Эта часть книги посвящена вполне невинным удовольствиям, но многое из того, что сейчас свободно получают все желающие, на каком-то этапе истории и в каких-то странах стояло вне закона.

Среди удовольствий, которые мы имеем каждый день, – напитки, сладости и музыка.

Самые популярные напитки в мире – чай и кофе. Считается, что чай постоянно пьет не менее половины проживающих на Земле людей. Больше всего кофе употребляют в Скандинавии, на втором месте – США, за ними Франция. Почему же чай и кофе столь привлекательны для людей? Все из-за кофеина, который может иногда довести до болезненного пристрастия.

Большинство людей любят сладкое, но есть такие, кто не может без него жить. Что обеспечивает сладость продуктов? Сахароза, бытовое название которой – сахар. Это ценное питательное вещество, которое обеспечивает наш организм энергией и положительными эмоциями. Но согласитесь: несущее радость может сделать нас зависимым он него. И сахар – тому подтверждение.

Только музыка, как секс, не приносит вреда, сколько бы мы ее ни слушали. Музыка пронизывает всю нашу жизнь – развлекает, расслабляет, мобилизует, повышает работоспособность, лечит, поднимает настроение, выводит из депрессии, заставляет петь и танцевать. Музыка активизирует образное мышление, и возникновение образов нельзя объяснить логически. Едва ли можно найти человека, который не испытывал бы на себе благотворное влияние музыки.

Итак, начнем с самого популярного напитка.

 

Чай

Нет точных сведений о времени одомашнивания дикого чая. Первые упоминания о чае относятся к IV веку до н. э. Он упоминается в китайских трудах, но как лекарственное растение. Также в древнекитайских трудах о нем писали как о стимулирующем напитке. Так что, вероятно, вначале его использовали только в медицинских целях. В Китае чай стал национальным напитком к Х веку, в Японии широко распространенным – в XVII веке, хотя много веков до этого использовался как культовый. В Европу чай попал в XVI столетии, причем завезли его португальцы, а потом поставками занимались исключительно англичане и голландцы. У англичан даже были специальные быстроходные парусные суда для перевозки чая из колоний и Китая, их называли чайными клиперами.

Английским грузчикам XIX века мы обязаны маркировкой сортов чая разными цветами. Именно они придумали рисовать полосы на мешках с чайными листьями для определения сорта груза. Лучший сорт – оранжевая, чуть хуже – фиолетовая, красная означает сорт выше среднего, желтая – средний, синяя – ниже среднего. В XVII веке чай попал в Россию, пройдя путь из Китая через Монголию в Москву.

Единственный чайный клипер, сохранившийся до наших дней, и один из известнейших кораблей мира – «Катти Сарк». Он был построен в Шотландии в 1869 году и участвовал в «чайных гонках» между быстроходными судами, которые доставляли чай в Англию. «Катти Сарк» признан национальным памятником

В период до Первой мировой войны Россия ввозила ежегодно до 75 тысяч тонн различных сортов чая. В 1847 году в Москве было более сотни специальных чайных магазинов и трактиров.

Желтый чай «Цзюнь-Шань Инь Чжень» с нежным освежающим сладковатым вкусом и копчено-соленым ароматом. На производство 1 кг чая уходит 25 тысяч почек. Серебряные иглы очень красиво завариваются: встают вертикально и медленно всплывают

Китаю – родине чая – не удалось сохранить на него монополию, однако секрет некоторых сортов сохраняется до сих пор. Например, «Цзюнь-Шань Инь Чжень» (Серебряные иглы с горы Бессмертных), входящий в десятку самых знаменитых китайских чаев. До начала XX века даже вывоз этого чая из Китая карался смертной казнью. Цена чая составляет порядка 8000$ за 1 кг.

Чайные плантации в Малайзии

Чай – многолетний вечнозеленый кустарник или, реже, дерево. Сортов у чайного куста нет, но в литературе встречается упоминание двух основных разновидностей, относящихся к одному роду: китайский чай и индийский, или ассамский. Все разнообразие чая является результатом многовекового скрещивания двух основных разновидностей. Высота дерева китайского чая обычно не превышает 3 м, ассамский – дерево высотой 10–15 м, известны экземпляры, выросшие до 18 м в провинции Ассам в Индии. У ассамского чайного дерева более длинные листья по сравнению с китайским. Крупнейшим в мире экземпляром является растение в Северном Вьетнаме: на одной его ветке могут разместиться несколько человек. Известны деревья, возраст которых достигает 300 лет – спилы со стволов представлены в китайских музеях. Культивируемые растения обычно не выше 2 м (из-за регулярной подрезки). Вероятно, отсюда и пошло название «чайный куст».

Крупнейшие производители чая в наши дни – Китай, Индия, Шри-Ланка. Для производства чая собирают верхушки однолетних побегов с 2–3 листьями и почкой. Существует много современных чаеуборочных машин, но лучшие сорта чая по-прежнему получают при ручном сборе листьев, в тропических странах он производится 4 раза в год. В почве для чая не должно быть застоя воды, поэтому очень часто плантации располагаются «ступеньками» на склонах гор (террасах), чтобы потоки дождевой воды могли омывать корни и быстро стекать вниз.

Основные полезные вещества чая – кофеин, танины и катехины. Их больше в молодых листьях, поэтому чаеводы обычно и говорят, что собирают два верхних листочка и почку.

Для получения черного чая снятые верхушки побегов подвяливают на солнце, потом мнут и скручивают или вручную, или с помощью специальных машин – чтобы из листьев выступил сок. После этого листьям дают бродить. Ферментированный скрученный чай сушат естественным путем на солнце или в сушилках, пока он не почернеет. Для получения зеленого чая свежие листья обрабатывают горячим паром, затем быстро высушивают.

Эксперты выделяют восемь самых дорогих и изысканных сортов чая. Упомянем довольно широко известный черный индийский «Дарджилинг» (180 000$ за 1 кг). Уникальность в том, что этот сорт чая произрастает всего на одной плантации в Гималаях и при его производстве используется сложная уникальная технология. Зеленый китайский чай «Тай Ши У-лун» (Тайваньский черный дракон) стоит 250 000$ за 1 кг.

Самый дорогой чай в мире – это китайский «Да Хун Пао» (Большой красный халат). Название происходит из-за внешнего вида чайной плантации в период сбора урожая: создается впечатление, будто на почки надели красную одежду. Он продается только на аукционах, цена доходит до 700 000$ за 1 кг. Он произрастает только в одной точке Китая, у монастыря Тяньсинь. Специалисты определили возраст оставшихся шести чайных деревьев – им свыше 350 лет. Урожай собирают один раз в год в период с 1 по 15 мая, причем снимают только первые молодые листья. Каждый год производится всего 500 г этого чая.

Сбор чая

В Европе больше всего чая пьют англичане и россияне, в Азии – китайцы, японцы и пакистанцы. Поразительно, но по статистическим данным в Индии большинство предпочитает кофе.

Часто потребители «покупаются» на английский чай. Но к Англии чай не имеет никакого отношения. Лучший английский «Ахмад» производится и фасуется на Цейлоне или, еще чаще, в России. В самой Британии листовой чай уступил место чаю в пакетиках, доля которого в потреблении англичанами составляет порядка 98 %.

 

Кофе

В XVI веке в Турции, которая тогда именовалась Османской империей, кофейни были запрещены. Кофе посчитали дурно влияющим на моральную устойчивость! Власти поняли (или так доложили шпионы): после того как люди выпьют кофе, они начинают много рассуждать о политике и выражают недовольство. Конечно, недовольство не кофе! Кофе – это удовольствие.

В какой-то период в XVII веке в Османской империи пошли еще дальше: тех, кто продолжал тайно пить кофе, зашивали в мешок из-под кофейных зерен и сбрасывали в море. Примерно в тот же период на Аравийском полу острове, где люди первыми в мировой истории стали варить кофе, его прокляли и закрыли все кофейни. В XVIII веке кофе запретил на своей территории один из прусских князей (в Вестфалии). В Англии запрет на кофейни продолжался рекордно короткий срок – всего 11 дней, было это в XVII веке при Карле II, примерно через 20 лет после открытия первой лондонской кофейни. Король опасался заговоров, то есть, как и турецкий султан, Карл II решил, что, напившись кофе, люди заговорят о политике. В какой-то мере он был прав: уже в XIX веке в английских кофейнях собирались заговорщики, преступные элементы всех мастей и вообще всякий сброд. Для джентльмена считалось неприличным посещать кофейни. То ли дело чайная или чайный дом! Чайная – единственное место в те времена, куда дама могла прийти одна. Посещение чайной не могло нанести ущерба репутации как леди, так и джентльмена. Надо ли говорить о том, что многие знакомства случались, а встречи назначались именно в английских чайных?

Предполагается, что в Африке кофе изначально был едой, а не напитком. Плоды кофейных деревьев толкли в каменных ступах, смешивали с животным жиром и из этой массы лепили шарики, которые использовались как стимуляторы и источники энергетических веществ. Их брали с собой на охоту или в воинский поход. Чуть позже из перебродившего сока спелых ягод кофейного дерева стали делать вино.

Ручная работа позволяет выбирать кофейные зерна на пике зрелости. Опытный сборщик за рабочий день может собрать до 70 кг кофе

Считается, что кофейные зерна начали заваривать где-то около 1200 года а Аравии и Турции, правда, варили сырые зерна. После того как их стали обжаривать, началось распространение напитка по всему миру. Вначале кофе считался культовым, потом лекарственным, ну а затем стал повседневным, каковым и остается до наших дней.

Из европейских стран кофе первой попробовала Италия – его завезли венецианские купцы в конце XVI века. Кофе быстро приобрел популярность у итальянцев, но и неодобрение священнослужителей. Однако после того как кофе пришелся по вкусу Папе Клементу VIII, католическая церковь дала добро. В Северную Америку кофе завезли в XVII веке, в Южную Америку саженцы кофейного дерева вывезли тайно в XVIII веке – климат для него оказался просто идеальным, и уже к середине XIX века Бразилия стала давать половину мирового оборота кофе. В Российскую империю кофе попал при Петре I.

Из-за частых табу на кофе в различных странах появлялись его суррогаты – цикорий, желуди, ячмень, каштан и другие. Например, напиток из ферментированных корней цикория появился в Европе в конце XVIII века. Однако следует отметить, что запреты нигде не держались долго, ведь кофе приносил немалую прибыль не только торговцам, но и властям – из-за налогов и пошлин, которые быстро установили на ввоз кофейных зерен.

Происхождение названия второго (после чая) из самых популярных в мире напитков точно неизвестно. Есть две версии – или от названия горной местности на северо-западе Эфиопии (Каффе), или от арабского слова «кахве», которое означает «напиток».

На Земле примерно столько же кофейных деревьев, сколько людей. Каждое дерево дает в сезон приблизительно 4000 зерен, или 500 г обжаренного кофе. Существует несколько видов кофейных деревьев. Наиболее популярным является аравийское, хотя считается, что его родина – среднегорья Эфиопии. 80 % культивируемых в мире кофейных деревьев относятся к этому виду.

Кофейные деревья достигают 5–8 м в высоту. Плоды, которые называют кофейными бобами, – красные, они содержат по два семени. После высушивания и прожарки они приобретают привычный нам аромат. За год кофейное дерево дает до 3 кг сырых кофейных зерен. В настоящее время в мире культивируется около 6 миллиардов кофейных деревьев. С 1 гектара получают до 20 центнеров зерен. Дерево интенсивно плодоносит около 15 лет. Больше всего кофейных деревьев – в Центральной и Южной Америке. В настоящее время площади, занимаемые в мире кофейными деревьями, превышают размеры чайных плантаций.

Перу – один из главных экспортеров органического кофе. Склоны горных массивов Анд – благодатные условия для выращивания кофе. Круглый год там держится температура 24–27 градусов тепла, а годовой уровень осадков достигает 300 мм

Лучшим сортом кофе признан мокко, причем настоящий мокко производят только в Йемене и в очень малом количестве. Под этим названием часто продают менее качественные, но более урожайные сорта производства Йемена и Эфиопии. Из американских сортов лучшими считаются колумбийские, хотя кофе также производят Бразилия, Ямайка, Боливия, Гватемала, Мексика, а кроме того, многие африканские и азиатские страны.

Самый дорогой кофе в мире Kopi Luwak получают с участием циветт, которых также иногда именуют виверрами, – это род млекопитающих, проживающих в Юго-Восточной Азии и занесенных в Красную книгу. На острове Суматра, где производят этот сорт кофе, циветту называют «лювак», отсюда и название.

Внешне зверьки похожи на куниц. Они выбирают самые крупные и зрелые плоды (производят этакий «контроль качества»), съедают, плоды подвергаются своеобразной ферментации в их желудочно-кишечном тракте – переваривается только мякоть кофейного плода, зерна же выходят целыми. Потом эти отобранные циветтами зерна извлекают из их экскрементов, промывают, высушивают и обжаривают – вот так получается напиток с необычным вкусом для истинных гурманов. Этот кофе отличается темным настоем и карамельным привкусом с мягкой терпкостью, который придает зернам желудочный сок циветт.

Циветта – производитель самого дорогого кофе

Ферменты, таким образом воздействующие на зерна кофе, вырабатываются только в желудках циветт. Канадские ученые пытались искусственным образом получить этот сорт кофе. Они выяснили, что желудочный сок циветт расщепляет протеины кофейных зерен, а при обжаривании получающийся вкус усиливается. Но попытки не увенчались успехом. Лучшие результаты получились у китайцев, которые продолжают эксперименты со специально выведенными хорьками.

Цена на кофе Kopi Luwak колеблется в зависимости от поголовья циветт на Суматре и в восточной части острова Ява, где его производят. Средняя цена в Англии (если не происходит массовой гибели циветт, как уже случалось) составляет 600 фунтов стерлингов за 1 кг.

 

Кофеин

В натуральных семенах кофе содержится от 0,7 % до 2,7 % кофеина. В чайном листе кофеина больше, но кофе из молотых зерен получается более концентрированным, поэтому он оказывает столь выраженное тонизирующее действие. При обычной заварке (10 г кофе на чашку) в напиток переходит примерно 0,1 г кофеина. Наибольшее содержание кофеина в кофе «эспрессо», наименьшее – в растворимом. И вот почему. Кофейное зерно содержит два алкалоида: кофеин и теобромин. При заварке перемолотых цельных зерен кофеин действует мгновенно, обеспечивая нас бодростью на полчаса, а потом наступает фаза теобромина: на смену оживлению приходит вялость. Заметили, что в хороших кофейнях к чашке кофе подают воду? Вода предупреждает нарушения водно-солевого баланса, наступающего от действия теоброминовой фазы.

Растворимый же кофе производят из внутренней части зерна, содержащей теобромин, а наружная кофеиновая фракция используется для производства медицинских препаратов. Поэтому растворимый кофе бодрости не приносит.

В составе чая содержится до 4 % кофеина, следует отметить, что количество кофеина в сухом чае может различаться в 5–6 раз. Количество кофеина в сухом чае зависит от климата, почвы, высоты произрастания над уровнем моря (чем выше – тем медленнее растут деревья – тем больше в них кофеина), вида чайного дерева, его возраста, времени сбора урожая, процесса ферментации, хранения. В сортах чая с мелкими листьями кофеина больше, также содержание кофеина отличается от листика к листику – в самых верхних концентрация выше.

Чай содержит кофеин не в свободном, а в связанном виде (вместе с танинами) и называется теин. Считается, что в чашке чая (2 г сухого чая на 200 мл) не более 0,01 г кофеина. Теин возбуждает центральную нервную систему, повышает работоспособность, усиливает общую физическую и умственную активность. В целом он действует значительно мягче, чем чистый кофеин или кофе. В самом кофе кофеина примерно в 2 раза меньше, чем в чае. Но для одной чашки кофе часто берут 10 г натурального кофе, а для чая – 2 г чая. Поэтому в абсолютных цифрах в чашке среднего по крепости чая кофеина примерно в 2 раза меньше, чем в чашке кофе.

В заваренном чае количество кофеина также может различаться в несколько раз – оно зависит, во-первых, от количества алкалоида в сухом листе, во-вторых, от способа заваривания, в частности от продолжительности: чем дольше, тем больше кофеина выделится в чашку. Однако не следует и передерживать (дольше 5–6 минут) – тогда начнут действовать другие вещества, содержащиеся в чае, и сведут на нет всю пользу кофеина. Горечь в чае при слишком долгой заварке – это не кофеин, как почему-то думают многие.

Следует отметить, что количество кофеина в средней чашке чая с традиционным количеством заварки не доходит до доз, отрицательно влияющих на сердечно-сосудистую систему и мозговую деятельность. Кофеин содержат и листья кофейного дерева, в Африке их заваривают как мы чай. В прошлом, до того как кофеин стали синтезировать химическим путем, чистый алкалоид получали из отходов чайного производства.

Некоторые уверяют, что кофеин – это в некотором роде наркотик, иногда его называют психостимулятором. Но давайте разберемся – что же такое наркотик. Существует несколько определений этого понятия. Наркотики – вещества, изменяющие психическое состояние человека, употребление которых приводит к зависимости. Или: опасные и вредные вещества, вызывающие необратимые процессы в организме человека и приводящие к развитию психической и физической зависимости. Или: вещества, которые не участвуют в естественных процессах организма, нарушают или останавливают их. Или: вещества, способные вызвать состояние радостного опьянения – эйфорию, а при систематическом применении – привыкание и жесткую зависимость.

Так считать или нет кофе и чай наркотиками? Если брать последнее определение, то да. Но давайте не забывать, что наркотик – это незаконное вещество, а кофе и чай в настоящее время разрешены к употреблению во всех странах мира. И секс разрешен (пусть и не со всеми). Кофеин не оказывает на организм человека сильного воздействия, как, например, кокаин, хотя следует отметить, что механизм их действия одинаков. Значит, кофе и чай – это не наркотики, а напитки, приносящие нам удовольствие, только не стоит ими злоупотреблять! Все же привязанность и зависимость возможны, но они формируются совсем при других количествах употребления и за гораздо более долгий период времени, чем зависимость от кокаина. При обычном количестве чая и кофе никакого урона организму они не нанесут. Ни в одной наркологической клинике мира не лечат от кофе– или чаезависимости. Крепкий чай не вреден для организма, а, наоборот, в слабом мало полезных веществ или они вообще отсутствуют. В первую очередь целебные свойства чая зависят от сорта и грамотного заваривания.

Какую дозу считать опасной? 150 мг на килограмм веса (это примерно 80–100 чашек кофе, в зависимости от сорта, выпитых за относительно короткий промежуток времени, или 200 чашек чая) – смертельная доза. Но ведь мы не пьем столько кофе и чая, правда? Кофеин оказывает стимулирующее действие на сердечно-сосудистую и центральную нервную системы, Это действие может быть благотворным при малых дозах, но, с другой стороны, кофеин однозначно вреден при органических заболеваниях сердечно-сосудистой системы, например атеросклерозе, артериальной гипертензии, нарушениях сна. Ведь происходит ускорение пульса и сужение кровеносных сосудов. Передозировка может привести к излишнему возбуждению, бессоннице, тахикардии, аритмии, повышению артериального давления. Если вы привыкли по утрам пить крепкий кофе и по какой-то причине вдруг прекращаете, определенно будете чувствовать усталость, сонливость, а то и депрессию и головные боли – кофеиновую ломку! Так что кофе или чай нужны по утрам современному человеку – не в меньшей степени, чем ему нужен секс. А вот сигналом опасности должно служить учащение сердцебиения после выпитой чашки. В таком случае или сократите количество потребляемого напитка, или уменьшите крепость.

Эмиль Герман Фишер (1852–1919) – немецкий химик-органик, впервые синтезировавший кофеин

Алкалоид кофеин был открыт в 1819 году. Теин – в 1827 году (в дальнейшем доказали, что кофеин и теин тождественны). Структуру кофеина в конце XIX века определил немецкий химик-органик Эмиль Герман Фишер. Фишер был удостоен Нобелевской премии по химии отчасти благодаря работе с кофеином. Чистый кофеин – это белые игольчатые кристаллы без запаха, горькие на вкус. Они плохо растворяются в холодной воде, хорошо в горячей.

Иван Павлов (1849–1936) – русский физиолог, создатель науки о высшей нервной деятельности

Русский академик Иван Петрович Павлов изучал физиологические особенности действия кофеина и выяснил, что кофеин усиливает процессы возбуждения в коре головного мозга. Павлов отмечал положительное действие кофеина при малых дозах – на двигательную активность, на условные рефлексы. Как и все остальные исследователи, он говорил о повышении умственной и физической работоспособности, снижении усталости и сонливости. (Конечно, умного из дурака кофеин не сделает, но лучше соображать поможет.) Однако большие дозы приводят к истощению нервных клеток. Павлов называл кофеин психостимулятором, соответственно, действие вещества зависит от типа нервной системы, и дозировка его строго индивидуальна.

Японские ученые доказали, что кофеин способствует усиленной выработке инсулина человеческим организмом. В результате этого в мозгу повышается содержание серотонина, который также называют гормоном радости. При низком уровне серотонина человек впадает в тоску, и никакими волевыми усилиями настроение ему не улучшить – необходимо запустить химические процессы в его собственном организме. Для чего, в свою очередь, нужен, например, кофеин – в умеренных дозах.

Сделаем небольшое отступление для пояснения, что же такое серотонин. Наша книга посвящена удовольствиям. Как же не рассказать подробнее о гормоне радости? Серо-тонин – это нейромедиатор. Нейромедиаторами называют химические вещества, молекулы которых вступают в реакцию со специфическими рецепторами клеточной мембраны и изменяют ее проницаемость, вызывая генерацию электрического сигнала. Нейромедиатор выделяется под влиянием нервных импульсов, участвует в передаче нервных импульсов с нервного окончания на соответствующий орган и с одной нервной клетки на другую.

Серотонин был открыт в середине XIX века как вещество крови, сужающее сосуды, но свое название получил только в середине XX века. В 1953 году серотонин обнаружили в головном мозге, а в 1990-х годах благодаря развитию молекулярной биологии было найдено еще 14 видов серотониновых рецепторов, отвечающих за разнообразные функции серотонина. Серотонин играет важную роль в процессе свертывания крови и ряда других (например, он выделяется из поврежденных тканей и обеспечивает свертываемость крови в поврежденном участке). Мы должны отметить, что серотонин существенно влияет на процессы возбуждения и торможения в половых органах.

Также ученые определили, что кофеин в среднем действует 30 минут – именно на это время после выпитой чашки кофе или крепкого чая поднимается настроение и улучшается работоспособность. В этот период наблюдается наибольшая концентрация кофеина в крови. Его действие полностью прекращается через 3–5 часов. Человек, привыкший к кофе, после окончания действия кофеина испытывает усталость, вялость, апатию и ухудшение настроения, отмечает снижение работоспособности.

Такие реакции гораздо реже наблюдаются в случае с чаем, поскольку действие теина в чае мягче, чем кофеина в кофе. Чашка чая содержит половину или треть алкалоида по сравнению с такой же чашкой кофе. Более того, теин медленнее всасывается в кровь и быстро выводится из организма. Отравления чаем не наблюдались. Однако все поклонники чая отмечают тонизирующее действие напитка. Чай, как и кофе, снижает сонливость, усталость, вялость и заторможенность. Те, кто пьет чай на протяжении дня, с каждой чашкой отмечают прилив бодрости и сил, этот напиток приносит радость и душе, и телу.

Если говорить о сортах, то организм вырабатывает наибольшее количество гормона радости от китайского чая «Те Геанинь» (Богиня милосердия). Он известен с XVIII века, причем его нельзя отнести ни к черному, ни к зеленому. Цена чая составляет порядка 1700$ за 1 кг.

В человеческом организме наблюдаются суточные колебания уровня серотонина. Например, он снижается к вечеру, а к утру достигает самой низкой отметки – вот почему с утра нам нужно взбодриться и улучшить настроение. Вот мы и пытаемся дать нашему организму кофеин, кто-то с кофе, кто-то – с чаем. Это наш утренний помощник, именно он заряжает нас энергией. Наверное, англичане не просто так придумали свой «пятичасовой чай». Эта традиция выпить чаю в промежуток между ланчем и наступлением вечера объясняется как раз необходимостью поддержания уровня серотонина: люди предчувствуют неминуемый спад настроения и бодрости с наступлением темноты и пьют чай, чтобы тонизировать организм.

Кроме плодов кофейного дерева и листьев чайного куста кофеин содержится в орехах кола и в других растениях. Известно по крайней мере 10 видов, причем не родственных, в которых кофеин или близкие к нему соединения содержатся в количестве от 1 % до 5 % на сухой вес. Давайте задумаемся: а зачем кофеин растениям? Они синтезируют его, с одной стороны, чтобы защититься от насекомых, поедающих листья, стебли и плоды, а с другой – для привлечения опылителей.

Орехи кола содержат до 2,5 % кофеина. Это много – при таком процентном содержании сырье можно заготавливать в промышленных масштабах

Интересно отметить, что многие растения стали лекарственными (или источниками наркотического сырья) потому, что их развитие в процессе эволюции шло с одинаковой целью – манипулировать поведением хищников или просто врагов растений. Срабатывал тот самый инстинкт самосохранения, свойственный всем живым организмам, – научусь отпугивать тех, кто меня съест, и выживу. Научусь привлекать тех, кто мне поможет, – буду жить дольше. И такая защита идет на пользу не только самим растениям, но и окружающей среде.

Считается, что кофеин появился в кофейном и чайном деревьях (как, впрочем, и никотин в табаке) именно по этой причине: растения выработали средство для отпугивания насекомых. Мы получили кофеин и никотин в наследство после миллионов лет работы растений, эволюции, и эти «ботанические химикаты» теперь особым образом возбуждают нашу нервную систему.

С другой стороны, если эти вещества «разрабатывались» природой, чтобы отпугивать, почему к ним притягивает нас? Все дело в дозировке, как говорил Филипп Ауреол Теофраст Бомбаст фон Гогенгейм, лучше известный как Парацельс. Дозы, предназначенные для губителей растений, для самих губителей смертельны – растение защищается, а дозы, которые обычно употребляет человек, не только не опасны для него, а приятны и полезны. Одно и то же вещество может быть и ядом, и лекарством, нести смерть и приносить удовольствие.

Кофеин используется в медицине, например, входит в состав препаратов от головной боли (поскольку улучшает мозговое кровообращение), с его помощью можно стимулировать сердечную деятельность (поскольку усиливает и учащает сердечные сокращения), устранить сонливость, повысить умственную и физическую работоспособность. Кофеин ослабляет действие снотворных и наркотических средств. Он может использоваться при отравлении наркотиками или ядами, если произошло угнетение функций центральной нервной системы (с его помощью происходит восстановление сознания).

Кофеин по-разному расщепляется в крови у людей разного возраста. Он категорически противопоказан младенцам, а кормящим матерям не рекомендуется пить кофе и крепкий чай, хотя в материнское молоко попадает всего 1 % кофеина. Отметим, что в Колумбии новорожденному младенцу традиционно дают несколько капель кофе – но это просто ритуал.

Исследования показали благотворное влияние умеренного потребления кофеиносодержащих напитков на сексуальную сферу, в особенности у мужчин – и в особенности зрелого возраста. Ведь с его помощью возбуждаются как раз нужные мозговые центры, которые участвуют в передаче нервных импульсов. Эти исследования стали ответом на утверждение о снижении эрекции у мужчин, любителей крепкого чая и кофе. Хотя отметим еще раз, что кофеиновая зависимость не приводит к добру, как, впрочем, любая зависимость.

 

Другие напитки с кофеином

Кофеин имеется не только в кофе и чае, но также и в какао, шоколаде, матэ, кока-коле и многих других напитках – содержание алкалоида везде разное. Более того, современные технологии позволяют выпускать кофе без кофеина (вообще-то кофе совсем без кофеина не бывает, но его количество можно свести к минимуму).

Эрнан Кортес (1485–1547) – испанский полководец, завоеватель Мексики

Какао можно назвать третьим из самых популярных в мире тонизирующих напитков. Его название происходит от имени шоколадного дерева (которое также именуется дерево какао – Theobroma cacao) в языке ацтеков – какауатль. Известно, что оно культивировалось на территории современной Гватемалы за 2000 лет до н. э. Считается, что первым из европейцев его приметил испанский конкистадор Эрнан Кортес в 1519 году. В конце XIX века шоколадное дерево отлично прижилось в Западной Африке. В настоящее время оно культивируется во многих тропических странах.

Высота шоколадного дерева составляет от 4 до 7 м. Известно несколько видов, а следовательно, и сортов какао. Длина зрелого плода достигает 30 см. В каждом бобе содержится от 20 до 60 семян. Семена подвергают ферментации, путем вытапливания получают жирное масло какао. В мире производится примерно 1,5 млн тонн какао-бобов в год.

Плоды какао. Ацтеки выращивали какао более 3 тысяч лет назад. Они настолько ценили какао, что использовали какао-бобы в качестве денег. Молодого раба можно было купить за 100 бобов

Для приготовления какао используют размолотые в порошок жареные семена. Содержание алкалоидов в порошке какао зависит от способа его приготовления. В чашке какао от 2 до 5 мг кофеина.

Ацтеки готовили из семян шоколадного дерева тонизирующий напиток, который назывался чоколатль, отсюда происходит и слово «шоколад». Поначалу это был густой напиток с перцем и ванилью, без сахара. Считается, что в Европу он попал благодаря упомянутому Кортесу, который прислал подарок своему королю Карлу V. Жидкий шоколад до сих пор популярен в Испании. Для приготовления же привычного нам твердого шоколада жареные семена шоколадного дерева размалывают в порошок и нагревают вместе с сахаром. Получается густая масса, ее прессуют и отливают в плитки. Для изготовления молочного шоколада в массу добавляют порошковое молоко.

Шоколад – наиболее продаваемое и любимое кондитерское изделие в мире. Самый дорогой шоколад имеет баснословную цену из-за его незабываемого вкуса, доставляющего яркое органолептическое удовольствие. Журнал Forbes периодически публикует рейтинг самых дорогих шоколадных изделий в мире и компаний, выпускающих такой шоколад. Например, в составе швейцарской шоколадки Delaffe, которая регулярно попадает в рейтинг, 56 % составляет натуральное какао из бобов самого высокого качества, выращенных в Эквадоре и Гане, а следовательно, радость съевшему ее обеспечена! Стоимость – 508$ за фунт. Эта шоколадка может храниться несколько лет, и еще кое-что: на каждую из них вручную наносится слой съедобной драгоценной фольги из 24-каратного золота.

На каждого жителя Швейцарии приходится более 10 кг шоколада в год. Россияне съедают в среднем 4,4 кг

На первом месте в рейтинге Forbes – Wispa Gold, шоколадка обойдется в 1628$. Хотя Лондонская Академия шоколада с рейтингом Forbes не согласна. В Академии проанализировали качество шоколада, производимого 300 компаниями, и признали лучшей компанией-производителем итальянскую Amedei, а лучшим шоколадом – их горький темный Toscano Black.

Ступенькой ниже на лестнице мировой популярности стоит напиток, в состав которого также входит кофеин, – это матэ, или парагвайский чай, который пользуется огромным спросом в Южной Америке, но в Европе известен мало. Считается, что его постоянно употребляют около 30 миллионов человек на нашей планете. Название заимствовано из языка южноамериканских индейцев кучуа.

Аксессуары для матэпития: сосуд из высушенной тыквы калебас и трубочка бомбилья

Матэ – небольшое вечнозеленое дерево, причем в некоторых странах его культивируют (Парагвай, Аргентина), а в других собирают урожай с дикорастущих растений (Бразилия). Листья снимают после созревания плодов и прожаривают на особых сковородках над небольшими кострами в течение суток или даже больше. Затем прожаренные листья превращают в порошок и оставляют доходить в особых мешках в течение года.

В листьях матэ содержится от 0,2 до 2 % аналога кофеина – матэина, напиток из него является тонизирующим и стимулирующим. По физиологическому воздействию на организм человека парагвайский чай аналогичен качественному черному. Следует отметить, что матэ, как правило, пьют не с сахаром, а со стевией, родиной которой также является Парагвай (в листьях этого кустарника содержится стевиозид, натуральный заменитель сахара, в 300 раз слаще последнего).

Из малоизвестных в мире напитков, но высоко ценимых в отдельных регионах планеты упомянем гуарану, которую иногда называют бразильским какао. Это дикорастущее растение – ползучий кустарник с тройчатыми листьями – хорошо известно в бассейне Амазонки. Ядра семян дробят, смешивают с водой, после чего пасту высушивают и готовят напиток. В семенах гуараны от 2,5 до 5 % кофеина, по действию напиток подобен чаю или кофе.

Кофеин входит в состав энергетических напитков, в большинстве из них доза составляет 250–350 мг/л. Однако существуют особые энергетические напитки для спортсменов. В них процентное содержание кофеина может быть гораздо более высоким.

А еще алкалоид содержится в так называемых энергетических жевательных резинках. Такие жвачки с повышенным количеством кофеина специально производятся для армии США.

Наверное, трудно найти человека, который не пробовал или хотя бы не слышал о получивших всемирное распространение напитках – кока-кола и пепси-кола. На Земле произрастает порядка 125 видов колы, в основном в тропической Африке, а также в Индии, Бразилии, Вест-Индии, большая часть орехов собирается в Нигерии. Для изготовления тонизирующих напитков и лекарственных препаратов используются только два вида.

Африканцы употребляли в пищу орехи этих деревьев на протяжении веков, предпочитая долго жевать и перекатывать массу во рту. Орехи стали известны европейцам и американцам в XIX веке благодаря журналисту и исследователю Африки Джону Роулндсу, подписывавшемуся псевдонимом Генри Стэнли (1841–1904). Будучи корреспондентом «Нью-Йорк Геральд», он дважды пересек Африку. Вместе с известным шотландским исследователем Африки Давидом Ливингстоном он изучал озеро Танганьика, потом поступил на службу к бельгийскому королю и участвовал в захвате бассейна реки Конго. Пили бы мы сейчас колу, если бы не Генри Стэнли? Хотя история не знает сослагательного наклонения.

Деревья кола достигают высоты 12–18 м, внутри каждого плода от 4 до 15 семян длиной от 2 до 5 см. Именно их называют орехами кола.

Купон на бесплатный стакан кока-колы, датируемый 1888 годом. Предполагается, это первый бонус, который когда-либо был выдан

Орехи кипятят в воде, в процессе кипячения они выделяют вещества, которые используют как основу для изготовления напитков. Изначально во всемирно известном напитке содержался не только экстракт семян колы, но и вытяжка из листьев коки, отсюда и название. Газированный напиток кока-кола был изобретен американским аптекарем Джоном Пембертоном и впервые поступил в продажу в 1885 году.

Мы можем считать, что напиток появился во многом благодаря введению «сухого закона» в штате Джорджия. Во время Гражданской войны в США Пембертон был ранен и пристрастился к морфию. Желая избавиться от этой зависимости, он стал экспериментировать с листьями коки, винами и дамианой. (Дамиана – кустарник, произрастающий в Мексике, Центральной и Южной Америке. С древних времен растение известно как афродизиак, дамиана до сих пор используется в магии вуду в составе любовных отваров. Индейцы также курили листья дамианы: производимый ими эффект подобен воздействию марихуаны.)

Изначально Пембертон создал напиток из местных вин, экстракта листьев коки, экстракта дамианы и еще нескольких составляющих. Из-за «сухого закона» он изменил состав – исключил алкоголь, заменив сиропом из жженого сахара, и предложил делать его газированным. Так родилась знаменитая кока-кола. Название придумал бухгалтер Пембертона Фрэнк Робинсон, он же написал его красивым шрифтом, который закрепился за названием на долгие годы. Эффект от присутствовавшего в оригинальной формуле кокаина усиливался кофеином из орехов кола. Изначально напиток продвигался как лекарство для ветеранов Гражданской войны – от морфийной и опийной зависимости. Потом его стали рекламировать как средство для женщин, страдающих депрессией и неврастенией. Кокаин был удален из состава напитка в 1906 году, после того как в США был принят федеральный закон «О чистоте пищи и лекарств». Стимулирующим ингредиентом остался один кофеин из орехов кола. По разным данным, в одном стакане колы (200 мл) содержится от 30 до 70 мг кофеина.

Состав кока-колы и пепси-колы производители держат в секрете, хотя периодически появляются заявления, что он разгадан. Большинством специалистов лишь признано, что напитки имеют один и тот же состав, но различаются количества компонентов.

Также отметим, что компания «Кока-Кола» смогла доказать в суде, что кофеин не является опасным для человека веществом.

 

Сахар

Сахар в основном получают из сахарного тростника и сахарной свеклы, он поступает в продажу в виде песка и рафинада, в прошлом выпускались сахарные головы. В 1 чайной ложке сахарного песка (4 г) содержится 16 ккал.

Родина сахара – Индия, его название, похожие варианты которого есть во многих современных языках, происходит от слова из санскрита, обозначавшего песчинку. В Индии сахарный тростник, который стал первым в мире сырьем для получения сахара, рос диким.

В Европу сахар попал через Египет, провинцию Римской империи, еще до нашей эры. В те времена Египет служил посредником в торговле Римской империи с Индией. Римляне знали только коричневый сахар из сахарного тростника, сначала сахар использовали как лекарственное средство.

Сахарный тростник способен давать урожай до 20 кг на 1 кв. метр. Черенки приносят жатву в течение 30 лет

Еще в период Римской империи сахарный тростник стали выращивать на Сицилии и на юге Испании, но после распада империи на какое-то время прекратили. В IX веке выращиванием сахарного тростника в Египте активно занялись арабы, а в конце X века сахар уже производился в Италии – в Венеции, где его выпускали в виде голов конической формы. В конце XV века Христофор Колумб привез сахарный тростник на Гаити, где тот прекрасно прижился. Оттуда началось распространение сахарного тростника по всей Вест-Индии и Центральной Америке. Довольно скоро производство сахарного тростника в колониях стало удовлетворять потребность в сахаре европейцев. В Европе начали строить заводы для его очистки. Однако до середины XIX века сахар оставался в Европе предметом роскоши и его употребляли в количестве не более 2 кг на человека в год (сравните: в начале XXI века приходится около 37 кг на человека в год. А это означает, что мы употребляем 100 г сахара, в то время как средняя потребность в нем для взрослого со средней физической активностью – 20 г).

Большая часть сахара, потребляемого в мире, производится из сахарного тростника, рода многолетних трав семейства злаков, его существует около 10 видов. Сейчас сахарный тростник в наибольших количествах выращивают в Индии, Бразилии и на Кубе. Раньше урожай собирали только вручную, теперь также используется и специальная техника. Стебли нарезают на куски и транспортируют к месту переработки.

Тростниковый сахар производится путем уваривания сахарного сиропа по специальной технологии. Неочищенный сахар имеет большую калорийность, но продается как экологически чистый продут – это кристаллы сахара-сырца коричневого цвета. Для отбеливания используется диоксид серы или угольная кислота.

Сахарная свекла – это разновидность свеклы обыкновенной корнеплодной, двулетнее растение, корнеплод у которого формируется в первый год. Содержание сахара в корнях – до 19,5 %. Первым предложил извлекать сахар из корнеплодной свеклы немецкий химик Андреас Сигизмунд Марграф (1709–1782) в 1747 году. Он обнаружил кристаллы сахара в тонких срезах корней свеклы, которые рассматривал под микроскопом. Он же предложил и технологию, которая в основном используется до сих пор.

С XVIII века сахар в России стали изготавливать из свеклы, полностью отказавшись от сахарного тростника

Развитием производства сахара из сахарной свеклы мы обязаны Наполеону и многовековой конкуренции и вражде между Англией и Францией. Наполеон хотел победить зависимость от импорта из английских колоний, соответственно – ликвидировать сахарную зависимость от Англии. К тому же закупка сахара была дорогим удовольствием. Наполеон стал раздавать землю для разведения сахарной свеклы, стимулировал строительство фабрик и усовершенствование производства. И во Франции начала XIX века действительно появились многие технические новинки – терки, гидравлический пресс, сок стали нагревать и сгущать с помощью пара. В 1828 году во Франции уже работало 103 завода по производству сахара из сахарной свеклы. Вскоре французские технологии распространились по всей Европе. В настоящее время наибольшие объемы сахара из свеклы производятся в США, России и Казахстане.

Менее распространен кленовый сахар, его производят только в Канаде, начиная с XVII века получая из сахарного клена – национального символа этой страны.

Для получения кленового сахара стволы кленов просверливают в феврале-марте и собирают сок, содержание сахара в котором составляет 3 %. Потом сок выпаривают – так получается хорошо известный и за пределами Канады кленовый сироп. Сахар делают из сиропа

Сахарные пальмы культивируют по всей тропической Азии. Из мужских соцветий добывают сок, из которого изготавливают сахар и пальмовое вино. В Индии и на Шри-Ланке используют сок кокосовой пальмы, возможно также делать сахар из сока финиковой пальмы.

Мы уже упоминали, что сахар пришел в Европу в виде лекарственного средства, и глюкоза, которая входит в состав сахарозы, используется при лечении сердечно-сосудистых заболеваний, нервных болезней и пищеварительной системы. В настоящее время многие специалисты склоняются к необходимости ограничения потребления сахара даже здоровыми людьми (в этой книге мы не рассматриваем сахарный диабет), потому что избыточное потребление продукта ведет к увеличению концентрации холестерина и сахара в крови, а также развитию атеросклероза. Более того: если количество сахара в крови у здоровых людей выше индивидуальных потребностей организма, часть глюкозы превратится в полисахарид гликоген, а если и гликогена станет больше, чем способны хранить печень и мышцы, оставшаяся глюкоза непременно воплотится жировыми отложениями.

Исследования сахара с позиции его влияния на организм начались в США, Канаде и Европе после серьезного увеличения количества людей, страдающих от ожирения, сахарного диабета и гипертонии из-за повышенного употребления сахара. «Но это же еда, а не наркотик!» – отвечали ученым, забившим тревогу. Однако исследования показали, что, судя по химическим изменениям в мозгу, сахар ведет себя именно как наркотик. Посмотрите на блеск в глазах ребенка, выпрашивающего конфету, – так же горят глаза у наркомана.

Исследовались свойства сахара, вызывающие зависимость и изменяющие сознание. Так, например, Николь Авена, которая работает на кафедре психиатрии в Университете Флориды, проведя серьезные эксперименты, пришла к выводу, что при потреблении сахара в повышенных дозах системы головного мозга работают скорее как при употреблении наркотиков, чем при поглощении обычной пищи, а повышенное потребление сахара действительно может вызвать зависимость.

Почему мы в этой книге рассказываем о сахаре? Глюкоза активизирует выработку в головном мозгу уже известного нам гормона радости и счастья серотонина. В особенности его выработка усиливается при одновременном потреблении глюкозы и какао-бобов, то есть шоколада. Повышенная концентрация глюкозы в головном мозгу способствует интеллектуальной деятельности, и уже известно, что наиболее успешны в ней как раз любители шоколада. Также повышенная концентрация глюкозы настраивает человека на позитивный лад и помогает справляться с ежедневными стрессами.

Однако, как и во всем, нельзя впадать в крайности. Уже признано, что чрезмерное употребление сахара вызывает зависимость, и эта зависимость и изменения в мозгу очень похожи на происходящие при употреблении кокаина, морфия или при воздействии никотина. Съедайте 30–40 г темного шоколада в день – и будет вам счастье.

Также, говоря о сахаре, нельзя не упомянуть так называемый перенос зависимости. Зарегистрировано немало случаев излечившихся алкоголиков, ставших сладкоежками. Бросившие курить тоже часто налегают на сладкое. Доктор Авена отметила одинаковый механизм активации дофаминового рецептора при употреблении крэка и шоколадного торта.

Сделаем небольшое отступление и расскажем о дофамине. Дофамин – это нейромедиатор, как и серотонин, и вырабатывается он в мозгу у людей и у животных. Он вызывает чувство удовольствия или удовлетворения. Дофамин в больших количествах вырабатывается естественным образом во время процессов, которые приносят удовольствие или удовлетворение. Среди первых можно назвать секс, вкусную еду, любые приятные для конкретного человека телесные ощущения, среди вторых – успехи в учебе или работе, которые оценены и важны для конкретной личности. Также дофамин вырабатывается при приеме наркотиков. При недостатке дофамина повышается инертность, снижаются когнитивные процессы, могут развиться неврологические патологии. Процесс естественного старения также связывается со снижением уровня дофамина в отдельных частях головного мозга. Поэтому очень многие старики любят сладкое, даже если в юности предпочитали соленые огурчики.

 

Музыка

Слово «музыка» происходит от греческого, которое означает «искусство муз», то есть дочерей Зевса и Мнемозины, богини, которая являлась покровительницей наук, поэзии и искусств. Музыка – вид искусства, в котором определенным образом организованные звуки являются средством воплощения художественных образов. По исполнительным средствам музыка делится на вокальную, то есть пение, инструментальную и вокально-инструментальную. Основными элементами и выразительными средствами музыки служат ритм, лад, метр, темп, громкостная динамика, тембр, мелодия, гармония, полифония и инструментовка.

Музыка свойственна всем культурам во всем мире. Не у всех народов – как в прошлом, так и в настоящем – есть своя письменность, не все знают, что такое ноль, не все занимаются сельским хозяйством, у кого-то нет понятия архитектуры (и просто архитектуры) и деления общества на социальные слои. Но музыка универсальна. То есть несомненно, что это один из компонентов, который делает нас людьми, отличными от других обитающих на Земле существ.

Дарвин высказывал предположение, что сначала музыка и речь не существовали отдельно друг от друга, а были объединены в некий мелодичный протоязык. Этой же теории придерживался Жан-Жак Руссо, считая, что остатки подобного соединения речи и музыки – это общение матери с младенцем. Ученые до сих пор спорят о том, что́ появилось раньше – музыка или речь. Или они возникли одновременно? Часть антропологов утверждает, что мы пели до того, как научились говорить. Вероятно, имеются в виду звуки, которые наши далекие предки произносили, общаясь друг с другом. Они явно кричали, подзывая друг друга, но могли и ворковать, и мурлыкать – в том самом смысле, который мы и сейчас вкладываем в эти слова. Потом началось изменение органов речи. В отличие от наших ближайших родственников, обезьян, способных производить только ограниченный набор звуков, хотя и громких, люди производят поразительное количество самых разнообразных звуков, причем разного тембра, высоты и громкости. И это очень важно для нашей способности петь и просто говорить.

Некоторые ученые считают, что изменение органов речи произошло у человека 50 000 лет назад, другие называют цифру 70 000 лет. Определить это сложно, ведь мягкие ткани не сохраняются в периодически обнаруживаемых останках и не оставляют отпечатков, как кости. Что именно произошло? Если сравнивать с обезьянами и теми предками, чьи кости найдены в наше время, у человека уменьшился рот, что позволило создавать новые звуки. Шея удлинилась, а гортань сместилась ниже. С таким анатомическим строением мы способны контролировать мышцы гортани, изменяя скорость выхода воздуха из легких. Это эволюционное изменение, в частности, дало нам великих теноров и сопрано.

Альфред Томатис (1920–2001) – французский отоларинголог и фониатр

Французский отоларинголог и фониатр Альфред Тома-тис, сын оперного певца и изобретатель, считал, что уровень звука в человеческой гортани может достигать 130 децибел – это эквивалентно шуму реактивного двигателя примерно в 30 метрах от вас. Томатис стал свидетелем профессиональных проблем своего отца и его коллег, и именно это побудило его стать ортоларингологом и изучать воздействие музыки на человека. Его отец начал терять слух – и вскоре после этого возникли вокальные проблемы. Томатис вывел закон: голос не воспроизводит то, что ухо не слышит, а человек говорит и поет так, как слышит, и этот закон лег в основу использовавшегося им метода лечения. Он изобрел аппарат «Электронное ухо» для тренировки мышц органов слуха путем попеременного напряжения и расслабления. Таким образом расширяется диапазон слухового восприятия и исчезают многие расстройства. Томатис помог не только многим певцам, но и обычным людям, а также страдающим шизофренией и аутизмом, доказав, что эти болезни, в частности, возникают из-за нарушения или прекращения связи между ухом и мозгом.

Ухо начинает формироваться через несколько дней после зачатия и полностью формируется на четвертом месяце беременности. Именно Томатис высказал предположение о том, что информация, поступающая от уха плода, направляет и стимулирует развитие мозга. Поэтому проблемы, связанные со слухом, возникают в период внутриутробного развития. Многие ученые считали, что Томатис за свои открытия должен был быть удостоен Нобелевской премии.

Альфред Томатис в своих экспериментах подтвердил: слуховой процесс влияет на наше развитие, он рассматривал ухо как важнейший орган, формирующий сознание.

Иногда о музыке говорят, что это искусство воспроизведения мыслей, чувств и ощущений в звуках. Действительно – очень трудно дать точное определение или описать это странное и красивое явление словами. Философ, профессор Технологического института в Нью-Джерси и джазовый музыкант Дэвид Ротенберг (род. в 1962 году) назвал музыку «организованным звуком ради него самого». Существуют и другие звуки, которые подпадают под определение «организованного», например звонок будильника, сирена на полицейской машине или «скорой помощи». Главное в определении Ротенберга – «ради него самого», то есть ради удовольствия от создания этих звуков, прослушивания, повторного воспроизведения, воспоминания о запавших в душу нотах, которые определенным образом организованы. Это все приносит удовлетворение.

Кто-то назвал музыку утонченной иллюзией. Если и считать ее иллюзией, то все равно нельзя отрицать ее важность. Неврологи назвали музыку продуктом разума, плодом нашего воображения. Музыка существует у нас в головах – и только в головах, хотя найдутся те, кто скажет, что она живет в сердце или душе.

Музыка способна изменить режим сердечной деятельности, дыхания и кровообращения.

Музыка соединена с природой звука. Звуковые волны непосредственно связаны с вибрационной частотой молекул, распространяющихся по воздуху. То, что мы слышим, объясняется измеримыми, вполне определенными свойствами окружающего нас мира. Но музыка не существует в объективном мире! Это субъективная реальность, которую создает наш мозг, и ее существование ограничено нашей черепной коробкой. Иногда неврологи говорят, что наш мозг – машина, штампующая и создающая образцы, в таком случае музыка – образец высшего порядка.

Строго говоря, музыка – это просто обработка звуков, результат сжатия воздушных волн. Молекулы, перемещаясь в пространстве, ударяются в наши барабанные перепонки. И это может довести нас до слез? Чем больше думаешь о том, что же такое музыка, тем более странным кажется это явление. Почему мы описываем один набор звуков как красивый (красивая музыка), а про другой говорим, что он грустный (грустная музыка)? Как аккорд или даже музыкальный интервал может быть веселым или боевым? Мы можем лишь однозначно сказать, что выразительная сила музыки невероятна.

Какой смысл в музыке? Смысл занятия сексом – производство себе подобных и получение удовольствия. И это удовольствие понятно – прикосновения и слияние с любимым человеком, который подобен вам. Об удовольствии от напитков и еды не стоит говорить… Даже удовольствие от наркотических веществ вполне понятно и объяснимо – мы многие тысячи лет живем рядом с растениями, которые все это время каким-то образом оказывали влияние на нашу нервную систему, манипулировали нами, изменялись рядом с нами – и опять влияли на нас. Но почему мы создаем эти наборы звуков, почему тратим усилия и немалые средства на создание музыкальных инструментов, а также приборов для усиления странных звуков, причем даже таких, которые отрицательно влияют на наши барабанные перепонки? Почему мы прыгаем или раскачиваемся в такт повторяющимся, или накатывающимся волной, или падающим каскадом звукам? Что заставляет нас кричать, свистеть и объединяться на рок-концерте, знакомый с детства гитарный рифф вызывает волну мурашек, блюз – теплые слезы, а соло джазовой трубы одновременно расслабляет и влечет в дансинг? Что побудило человека натянуть первую струну? Кто вообще мог представить, что создаваемые ею звуки могут звучать завораживающе?

Философы стали задумываться о значении музыки задолго до неврологов, исследующих влияние музыкальных звуков на мозг. Причина в том, что музыка, как мы уже говорили, распространена повсюду, она проникает в душу, кажется таинственной и сильно действует на человека. Мудрецы из разных стран совершали попытки объяснить странные и уникальные свойства музыки. Конфуций сказал, что музыка дает такое удовольствие, без которого человеку не обойтись. В Древнем Китае музыку называли мощным средством воспитания, а также мостом для установления гармонии в обществе. Платон считал силу музыки настолько серьезной, что предпочел бы запретить большинство форм. В целом в Древней Греции считали воздействие музыки магическим, причем как на физическое, так и на психическое состояние человека.

Как музыка влияет на человеческий мозг, самый сложный объект во Вселенной? У человека более 1010 нейронов – нервных клеток, каждая из которых состоит из тела и отходящих от него отростков. Каждый из нейронов может соединяться с бесчисленным количеством других нейронов, и все вместе они сплетают сложную паутину, способную порождать мысли, эмоции, галлюцинации и депрессии. Говорят, что в нашем мозгу больше возможных вариантов соединений нейронов, чем атомов во Вселенной, хотя это трудно понять. Однако сложность человеческого мозга определяет возможности воображения. Возможности современной науки и техники позволили исследовать мозг – сфотографировать, измерить, прозондировать, определить реакции и влияние различных факторов.

Конечно, начинали не с музыки, но когда пришел ее черед, выяснилось, что музыка влияет на оба полушария и на каждую часть мозга, на каждый его уголок. Это показалось невероятным, потому что ничто другое не действует одновременно и на самые древние участки мозга, и на развившиеся в процессе эволюции. Никакая человеческая деятельность не стимулирует такое количество участков головного мозга – ни речь, ни другие формы искусства, ни спорт, ни науки. Считается, что каждый отдел мозга имеет свою «зону ответственности», но музыка устанавливает связь между старыми и новыми участками головного мозга и между обоими полушариями.

В одном эксперименте у волонтеров, слушавших музыку, при помощи позитронно-эмиссионной томографии удалось распознать активность мозжечковой миндалины, одного из древнейших участков головного мозга. Стало быть, можно сказать, что наш мозг – это оркестр, а музыка – дирижер: отдельные участки выполняют свою работу в оркестре, и все действуют одновременно, чтобы зазвучала единая симфония нейронов и синапсов.

Во время слушания музыки разные участки мозга, выполняя свои роли, вырабатывают серотонин, который мы ассоциируем с радостью и счастьем, и дофамин, который мы соотносим с удовольствием и удовлетворением. При слушании музыки также может снизиться уровень кортизола, гормона стресса, повышенный уровень которого заставляет некоторых людей прибегать к помощи наркотиков. Кортизол – это яд, а музыка смягчает его действие. Но дофамина в эти моменты выделяется больше всего, что позволяет ученым сделать вывод о связи в мозгу между сексом, наркотиками и музыкой.

Мы созданы природой и для сочинения, и для восприятия музыки. Возьмем для примера маленьких детей. Различные исследования показали, что малыши музыкальны по природе. Родители во всех уголках земного шара одинаково разговаривают с младенцами – произносят слова спокойным ласковым тоном, мелодично, с подчеркнутым ритмом, с повторами. Детям поют колыбельные, под которые они лучше засыпают. Известно, что малыши лучше реагируют на мелодично произнесенную фразу, чем на слова, произнесенные монотонно, без эмоций. Алфавит и новые слова лучше усваиваются с помощью стишков и песенок, потому что дети обращают больше внимания на гармоничные звуки, чем на диссонирующие. Ученые во многих странах специально наблюдали за реакциями детей на различную музыку и звуки. Что они игнорируют? К чему проявляют интерес? Что вызывает беспокойство? В отчете биологов из Гарвардского университета четко указано, что дети демонстрировали беспокойство и отворачивались от источника музыки с диссонирующими звуками. Из этого вывода ясно, что предпочитают младенцы.

Исследование реакции малышей на музыку также показало одну удивительную вещь: мы все рождаемся с абсолютным слухом. Этому быстро нашлось объяснение: в мозгу младенца во много тысяч раз больше соединений между нейронами, чем в мозгу взрослого человека. Похоже, что у маленьких детей каждый запах и звук окрашены каким-то цветом, а цвет и запах наполнены звуками. То есть все чувства соединяются, сливаются и смешиваются друг с другом – примерно как происходит со взрослым под воздействием галлюциногенных препаратов. Поэтому, возможно, не стоит удивляться, что дети часто выглядят одновременно возбужденными и изможденными.

Но это не навсегда. Дети растут, и количество соединений между нейронами сокращается – теперь мозг должен быть способен на большее с меньшим количеством связей внутри. Он должен стать более эффективным и производительным, более экономично познавать мир и должным образом реагировать на происходящее вокруг. Мы теряем абсолютный слух по мере взросления, потому что, как правило, не пользуемся им постоянно. Конечно, бывают исключения. Больше шансов сохранить абсолютный слух у тех, кто говорит на так называемых тоновых языках (примером может служить мандаринское наречие китайского языка), в которых при повышении или понижении тона слова приобретают другой смысл. Многие профессиональные музыканты, обладающие абсолютным слухом, сохранили его благодаря синестезии, изучением которой занимаются психологи (а когда-то занимались и лечением). Синестезия – это особенность восприятия, когда при раздражении определенного органа чувств наряду со специфическими для него ощущениями возникают и соответствующие другому органу чувств, то есть, например, звук при восприятии цвета, и наоборот. Так, например, некоторые выдающиеся композиторы являются синестетиками: они обладают цветным слухом, при котором зрение и слух становятся одним целым. Речь идет о связи высоты звуков и тональностей с определенными цветами. Но подавляющее большинство людей теряет эту способность, переступив двухгодовалый возраст.

Исследования более старших детей показали: те, которых обучают музыке, добиваются лучших результатов и в других областях знаний, чем не получающие музыкального воспитания. Как дети, так и взрослые, занимающиеся музыкой, лучше отгадывают загадки, решают задачи, выполняют тестовые задания. Ученые отметили у детей, занимавшихся музыкой, положительные изменения в участках мозга, отвечающих за моторику и слуховое восприятие, в то время как у остальных ребят никаких перемен не произошло.

Альберт Эйнштейн помимо всего прочего был и страстным скрипачом

Уже давно говорят о пользе классической музыки, существует много игрушек и обучающих программ, которые включают отрывки из классических произведений. (Правда, исследования, проводимые в последнее время, показывают, что пользу любому человеку может принести та музыка, которая ему нравится, и вовсе не обязательно классическая.) Неврологи говорят о плодотворном воздействии только приятной музыки. Нельзя с уверенностью утверждать, что польза будет от любой музыки – таких исследований не проводилось, но о каком-либо воздействии на мозг можно говорить с полной определенностью. Анатомические изменения можно увидеть с помощью современной аппаратуры. Специалисты сразу же узнают мозг музыканта, хотя не могут опознать мозг математика, живописца или поэта. Наибольшие изменения заметны у пианистов, и это объяснимо: пианист должен скоординировать работу всех десяти пальцев, чтобы произвести эффект, для которого иногда требуется работа целого оркестра.

Однако наше ухо гораздо больше настроено на восприятие музыки, чем мы подозреваем. Мы помним мелодии, узнаем некоторые песни через долю секунды после начала звучания. По одной ноте! Ведь это же поразительно. Мы не узнаем любимую книгу не то что с первой буквы, а и прочитав первое слово. Наш мозг будто кем-то специально настроен, чтобы помнить мелодии, и люди пользуются этим уже тысячи лет. Мы гораздо легче запоминаем песни, чем прочитанный вслух текст, дети лучше всего запоминают мелодичные песенки. На протяжении истории баллады передавались из поколения в поколение, будучи перепеваемыми, поскольку в большинстве случаев исполнители не владели грамотой, но сохранились до тех пор, когда их смогли записать. Известно, что у страдающих болезнью Альцгеймера последним исчезает восприятие музыки. Эти люди не помнят имен, не узнают родственников, мгновенно забывают только что произнесенное в программе новостей; у них исчезают воспоминания, а песни юности сохраняются.

Некоторые ученые считают восприятие и поддержание ритма уникальной способностью человеческого разума. На это способны даже люди с самой плохой координацией движений. История гласит, что Галилео Галилей измерял скорость свободного падения, напевая что-то ритмичное, поскольку был убежден, что часовые механизмы, существовавшие в то время, для точного хронометража не подходили. Он бросал предметы, пел – и измерял скорость их падения. И ведь у него неплохо получилось!

Исследования также показали удивительную вещь – людям проще синхронизировать отстукивание ритма с другими людьми, чем с машинами. Значит, музыка определенно нас объединяет! Ученые считают, что эта человеческая способность помогла нашим предкам в древности построить такие монументальные сооружения, как египетские пирамиды, установить гигантские камни Стоунхенджа, воздвигнуть храмы по всей планете. В наше время американский ученый доктор Карл Липо из Калифорнийского университета доказал, что для установки гигантских скульптур на острове Пасхи требовалось всего 12 человек. На спонсорские деньги одной американской киностудии была изготовлена копия одной из статуй, и 12 человек с помощью веревок показали, как работали люди в далеком прошлом. Ритмичная координация движений! Этот фильм можно посмотреть в интернете.

 

История музыки и музыкальных инструментов

Как возникла музыка? Вероятно, ритм, который считается одним из важнейших элементов музыки, помогал первобытным людям одновременно совершать какие-то повторяющиеся действия – то есть заниматься какой-то совместной деятельностью, которую в одиночку совершить невозможно. Значит, скорее всего, музыка возникла по необходимости и вначале носила чисто утилитарный характер, помогая в коллективном труде.

Соответственно – первыми музыкальными инструментами были ударные. Считается, что они появились примерно 165 000 лет назад, то есть почти одновременно с появлением на Земле человека. И самыми первыми музыкальными инструментами, наверное, можно считать камни и палки или любой предмет, от удара по которому получается вибрация – то есть желаемый звук. С течением времени первые музыкальные инструменты претерпели изменения для получения различных по громкости и тональности ударных звуков. Многообразные ударные инструменты – различной массы и из разных материалов – позволяли получить широкий набор звуков, а то и некоторое подобие мелодии. Но все равно для древнего человека главным был ритм, а для этого лучше всего подходили барабаны и трещотки.

Потом человек смог воспринимать создаваемые звуки абстрактно, а не только как элемент трудового процесса. Например, тот же совместный труд стали изображать в ритуальных обрядах – и знакомая музыка, то есть ритм, уже помогал воспроизводить образы, вызывать какие-то эмоции, ассоциации. Человек подражал крикам птиц, зверей, изображал явления природы, например гром или шум дождя. Также известно, что наши далекие предки изготавливали погремушки из черепов, заполняя их мелкими камушками или сушеными ягодами. С такими погремушками в руках сопровождали погребальные процессии.

Флейта из Дивье Бабе – древнейший из известных музыкальных инструментов. Ее создание приписывается неандертальцам, относительно интеллектуальных и творческих способностей которых до сих пор ведутся споры

Первый настоящий музыкальный инструмент появился, по мнению одних ученых, 67 000 лет назад, по мнению других – 40 000 лет назад, большинство просто указывает диапазон – 58 000–43 000 лет назад. Это флейта, обнаруженная в одной из пещер Словении археологом Иваном Турком в 1995 году. Она изготовлена из медвежьей бедренной кости и представляет собой трубочку с двумя отверстиями одинакового размера – они выглядят преднамеренно просверленными. Словенский археолог посчитал, что флейта изготовлена неандертальцами, по поводу интеллектуальных и творческих способностей которых споры не прекращаются, и поэтому назвал ее неандертальской. Также она называется флейтой из Дивье Бабе – по названию археологического объекта, где была обнаружена.

Специалисты решили, что найдена только часть флейты, а целой она имела четыре отверстия, а то и шесть. Музыковеды показали, как флейта должна была бы выглядеть целиком и какие звуки производить. Ею, в частности, занимался канадский музыковед Боб Финк, поэтому флейта также называется и флейтой Боба Финка. Он определил, что на ней можно было проигрывать четыре ноты. Другие ученые, включая словенских, например Митя Бродар, считают, что флейта была изготовлена кроманьонцами, не отрицая, что это музыкальный инструмент, а отверстия с одинаковым диаметром были просверлены специально. В любом случае этот инструмент признан старейшим известным музыкальным инструментом.

Однако отметим: нашлись скептики, утверждавшие, что отверстия – это лишь следы зубов какого-то животного, а края подгрызены в попытке извлечь костный мозг. В ответ на эти заявления Иван Турк, обнаруживший остаток флейты, совместно со знакомым музыкантом сделал инструмент по рисунку Боба Финка в 2011 году – и они действительно смогли использовать его как флейту. «Этот предмет – инструмент в том смысле слова, которое мы в него вкладываем», – заявил археолог.

К сожалению, другие подобные артефакты, которые находили в Словении в 1920–1930-е годы, были утеряны или уничтожены в период оккупации Словении Италией, остались только описания.

Второй древнейший музыкальный инструмент был обнаружен немецкими археологами – и им снова оказалась флейта. Но эта была изготовлена из бивня мамонта и имела три отверстия для пальцев. Ее длина – 18,7 см. На такой флейте уже можно было воспроизводить достаточно сложные мелодии. Отметим, что изготовить флейту из бивня мамонта или слона гораздо сложнее, чем из медвежьей кости или костей птиц. На юге Германии в целом была найдена 31 древняя флейта.

Находили примитивные костяные флейты, относящиеся к так называемой ориньякской культуре – это поздний палеолит. Культура названа по пещере Ориньяк во Франции, где было обнаружено много артефактов. Возраст этих костяных дудочек – 30 000–35 000 лет.

Струнные инструменты также были изобретены в глубокой древности и сохранились на наскальных рисунках. В отверстия в дереве продевали нити – скорее всего, жилы каких-то животных. По ним проводили рукой или ребром кости – звук напоминал голоса духов. Подобные примитивные способы изготовления музыкальных инструментов сохранились до сих пор в некоторых частях Африки и Океании.

При исследовании пещер во французской Бургундии были обнаружены рисунки, возраст которых оценивается в диапазоне от 15 000 до 30 000 лет, и отмечалось, что наибольшее количество рисунков оставлено в местах с наилучшей акустикой. Издаваемые в этих местах звуки резонируют, вибрируют, их многократно повторяет эхо. Из этого ученые сделали вывод, что наши предки рисовали на стенах пещер там, где могли также создавать наиболее громкую и эффектную музыку для иллюстрации нарисованного.

Французы также изучили отметки на сталагмитах, поднимающихся с пола пещер, сделанные охрой, по всей вероятности, еще троглодитами. При ударах по этим отметкам возникают разные звуки. Вмятины, оставшиеся в каменных колоннах, и куски крупных костей животных рядом, которые сохранились до нас, свидетельствуют о том, что наши предки устраивали музыкальные представления в пещерах. Иногда их называют природными ксилофонами.

Существует мнение, что Стоунхендж построили для музицирования: это был гигантский «камнефон» под открытым небом

Исследователи из Лондонского королевского колледжа искусств обнаружили, что некоторые из камней Стоунхенджа обладают необычными акустическими свойствами. При ударах по ним раздается громкий звук. Некоторые камни издают звуки, похожие на удары колокола. На нескольких были обнаружены следы ударов. Высказывается предположение, будто именно из-за этих особенностей камни были выбраны и использовались для музицирования. До сих пор нет единого мнения насчет того, чем являлся Стоунхендж в древние времена. Построен он был во II тысячелетии до н. э., находится неподалеку от города Солсбери. Кто-то считает его древней обсерваторией, кто-то – местом исцеления, кто-то – храмом. Музыкальные камни вписываются в версию о храме, поскольку подобные звенящие камни использовались в культах и ритуалах в разных частях света. Более того, в ряде церквей на территории Великобритании вплоть до XVIII века камни применялись вместо колоколов.

Звенящие камни находили в Китае, Индии, Швеции, США и других странах. Китайцы считали, что в таких камнях скрыта жизненная сила. В некоторых храмах Китая до сих пор используются каменные гонги. Индейцы Южной Америки верили, что в скалах поселяются души умерших, и люди время от времени слышат их стоны. В Египте определенные звуки издают оставшиеся от Карнакского храма колонны, правда, их удается услышать только при восходе солнца. В Индии обнаружен древний храмовый комплекс Купгал Хилл, относящийся к неолиту. Там нашли огромное количество небольших камней, на которых археологи разглядели гравировку и необычные бороздки. Они явно были проделаны, чтобы извлекать из них звуки. При ударе о такой булыжник маленьким кусочком гранита камень с углублением и гравировкой издает звук, напоминающий звучание гонга. То есть имеются все основания считать, что эти камни использовались в ритуалах для создания звуков.

В Карелии есть валун, лежащий на скале среди болот. По легенде его там установили древние жители Карелии, чтобы днем и ночью слышать разные мелодии. Считалось, что он обладает магическими и целебными свойствами. Экспедиция, отправившаяся специально для изучения этого камня уже в наше время, выяснила, что между плоской вершиной скалы и нижней частью камня есть щель, именно благодаря ей и в зависимости от силы ветра камень и издает звуки, напоминающие полифонические.

В США известно о звенящих камнях в Пенсильвании, в районе реки Делавэр, и в южной части Скалистых гор. Они звенят как колокола, в очень широких диапазонах тембра и громкости. Ученые выяснили, что звенит около 30 % камней, но они перемежаются незвенящими, поэтому и достигается поразительный эффект. «Колокольный перезвон» в Пенсильвании вызывает у людей чувство необъяснимой тревоги. Несмотря на все усилия ученых, загадка звенящих камней так до конца и не разгадана. На этих скалах нет растительности, там не водятся никакие животные, даже птицы облетают их стороной. Какую тайну хранят эти музыкальные горы? Они подают кому-то сигналы или просто поют – в свое удовольствие?

Парк звенящих камней. Если ударить по любому валуну, он зазвучит. Звон настолько неожиданный, что кажется, будто камни металлические и полые

В наши дни нашлось немало людей, пожелавших повторить опыты предков, чтобы узнать, как звучала древняя музыка. Музыкальный звук, получающийся от ударов по сталактитам и сталагмитам в некоторых пещерах, отмечали во многих странах.

Пожалуй, самым интересным экспериментом стало соединение традиционного органа с природными геологическими особенностями Лурейских пещер в Виргинии, США. Этот орган в пещере построил инженер Леланд Спринкл. Легенда гласит, что он обратил внимание на особые свойства пещеры во время экскурсии, когда его сын ударился головой о низко висящий сталактит. Спринкл тщательно обработал горную породу для получения нужного звучания. К каждому камню-резонатору крепится молоточек, который управляется с помощью электричества, поступающего от обычной органной клавиатуры. Никакой орган в пещеру не переносился – это каменный музыкальный инструмент с электрическим приводом. Он получил название Большой сталактитовый орган. Иногда его называют Большим пещерным органом. Это самый большой музыкальный инструмент в мире, музыка слышна на всей площади пещеры, а это 14 км2. На органе выступали с концертами профессиональные музыканты.

Большой сталактитовый орган – самый крупный подземный музыкальный инструмент естественного происхождения

Но вернемся к древней истории. В Египте и Месопотамии использовалась уже более сложная техника изготовления музыкальных инструментов. Там делали флейты из тростника, появились лиры и арфы, правда, небольшого размера. Жители этих стран усовершенствовали технику на протяжении всего существования своих цивилизаций.

Следует отметить, что в древние времена хорошие музыканты не только пользовались успехом у публики, но и занимали высокие посты в государственной иерархии. Например, в Древнем Египте прославленных исполнителей считали родственниками фараонов. В Ассирии музыканты и певцы шли за богами и царями, и имена лучших сохранила история. Ассирийцы никогда не убивали вражеских музыкантов, а брали их к себе на службу.

Часто корпуса музыкальных инструментов декорировали. Старейшие расписанные музыкальные инструменты были найдены на территории города Ур (Месопотамия), на территории нынешнего Ирака. Им примерно 5000 лет, их обнаружили в гробницах. Один такой экспонат выставлен в Британском музее.

Музыкальные инструменты изготавливали не только из костей и дерева, но также и из рогов животных, раковин, черепаховых панцирей – фактически из всего, что древний человек мог использовать для создания звуков.

О музыке и музыкальных инструментах Древней Греции и Рима можно составить представление на основании сохранившихся изображений (в основном это роспись на вазах) и дошедших до нас литературных произведений. У древних греков были лиры, арфы и лютни. Наибольшее распространение получила 4-струнная форминга, которая упоминается у Гомера (это самый древний греческий струнный инструмент), 7-струнная кифара и, конечно, лира, на которой играли во время празднеств и на которой обучали музыке. Среди пастухов наибольшей популярностью пользовалась флейта. Ударные инструменты применялись в основном во время отправления культов.

В Древнем Риме большой популярностью пользовалась так называемая военная музыка, которая отличалась большим разнообразием – и для подачи сигналов войскам, и для исполнения маршей. Военная музыка в Древнем Риме исполнялась и в храмах. Объединения трубачей и горнистов существовали уже в VI веке до н. э. О них говорится в Сервиевых установлениях (Сервий Туллий был шестым царем Древнего Рима). Основные инструменты для исполнения военной музыки римляне унаследовали от этрусков, но именно римляне разработали различные сигналы для оповещения солдат и управления войсками. Трубачи играли во время триумфальных шествий, которые так любили в Риме, похорон и праздников.

В средневековой Европе у каждой культурной группы существовали свои музыкальные традиции, но их объединяла римско-католическая церковь, и ее литургическая музыка не только влияла на музыку различных групп, но дошла и до наших дней. Вместе со школами церковной музыки существовали и светские направления, которые нашли отражение в творчестве трубадуров и миннезингеров.

 

Электронная музыка

Первый электронный музыкальный инструмент назывался телармониум. Его создал Тадеуш Кахилл в 1896 году. Кахилл был молодым изобретателем, который делал механизмы для фортепиано, органов и пишущих машинок. Он задумался, как соединить инженерные инновации с возможностями электричества и получать музыкальные звуки из самого электричества для передачи их в другие точки. Все старания его предшественников по передаче на расстояние звуков, производимых живыми музыкантами, провалились. Это пытались сделать по телефонным линиям (музыканты играли на центральной станции, к которой могли подключиться несколько тысяч человек), но звук был слабым, к нему добавлялись шумы.

В результате появился телармониум, электронный орган весом 7 тонн, он состоял из электрических генераторов, вырабатывавших переменный электрический ток различных частот, потом ток обрабатывался с помощью сложной системы переключателей и индукторов. Музыка исполнялась на трех несколько видоизмененных органных клавиатурах. Вначале звук выводился через специальные рупоры, а потом стал подаваться непосредственно в телефонную линию. На первую демонстрацию пригласили нескольких банкиров, собравшихся вокруг стола с телефонным аппаратом. И они смогли прослушать сюиту Генделя, исполненную на телармониуме, находившемся на расстоянии 35 миль. Демонстрация произвела на потенциальных инвесторов столь сильное впечатление, что они решили вложиться в строительство второго аппарата. Среди них был Оскар Кросби, который финансировал развитие американских телефонных сетей.

Бизнесмен Кросби вместе с Кахиллом хотели не создавать красивую музыку, как стремятся композитор и музыкант, а получить огромную прибыль. Они надеялись с помощью этого аппарата заменить музыкантов, игравших в то время в ресторанах по всей Америке. Эти музыканты вставали владельцам в копеечку. Например, в Нью-Йорке в ресторанах играли мини-оркестры, численность которых доходила до 40 человек – иначе публику было не привлечь. Зарплаты тогдашних ресторанных музыкантов значительно превышали заработок тех, кто выступал в театрах. Кросби с Кахиллом надеялись, что с помощью телармониума они заменят этих музыкантов, и владельцы ресторанов станут платить им, радуясь огромной экономии. Ведь для игры на втором телармониуме требовались всего два человека, а музыка могла передаваться в сотни увеселительных заведений.

Всего было собрано три версии аппарата. Вторую перевезли в Нью-Йорк, где ее планировалось использовать, и первая демонстрация прошла с большим успехом. Никто никогда не видел ничего подобного. Однако звук был ужасным, а во время его работы вся телефонная сеть глушилась помехами, что не нравилось ни владельцам, ни пользователям. Проблемой оказались и огромные размеры аппарата, и частые технические неполадки. После 1916 года звучание телармониума больше никто не слышал. Однако нельзя не признать, что история телармониума является одной из ярких страниц в истории музыки.

В 1920 году Лев Термен, русский изобретатель с французскими корнями, создал оригинальный электромузыкальный инструмент, который в дальнейшем прославил своего автора. Высота звука у терменвокса менялась в зависимости от перемещения рук исполнителя в электромагнитном поле. Сам Ленин пытался исполнить на терменвоксе «Жаворонка» Глинки. Принципы работы, положенные в основу этого инструмента, использовались Терменом при создании системы безопасности, реагирующей на приближение человека к охраняемому объекту.

Лев Термен (1896–1993) – русский изобретатель. Создатель первого музыкального инструмента, звучащего с помощью электрического генератора

Электронная музыка как самостоятельное направление появилась на рубеже 1960–1970-х годов. Это музыка, созданная с использованием электронных музыкальных инструментов. Основная идея состояла в использовании электроники как нового средства выражения, способного вызвать в воображении слушателя сюрреалистические образы.

 

Музыка как коллективное занятие

На протяжении истории музыкой занимались не только отдельные представители общества для удовольствия высокопоставленных особ и масс, она также могла быть и занятием всей общины или группы людей, она и до сих пор остается таковой в некоторых частях земного шара. Но только в 2009 году с использованием современной техники были проведены исследования, показавшие, что работа нейронов в головном мозгу музыкантов, исполняющих одновременно одни и те же музыкальные произведения, синхронизируется. Что это означает? Пока однозначный ответ не найден, но мы можем утверждать, что при совместном создании (исполнении) музыки люди также создают и биологические симфонии нейронов у себя в голове. Совместное создание музыки связывает нас не только в социальном контексте, но и химически. Это общее удовольствие во многих планах.

Далласский симфонический хор

Профессор Робин Дунбар из Оксфордского университета долго изучал хоровое пение и барабанный бой с использованием большого количества барабанов одновременно, то есть совместную музыкальную деятельность. Ученый пришел к выводу, что совместное производство музыки приводит к выбросу эндорфинов – то есть эквиваленту «кайфа». Пение хором способствует выбросу нейрогормона окситоцина, который также выделяется при оргазме и кормлении младенца грудью. Вот оно – удовольствие от музыки.

Однозначно можно утверждать, что эволюция музыки и музыкальных инструментов тесно связана с эволюцией самого человека. Шло развитие человека – и музыка становилась более разнообразной, изысканной; усложнялись и совершенствовались музыкальные инструменты. Наиболее удачные, достигшие совершенства пользуются популярностью на протяжении веков и, наверное, будут популярны всегда. Это фортепиано, скрипка, орган, флейта. Классические музыкальные инструменты представляют собой величайшую ценность для человечества, поскольку впитали в себя опыт и творческий талант многих поколений. В современном мире используются тысячи музыкальных инструментов, отличающихся внешним разнообразием, тембром, диапазоном звучания, разными способами извлечения звука. Музыка, как кажется, находится в постоянном развитии, она меняется, движется вперед, но при этом мы помним и великих композиторов, и великих исполнителей, и великие музыкальные произведения прошлого. Они составляют часть всемирной истории. Без них человечество было бы другим. А возможно, без музыки не было бы человека.

 

Музыка в медицине

Музыка уже давно используется в лечебных целях, появился даже термин «музыкальная терапия». Различные мелодии и ритмы используются в терапевтических целях при лечении самых различных заболеваний и состояний. Точно известно, что музыка избавляет от депрессии, беспокойства, снимает стресс. Многие люди неосознанно включают любимую музыку после тяжелого рабочего дня или чтобы успокоиться в какой-то определенный момент. Вы только посмотрите, сколько сейчас можно встретить на улице людей с наушниками! Ведь неспроста же они постоянно слушают музыку с тех пор, как появилась техническая возможность. Не исключено, что именно это желание людей способствовало столь быстрому прогрессу в развитии соответствующих устройств.

Иногда терапевтический эффект музыки поражает. Исследования показали, что при лечении зубов у детей в случае, если визит к дантисту сопровождается музыкой, требуется более слабая анестезия. Музыка помогает подросткам, страдающим аутизмом (то есть активно отстраняющимся от внешнего мира), установить социальные связи. Музыка используется для улучшения результатов у детей, имеющих проблемы с обучением. Например, зафиксированы улучшенные показатели по математике после музыкальной терапии. Музыкальная терапия используется при лечении маленьких жертв насилия и детей, брошенных родителями или по какой-то причине лишенных родительской заботы.

Музыка активно используется и при лечении взрослых пациентов. Мы уже упоминали, что при болезни Альцгеймера способность воспринимать музыку уходит последней. Музыка используется при восстановлении после инсульта. Нередким последствием инсульта и черепно-мозговых травм бывает афазия – системное нарушение уже сформировавшейся речи. Она возникает при поражении речевых отделов коры головного мозга.

Существует несколько классификаций афазии, но виды можно разделить на две группы – моторную афазию, когда пациент не может говорить, но понимает устную речь, и сенсорную, когда не понимает речь, но может произносить слова и фразы. Лечение музыкой используется в первом случае и напоминает обучение детей алфавиту с помощью песенок. Таким образом перенесшие инсульт люди заново учатся говорить. Проводились сравнения воздействия аудиокниг и музыкальных записей на людей, перенесших инсульт. Те, кто слушал музыкальные произведения, реабилитировались быстрее. С помощью музыки восстанавливается не только речь, но и память.

Прослушивание, музицирование, пение, импровизация используются для коррекции физических, психических, эмоциональных состояний; для развития интеллекта; для улучшения медицинских показателей – вплоть до подавления роста раковой опухоли

Хотя теперь восстановление речи у людей, перенесших инсульт или черепно-мозговую травму, по типу обучения детей разговорной речи кажется вполне естественным, первая работа на эту тему была опубликована лишь в 1973 году. Музыку используют и для восстановления двигательной активности у перенесших инсульт – эти люди заново учатся двигать конечностями под ритмичную музыку. Такая музыка используется и для помощи людям с врожденными двигательными дефектами.

Также отметим, что музыкальная терапия показала свою пользу для ускорения лечения болезней сердца и легких. Недоношенные дети, которым в отделениях неонатальной интенсивной терапии регулярно проигрывали мелодии, росли быстрее.

В этой «медицинской» главе отметим, что некоторые стили музыки связывают с какими-то видами наркотиков. Например, джазовые музыканты увлекались опиатами. Регги связывают с марихуаной, и, как говорят, чем больше доза, тем медленнее музыка. Диско – с кокаином. Наибольшее влияние на музыку и музыкантов оказали и продолжают оказывать психоделики. Считается, что «Битлз» надели красные пиджаки после того, как попробовали ЛСД. Мы не будем перечислять здесь всех музыкантов, признававшихся в употреблении наркотиков и сочинении музыки под их воздействием. Это невозможно, да и не нужно. Просто не забывайте, что многие из них умерли слишком рано, и причиной смерти стала передозировка. Хотя некоторые музыканты XX века утверждали, что наркотики нужны для музыкальных экспериментов – дескать, требуется изменить сознание, чтобы создать что-то новое и необычное. Таким образом появилась музыка, которую мы называем психоделической.

Однако для создания хорошей музыки наркотики не нужны, и тому есть масса примеров на протяжении истории.

 

Амузия

Амузия означает «никакой музыки» и происходит от древнегреческого слова, которое переводится как «непричастность к музам». Это – отсутствие или утрата способности воспринимать или исполнять музыку. Если амузия приобретенная, то человек не узнает знакомые музыкальные произведения, у него возникают сложности в восприятии и воспроизведении ритмических сочетаний звуков. Это происходит при поражении височных отделов коры правого полушария (у правшей) после инсульта или черепно-мозговой травмы. Но амузия бывает и врожденной.

Люди, страдающие врожденной амузией (хотя можно ли про них говорить «страдающие»?), вообще не слышат музыку. Как правило, у них обычное строение уха с точки зрения анатомии, у них нормальный слух, у них нет никаких отклонений с точки зрения неврологии. Однако отмечается, что они никогда не достигают высот в математике и лингвистике. Их умственные способности, память, познавательные способности оцениваются как средние. Предполагается, что врожденной амузией страдает около 4 % населения Земли.

Они не слышат того, что слышит большинство из нас. Они не относятся к тем, о ком мы говорим, что им «медведь на ухо наступил». Люди с отсутствием музыкального слуха все равно слышат единую симфонию, хотя нещадно фальшивят, а страдающие амузией воспринимают музыку как несвязные, разрозненные звуки. Мы различаем ноты – то есть понимаем разницу между ними, даже не обладая музыкальным слухом и образованием, а они не улавливают.

Мы сейчас не можем утверждать с определенностью, но есть основания предполагать, что ряд исторических личностей страдали от амузии. Высказывались предположения, что таким был и Зигмунд Фрейд.

Первое упоминание о такой аномалии относится к второй половине XIX века, но понять, какие части головного мозга у людей с амузией ведут себя нетипично, ученые смогли только в конце XX века после появления аппаратуры для проведения магнитно-резонансной томографии и электроэнцефалографии. В частности, изучением амузии занимается профессор Изабель Перес из Университета Макгилла в Монреале. Психолог и виолончелистка, она была первой, кто описал врожденную амузию. Цифру 4 % населения также вывела Перес. (Заметим: абсолютным слухом обладает один человек из 10 000.) В настоящее время определено больше десяти форм амузии. Кого-то из относящихся к этой группе людей музыка раздражает (любая музыка, а не только, например, один хэви-метал), для кого-то она является болезненной – то, что большинство воспринимает как гармоничные, приятные звуки, для них звучит подобно скрежету железа о стекло. Примерно половина не воспринимает ритм. Другие ритм слышат, но не улавливают мелодию, для них нет разницы между различными звучащими инструментами. Однако большинство просто не понимает, почему музыка так привлекает других людей. Их приводят в недоумение или ставят в тупик странные звуки, которые другие люди называют красивыми и завораживающими. Обычно люди не признаются в том, что страдают амузией.

Но они редко оказываются в одиночестве. Обычно эта аномалия передается из поколения в поколение. Исследователи уже определили гены, которые отвечают за некоторые формы амузии, и участки мозга, пораженные или измененные определенным образом. Возможно, амузия является таким распространенным явлением и имеет столько форм из-за сложности механизма восприятия музыки. Происходит сбой в одном участке работы мозга – нарушается работа всей системы.

Отметим, что афазия, о которой мы говорили выше, совершенно необязательно означает амузию. Например, композитор Виссарион Шебалин (1902–1963) перенес инсульт примерно за 10 лет до смерти и больше не мог говорить. Но способности к музыке у него сохранились, более того, произведения, написанные им в последние годы жизни, считаются лучшими. О чем это говорит? О том, что музыка не зависит от речи?..

 

Музыка и животные

Как мы уже говорили, до сих пор не найдено точного ответа на вопрос: что существовало раньше, музыка или речь? Если раньше все-таки появилась музыка, то возникает другой вопрос: а способны ли животные создавать музыку?

Никто не станет отрицать, что животные производят массу звуков, и многие из них звучат для нас как музыка, например, пение птиц. Музыкальные звуки издают киты и древесные лягушки.

В мировой истории зафиксированы совместные «выступления» людей и представителей животного мира. Например, виолончелистки Беатрис Харрисон и соловья в 1924 году. Харрисон играла на улице, сидя на скамье, – велась запись для радио. И тут прилетел соловей, уселся рядом и ладно пел под аккомпанемент виолончели.

Американские битники в начале 1960-х годов отправились на пляжи с флейтами после того, как биологи рассказали о сложных звуках, производимых китами. Правда, те же биологи предупредили, что киты вряд ли станут петь дуэтом, а звуки флейты их скорее всего раздражают.

Древесная лягушка поет, плотно закрыв рот и сжав ноздри, ей помогают звуковые мешочки-резонаторы, которые раздуваются и затем спадают. Ее пение похоже на птичье – или, наоборот, на монотонные сигналы электрического прибора. Но кваканьем это точно не назвать!

Что слышат животные и птицы? Те же соловьи и киты? Как они слышат друг друга и как они слышат нас? Или игру на фортепиано? Удивительным можно считать то, что животные способны различать стили музыки – это показала их реакция. Возможно, они различают темп или высоту звуков.

Музыкальные предпочтения обезьян взялся изучать бывший диск-жокей, а ныне невролог Джош Макдермотт, и потратил на это больше года. Он проводил эксперименты в загоне, сделанном в форме буквы V. На каждой вершине буквы V устанавливался громкоговоритель, из которого неслась какая-то музыка, и обезьяна могла выбирать один или другой путь. Макдермотт перепробовал разнообразные мелодии: классическую музыку (Моцарта), колыбельные, рейв, а также тишину. Обезьяны всегда выбирали тишину, если ее можно было выбрать. Медленная музыка всегда оказывалась предпочтительнее быстрой.

Зоологи считают: те виды, которые поют во время поиска партнера, подают звуковые сигналы, охраняя территорию, или просто общаются друг с другом, издавая звуки, – они слышат музыку подобно нам. Мнение о том, что представители животного мира не слышат ритм, было опровергнуто (правда, животными, проживающими с человеком, а не в живой природе). Известны дрессированные какаду, «танцующие» на жердочке в такт музыке.

Но никто в животном мире не способен наслаждаться музыкой так, как наслаждается человек. Это одно из удовольствий, дарованных нам природой, наравне с удовольствием от секса, напитков и еды.