгом ящерицы, если при этом вы делаете то, что не очень важно и ценно? Преодоление отговорок и социальных препон дается с таким трудом, и зачем тратить силы на то, что не стоит затраченных усилий? Тривиальное искусство не окупает тех проблем, которые связаны с его созданием.

Когда вы планируете путь к созданию искусства, то вне зависимости от его вида вам придется понять, что этот путь не короток и не легок. Вы должны понять, окупит ли этот путь затраченные на него усилия. Если нет — надо замахнуться на большее.

Интернет — это чистейший кокаин для сопротивления

Если вы весь рабочий день проводите в просмотре серий своего любимого сериала, то вас, скорее всего, уволят. Но если вы целый час будете править и обновлять свою страницу на Facebook, то к этому могут отнестись снисходительно — ну как же, это ведь «наращивание социальных связей»!

Наша душа желает прикасаться к другим душам и хочет, чтобы прикасались к ней. Мы хотим быть связанными с чем-то, хотим, чтобы нас ценили и по нас скучали. Мы хотим, чтобы люди знали о нашем существовании, но не хотим, чтобы нам надоедали.

Ожидание прихода гения может быть скучным и даже пугающим. Поэтому сопротивление подталкивает нас к поиску убежища, а где можно укрыться лучше, чем в Интернете? Когда мое сопротивление меня атакует, я проверяю почту 45 раз за день. Почему? Нельзя ли с этим погодить? Конечно, можно, но ведь это же такое развлечение! Развлечение — прочитать весточку от людей, которых я люблю, ответить на каверзный вопрос, поддержать отношения. Но если признаться честно — это сопротивление. Электронная почта — это классная штука, но она редко изменяет мир.

И я вас умоляю — не просите меня завести аккаунт на Twitter! Конечно, есть люди, которые используют его продуктивно и эффективно. Некоторые люди (небольшое их число) обнаруживают, что он помогает им в работе. Но что делать остальным? Для остальных это отличный способ побаловать свое сопротивление — потому что в Twitter просто невозможно остановиться. Всегда и обязательно найдется еще одно сообщение, которое надо прочитать и на которое надо ответить. Отличный способ отодвинуть работу на самый задний план.

Куда девается ваше искусство, пока вы сидите в Twitter?

Куда вы прячете свой блеск?

Куда вы прячете свои озарения? У вас ведь есть куча замечательных, революционных идей.

Один мой друг как минимум раз в день произносит что-то умное, а как минимум раз в неделю — что-то совершенно изумительное. И все. В конце года он может предъявить только несколько отличных постов в блоге и сообщений в Twitter. Что случилось бы, если бы он попытался побороться со своим сопротивлением и реализовать хотя бы одну из своих идей?

Я уверен, что тогда в конце года он предъявил бы нам многомиллионную компанию, которая изменила бы мир.

Единственное, что стоит между этим моим другом и теми, кто на самом деле изменяет мир, — это сопротивление.

Тик-тик-тик

Это моя двенадцатая книга с 1999 года.

Когда я начинал свою карьеру, я был книжным продюсером. Я вместе со своим персоналом создал более сотни изданий, работая с разными издательствами. После этого я создал и продал интернет-компанию и начал вести блог, выступать и создал другую интернет-компанию.

Можно ли меня считать каким-то чудо-человеком? Я так не думаю. Я просто выдаю результаты.

Я не преграждаю дорогу своей музе, я борюсь со своим сопротивлением и завершаю дело. Я делаю это не за счет выполнения ненормального количества задач, которые на самом деле являются отличным средством для пребывания в застое и идеальным способом включения сопротивления на полную катушку.

Трудоголик добавляет к уравнению страх. Он работает все время, чтобы убедиться, что все в порядке, и при этом все время испытывает сопротивление. Он ублажает страх, испытываемый его мозгом ящерицы, за счет постоянного пребывания на своем рабочем месте.

Я не трудоголик. У меня нет страха, потому что я выработал у себя привычку к сдаче результата.

У моего мозга ящерицы нет ни одного шанса, поэтому он вынужден молчать в сторонке. Заставляя себя не выполнять никаких бизнес-задач в свободное от работы время, я уничтожаю лучший предлог, который сопротивление могло бы иметь. Я не могу избежать работы, потому что я не могу отвлечь себя ничем, кроме самой работы. Это лучший признак продуктивного художника. Я не хожу на совещания. Я не пишу меморандумы.

У меня нет штата. Я не езжу на работу по полтора часа. Моя цель — отсечь все, что выглядит продуктивным, но не направлено к главному — к сдаче результата.

Надо иметь сумасшедшую дисциплину, чтобы ничего не делать между проектами. Это значит, что вам надо целыми днями смотреть на белую стену и у вас никак не получится выглядеть занятым и деловым. Это значит, что вы остаетесь наедине со своими мыслями, и это значит, что новый проект (возможно — великий проект) может появиться у вас вскорости, потому что ваша неуемная энергия не позволит вам просто сидеть и ничего не делать.

Замечательная маленькая книга Лео Бабауты Zen Habits («Дзен-привычки») помогает нам продумать свой собственный путь для решения этой проблемы. Его программа проста: попытайтесь делать только одну важную работу в год. Разбейте ее на маленькие проекты и каждый день выполняйте три задачи из проекта. Делайте это строго в рабочее время. По моему опыту, достаточно одного часа в день, чтобы выполнить гигантскую работу по созданию произведения искусства, независимо от его вида. Один час в день — это не так уж и весело, как может показаться, но он намного продуктивнее десяти часов, которые вы тратите сейчас.

Люди постоянно заняты саботажем идей Лео. Они пытаются выполнить важные проекты, одновременно болтая обо всякой чепухе и выполняя те никчемные задачи, которых от них постоянно требуют. Они гонятся за двумя зайцами, но не ловят ни одного. Другой вариант — когда они считают важным проект, который на самом деле тривиален и намного ниже их потенциала.

Позвольте тишине наполнить ваш день, и ваш гений получит шанс быть услышанным. У сопротивления не будет возможности объявить, что вы заняты общением в Twitter, Facebook, блоге, совещаниями, оплатой счетов, заказом билетов и гостиниц. Оно ничем не занято, мы сидим в тишине и готовимся аплодировать нашему гению, когда он сделает свою работу.

Разница между успешным и неуспешным художниками выявляется после того, как у них появится идея. Разница между ними — это стремление к завершению. А вы к этому стремитесь?

Беспокойство — это тренировка будущего провала

Беспокойство бесполезно и имеет воображаемую природу. Это страх страха; страх, который ничего не значит.

Разница между страхом и беспокойством такова: беспокойство размыто и фокусируется на возможной в неизвестном будущем, а не на реальной и наличной угрозе. Сопротивление на сто процентов основано на беспокойстве, поскольку род человеческий выработал другие эмоции и предостережения, помогающие людям избегать актуальных угроз. Беспокойство, в отличие от них, является внутренней конструкцией, не связанной с окружающим миром. Выражение «излишнее беспокойство» является тавтологией, потому что беспокойство всегда излишне. Беспокойство не защищает вас от опасности. Оно защищает великие дела от того, чтобы вы их сделали. Оно не дает вам спать, предсказывая будущее, которому не суждено случиться.

С другой стороны, страх помогает нам защитить свою жизнь, найти пропитание для себя и семьи и получить право вступить в игру завтра. Страху надо обязательно уделить внимание. В современном мире не так уж и много вещей, вызывающих настоящий страх, так что когда страх приходит, на него стоит обратить внимание.

Беспокойство стремится парализовать нас, и это опасно. Беспокойство — это преувеличение самого невероятного «что будет, если», сопровождаемое внутренним диалогом, который направлен на минимизацию реальных шансов на успех.

Беспокойство убивает любую возможность заниматься искусством, потому что беспокойство — лучшая пища для сопротивления и лучший способ передать всю власть мозгу ящерицы. Быть Незаменимым невозможно, если вы подкармливаете свое беспокойство.

Вы заметили, что в этой книге я часто использовал слово «страх», когда на самом деле имел в виду беспокойство. Это свидетельство привычки, которой мы все подвержены, — путать страх и беспокойство. Это плохая привычка.

Благодатный страх: два способа справляться с беспокойством

Вы просыпаетесь ночью и замечаете, что в кухне горит свет. Вы пытаетесь вспомнить, гасили ли вы свет в кухне, когда ложились спать. На вашем внутреннем «киноэкране» прокручиваются всех сортов сценарии: ограбление, вторжение и т. п. Как и во всех случаях беспокойства, существует два ответа. Я хочу доказать, что первый загоняет вас в беличье колесо, а второй (и более трудный) ведет к положительному результату.

Первый подход — это перестраховка. Вылезайте из постели и проверьте. В конце концов, в кустах напротив могут сидеть домушники, которые ждут как раз того, чтобы у вас в доме погас свет. Так что если он горит, то они скорее уйдут, чтобы поискать себе другую жертву. Этот подход состоит в том, что, когда вы о чем-то волнуетесь, вы потакаете своему волнению, задавая вопрос: все ли в порядке? Вы постоянно проверяете, все ли в порядке, измеряете уровень отклонения от порядка и повторяете все снова. Вы вознаграждаете беспокойство постоянными перестраховками и положительной обратной связью. После того как вы проверили свет на кухне, вы, возможно, захотите проверить, заперты ли окна, и потом еще раз проверить кухню — для уверенности.

Второй подход — не уходить от беспокойства. Признать его, исследовать его, подружиться с ним. Оно есть, вы его использовали, продолжайте движение. Никакого вознаграждения беспокойству. Никакой воды этому пожару.

Проблема с перестраховкой состоит в том, что она создает замкнутый круг. Перестрахуйте меня в одной проблеме, и я тут же начну волноваться по поводу следующей. Перестраховка не обращается к сути беспокоящей вас проблемы, а только углубляет ее. У вас чешется — вы и чешете. Чешете до тех пор, пока не расчешете до крови.

Идея остаться наедине со своим беспокойством может показаться нелепой, хотя бы поначалу. Оставаться с чем-то некомфортным — это как-то неестественно. Чем больше вы с этим остаетесь, тем хуже это становится. Если пожар не заливать водой — он разгорается. Беспокойство существует, оно реально, но вы всего лишь признаете его существование и не пытаетесь уменьшить при помощи рационального объяснения. Оно просто существует, вы смиряетесь с ним, как с погодой.

Но потом происходит интересная вещь. Беспокойство сжигает само себя. Беспокойство не может бесконечно выдерживать само себя. Вы просыпаетесь утром и обнаруживаете, что ваш дом нетронут. Вы выступаете с речью, и вас после нее не высмеивают. Вы готовите доклад, и вас не увольняют. Реальность — это лучшая перестраховка. Идет время, и замкнутый круг разрывается. Сопротивление убеждается, что трюк с беспокойством на вас не действует, особенно если вы отнесетесь к беспокойству дружелюбно. Очень скоро цикл беспокойства начнет сжиматься и в конце концов пропадет.

Не просите меня говорить вам, что все в порядке. Я ничего об этом не знаю. Я предлагаю вам альтернативный способ справиться с беспокойством отныне и навсегда.

Беспокойство и шенпа

Шенпа — это тибетское слово, означающее «чесать там, где чешется». Я представляю это действие как спираль боли — что-то, начинающееся с малого события и быстро выводящее вас из строя. Вы что-то просто почесали, от этого стало чесаться еще больше, вы чешете сильнее и чешете до тех пор, пока не добьетесь настоящей боли.

В зеркале заднего обзора вы видите полицейскую машину. Может быть, ваша скорость на 10 км/ч выше разрешенной? Для многих людей приказ остановиться на обочине — это стресс, но небольшой. Но люди, обеспокоенные ситуацией, попадают в ловушку. Им начинает казаться, что полицейский будет обращаться с ними грубо, они будут вынуждены вступить в перепалку, их арестуют, «пришьют» какое-нибудь дело и посадят в тюрьму до конца жизни! Неудивительно, что когда к ним наконец-то подходит полицейский, от запаха тюремной баланды у них уже перехватывает дыхание.

Ваш босс критикует вас на работе по какому-то мелкому поводу. Но ваша шенпа заставляет вас отвечать на критику оборонительной реакцией и встречной критикой. К несчастью для вас, у босса тоже есть своя шенпа. Он раздражен тем, что вы не можете принять его помощь, и вы оба попадаете в бесконечный цикл, который если когда-нибудь и закончится, то самым неблагоприятным для вас образом.

За шенпу несет ответственность мозг ящерицы. Шенпа — это взаимодействие нашего реального мира и того интенсивного страха, в котором постоянно живет мозг ящерицы. К счастью, шенпа не проявляется по любому поводу.

Лучший момент для того, чтобы остановить спираль, — это самый первый момент. Предпринять действия с самого начала, назвать шенпу по имени, распознать цикл, в который она вас вовлекает, — в этом ваш главный шанс. Признайте, что что-то чешется, но не чешите. В противном случае вы потеряете все перспективы. Вы не сможете найти выхода, если заняты преувеличением темных сторон каждого возможного варианта. Это «прана». Если вы не можете дать миру урок, примите это и постарайтесь, чтобы ваше имя не было связано с отрицательным результатом.

«Прошу прощения, офицер», — говорите вы полицейскому, заставив себя сидеть спокойно за рулем. Он молча отходит и уезжает.

Почему вы не получили пожизненное заключение? Потому что не почесали там, где чешется. Потому что вы не излучали страх, беспокойство, злость. Вы не ушли от беспокойства, вы не бежали от него и не пытались договориться с ним. Вы сдержали его.

«Спасибо за подсказку, босс», — говорите вы. Вы повторяете то, что он сказал, своими словами, подтверждая, что вы его слышали, и уходите. На это ушло три секунды, и вы избежали нескольких часов боли.

Почему не был разрушен ваш рабочий день? Потому что вы не чесали там, где чешется. Вы знали, что у босса есть его шенпа, и не начали бесконечный цикл расчесывания.

Шенпа и социальная связь

Для многих людей шенпа и беспокойство связаны с их социальной группой. Поездка на вечеринку, вступление в клуб, посещение собрания или выступление с речью — все эти ситуации общения могут вызвать беспокойство.

Но вот что важно: беспокойство не только делает нас несчастными, но и разрушает общение. Люди его чувствуют и на него реагируют. Они меньше хотят нанять вас, или что-то купить у вас, или пригласить вас развлечься. Происходит именно то, чего вы боитесь больше всего, — именно потому, что вы этого боитесь. Замкнутый круг под названием шенпа работает без сбоев.

Шенпа вызывается конфликтом между мозгом ящерицы (который хочет либо вступить в драку, либо удрать) и остальной частью нашего мозга, который стремится к достижениям, контактам и вежливости. Колебания между этими частями только ухудшают ситуацию: возникает впечатление, что у вас есть только два варианта остановить движение по кругу: либо убежать, либо остаться.

В побеге нет ничего заведомо плохого. Если вы не можете принять эту возможность пообщаться, участвовать в каком-то мероприятии — не участвуйте. Избегайте его. Некоторые люди не были рождены баскетбольными судьями или шерифами.

Альтернативный вариант — остаться. Если вы считаете, что это для вас важно, то должны побороть свое сопротивление. Вы не должны убегать, возвращаться и снова убегать и возвращаться. Вы должны остаться. Упереться. Не дать сопротивлению ни одного шанса. Просто остаться.

На прошлой неделе я участвовал в очень важных переговорах. Мое сопротивление буквально кричало мне, чтобы я согнулся, сдался, остановился. Я слышал этот голос и ничего не делал. Я сидел и старался ничего не чесать.

Результатом этого была волна уверенности. Моя ящерица, увидев, что я сижу на одном месте и не паникую, поняла, что я не собираюсь менять свою позицию. И замолчала. Я снова стал отвечать за свои поступки. Результатом была свобода. Я почувствовал свободу в том, чтобы быть спокойным, щедрым и ясным, и результат переговоров был намного лучше, чем я рассчитывал. Если бы мной управляло сопротивление, весь проект был бы уничтожен.

Да, кстати: никогда не позволяйте ящерице отправлять письма.

«Люди будут смеяться надо мной»

Это сердцевина вопроса.

Определенно, существуют важные эволюционные причины того, что мы стремимся избегать риска. Саблезубый тигр, например, мог полностью разрушить карьеру любого из наших предков. Но для всего искусства, о котором я веду речь, единственным риском является потеря некоторого времени (которое так или иначе, но будет потеряно) и очень реальный шанс того, что люди будут смеяться над вами.

Это идет из школы.

Если вы боретесь с сопротивлением и можете составить список всех причин, по которым вы слишком заняты, скептически настроены, не имеете денег и вообще неспособны заняться искусством, добавьте в него такой пункт: «люди будут смеяться надо мной, если я попробую». Хорошо, наконец-то у вас есть одна подлинная причина во всем списке.

Над вами когда-нибудь смеялись? Не с вами, а над вами? Саркастически? С удовольствием? Мы запоминаем такие случаи на всю жизнь, и эти воспоминания влияют на все наши сегодняшние решения, даже если люди, смеявшиеся над нами в школе, не помнят ни этих случаев, ни как вас зовут.

(Шенпа и турбулентность)

Мой друг Джон любит, когда самолет попадает в зону турбулентности. Его мысли достойны того, чтобы огласить их. «Шансы на то, что самолет разобьется из-за турбулентности, равны практически нулю. Так что я просто сижу и наслаждаюсь. Это все равно что катание на карусели».

Я пишу это, летя на самолете, и как раз в тот момент, когда он попал в зону турбулентности.

Мне кажется, он прав. Когда я прекратил думать о том, чтобы самолет остался в воздухе, и стал наслаждаться катанием на карусели, я получил большое удовольствие. Я понял, что пилоту вовсе не нужна моя помощь для того, чтобы удерживать самолет в воздухе.

Шенпа, доходы и успех

В эру фабрик шенпа была болью в шее — она доводила вас до невроза и не приносила никакого удовольствия. Но вы все-таки могли иметь достойную работу и быть успешным, потому что ваши неврозы отнимали только ваше собственное время. Ваша работа на сборочном конвейере была слишком банальной, чтобы инициировать цикл шенпы. Шенпа одолевала вас не на работе, а дома.

Сейчас, в мире, в котором ценятся стержни, а не винтики, оказывается, что беспокойство является единственным значительным барьером между вами и вашими целями. Имея выбор, люди не хотят нанимать людей, застрявших в замкнутом круге беспокойства, работать с ними, доверять им или следовать за ними. Таких людей воспринимают как раздражитель и не хотят тратить время на то, чтобы успокаивать их. Хуже того — если вы находитесь в состоянии беспокойства касательно тех задач, на которые существует спрос (таких как искусство, храбрые действия или великодушие), беспокойство полностью изменит то, чем вы собираетесь заниматься. Вы станете избегать именно того, что может сделать вас Незаменимым. Оказывается, шенпа атакует ваш карман не в меньшей степени, чем вашу душу.

Наблюдение за наблюдающими

Мое любимое развлечение в поездках — это наблюдение за наблюдающими.

Сьюзан (допустим, ее так зовут) ждет кого-то в отеле, предположим, в Чикаго. Она хорошо одета, модные солнечные очки подняты на лоб. Вот ее замкнутый круг, который она повторяет каждые шестнадцать секунд (точно измеренный мной интервал).

Она смотрит налево, потом направо.

Поправляет волосы над левым ухом.

Смотрит по сторонам — не наблюдает ли кто-то за ней.

Поправляет очки.

Тянет вниз юбку на пять миллиметров. Поправляет волосы над правым ухом. Повторяет все сначала.

Снова, и снова, и снова. Очевидно, это поведение не сознательное, а инстинктивное. Ее далекие предки вели себя так в саванне, а она делает это, допустим, в Чикаго (или в другом городе).

Ведь это так важно — что о нас думает наша стая. Вместо того чтобы создавать что-то, вступать в общение или хотя бы учиться, Сьюзан (или как там ее зовут) застряла в диктуемом мозгом ящерицы поведении — прихорашиваний и опасении.

Когда мое сопротивление берет верх надо мной, мой мозг ящерицы тоже загоняет меня в замкнутый круг.

Проверить почту, чтобы узнать, что люди думают о моей работе. Ответить им.

Проверить сайт своего племени, чтобы узнать, что происходит. Внести поправки и изменить настройки. Проверить почту.

Проверить ленты блогов, на которые я подписан, чтобы узнать, что происходит. Нужные — прочитать, некоторые — прокомментировать. Повторить сначала.

Я могу делать это бесконечно. Это не сложнее, чем поправить солнечные очки на голове. Художники никогда не делают этого, пока они являются художниками. Когда я сажусь на интернет-диету (пять проверок почты в день, а не пятьдесят), моя продуктивность утраивается. Увеличивается в три раза (точно измеренное мной количество).

Спринт!

Лучший способ преодолеть страх творчества, инноваций, риска и навигации в сложных условиях — это спринт.

Когда мы бежим спринт, все внутренние диалоги прекращаются, и мы полностью фокусируемся на том, чтобы бежать как можно быстрее. Когда вы бежите спринт, вы забываете о болячках и не волнуетесь о том, что дорога находится не в идеальном состоянии. Вы просто бежите. Конечно, вы не можете бежать спринт всегда. Именно это и делает его спринтом. Краткость этого события определяет саму его возможность.

«На старт, внимание, марш — у вас есть тридцать минут на то, чтобы придумать десять идей для бизнеса».

«На старт, внимание, марш—нам надо написать новый сценарий для нашего рекламного ролика... На это у нас есть пятнадцать минут».

Моим первым большим проектом был запуск крупного бренда приключенческих компьютерных игр, основанных на произведениях научной фантастики. Я прекратил посещение занятий в бизнес-школе, чтобы его осуществить.

Однажды прямо после ночного перелета президент моей компании объявил мне, что он остановил проект. Он сказал, что у компании нет ресурсов, достаточных для запуска всех запланированных нами продуктов, что мы продвигаемся слишком медленно и до сих пор у нас не готовы рекламные материалы.

Я пошел на свое рабочее место и следующие двадцать часов провел, переписывая каждое слово, переделывая каждую коробку, пересматривая каждый график и изобретая новую стратегию продвижения. За двадцать часов я проделал работу, которую весьма мотивированная команда проделала бы за несколько недель.

Когда совет директоров увидел результаты, он пересмотрел свое решение, и проект был продолжен. Я почувствовал страх (и практически потерял сознание) только после окончания спринта. Конечно, вы не можете бежать спринт каждый день, но это хорошая идея — бежать спринт регулярно. Это помогает удержать сопротивление в самом дальнем уголке вашего сознания.

Вверх или вниз?

Запуск вашего искусства в мир часто ощущается как подъем на гору, как непрерывная серия проблем и препятствий. На каждом этапе этого подъема ваше сопротивление может сбросить вас вниз. Вы продвигаетесь вперед с большим трудом, растрачивая усилия впустую. Если вы остановитесь хотя бы на секунду — все покатится вниз, уничтожая ваши достижения.

Однако возможно рассматривать эту работу с противоположной точки зрения — как неудержимый гравитационный процесс, как лавину или гигантский слалом. Начните на вершине горы, а не у ее подножья. Чтобы стартовать, вам надо сделать один маленький шаг, и дальше все будет идти по нарастающей, быстрее и быстрее. Такое движение не сможет остановить никакое сопротивление.

Этот эффект может быть усилен при помощи Интернета. Вы размещаете видео и через неделю обнаруживаете, что его посмотрел миллион человек. Вы отправляете электронные письма шести нужным людям, и проект начинается.

Именно поэтому авторам нравится, что у книг есть издатели. Хотя издать книгу с технической точки зрения легко, авторы, при наличии выбора, очень редко сами занимаются публикацией своих книг. Причина в том, что у современной системы есть такой мощный усилитель. Отправьте свою рукопись своему агенту. Он продаст ее издателю (вам самому не придется тратить время и силы на ее «проталкивание»). Издатель сам выполнит все трудные задачи по выводу вашей работы на рынок — именно те задачи, которые ваш мозг ящерицы с таким удовольствием будет саботировать.

Если имеется в наличии инфраструктура (например, издатели) для усиления ваших идей, то это отлично. Но чаще всего такой инфраструктуры не существует. Фирмы, которые берут с вас деньги за то, чтобы запатентовать вашу идею и продвинуть ее, или организующие конкурсы, за участие в которых надо заплатить, — все они охотятся на людей, не нашедших или не сумевших создать платформу. Для того чтобы облегчить превращение вашего озарения в конкретные действия, вам нужна платформа.

Я хочу убедить вас в том, что платформу надо построить прежде, чем у вас появится следующая идея, причем ее построение следует отделять от проекта распространения вашего искусства.

Вы можете работать над созданием своей платформы каждый день, не испытывая противодействия со стороны вашей «ящеричной» сущности. По мере того как ваша платформа будет становиться больше и сильнее, вы сможете каждую следующую идею запускать со все большей высоты.

Сделать это нелегко. Ценная платформа — актив, который не дается даром. Для того чтобы подготовить мир к сдаче вашего произведения искусства, вы должны сделать большую работу. Но это работа такого сорта, которую ваше сопротивление не будет саботировать. Отделяя трудную подготовительную работу от опасной изобретательской, вы сможете создать такую окружающую среду, которая поможет вам вовремя сдавать результат.

Один способ растормошить людей и преодолеть сопротивление

Вот как я веду дела.

Я использовал эту технику для запуска многомиллионных программных проектов, для написания книг, планирования отдыха, работы в команде, работы в одиночку и ведения блога — всех проектов, сданных точно в срок.

Первый шаг — написать дату окончания и повесить ее на стену. Это реальная дата. Вы сдадите результат в этот срок, готов он будет или нет.

Второй шаг — на карточках, постиках или на чем только захотите выписать замечания, планы, наброски и контакты. Со всем этим отправляйтесь на «рыбалку» — привлекайте к проекту столько людей, сколько сможете. Добивайтесь такого объема помощи, какого сможете.

Именно в этот момент вы начинаете тормошить себя и окружающих и мечтать. Очень трудно заставить людей, с которыми вы работаете, уделить вам внимание именно в этот момент. Дедлайн далеко, мозг ящерицы спит, и не возникает страха или эгоистической мотивации. Люди фокусируются на чем-то важном, а не срочном, и заставить их отказаться от этого непросто. Так что большая часть вашей работы должна заключаться в том, чтобы заставить себя (и вашу команду, если она у вас есть) остановиться и помечтать.

Регулярно просматривайте свои карточки и зачитывайте их своей команде. Этот процесс неизбежно приведет к появлению новых карточек.

Затем внесите карточки в базу данных. Это может быть компьютерная база данных, электронные таблицы или даже лист бумаги. Если вы работаете распределенной группой, сделайте базу данных в Интернете. Каждая карточка должна превратиться в запись.

Эта запись может включать в себя слова, рисунки, наброски и ссылки на другие карточки. Идея состоит в создании площадки для того, чтобы растормошить участников. Позвольте вашей команде двигаться самостоятельно. Перемешайте карточки. Рисуйте. Делайте наброски. Добейтесь того, чтобы каждый участник точно понимал, что перед ним — последний и единственный шанс сделать проект лучше.

Затем просмотрите всю базу данных и составьте полное описание проекта. Если это книга, у вас получится 40-страничный конспект. Если это сайт, у вас получится описание экранов и функций. Если это конференция, у вас получится программа, меню, список мест проведения и так далее. У вас получится детальный план.

Покажите этот детальный план. Только не всем, а тем, кто «имеет право подписи» — людям, распоряжающимся деньгами, боссу. Они могут одобрить его, либо отмести его, либо предложить изменения.

Затем скажите: «Если я сделаю то, что вы одобрили, в рамках бюджета и в срок, то гарантируете ли вы сдачу проекта?»

Не продолжайте до тех пор, пока не услышите твердое да. Если нужно, повторите весь процесс. Но ни в коем случае не начинайте только потому, что вы спешите. Не принимайте ответ «Ну, я решу, когда увижу результат». Это неприемлемо.

Когда вы получите «да», уходите и работайте над проектом, без спешки и нервотрепки. Вы сможете выдать результат вовремя — потому что именно так поступают все Незаменимые.

Пересмотр ваших целей перед лицом сопротивления

Как должен выглядеть успех вашего проекта? Определили ли вы успех в параметрах критики или в каких-то других единицах измерения, которые не отражают реального положения дел? Рассчитываете ли вы на отличный отзыв, получение золотой звезды или на аплодисменты? Прибыль? Большие продажи? Изменение мнения людей? Шанс провести еще один такой проект? Сопротивление с большим удовольствием поставит перед вами недостижимые цели для того, чтобы разубедить вас в необходимости выполнения важной работы. Ведь если достичь чего-то невозможно, то сама попытка может оказаться болезненной — зачем начинать? Когда мы соглашаемся измерять наш успех при помощи чужих параметров, особенно навязанных теми, кто нас не очень любит и не хочет нас поддержать, то мы сдаемся на милость сопротивления. Если вы решили, что хотите ублажить ваших критиков, чьей целью жизни является уничтожение подобных вам людей, вам будет очень легко сдаться. Если вы объявляете, что хотите создать гигантский бренд, войти в топ-50 брендов всех времен и народов, то наверняка упретесь в стену. Просто потому, что ваша цель недостижима в силу своих размеров. А стены как-то не увеличивают шансы на успех ваших проектов. Они скорее их убивают.

Рок-группа Grateful Dead тридцать лет удивляла монстров индустрии звукозаписи. Почему они не хотят продавать больше дисков? Почему не хотят добиться золотого диска? Почему не хотят, чтобы их музыка звучала на радио? Ответ был прост: они играли в другую игру, в другой тональности. Вместо того чтобы присоединиться к системе, которая заставила бы их работать на износ и исказила бы их мироощущение, они построили свою систему, причем способную бороться с сопротивлением. Один вечер — один концерт. И так день за днем, год за годом. Играть только для тех, кто тебе нравится, кто может вместе с тобой наслаждаться твоей музыкой. Как может мозг ящерицы противостоять этому?

Если вы заранее не решали, кто будет судьей или жюри вашей работы, вы будете заниматься чистым искусством, которое не пробудит ваше сопротивление. И затем сможете превратить такое искусство в следующий проект.

Усиление мелких мыслей

Вы помните, что ели на обед вчера? Если вы потратите секунду, то, скорее всего, вспомните. А теперь попробуйте вспомнить, какой внутренний диалог вы вели и какие мелкие мысли скользили в вашем сознании перед вчерашним обедом? Получается? Я думаю, нет.

Мелкие мысли эфемерны. Они быстро приходят и быстро уходят. Мы забываем их уже через час и никогда не вспомним через день или неделю.

Десять лет назад ко мне пришла идея доверительного* маркетинга. Она пришла ко мне в ванной. Я до сих пор помню, когда и где. Это была одна из тех небольших идей, которые с такой легкостью исчезают. Сопротивление было бы просто счастливо, если бы результаты всех ваших микроскопических мозговых штурмов исчезли — ведь тогда они перестанут представлять для вас угрозу, не так ли?

Задача состоит в том, чтобы быть постоянно готовым записать такие идеи, рассортировать их по приоритетам и потом осуществить. Это привычка, этому легко научиться, хотя это пугает наше сопротивление.

У сопротивления всегда готова еще одна отговорка

Работаете ли вы в правильной отрасли? Не сдерживает ли вас семья? В каком состоянии находится экономика? Не мстит ли вам за что-то босс? Сопротивление работает в рабочее время и внеурочно, чтобы заставить вас не делать ничего замечательного. В результате список оправданий и отговорок вырастает до таких размеров, которые вы себе и представить не можете. Найдя надежную опору, сопротивление разыгрывается в полную силу. Но даже отказ от имеющихся отговорок может оказаться недостаточным — у сопротивления всегда найдется еще одна.

Единственное решение — полностью отказаться от обмана, не признавать никаких рациональных или иррациональных причин, удерживающих вас от творчества. Единственное решение — начать сегодня, сейчас, и работать до момента сдачи.