Буря над Евпаторией (фрагмент). Айвазовский И. К.
Иван Константинович Айвазовский
(1817–1900)
русский художник
По случаю пятидесятилетия своей творческой деятельности Айвазовский дал парадный обед, на который пригласил многих художников. В конце обеда юбиляр произнес такую речь:
– Извините, господа, что мой повар не приготовил заключительного сладкого. Поэтому я прошу принять от меня блюдо, приготовленное лично мною…
И слуга подал на подносе каждому гостю маленький пейзажик кисти Айвазовского с автографом.
Апеллес
(2-я половина IV в. до н. э.)
древнегреческий живописец
Апеллес, придворный художник македонских царей и близкий друг Александра Великого, завершив картину, обычно выставлял ее на балкон своего дома, а сам прятался за шторой и слушал, что говорят о его творении прохожие. Очень часто люди высказывали довольно дельные замечания, которые художник принимал во внимание и вносил изменения в картину.
Однажды проходивший мимо сапожник заметил, что Апеллес неточно изобразил сандалии.
«Что правда, то правда», – согласился про себя художник и внес нужные поправки.
На следующий день сапожник опять проходил мимо дома Апеллеса и, увидев изменения в картине, сделанные в результате его замечаний, начал высказываться относительно неправильно изображенной ноги.
Апеллес не выдержал несправедливой критики и крикнул из-за шторы:
– Ты рассуждай не выше башмака!
* * *
Александр Македонский рассматривал в городе Эфесе свой портрет, написанный Апеллесом.
Царь молчал. Картина ему не понравилась. Он даже отошел в сторону, и портрет попал в поле зрения его коня Буцефала. И вдруг конь заржал.
Апеллес радостно воскликнул:
– Царь, клянусь Зевсом – твой конь узнал тебя!
Франсуа Боше
(1703–1770)
французский художник, график и декоратор
Однажды Боше очень расхваливал известного врача.
– Жаль, – произнес кто-то из присутствующих, – что господин профессор не высказывается столь лестно о вашем творчестве.
– Что ж, – ответил художник, – возможно, мы оба заблуждаемся.
Карл Павлович Брюллов
(1799–1852)
русский художник
Как-то раз приятель Брюллова художник Иван Дурнов хотел подшутить над ним и, указывая на весьма посредственную картину, сказал:
– А ведь тут много брюлловского стиля.
– Нет, – ответил Брюллов, – тут, Ваня, много дурного.
* * *
В Петербург приезжала одна англичанка, известная портретистка. Брюллова спросили, что он думает о ней.
– Талант есть, – ответил он, – но в портретах ее нет костей, все одно мясо…
* * *
Однажды Брюллов писал портрет одной состоятельной дамы, которая сильно злоупотребляла косметикой.
Когда портрет был закончен, он не понравился заказчице, так как был написан без всяких прикрас. Однако, не зная, к чему придраться, заказчица сказала:
– Уж я, право, не знаю, но портрет мне совершенно не нравится.
– Чем же, сударыня? – спросил Брюллов.
– Наверное, вы нехорошие краски покупаете, – проговорила дама.
– Краски, сударыня, я покупаю в лучшем петербургском магазине, в том самом, где вы покупаете свои белила и румяна, – ответил художник. – Так что портрет должен быть очень на вас похож.
Художник и его модель. Мецмахер Э. П.
* * *
Однажды в мастерскую к Карлу Брюллову приехало семейство, для того чтобы познакомиться с его учеником Николаем Александровичем Рамазановым, будущим известным скульптором и искусствоведом.
Брюллов был рассержен на Рамазанова и, обращаясь к посетителям, сказал, представляя своего ученика:
– Рекомендую – пьяница.
– А это – мой наставник, – ответил Николай Александрович.
* * *
Ученик Карла Брюллова Мокрицкий был родом из Малороссии и хорошо знал, как живут его земляки в Петербурге. Он и показал выдающемуся живописцу рисунки талантливого крепостного Тараса Шевченко, страдавшего от прихоти своего грубого хозяина, помещика Энгельгардта.
Шевченко был приведен к Брюллову и так заинтересовал его, что Брюллов сам отправился к Энгельгардту на Моховую улицу с ходатайством об отпускной, но после разговора с помещиком долго не мог прийти в себя от возмущения и иначе как «свиньей в торжковских туфлях» Энгельгардта не называл.
Тогда за дело взялся художник Венецианов и со свойственной ему практичностью сразу узнал цену, за которую помещик отпустил бы крепостного. Энгельгардт назвал ни много ни мало – 2500 руб. Брюллов обратился за помощью к Василию Андреевичу Жуковскому и графу Матвею Юрьевичу Виельгорскому, и они вместе составили план будущих действий.
Брюллов написал портрет Жуковского, который решили разыграть в лотерею, выпустив билеты на сумму, нужную для выкупа. Портрет должна была выиграть императрица. План был приведен в исполнение, портрет «совершенно неожиданно» достался императрице, Энгельгардт получил желаемую сумму, а Шевченко – отпускную и свободу…
В продолжение нескольких следующих дней юный Тарас не мог докончить ни одну работу, все валилось у него из рук: примется за рисунок, но вдруг отложит его, достанет из кармана отпускную, прочитает чуть не по складам, поцелует ее и заплачет…
* * *
Пушкин, будучи влюблен в юную Наталию Николаевну, писал ей в Петербург после знакомства с Карлом Брюлловым: «Неужто не будет у меня твоего портрета, им писанного? Невозможно, чтоб он, увидя тебя, не захотел срисовать тебя; пожалуйста, не прогони его, как прогнала ты пруссака Криднера…»
Однако невозможное оказалось возможным, и Наталии Николаевне не пришлось прогонять Брюллова, потому что… художник нашел модель недостаточно красивой, а в таких случаях Брюллов никогда не брался за кисть.
* * *
Карл Брюллов был характера независимого и писать не интересных ему людей не любил.
В 1837 году Брюллов проводил лето в Петергофе. Николай I пригласил его к себе – императору захотелось иметь портреты супруги и дочери, написанные самым знаменитым в то время художником.
В назначенный срок Брюллов явился в царскую резиденцию. Императрица Александра Федоровна и великая княжна Мария Николаевна пожелали быть изображенными во время прогулки верхом. Брюллов взялся за кисти, расположившись у окна одной из комнат садового павильона. Напротив окна гарцевали на лошадях императрица и великая княжна. Работа продвигалась быстро.
Между тем небо заволокло тучами и пошел дождь. Брюллов, казалось, весь ушел в работу и ничего не замечал. Обеспокоенный доктор Маркус настоятельно советовал прекратить сеанс: царственные особы могли простудиться. Художник словно не слышал. Императрица распорядилась не мешать художнику. Обе амазонки промокли до нитки…
Император, видя самозабвение, с каким работал живописец, рассчитывал получить картину в самое ближайшее время. Увы, вскоре Брюллов к работе охладел, поставил портрет к стене и никогда больше к нему не прикасался. Картина так и осталась незаконченной.
Вильгельм Буш
(1832–1908)
немецкий художник и поэт
Как-то Буш был в гостях. Один из приглашенных восхищался картинами некоего голландского художника:
– Поверите ли, этот живописец одним взмахом кисти может превратить смеющееся детское лицо в плачущее…
– Не знаю, как ему это удается, – заметил Буш, – но моя матушка умела добиться этого одним взмахом метлы.
Апофеоз войны (фрагмент). Верещагин В. В.
Антуан Ватто
(1684–1721)
французский живописец и график
Антуану Ватто, лежавшему на смертном одре, священник поднес распятие.
Ватто открыл отяжелевшие веки, взглянул на распятие и сказал:
– Святой отец, уберите прочь это распятие! Как мог художник так дурно передать черты Господа Бога!
Василий Васильевич Верещагин
(1842–1904)
русский художник
Картины Василия Верещагина были очень популярны у публики, но вызывали раздражение военного начальства. Генералы обвиняли художника в очернительстве русской армии.
– Разве может быть, чтобы на поле боя оставались неубранными тела русских солдат! – возмутились генералы, увидев на выставке картину «Забытый».
Верещагин, сам участвовавший во многих сражениях, в знак протеста сжег эту и еще две знаменитые картины: «Окружили – преследуют» и «Вошли».
Клод Жозеф Верне
(1714–1789)
французский живописец
Встретившись однажды в каком-то обществе с Клодом Верне, Вольтер сказал ему:
– Господин Верне, вы будете бессмертным, потому что ваши краски самые лучшие и прочные в мире.
– Мои краски не могут равняться с вашими чернилами, – скромно ответил художник.
Леонардо да Винчи
(1452–1519)
итальянский живописец, скульптор, архитектор, математик, механик и инженер
Леонардо до сих пор остается загадкой для историков культуры. Многие свои произведения он наполнял символами и шифрами, с тем чтобы его идеи раскрывались постепенно, по мере того как человечество до них «дозреет».
Например, он писал левой рукой и невероятно мелкими буковками, к тому же справа налево. Но мало того – Леонардо писал буквы в зеркальном изображении. Он говорил загадками, сыпал метафорическими пророчествами, обожал составлять ребусы.
Леонардо не подписывал своих произведений, но оставлял на них особые знаки. Например, если внимательно присмотреться, на его картинах можно обнаружить символическое изображение взлетающей птицы.
* * *
Леонардо никогда не спешил закончить произведение, полагая, что незавершенность – обязательный атрибут жизни, а завершенность – признак смерти.
Медлительность творца была притчей во языцех. Он мог сделать два-три мазка и удалиться на несколько дней из города, например благоустраивать долины Ломбардии или создавать аппарат для ходьбы по воде. У него почти нет «завершенных» произведений. Многие работы художника были испорчены водой, огнем, варварским обращением, но он их не исправлял. У мастера был особый состав, с помощью которого он на готовой картине как будто специально проделывал «окна незаконченности».
Видимо, так он оставлял место, куда бы могла вмешаться сама жизнь, чтобы внести свои правки.
* * *
Некоторые картины гениального итальянца внезапно обнаруживаются спустя столетия. Так было с «Мадонной Бенуа», которую долгое время в качестве домашней иконы возили с собой странствующие актеры.
Антонио Гауди
(1852–1926)
испанский художник и архитектор
Гауди, известный во всем мире как архитектор собора Святого Семейства (Саграда Фамилиа) в Барселоне, получил заказ на постройку дома.
Хозяйка его была страстной пианисткой. Когда строительство было завершено, она с ужасом обнаружила, что рояль не проходит в музыкальную комнату.
– Я всегда представлял себе дом именно таким, – нисколько не смутившись, отвечал ей Гауди. – Придется вам играть на скрипке.
Подсолнухи. Ван Гог В.
Винсент Ван Гог
(1853–1890)
нидерландский художник
При жизни Ван Гогу удалось продать лишь одно свое произведение – картину «Красный виноградник в Арле». После смерти великого постмодерниста все его полотна перешли к вдове брата. Друзья советовали ей избавиться от этого наследства, не имеющего никакой ценности. Время показало, как они ошибались. В 1987 году на лондонском аукционе «Сотби» картина «Подсолнухи» была продана за 34,5 миллиона долларов.
Ганс Гольбейн Младший
(1497–1543)
немецкий живописец и график
Гольбейн служил придворным художником у английского короля Генриха Восьмого.
Однажды какой-то лорд своим наглым поведением рассердил художника, и тот спустил его с лестницы. Оскорбленный; лорд пожаловался королю и пригрозил убить Гольбейна.
– Милорд, – сказал ему король, – я запрещаю вам покушаться на этого человека. В противном случае вы подвергаете опасности вашу собственную жизнь. Знаете ли вы, какая разница между вами и Гольбейном? Я могу хоть сейчас взять десять мужиков и сделать их лордами, но из семи лордов я не могу сделать и одного Гольбейна.
Жан Антуан Гудон
(1741–1828)
французский скульптор
Гудон так ответил на вопрос, какие женщины чаще соблюдают верность, блондинки или брюнетки:
– Седые!
* * *
– Мне однажды приснился страшный сон, – рассказывал Гудон друзьям, – мне снилось, что я очутился на затерянном в океане острове, где совсем не было мужчин, одни] только молодые красивые девушки.
– Что же в этом страшного? – удивились друзья.
– Дело все в том, – ответил он, – что там, во сне, я тоже был девушкой.
Жак Луи ДАВИД
(1748–1825)
французский живописец
Французский художник Жак Луи Давид выставил в парижском салоне одну из своих лучших картин и, смешавшись с толпой многочисленных зрителей, решил послушать, что говорят о его произведении. Как и следовало ожидать, все зрители, уже хорошо знавшие знаменитого мастера, восторженно выражали свое восхищение.
Но вдруг художник заметил в зале человека в кучерской одежде, который с недовольным видом высказывал какие-то явно критические замечания.
– Мне кажется, что картина вам не нравится? – спросил его художник.
– Вы правы! Не нравится! И даже очень! – решительно отрезал незнакомец. – Этот художник совершенный невежда. Он совсем не разбирается в лошадях. Посмотрите, он нарисовал морду лошади в пене, хотя она не взнуздана. Разве такое возможно, сударь?
Художник полностью согласился с этим замечанием профессионала. И в тот же вечер, когда зал опустел, он взял краски и кисть и пририсовал на картине уздечку.
Эдгар Дега
(1834–1917)
французский живописец, график и скульптор
В молодости французский художник Эдгар Дега, скитаясь по парижским углам, захотел снять себе комнату под мастерскую. После долгих поисков он наконец нашел в небогатом районе подходящую комнату, но хозяин квартиры сразу же выставил целый ряд требований:
– Я могу вам сдать эту комнату, но предупреждаю: здесь должно быть тихо.
– Я спокойный человек, – скромно ответил Дега.
– Никаких гостей, никаких криков, – продолжал хозяин.
– Обещаю, – сказал художник.
– И не возвращайтесь поздно, потому что пол скрипит, – добавил хозяин.
– Хорошо, постараюсь.
– Вы храпите? Стены здесь тонкие, и я не смогу уснуть, – громко проворчал хозяин.
– Нет, я сплю спокойно, – ответил Дега, уже теряя терпение в ожидании окончания инструктажа.
– Тогда все в порядке. Я сдам вам эту комнату, – сказал довольный хозяин.
– Но я должен вас честно предупредить, – заметил Дега, – что я художник и вам может помешать плеск воды, в которой я мою свои кисти.
Женщина, расчесывающая волосы. Дега Э.
* * *
Девушка, которая неоднократно позировала Дега, пригласила его на свою свадьбу. Придя туда, Дега заметил:
– Я впервые вижу ее одетой. Должен сказать, что она хороша и в платье!
* * *
Однажды Дега оказался свидетелем торга, на котором цена, предлагаемая за его картину, достигла баснословной суммы. Когда кто-то поинтересовался, что он чувствовал в тот момент, Дега ответил:
– Я чувствовал себя как рысак на скачках, только что выигравший большой приз. Ведь и он скачет, чтобы получить свою порцию овса.
Антонис Ван Дейк
(1599–1641)
фламандский художник
Ван Дейк как-то отправился в гости к живописцу Франсу Халсу. Художники в ту пору не были лично знакомы, и Ван Дейку неожиданно пришло в голову пошутить и разыграть знаменитого портретиста.
Придя в мастерскую к Халсу, он представился заезжим иностранцем и попросил срочно написать его портрет, предупредив хозяина, что уезжает и в его распоряжении остается не более трех часов.
Халс согласился и тут же принялся за срочную работу. Вскоре портрет был готов. «Иностранец» пришел в неописуемый восторг: портрет действительно был написан мастерски.
– Ну теперь я понял, – улыбнулся довольный гость, – что живопись – дело не очень хитрое, куда проще, чем я раньше предполагал. Вот будет интересно, если мы поменяемся ролями и я попробую написать ваш портрет.
Ван Дейк стал к мольберту.
Наблюдательный Халс сразу же отметил, что незнакомец превосходно владеет кистью и палитрой. Позируя ему, он долго ломал голову, кто же перед ним, но лишь когда портрет был закончен, Халс бросился к гостю, обнял его и восторженно воскликнул:
– Клянусь, что такое может сделать только Ван Дейк или сам дьявол!
Эжен Делакруа
(1798–1863)
французский художник
Как-то раз у Делакруа спросили, был ли он любовником Жорж Санд.
– Конечно! – подтвердил художник. – Как все…
* * *
Однажды художник Делакруа обедал у банкира барона Ротшильда и за столом так пристально всматривался в его лицо, что Ротшильд не выдержал и спросил о причине столь странного поведения. Делакруа ответил, что уже долгое время ищет модель для фигуры нищего и вот обнаружил, что именно голова Ротшильда могла бы послужить для него лучшей моделью.
– Как жаль, – прибавил он, – что вы, господин барон, не нищий или по крайней мере не натурщик.
Ротшильд сказал, что для искусства готов принести любую жертву.
В мастерской Делакруа надел на Ротшильда тунику, дал ему в руки палку и поместил его в позе нищего, отдыхающего на ступенях римского храма.
Однажды во время сеанса в мастерскую вошел близкий друг Делакруа. Молодой человек поздравил художника с тем, что тот наконец-то нашел удачную модель. Вполне уверенный, что перед ним на самом деле нищий, он незаметно дал барону пятифранковую монету. Ротшильд поблагодарил его взглядом, а когда молодой человек ушел, навел у Делакруа справки о нем и узнал, что это бедняк, перебивающийся уроками, но весьма способный.
Барон записал его фамилию и адрес, и вскоре тот получил письмо, где говорилось, что всякое доброе дело приносит хорошие проценты; проценты же с подаренной нищему монеты случайно попали в банк барона Ротшильда и достигли цифры свыше 10 000 франков, за которыми художник может зайти в любое удобное ему время.
Автопортрет. Делакруа Э.
Оноре Домье
(1808–1879)
французский художник, график
Однажды Домье получил от одного книготорговца письмо следующего содержания: «Я располагаю несколькими скандальными историями, связанными с Вами. Готов хранить молчание, если Вы передадите мне сумму в 100 луидоров».
Художник мгновенно откликнулся на предложение: «Для пополнения Вашей коллекции готов передать Вам в самые краткие сроки серию еще более скандальных историй. Прошу за это всего 50 луидоров».
Франсуа Жирардо
(1628–1715)
французский скульптор
В мастерскую к Жирардо зашел один из известных критиков. Он сразу же заметил только что оконченную скульптуру. Критик сказал несколько комплиментов и спросил:
– Но для чего вы выбрали такую некрасивую модель?
– Это моя мать, – ответил скульптор.
Критик, растерявшись, попытался спасти положение:
– Простите, ну конечно же, как я сразу не заметил, она ведь так похожа на вас…
Юлиуш Коссак
(1824–1898)
польский художник
К Юлиушу Коссаку пришел однажды знакомый и начал рассказывать о своей собаке:
– Знаете, моя собака удивительное существо. Если вы, например, прикажете ей съесть яблоко, то она его съест, хотя очень не любит яблоки. А если вы положите возле нее кусок мяса и скажете: «Не трогай!» – она его ни за что не тронет, даже если будет очень голодная.
– Я всегда был высокого мнения о собачьем уме, – сказал знакомому Коссак, – но теперь вижу: они так же глупы, как и люди.
Джованни Батиста Лампи
(1751–1830)
придворный венский и петербургский художник итальянского происхождения
В одном из венских театров шла постановка пьесы молодого автора. На представлении был Лампи с одним из своих друзей. По дороге домой приятель заметил:
– Странно, что пьесу не освистали.
– Нельзя свистеть, когда постоянно зеваешь, – заметил Лампи.
Вильгельм Лейбль
(1844–1900)
немецкий художник
В молодости Вильгельм Лейбль работал пастухом. Много позже в компании художников некий солидный господин спросил его:
– У вас, господин художник, кажется, была трудная юность?
– Откуда вам известно о моей юности? – спросил Лейбль.
– Рассказывают, что вы пасли овец… Это правда?
– Совершенно верно.
– Но ведь это, как известно, не очень-то приятное занятие?
– Это как посмотреть, – ответил Лейбль. – Благодаря моему занятию я получил много полезных навыков. Например, я научился в любом стаде с первого взгляда распознавать баранов.
Франц фон Ленбах
(1836–1904)
немецкий художник
Ленбах всякий раз отказывался писать парадные портреты вельмож в полный рост.
Однажды Ленбах получил заказ написать портрет кайзера в парадной форме. Однако он отказался от высочайшего заказа, заметив при этом:
– Кайзера нашего я, разумеется, напишу, а уж все его украшения пусть нарисует какой-нибудь придворный маляр. Ему это сделать проще и приятнее! А меня от этого трудного занятия увольте!
Пейзаж с пастухами. Лоррен К.
Макс Либерман
(1847–1935)
немецкий художник
Однажды Либерман писал портрет известного врача.
– Только предупреждаю вас, я очень занят, – сказал профессор, – у меня нет времени на позирование, поэтому я смогу прийти к вам только два раза. Впрочем, мне достаточно один раз посмотреть на пациента, чтобы поставить диагноз.
– Все правильно, – ответил живописец, – но если вы что-то испортите, вашу ошибку скроет земля, а если что-то не так сделаю я, моя работа будет годами свидетельствовать о том, что я плохой художник.
Эдуар Мане
(1832–1883)
французский живописец
Как-то французские художники Огюст Ренуар и Эдуар Мане обменивались критическими мнениями об одном художнике.
– Не будем, однако, его ругать, ведь этот художник уже одной ногой стоит в могиле, – заметил Ренуар.
– Верно, – ответил Мане, – но второй ногой он пока стоит в краске!
* * *
В мастерскую Мане явился богатый американец с целью приобрести картину, которую Мане только что завершил. Торговец и художник быстро сошлись в цене, однако американец сказал:
– Я вам охотно прибавлю еще десять тысяч франков, но с одним условием.
– С каким?
– Чтобы к платьям всех дам, изображенных на картине, вы приделали пуговицы из перламутра.
– Откуда у вас такие фантазии? – удивился художник.
– Нет, милостивый государь, это не фантазии, а расчет. Видите ли, я коммерсант из Нью-Йорка, у меня большой магазин дамских нарядов. С прошлых лет остался огромный запас перламутровых пуговиц, который никак не сбыть. А если вы согласитесь удовлетворить мою просьбу, то я повешу картину у себя в магазине, и как только мои клиенты увидят, что все написанные вами дамы одеты в платья с перламутровыми пуговицами, они решат, что это последняя парижская мода, и вмиг расхватают пуговицы. Я верну эти десять тысяч франков обратно с процентами. Так что для нас обоих это отличный бизнес.
Ян Матейко
(1838–1893)
польский художник
Молодой художник пожаловался польскому художнику Яну Матейко:
– Я пишу картину два-три дня, а потом жду два года, чтобы кто-нибудь ее купил.
Матейко улыбнулся и сказал:
– Мой юный друг! Вам не стоит так спешить. Если вы будете писать картину два-три года, тогда вы наверняка продадите ее за два дня.
Анри Матисс
(1869–1954)
французский художник
В конце своей жизни Матисс встретился с одним американским торговцем произведениями искусства.
Тот рассказал, что в США имеется около трех тысяч подделок картин художника.
– Тогда нужно принять закон о запрете торговли ими, – сказал Матисс.
– Как можно! – воскликнул бизнесмен. – Тогда их будет гораздо больше!
Мнимый больной. Домье О.
Адольф фон Менцель
(1815–1905)
немецкий живописец и график
Адольф Менцель не любил разговоров о болезнях и лекарствах.
Когда же в старости он серьезно занемог, друзья послали к нему знаменитого врача. При виде медицинского светила Менцель нахмурился, но, понаблюдав за ним, попросил эскулапа подойти ближе к свету, потом взял эскизник и стал его рисовать.
Врач изумился:
– Что вы делаете? Мне сказали, что вы сильно больны…
– Не двигайтесь! – невозмутимо приказал художник. – Разве вы не знаете, что работа – лучшее лекарство?!
Микеланджело (Микеланджело Буонарроти)
(1475–1564)
итальянский скульптор, живописец, архитектор, поэт
Микеланджело, в первый раз увидев сына живописца Франчиа, юношу поразительной красоты, заметил:
– Твой отец-то лучше умеет мастерить живые фигуры, чем писать их красками.
* * *
Микеланджело изобразил флорентийского правителя Козимо Медичи красавцем, хотя в действительности он был горбат.
– Кто будет это знать через пятьсот лет? – сказал художник в ответ на недоуменные вопросы современников.
* * *
Однажды Микеланджело изобразил в адском пламени кардинала Севини, которого недолюбливал. Кардинал пожаловался на дерзкого художника Папе, но тот отказал кардиналу в заступничестве, ссылаясь на церковные каноны.
Папа ответил:
– Своими молитвами Папа может освободить из Чистилища, но не из Ада – тут его молитвы бессильны.
Жан Франсуа Милле
(1814–1875)
французский живописец и график
Милле жил бедно и был вынужден писать портреты за очень низкую плату. Мастерская его помещалась на шестом этаже, и клиенты не желали подниматься так высоко.
Поняв, что он так ничего не заработает, Милле повесил на входной двери табличку: «Портреты за десять франков. Мастерская художника на третьем этаже». Когда клиент достигал третьего этажа, там он находил вторую табличку с надписью: «Портреты за десять франков. Мастерская на следующем этаже». На пятом этаже висела табличка, на которой было написано: «В связи с ремонтом мастерская переехала на следующий этаж».
Так клиент попадал на шестой этаж.
Пабло Пикассо
(1881–1973)
испанский художник
Как-то Пикассо предложил своему другу написать его портрет. Тот охотно согласился, но не успел он поудобнее устроиться в кресле, как Пикассо воскликнул:
– Готово!
– Так быстро? Ведь не прошло и пяти минут! – удивился друг.
– Но ты, кажется, забыл, что я знаю тебя почти сорок лет, – ответил художник.
* * *
В мастерскую Пикассо пришел новый почтальон.
Вручив художнику заказное письмо, он огляделся вокруг и сказал:
– У вас очень способный ребенок.
– Почему вы так думаете? – опешил Пикассо.
– Здесь у вас столько детских рисунков…
* * *
Один знаменитый врач сказал как-то Пабло Пикассо:
– Зная анатомию человека, могу сказать, что люди на ваших картинах вызывают сожаление и недоумение.
– Возможно, – ответил Пикассо, – но я могу вас заверить, что они проживут гораздо дольше ваших пациентов.
Портрет папы Юлия II. Рафаэль
Рафаэль (Рафаэль Санти)
(1483–1520)
итальянский художник и архитектор
Рафаэль написал два портрета Папы Юлия II. На одном из них папа был изображен с совершенно бледным лицом, а на втором – с очень красным.
Рассерженный папа рассказал об этом графу Колонне, который отреагировал так:
– Не гневайтесь, ваше святейшество. Рафаэль просто хотел запечатлеть некоторые моменты жизни и привычки вашего святейшества, а именно возвращение с утренней службы и из винного погреба…
* * *
Когда Рафаэль писал свои знаменитые фрески в Ватикане, его верная подруга Форнарина, дочь булочника, всегда находилась при нем, вдохновляя художника. Папе римскому не нравилось присутствие простолюдинки в его дворце, и однажды, потеряв терпение, он спросил у Рафаэля, кто эта женщина.
– Если ваше святейшество позволит мне отвечать откровенно, то я скажу, что эта девушка – мои глаза.
Харменс ван Рейн Рембрандт
(1606–1669)
голландский живописец
Известный живописец Рембрандт жил в крайней бедности.
Дабы поправить дела, Рембрандт прибегнул к хитрости. Он внезапно исчез из Амстердама. По прошествии некоторого времени жена его объявила, что получила известие о кончине своего мужа.
К неутешной вдове потянулись люди, желающие приобрести что-нибудь из произведений этого художника, они перебивали друг у друга цену, и за короткое время все картины, рисунки и чертежи художника были проданы за непомерную цену.
Через несколько месяцев Рембрандт возвратился, хитрость его обнаружилась, но денег обратно, естественно, никто не потребовал.
* * *
Однажды Рембрандта упрекнули, что он наносит краску на холст так, что его картины шероховаты.
– Я художник, а не чистильщик сапог, – ответил он.
Питер Пауль Рубенс
(1577–1640)
фламандский художник
К Рубенсу обратился богатый заказчик с просьбой написать Марию Магдалину. Рубенс, подумав, спросил:
– До грехопадения или после?
– Желательно во время, – ответил заказчик.
Поль Сезанн
(1839–1906)
французский художник
Сезанн остановился переночевать в провинциальной гостинице.
– Доброе утро! Как вам спалось в моем отеле? – наутро спросил Сезанна владелец гостиницы. – Боюсь, у нас слишком твердые матрацы.
– Да! Лежать было не очень удобно, – ответил художник, – но я несколько раз вставал, чтобы отдохнуть.
* * *
Как известно, Мадрид расположен на небольшой речке, которая летом в жаркие дни пересыхает.
Увидев над этой речкой великолепный мост, Сезанн сказал:
– Продайте этот мост и купите на вырученные деньги воды для речки.
Макс Слефогт
(1868–1932)
немецкий живописец
Макс Слефогт долго сомневался, кем стать: певцом или художником. Когда он рассказал об этом знакомому, тот спросил:
– Так почему же вы выбрали живопись?
Слефогт ответил:
– Из соображения, что, если потеряешь голос, то ты конченый человек, а потерянную кисточку можно заменить новой.
Портрет Пабло Пикассо. Грис Х.
Владимир Евграфович Татлин
(1885–1953)
русский и советский живописец, график, дизайнер и художник театра
Татлин был страстным почитателем творчества Пикассо.
Чтобы увидеть его, он специально поехал во Францию. В Париже он решил во что бы то ни стало проникнуть в мастерскую гения. Для этого он решил пойти на хитрость – Татлин облачился в пестрый халат, надел темные очки и расположился около мастерской Пикассо с бандурой.
Пикассо, как и планировалось, заметил «бродячего музыканта» и пригласил его к себе позировать. Улучив минуту, когда Пикассо на минуту вышел из мастерской, Татлин заглянул в соседнюю комнату. Там лежала распиленная скрипка, которую Пикассо планировал рисовать. Татлин снял очки и стал лихорадочно зарисовывать скрипку в свой блокнот. За этим занятием его и застал Пикассо.
Затем последовало шумное выдворение русского художника из мастерской знаменитого авангардиста.
Уильям Тёрнер
(1775–1851)
английский живописец и график
Один богатый человек за сто фунтов купил картину у английского художника Уильяма Тёрнера. Вскоре он узнал, что эту картину художник писал всего два часа. Богач рассердился и подал на Тёрнера в суд за обман.
Судья спросил художника:
– Скажите, сколько времени вы работали над этой картиной?
– Всю жизнь и еще два часа, – ответил Тёрнер.
Анри де Тулуз-Лотрек
(1864–1901)
французский художник и график
Однажды Тулуз-Лотрек рассказал в кругу друзей такую историю:
– Как-то раз ко мне явился какой-то филантроп. «Я очень прошу вас помочь одной бедной семье, – начал он, – знаете ли, ужасная нужда, прямо сердце разрывается. Отец семейства давно в могиле, мать тяжело больна, не может работать. Шестеро детей, нечего есть… А хуже всего с жильем, бедная больная женщина не платит за квартиру уже несколько месяцев. Со дня на день их выбросят на улицу. Подумайте только: больная вдова с детьми на улице! Ужасно! Им нужно помочь. Причем немедленно! Нужно заплатить за квартиру! Может, вы поможете?»
У меня слезы стояли в глазах. Я потянулся за бумажником: «Конечно, о чем тут говорить… с удовольствием… но могу ли я узнать, кто вы?» А этот филантроп, представьте себе, серьезно отвечает: «Я владелец дома, в котором живут эти несчастные…»
Джеймс Уистлер
(1834–1903)
американский художник
Однажды Уистлер приехал в незнакомый город. Так как это дело было во времена сухого закона, он шепотом спрашивает портье:
– Не могли бы вы подсказать, где можно раздобыть стаканчик виски?
– Видите эту церковь?
– Что? Виски продают в церкви? – удивляется художник.
– Нет, это единственное здание, где нет виски, – отвечает портье.
Морис Утрилло
(1883–1955)
французский художник
Известно, что Утрилло увлекался спиртным и это сказалось на его здоровье. Однажды он обратился к парижскому извозчику:
– Вот вам, любезный, франк, выпейте за мое здоровье!
Извозчик посмотрел на бледного, изможденного клиента и сказал:
– Пожалуй, сударь, вам придется добавить. У вас такой болезненный вид, что одного франка будет маловато.
Иван Иванович Шишкин
(1832–1898)
русский художник
Компания петербургских художников обедала в ресторане. Как водится, пели, пили, веселились. Иван Иванович Шишкин, дававший уроки в Зимнем дворце молодым великим князьям, принялся рассказывать об их бестолковости в учении.
Вдруг к нему подошел агент сыскной полиции и потребовал следовать за ним.
– Да что ты меня пугаешь, – сказал Шишкин. – Я и во дворце то же рассказываю.
И достал пропуск в Зимний дворец. Сыщик немедленно испарился.
Андерс Цорн
(1860–1920)
шведский художник
Однажды Цорн приехал в Россию, чтобы написать портрет одного богатого купца.
Рассматривая законченную картину, заказчик заметил, что на пиджаке недостаточное количество пуговиц. Художник ответил:
– Пуговицы пусть вам пришивает портной.