Глава 1. Так какая же она – креативность?
Думать нешаблонно, выходить за рамки, находить новые пути – все эти популярные образные выражения используются для описания креативного мышления. Но картина, которую они рисуют, неполна – в нее не попадают многие из нас. Леонардо да Винчи с его фантастический точностью в передаче анатомических и архитектурных деталей не придумывал ничего «нешаблонного»; Чарльз Шульц рисовал целые миры, довольствуясь тремя маленькими прямоугольничками; и любой водитель автобуса, который успешно делает виражи, объезжая внезапные препятствия на пути, тоже действует креативно и артистично.
Во введении мы упоминали тот прискорбный факт, что большинство людей не считают себя креативными, хотя они таковы по рождению. Наша задача – показать вам, что существует множество путей реализации креативности независимо от того, выходит она за некие «рамки» или вполне укладывается в них. В нашей книге мы составили «карту» всех этих путей, чтобы вы могли воспользоваться нашими знаниями и открыли новые истины о своей личности, распознали врожденную креативность в самом себе и в окружающих людях.
Прежде чем вручить вам ваш собственный «кусочек мела», используя который вы сможете проявить дремлющую в вас креативность, мы должны сначала стереть с «классной доски» всю чепуху, которая на ней написана. Вокруг креативности возникла масса заблуждений. Как мудрый Гудвин из Изумрудного города скрывался за занавесом, так и креативность и творческий процесс всегда были укутаны вуалью тайны и вызывали благоговейный трепет. Считалось, что они уготованы лишь для избранников муз. Пора развеять эти мифы.
Распространенные мифы о креативности
Благодаря современной астрономии мы больше не верим в то, что древнегреческий бог Гелиос ежедневно перевозит солнце по небосводу в своей колеснице. Мифы пытаются объяснить необъяснимое, а креативность часто кажется чем-то неподдающимся объяснению. Даже при всех революционных открытиях в области нейробиологии, произошедших в последнее время, нам все еще трудно сказать, как именно возникают идеи. Вопрос о том, откуда берется креативность и не является ли она даром муз, продолжает оставаться открытым. Однако если мифы о космосе сегодня можно считать более или менее безвредными, некоторые заблуждения относительно креативности реально тормозят нас.
Миф № 1
Я от рождения лишен креативности
Чтобы быть креативным, придется сломать рамки, в которые вы сами себя загнали, и начать думать о себе как о человеке креативном. Правда состоит в том, что вы постоянно творите, не ведая того: вы творец своей жизни, и каждый ваш день уникален. Разве вы не придумали, как следовало бы перестроить ваш дом? Разве вы не привели футбольную команду своего ребенка к победе? Разве не нашли способ починить машину вдвое дешевле той суммы, которую затребовал ваш автослесарь? Разве не догадались приложить к подарочной карточке еще и купон на скидку и таким образом купить платье вообще за гроши? Кто бы ни был тот человек, который внушил вам мысль о вашей некреативности, он ошибался. Вы проявляете креативность каждый раз, когда придумываете, чем заменить отсутствующий продукт, чтобы блюдо все равно получилось; что посадить в саду, чтобы пространство «заиграло»; как разместить вещи в чулане, чтобы хватило места; как организовать вечеринку, чтобы совместить графики всех приглашенных, и как разработать меню, чтобы учесть все их диеты.
Миф № 2
Если я способен что-то сделать, значит, это не требует особой креативности
Мы нередко приходим к такому выводу, когда сопоставляем сделанное другими с тем, что мы сами, по нашему мнению, могли бы сделать. Например, когда видим логотип, похожий на произведение «абстрактного искусства», и решаем, что «такое» мы и сами могли бы нарисовать. Или когда съедаем в кафе кусочек лимонного торта, который легко могли бы испечь и дома. Почему нам так трудно принять свою креативность? Почему, когда мы видим проект или продукт, который вполне можем создать сами, нам не приходит в голову, что мы креативны? Почему мы начинаем считать его слишком простым? В следующий раз, когда вы увидите доказательство того, что способны сделать то же самое, что делают креативные люди, попробуйте взглянуть на себя по-новому, как на человека креативного (особенно если вы можете сделать это лучше). Именно такие факты вдохновили Джеймса Миченера на творчество: «Я понимал только одно: что способен писать лучше многих авторов, книги которых читал, и решил попробовать».
Миф № 3
Существует только один тип креативности
Многие из нас допускают и другую роковую ошибку: они решают, что мы все одинаковы. Но разве креативность Генри Форда была такой же, как у Пикассо? Форд был человеком консервативным и творил в рамках очень строгой модели, в то время как стиль Пикассо намного подвижнее. У каждого из нас есть свои уникальные опыт и знания; каждый способен осваивать новые техники и приемы; и творить способен каждый – каждый по-своему. Попросите класс написать сочинение на некую тему и посмотрите, сколько вариантов ее разработки вы получите. Каждый видит мир по-своему и действует соответствующе. Наша креативность столь же индивидуальна, сколь и наши отпечатки пальцев, и она оставляет свой след на всем, что мы делаем.
Миф № 4
Предоставьте креативность креативщикам
Нельзя давать другим думать за нас, и не стоит рассчитывать, что другие проявят за нас креативность. Каждый человек способен – и обязан – вносить свой вклад в дело, принимая в нем участие и оказывая поддержку другим. Сегодня любой продавец, программист или хозяин малого бизнеса, желающий добиться успеха, должен использовать свою природную креативность. Чтобы адаптироваться к меняющейся экономике, приходится изобретать новые способы выполнения даже самых рутинных своих задач – причем изобретать в рамках отведенного бюджета, графика и на должном уровне качества. Если вы переложите на других ответственность за проявление креативности, вы немногого добьетесь и в итоге останетесь не у дел. Недавние исследования, посвященные всеобщей нехватке креативности, показывают: восемь из десяти человек осознают, что креативность имеет решающее значение для экономического роста, а две трети респондентов чувствуют, что креативность важна для общества. Но, повторюсь, только один из четырех человек считает, что его жизнь соответствует его творческому потенциалу.
Миф № 5
Креативности нельзя научиться
Каждый из нас воспринимает мир по-своему и каждый способен осознать: то, что он видит, уникально, а еще понять, что у него есть творческий потенциал. Оставьте в прошлом мифы и добровольные самоограничения, которые не дают многим из нас возможности использовать свои природные таланты. Искры креативности вспыхивают и роятся вокруг нас, как светлячки, и их можно ловить голыми руками, если, однако, мы сами не будем отмахиваться от них или давить. Креативность хрупка, и научиться быть креативным означает научиться дорожить своим уникальным видением и быть достаточно уверенным в себе, чтобы действовать в соответствии с ним.
Миф № 6
Креативные люди – чудаки
Вы обращали внимание на то, что у каждого человека, когда мы узнаем его поближе, обнаруживаются какие-то причуды? Однако у большинства людей эти странности выражены не настолько сильно, чтобы мешать им вести нормальную жизнь. Как правило, люди счастливы, когда творят. Так, уже доказано, что невротики, например, реже испытывают состояние потока – ощущение счастья, вечности и цельности, которое считается важным стимулом креативности. Если вы создали нечто новое, прежде не существовавшее, тогда вы по определению действовали не как все. Творя, мы все выходим за рамки «нормы», и в этом нет ничего плохого – до тех пор, пока человек в состоянии управлять собой и удерживать свою жизнь в пределах социальных норм. Но во всех случаях «норма» – понятие относительное. Единственные люди среди наших знакомых, о которых нельзя сказать даже то, что они слегка эксцентричны, – это те, которых мы недостаточно хорошо знаем.
Миф № 7
Креативные люди импульсивны, неорганизованны и ничего не делают вовремя
Это ложное убеждение, а возникло оно из-за различий между отдельными психологическими типами. Креативные люди не менее других способны к планированию, не хуже умеют соблюдать сроки и отнюдь не меньше любят порядок. Одним из наших величайших достижений является космическая программа НАСА, во время реализации которой приходилось решать не имеющие аналогов проблемы космического же масштаба. Успех программы был достигнут благодаря тщательному планированию, жесткому выполнению графиков и блестящей организации, осуществленных руководителями программы – людьми, в чьей креативности сомневаться не приходится.
Миф № 8
Креативностью нельзя управлять
В корпорациях Google и 3M креативностью управляют методом активного неуправления ею. Эти компании разрешают своим служащим посвящать часть оплачиваемого рабочего времени тому, что интересно лично им. А в компании Facebook устраивают ночные «хакатоны», во время которых сотрудники испытывают собственные новые идеи. Руководство в этих фирмах поощряет корпоративную культуру, при которой люди всех типов креативности получают необходимое им вдохновение и поддержку, что, в свою очередь, приводит и сами корпорации к успеху. Вы также сможете управлять своей креативностью, и мы покажем вам, как это делать.
Миф № 9
Мне слишком много лет, чтобы становиться креативным
Мы превозносим детей-вундеркиндов за их талант, восхваляем молодых художников и писателей за иной, новый взгляд на знакомые, казалось бы, вещи. А что если подойти к тем же самым «знакомым» вещам с точки зрения людей взрослых, «снаряженных» многолетним жизненным опытом и глубоким пониманием мира и человеческой природы? Разве мы не расширим наш арсенал инструментов для демонстрации креативности?
Многие сделали величайший вклад в культуру уже в зрелом возрасте. Писатель Джеймс Миченер написал первый роман, «Сказания юга Тихого океана», когда ему было уже за сорок. Джулия Чайлд выпустила первую поваренную книгу в возрасте пятидесяти лет. Полковник Сандерс начал продавать права на ведение бизнеса под маркой KFC, разменяв седьмой десяток. Бабушка Мозес начала рисовать в семьдесят с лишним. Многие люди находят свое подлинное увлечение, только выйдя на пенсию. Креативно объясняя свой «поздний старт», Альберт Эйнштейн очень точно описал особый тип проницательности, которой именно зрелость придает креативности:
«Нормальный взрослый никогда не станет забивать себе голову проблемами пространства и времени. По его мнению, он уже обдумал все, что стоило обдумать, в раннем детстве. Я же, наоборот, развивался так медленно, что стал задумываться о времени и пространстве только тогда, когда вырос. Благодаря этому мне удалось закопаться в проблему глубже, чем получилось бы у обычного ребенка» {10} .
Когда мы взрослеем, мы «копаем глубже» – гораздо более глубоко, чем могли предположить в молодости. И наука этот вывод подтверждает: исследования показывают, что наш мозг нейропластичен, то есть наш мозг может изменяться сообразно текущим потребностям. Никогда не бывает слишком поздно для креативности!
Миф № 10
Креативностью правят деньги
Немногие из тех, кто допоздна засиживается за рукописью или до утра занимается в танцевальных студиях, делают это за деньги. Немногие ученые просиживают ночи напролет в своих лабораториях, будучи одержимыми мечтой о покупке нового навороченного автомобиля. Креативность стимулируют не деньги – ею движет страстная увлеченность. Этот принцип действует и в отношении бизнеса. Опрос, проведенный компанией Booz & Company, доказал, что компании, тратящие больше всего денег на научные разработки, в большинстве своем не считаются передовыми. Три самые инновационные компании – Apple, Google и 3M – даже не вошли в двадцатку компаний с крупнейшими бюджетами, выделяемыми на исследования и развитие.
Миф № 11
Креативные люди – голодающая богема
Искусство ради искусства – случай особый, его действительно непросто продвигать, а вот наша креативная экономика – экономика знаний – отнюдь не сидит голодной. Она приносит плоды, производит продукты, захватывает рынки, удовлетворяет потребности и создает блага для покупателей, принадлежащих к самому что ни на есть мейнстриму. И если среди людей пера и фотокамеры конкуренция велика, то все потому, что их услуги пользуются спросом. Да, креативность действительно чаще связана с большой страстью, а не с большими деньгами, но есть креативные люди, которые работают инженерами, учеными, дизайнерами, маркетологами и вполне способны оплачивать свои счета.
Миф № 12
Креативность – врожденное качество одаренных людей, каковых единицы
Это утверждение отчасти верно: креативность действительно является качеством врожденным. Однако с ним рождается каждый. Как мы уже говорили во введении, у некоторых из нас есть особые природные таланты, но для обретения мастерства всегда требуется практика. Посмотрите на ранние работы Винсента Ван Гога, и вы увидите, что его шедевральная манера рисования родилась не вместе с ним. Страстная увлеченность гораздо важнее врожденной способности. Многие певцы, музыканты и актеры производят впечатление людей более увлеченных, нежели одаренных, но от этого их успех не меркнет. Творчество – процесс естественный, он происходит в каждом из нас.
Миф № 13
Креативность – она только для людей искусства
Креативность, повторим, выходит далеко за рамки искусства. Мы все проявляем креативность, когда шутим, руководим, решаем математические задачи, организуем людей и т. д. Ее можно разбудить в себе в любой момент, а технике ее применения нужно учиться. Причем начать можно в любой момент.
Миф № 14
Креативность доступна только гениям
Не надо быть членом Менсы, чтобы оказаться действительно креативным человеком. Многие великие открытия и достижения были сделаны людьми «среднего интеллекта» – хотя это понятие относительное. Гораздо важнее быть человеком многосторонним, обладать знаниями в нескольких областях, которые можно сочетать и использовать для развития собственной креативности, причем именно таким способом, какой подходит лично вам.
Миф № 15
Креативность означает заново изобретать велосипед
Чтобы быть эффективной, креативности не надо совершать революции. Иногда ее задача – просто продвинуть вас на пару делений вперед. Например, мы постоянно проявляем креативность, адаптируясь к изменчивой среде, внося небольшие поправки и оптимизируя свой распорядок дня. А если собрать воедино множество мелких изменений, то можно добиться больших перемен – креативность кумулятивна.
Миф № 16
Проявлять креативность рискованно
Конечно, предпринимать новые шаги всегда рискованно. Однако в условиях быстро меняющейся среды не менее рискованно и ничего не менять. Как говорилось в рекламных роликах одной лотереи: «Кто не играет, тот не выигрывает». К тому же все мы действуем в рамках своих сил и опыта и то, что рискованно для одного, совершенно не рискованно для другого. Например, рутинная для врача процедура может быть весьма рискованной, если мы решим осуществить ее самостоятельно. Зная свои сильные стороны, мы можем действовать, экспериментировать и приобретать новый опыт с наиболее выгодной для нас позиции, а не с той, которая делает нас уязвимее.
Креативность нелинейна, ошибки будут происходить, и их следует ждать – и это верно для всех нас. Но если взвешивать возможные последствия и сопоставлять их с возможной выгодой, тогда риском можно управлять. Начинайте проверку плавучести с бассейна и лишь затем отправляйтесь в плавание в открытый океан.
Миф № 17
Лучше не срывать завесу тайны с моего творческого процесса
Мы часто слышим от креативных людей, что они не хотят вникать в тайны творческого процесса или боятся потерять свою креативность, если люди будут о ней слишком многое знать. Однако такое суеверие опасно. Сравним ситуацию с вождением автомобиля: чтобы управлять им, не обязательно детально разбираться в устройстве двигателя. Однако нам необходимо знать, как пользоваться сигналом поворота или как поворачивать руль. Элементарное знание того, каким горючим следует заправлять свою машину, также поможет нам продолжать движение. А понимание основ творческого процесса позволит вам продвинуться дальше.
Миф № 18
Чтобы проявить креативность, нужно выйти из своей зоны комфорта
На самом деле, чтобы найти свою зону комфорта, нужно быть самим собой. Будучи самим собой, вы находитесь в сильной позиции и можете принимать взвешенные решения. Найдите выступ, способный вынести ваш вес, и можно смело взбираться на эту высоту и даже танцевать на ней.
Миф № 19
Креативность – нечто глубоко личное и эмоциональное
Проявлению креативности не обязательно должно сопутствовать чувство боли или радости. Вы можете страстно излагать свои мысли, идеи и при этом сохранять объективность. Можно оставаться объективным даже в процессе рисования. Работы Джексона Поллока не назовешь «глубоко личными» рисунками – он даже не давал им названия, а лишь присваивал номера. Более того, закон Мура, верно предсказавший удвоение мощности компьютеров каждые восемнадцать месяцев, обобщает историю технического прогресса, которым движет вовсе не чувство любви или утраты.
Миф № 20
Типология личности загоняет меня в рамки
Этот последний миф порожден ошибочным пониманием теории психологических типов. Идея о типологизации людей не всем приходится по душе. Некоторые люди воспринимают ее как средство стереотипирования и, возможно, даже дискриминации окружающих. Однако практическое применение разного рода типологий бывает весьма полезным, и мы постоянно ею пользуемся, описывая себя, скажем, как брюнета, живущего в пригороде и принадлежащего к среднему классу. На самом деле чем больше вы будете знать о своем типе, тем свободнее будете себя чувствовать. Не думайте, что вас загоняют в рамки, – считайте, что вам вручают подарок, перевязанный ленточкой. Развернув его, вы найдете набор специализированных инструментов, подобранных под ваш личный стиль креативности. Они лягут вам в руки как влитые.
* * *
Теперь, когда все эти мифы развенчаны, мы можем двигаться дальше и сфокусироваться на основных аспектах вашей личности – на ваших предпочтениях и темпераменте. Разобравшись в них, вы сможете определить свой тип креативности.
Глава 2. Какой у меня тип креативности?
Вам когда-нибудь доводилось путешествовать с другим человеком по незнакомой стране? Наверняка вы ожидали, что во время поездки столкнетесь с некоторыми культурными различиями. Но, возможно, самое большое удивление вызвали не местные жители и их обычаи, а то, что ваш спутник воспринимал все вокруг совершенно не так, как вы сами! Как могло случиться, чтобы вы и ваш друг оказались настолько разными людьми?
Когда вы знакомитесь с человеком поближе (как и бывает в совместных путешествиях), вы получаете более ясное представление о его личности. Но вы также узнаете больше и о себе самом, о своем «видении» мира – через своего друга. Чем лучше вы будете понимать уникальные особенности собственной креативности, тем лучше будете знать себя и тем лучше сможете управлять собой и проявлять свою креативность.
Итак, каков ваш тип личности и стиль креативности? Самый надежный способ ответить на этот вопрос – пройти тест MBTI.
Индикатор типов Майерс-Бриггс не занимается измерением способностей, интеллигентности, умений, вероятности успеха, зрелости или психического здоровья. Этот инструмент фиксирует ваши индивидуальные предпочтения в том, что касается восприятия мира и принятия решений на основе собранной информации. Подобного типа предпочтения очень важны, так как все, что мы создаем – не важно где: в мастерской, в лаборатории или на кухне, – проистекает из нашей индивидуальности. И понимание того, как именно вы предпочитаете собирать и обрабатывать новую информацию, усиливает вашу способность творить. Это все равно что повернуть все паруса под оптимальным углом, чтобы поймать попутный ветер: зная свой курс и действуя в естественной для себя манере, вы можете выйти на совершенно новый уровень.
Выделите несколько минут и запишите на листе бумаги несколько видов деятельности, которые вам больше всего по душе. В этом списке есть занятия, в которых вы когда-либо отличились? Ваши друзья говорили когда-нибудь, что вы прекрасный рассказчик, или что вы организовываете отличные званые обеды, или что вы разбираетесь в автомобилях лучше, чем кто-либо еще? Ваши действия демонстрируют, какой вы – тип вашей личности проявляется каждый раз, когда вы делаете в жизни какой-либо (вполне естественный для вас) выбор.
Наличие предпочтений не говорит о наличии умений – наши умения развиваются вместе с опытом. Иными словами, мы обретаем мастерство в том, чем нам нравится заниматься и чему мы отдаемся со всей страстью. Если вы будете проводить больше времени на горных склонах, нежели на корте, тогда со временем ваши результаты в области лыжного спорта, вероятно, окажутся выше тех, которых вы добились в теннисе. Чем вы предпочитаете заниматься в свободное время – ходить в музеи или на стадион? Тут не бывает правильных и неправильных ответов. Летом в Нью-Йорке после полудня вы можете сходить или в «Мет» (Метрополитен-музей), или на стадион посмотреть, как команда «Метс» играет в бейсбол. Если вам «Мет» милее сердцу, нежели «Метс», тогда вы, возможно, знаете об Энди Уорхоле больше, чем о чемпионе США по бейсболу 1969 года. И опять-таки это не плохо и не хорошо. Важно понять другое: то, чему мы отдаем предпочтение, зависит от особенностей нашей личности. Делая выбор в пользу любимого занятия, мы бываем и самыми креативными, и самыми счастливыми.
Подумайте о типах личности как о парах обуви в своем шкафу. Если у вас, как у большинства людей, больше одной пары, то вы надеваете в разных ситуациях разную обувь, скажем, модельные туфли – в театр, а ботильоны – в дождь или снег. У вас может быть даже больше одной пары обуви, предназначенной для одной и той же цели. Но, скорее всего, одна из этих пар вам наиболее удобна. Вам нравится надевать именно ее. Тогда стоит ли удивляться, что именно эта пара обуви находится в употреблении большую часть времени и она больше всего разношена? Так же как любимую пару обуви, можно «вычислить» и тип личности – по тому, какой ответ на следующие четыре вопроса вам наиболее свойствен:
1. Откуда вы черпаете энергию и на что ее направляете?
2. Как вы собираете информацию об окружающем мире?
3. Как вы принимаете решения?
4. Каков ваш образ жизни?
В следующем параграфе этой главы мы поможем вам определить свой тип и продемонстрируем, как эти четыре основных предпочтения предопределяют то, что и как мы творим. И хотя вам может показаться, что мы пытаемся убедить вас покинуть свою зону комфорта, на самом деле мы постараемся показать вам, как ее найти. Ведь человек наиболее креативен, когда действует свободно, в полном согласии с предпочтениями своего типа – тогда он естественно и радостно применяет наиболее развитые умения.
Поскольку тест Майерс-Бриггс очень популярен, вы, вероятно, уже знаете свой тип. А если нет, то вы можете определить его, ответив на четыре простых вопроса, изложенных в следующем параграфе. Для каждого вопроса есть два основных варианта ответа, и, как и с выбором между «Мет» и «Метс», ни один из них нельзя считать ошибочным. Ваш тип личности определяется тем, как вы смотрите на мир и какие решения принимаете, исходя из своих ощущений. В жизни мы постоянно ведем наблюдение за чем-то и принимаем некие решения – так мы функционируем. «Механизм» функционирования нашей креативности точно такой же. Именно эту удивительную связь мы и будем исследовать.
Четыре вопроса Индикатора типа личности
Ответив на четыре простых вопроса, вы получите о себе гораздо больше информации, чем могли бы почерпнуть из любого другого источника. Этот «ускоренный» метод определения психотипа позволит вам заглянуть в «закулисье» своей личности и узнать, как вы предпочитаете: 1) восполнять энергию, 2) собирать информацию, 3) принимать решения и 4) взаимодействовать с миром. Ваши ответы понадобятся вам в следующих главах, чтобы узнать, как максимизировать свою креативность для достижения нового уровня успешности в работе и в жизни.
Ради удобства использования ваши ответы, или предпочтения, будут сокращены до одной буквы. Поскольку ежегодно миллионы людей проходят тестирование по системе Майерс-Бриггс, вам, возможно, уже знакомы эти условные обозначения. Усвоить их несложно, к тому же владение ими позволит вам подключиться к огромному сообществу людей и широкой базе знаний. «Когда вы отточите технологию приготовления блюда, вам вряд ли понадобится заглядывать в рецепт», – говорила Джулия Чайлд. Так и здесь: как только вы усвоите значение этих аббревиатур, оно станет для вас очевидным.
Чтобы помочь вам с ответом на вопросы, мы дополнили их перечнями слов, из которых вы можете выбирать более близкие вам. Перечни взяты из книги Отто «Типы людей и бизнес». На протяжении уже нескольких десятилетий они успешно помогают людям определить свой тип. Вы заметите, что словесные пары в списках не являются полными антонимами – они подбирались таким образом, чтобы обеспечить выбор и не вызывать предвзятости. Вы также увидите, что у каждого психологического типа есть свои уникальные достоинства, а потому, отвечая на вопросы, будьте честны по отношению к себе. Не отвечайте на них так, как, по вашему мнению, ответит ваш начальник, клиент или супруг. И еще: не отвечайте так, как, по вашему мнению, следует отвечать. Говорите как есть. Просто выберите то, что вам ближе.
Итак, поехали!
Источник энергии
Когда у вашего автомобиля кончается горючее, вы заезжаете на заправку. А что вы делаете, когда вы сами чувствуете себя истощенными? Откуда черпаете силы? Иногда мы ощущаем усталость даже после того, как вкусно поели и хорошо выспались. Если мы будем знать, как эффективно заряжаться, то сможем избежать личного энергетического кризиса. Мы наиболее креативны, когда полны энергией. И если колесо вашей креативности будет активно крутиться, то вы надолго сохраните инерцию. Ответ на первый вопрос станет ключом к пониманию того, как вы взаимодействуете с миром и как вы предпочитаете творить.
Вопрос № 1
Вы экстраверт или интроверт?
Вы становитесь наиболее энергичными тогда, когда находитесь среди людей (E) или когда проводите время наедине с собой (I)? Если вам нужна помощь, вы можете посмотреть перечни слов в двух столбцах следующей таблицы и определить, в каком из них вы скорее распознаете себя:
Характеристики экстравертов и интровертов
Таким образом, в четырехбуквенной аббревиатуре, обозначающей ваш тип креативности, первая буква будет E или I.
Сбор информации
Чтобы понимать себя, нам необходимо осознавать, каким образом мы собираем сведения из окружающей среды. Сбор информации можно сравнить с поставкой сырья для выстраивания наших отношений с людьми и вообще для всего, что мы создаем. Существует два отличных друг от друга способа сбора информации, и каждый из нас использует оба. Здесь, однако, мы спрашиваем, какой из них вы применяете чаще всего.
Вопрос № 2
Вы предпочитаете воспринимать все органами чувств или постигать интуитивно?
Когда вы собираете информацию, вы в большей степени интересуетесь практическими деталями (S) или скорее стараетесь ухватить общую картину и рассмотреть различные предположения (N)? Используйте приведенные ниже перечни слов, чтобы понять, какой из подходов вам ближе?
Характеристики сенсориков и интуитов
Буква, которую вы выберете – будь то S или N, – займет вторую позицию в четырехбуквенной аббревиатуре вашего типа.
Принятие решений
У вас возникали ситуации, когда вы просто диву давались, как два человека, обладая одной и той же информацией, могут прийти к диаметрально противоположным выводам? Надо полагать, причина столь разных заключений коренится отчасти в особенностях их психологического типа. После того как вы собрали информацию – будь то метод, предпочитаемый сенсориками, или тот, которому отдают предпочтение интуиты, – следующим вашим шагом станет принятие неких решений. И сделаете вы его в рамках одной из двух очень разных внутренних «систем координат».
Каждый из нас пользуется и той и другой, но, как правило, склонен отдавать предпочтение одной из них. Творчество предполагает принятие бесчисленных решений, касающихся структуры произведения, материала, основного послания, темы и множества других элементов. Каждый мазок кистью, сюжетный ход, нота, слово, танцевальное па появляется на свет в результате принятия вами некоего решения. Более того, каждый раз, когда вы выбираете, что надеть, процесс принятия решения вносит свой вклад в развитие вашего личного стиля креативности. Ответ на следующий вопрос поможет вам понять, чем вы предпочитаете руководствоваться при принятии решений, и осознать, как вы делаете творческий выбор.
Вопрос № 3
Чем вы предпочитаете руководствоваться: логикой или этикой?
Когда вы принимаете решение, что для вас важнее: то, насколько ваше решение логично и справедливо (T), или то, как оно скажется на людях и на гармонии отношений с ними (F)? С каким из следующих двух столбцов слов вы чаще всего идентифицируете себя?
Характеристики логиков и этиков
Теперь вы можете поставить третью букву – T или F – в вашу четырехбуквенную комбинацию. Она будет обозначать предпочитаемый вами стиль принятия решений.
Образ жизни
Какое впечатление о себе вы оставляете у других? Человека организованного и пунктуального, умеющего хорошо структурировать среду, в которой он функционирует (J)? Или же вокруг вас всегда царит атмосфера спонтанности и беспорядка, а сами вы кажетесь человеком, делающим все тогда, когда ему вздумается (P)? Здесь опять-таки нет правильных и неправильных ответов, и вы сами убедитесь в том, что у каждого типа есть свой собственный путь к реализации своей креативности.
Вопрос № 4
Вы рационал или иррационал?
Как вы предпочитаете поступать: принимать некие окончательные решения и добиваться их реализации (J) или продолжать собирать информацию и оставлять вопрос открытым (P)? Ни один из подходов нельзя считать лучше или хуже другого – люди обоих типов могут быть креативными. Если вам нужна помощь, посмотрите следующие перечни слов и решите, какой из них лучше вас описывает?
Характеристики рационалов и иррационалов
Если вы, прочитав оба перечня, все еще не уверены, какому из них отдать предпочтение, то вы, скорее всего, иррационал, так как рационалы склонны принимать решение еще до того, как закончат читать вопрос. Теперь уже вы, наверное, в состоянии определить, какую букву – J или P – следует поставить в конце кода вашего психологического типа.
Сложите все вместе
А теперь, пожалуйста, запишите свои ответы:
1. Экстраверт или интроверт.
2. Сенсорик или интуит.
3. Логик или этик.
4. Рационал или иррационал.
Получив свою четырехбуквенную комбинацию предпочтений, вы можете узнать, какой у вас стиль креативности. Во второй части книги мы рассмотрим каждый из вариантов и присущие ему уникальные особенности.
Шестнадцать (четырехбуквенных) креативных типа
Если вы все еще колеблетесь
Если вы по-прежнему не уверены в том, какой тип ваш, значит, самое время объяснить одно часто возникающее недоразумение. Ваши ответы не отражают степень соответствия, а показывают лишь то, насколько вы уверены в вашем решении. Например, если вы можете опознать себя в каждом слове из перечня, описывающего экстравертов, то это не означает, что вы более ярко выраженный экстраверт, чем другие ваши «собратья» по типу. Данное обстоятельство следует воспринимать просто как подтверждение, что вы экстраверт. Более того: если вы можете «увидеть» себя в словах из обеих колонок – и экстравертов, и интровертов, – это не делает вас немного и тем и другим, а означает лишь то, что вы не уверены, какому типу следует отдать предпочтение.
Необходимо также учитывать и то, что общество толкает нас в сторону букв E, S, T и J. Если у вас «пограничный» вариант, тогда, возможно, ваше настоящее «я» находится под влиянием окружающих и, возможно, вы отдали бы предпочтение буквам I, N, F и P (а также T, если вы женщина). Поэтому почитайте характеристики различных типов, изложенные в следующих главах, и решите, какие из них лучше всего описывают ваше поведение. В целом же экстравертные рационалы (EJ) бывают наиболее уверены относительно своего типа, а экстравертные иррационалы (EP) – наименее. Но существует и другой хороший способ убедиться в принадлежности к тому или иному типу, а именно: прочитать описания всех типов и исключить те, к которым вы точно не относитесь.
И еще одно важное замечание: понимание своего психологического типа может служить исключительно действенным инструментом реализации креативности, но оно не является панацеей от всех жизненных проблем и не может объяснить нашу личность во всей ее полноте и сложности. Определение психологического типа – лишь один из возможных методов выяснения стиля креативности. Вашу личность формируют еще множество других качеств, часть из которых врожденная, а другая приобретена с опытом. Поэтому важно воспринимать психологический тип просто как отправную точку, с которой стоит начинать изучение самого себя, а также всего того, что у вас получается особенно хорошо и что позволяет вам быть наиболее креативным. Осознав, что все мы разные и творим по-разному, вы уже сделаете огромный шаг в сторону большей креативности, продуктивности и активности именно в вашем стиле.
Помимо прочего, тип никогда не следует использовать в качестве оправдания своей непродуктивности или плохого поведения. Никогда не позволяйте себе высказываний в духе: «Я логик, а потому мне позволено пренебрегать мнением окружающих». Или: «Я этик и поэтому не обязан поступать логично». Нельзя говорить: «Я иррационал, а потому мне можно всюду опаздывать». Или же: «Я сенсорик, так что мне не нужно думать о будущем». Используйте знания о своем типе не для того, чтобы загонять себя или других людей в некие рамки, а для того, чтобы лучше понимать свои сильные и слабые стороны, а также естественные отличия в креативности, которые делают вас – и каждого из нас – уникальным.
Как двигаться дальше
Теперь, когда вы вооружены своим четырехбуквенным кодом – или считаете, что хотя бы получили неплохое представление о своем типе, – вы готовы подняться на более высокую ступень понимания себя и своей креативности. Но перед этим вам стоит узнать, что к следующим нескольким главам можно подойти по-разному.
В главе 3 представлено подробное «творческое досье» восьми типов людей (по основным типам предпочтений), о которых мы только что говорили, – экстравертов (E), интровертов (I), сенсориков (S), интуитов (N), логиков (T), этиков (F), рационалов (J) и иррационалов (P). И, что самое важное, в этой главе мы покажем вам, к чему нас ведут врожденные предпочтения, а именно: 1) какого типа инновации получаются у нас лучше всего; 2) какие у нас возникают «слепые зоны» и как их сузить и 3) как нам эффективнее использовать свои сильные стороны для повышения креативности. Не забывайте: книга создавалась с учетом того, что читатель будет обращаться к ней многократно. Поэтому, если у вас нет настроения штудировать каждый отдельный тип и тем более делать это в один присест, вы можете просто пролистывать по нескольку страниц, медленно продвигаясь вперед и постепенно впитывая всю информацию. А еще вы можете посмотреть сначала только свои четыре предпочтения и уже позже вернуться к параграфам, которые в первый раз пропустили, – может быть, когда захотите узнать о типе креативности близкого вам человека или коллеги.
От главы 3 мы перейдем к главе 4 – от однобуквенных предпочтений к двухбуквенным темпераментам (различным парам предпочтений, которые оказывают свое особое, мощное влияние на нашу личность, творчество и жизнь). Здесь вы узнаете, какой из четырех творческих темпераментов подходит вам больше всего (а еще позже, во второй части, подробно ознакомитесь с особенностями шестнадцати типов креативности). Изучая эти двух– и четырехбуквенные типы, имейте в виду, что правила остаются в силе: вы вольны что-то пропускать, а к чему-то возвращаться снова и снова – каждый раз, когда вам захочется узнать больше о себе или о людях вокруг вас.
Глава 3. Восемь предпочтений и особенности креативности
В предыдущей главе вы идентифицировали себя с определениями из левой и правой колонок. В этой главе вы узнаете, что описанные выше предпочтения способны рассказать о том, как вы смотрите на мир и принимаете решения, гораздо больше, чем любой другой метод. В определенных ситуациях каждый из нас может вести себя не так, как обычно, и, соответственно, демонстрировать поведение, в большей степени свойственное людям с другими предпочтениями. Однако нельзя «стоять» одновременно на обоих концах «шкалы» личностных предпочтений. Чтобы прояснить, какая из сторон этой «шкалы» вам ближе, почитайте представленные далее описания восьми предпочтений. Они помогут вам пройти через хитросплетения характеристик различных типов креативности и определить, какой из них подходит вам.
В этой главе вы узнаете, как можно использовать эти восемь предпочтений, чтобы действовать креативно и на работе, и дома. Понимание их особенностей поможет вам определиться и с основной стратегией реализации своего потенциала. Вы сможете заложить основу для будущих творческих свершений, овладеть методикой развития собственной креативности и научиться держать под контролем «слепые зоны», которые появляются, когда вы фокусируетесь слишком сильно на чем-то одном. Вы научитесь превращать эти «слепые зоны» и другие препятствия в трамплины, помогающие вам подниматься на новые уровни совершенства в том, что вы творите и как общаетесь со своей аудиторией.
Экстраверсия (E) или интроверсия (I) – как протекает ваш энергетический поток
Как вы предпочитаете праздновать свой день рождения? Одна знакомая-интроверт сказала нам, что больше всего любит отмечать это знаменательное событие прогулкой с супругом и ужином в небольшом тихом кафе. Другое дело – Отто, известный экстраверт. Как легко догадаться, у него совершенно иные представления об идеальном дне рождения. По случаю своего шестидесятилетия он организовал у себя дома вечеринку длиною в уик-энд. Все началось в пятницу, с креветок под шампанское на лужайке с видом на озеро и продолжалось шестьдесят часов подряд без остановки (в том числе и для воскресной церковной службы – ее провели утром в доме), а закончилось поздним вечером воскресенья! И поскольку прием совпал по времени с Кентуккийским дерби, тема дерби стала его лейтмотивом и нашла отражение во всем – в красочных нарядах, шляпах и мятных коктейлях. Столы с закусками уходили в бесконечность, а торт, испеченный дружными усилиями дюжины поваров, был настолько огромен, что его пришлось везти на лодке, положив на снятую специально для этого с петель мощную дверь. Кого только Отто не пригласил на праздник! Он много ездит, и среди гостей были чуть ли не все, кто когда-либо повстречался ему на пути. Официально в гостевой книге расписались 524 человека, но присутствовало гораздо больше. Об этом феерическом празднестве люди говорят до сих пор.
Что вы на это скажете?! Может быть, как экстраверт, вы подумали, что именно так бы и хотели отметить следующую свою круглую дату? Или вы думаете как интроверт: «Как же это, должно быть, утомительно!» Ведь вам приятнее отпраздновать важное для вас событие походом со спутником жизни в тихий ресторанчик.
Конечно, не каждый интроверт желал бы, чтобы его праздник прошел столь скромно, и не каждый экстраверт мечтает устроить такую грандиозную шумиху. Но когда человек ищет источник творческой энергии по жизни или старается сосредоточить всю свою творческую мощь, у него есть два пути, один из которых ему подходит, а другой лишь изнуряет еще больше. Точно так же как нельзя использовать адаптер от цифрового фотоаппарата для подзарядки мобильника, не стоит пытаться «подзарядиться» от неподходящего для вас источника энергии. Но чтобы знать, какой источник вам подходит, а какой – нет, сначала нужно определить, кто вы – экстраверт или интроверт.
Ответ не так очевиден, как вы, возможно, думаете. Иногда словоохотливых гостей или людей, которые с готовностью рассказывают о своей работе или увлечениях, можно принять за экстравертов, хотя они таковыми не являются. Тут вопрос не в том, говорун ваш собеседник или молчун, а скорее в том, откуда он черпает свою энергию.
В различных культурах энергетический поток описывается и как духовное, и как физическое явление. Здесь же нам прежде всего нужно знать, кто вы – экстраверт или интроверт, – чтобы определить ваш источник психической энергии. Возможно, вы скажете, что иногда вам нравится быть среди людей, а иногда вы предпочитаете ото всех спрятаться. «Каждому человеку присущи оба механизма, экстраверсии и интроверсии, – писал Юнг, – и лишь относительный перевес того или другого определяет тип». Интроверты истощаются, когда проводят время с людьми, с внешним миром, а экстраверты устают от времени, проведенного в одиночестве. Люди делятся между этими двумя противоположными полюсами примерно поровну.
Думая об отдыхе на Карибах, что вы себе представляете? Казино, где ночная жизнь бьет ключом, или пустынные пляжи? Будучи в командировке, после долгого дня деловых переговоров вы с нетерпением ждете ужина с коллегами или момента, когда сможете вернуться к себе в гостиницу и заказать еду в номер?
Некоторые экстраверты говорят, что время, проведенное в одиночестве, действует на них освежающе, а некоторые интроверты утверждают, что пребывание среди людей придает им энергии. Однако подобная зарядка, как правило, имеет краткосрочный эффект, похожий на тот, что производит прыжок в холодную воду: поначалу вы ощущаете прилив сил, но затем наступает усталость, и в итоге у вас появляется желание побыстрее выбраться из воды.
Как вы пополняете свои запасы энергии? Всем известно, что для восстановления сил нам нужно периодически делать перерывы, но важно другое – что именно мы делаем во время этих перерывов. Экстраверты черпают энергию из пребывания среди людей, в окружении, с которым могут взаимодействовать. Если вы экстраверт, то работа в одиночестве для вас крайне изнурительна и вам просто необходимо изыскивать время для общения. А если вы интроверт, то сил вы набираетесь, странствуя в своем внутреннем мире, а потому вам обязательно нужно проводить некоторое время наедине с собой, когда можно спокойно порефлексировать.
Ни в экстраверсии, ни в интроверсии нет ничего зазорного – у каждого из типов есть свои особые достоинства, свои сильные стороны во взаимодействии с окружающим миром и в подходе к процессу творчества. Креативность – это форма коммуникации, и экстраверты и интроверты просто выражают себя по-разному. Когда мы говорим о внутреннем и внешнем мире, мы имеем в виду происходящее внутри или вне нашего мозга. Мы пополняем запасы энергии, когда находимся в предпочитаемой нами среде и занимаемся любимым делом. В поисках вдохновения интроверты направляют свою энергию вовнутрь, используя свое воображение для создания виртуальных внутренних миров. А экстраверты, со своей стороны, направляют свою энергию вовне, предпринимая непосредственные действия в окружающем их внешнем мире и выстраивая реальные города.
Экстраверсия (E)
Вам когда-нибудь говорили, что быть креативным означает жить в своем воображении? Может, вы именно тогда и решили, что креативность не для вас? Как ни странно, креативность экстравертов, как правило, вполне зрима, но при этом часто остается незамеченной. Она проявляется во взаимодействии с людьми и предметами, например в том, как экстраверту удается расставить людей для коллективной фотографии таким образом, чтобы у всех были видны лица. Или пробиться через толпу, чтобы добраться до авансцены. Или подобрать подходящую историю и рассказать ее во время обеденного перерыва так, чтобы коллеги помирились. Или увлечь людей во время мозгового штурма и придумать, как сделать продукт еще лучше. Или решить производственный конфликт, обсудив проблему.
Сидящие поодиночке в своих гримерных актеры могут казаться вялыми, но, когда поднимается занавес и они выходят на сцену, аудитория приходит в восторг от их динамичной игры. Вот так оживают и экстраверты. Чтобы широко разлиться, прозрачным водам широкой реки – видимой «поверхности» экстравертов – нужно широкое же физическое пространство. Если вы экстраверт, то, чтобы быть полноводной, вашей реке необходимо вбирать в себя множество ручейков, проистекающих из вашего взаимодействия с другими людьми и предметами во внешнем мире.
А еще у вас есть привычка озвучивать все, что проносится в голове. Вы как будто двигаетесь по звуку собственного голоса, как делают слепые. Экстраверты размышляют вслух, готовят вслух, строят вслух и рисуют вслух. Возможно, вам доводилось слышать, как такие люди говорят про себя: «Здесь шлагбаум», «Сюда нужно добавить базилика», «Слишком много желтого», «Где мой молоток?» или «Я тебе рассказывал историю про…» Во время турпохода именно они наперебой травят байки у костра. Будучи музыкантами, играют на полной громкости. Будучи художниками, склонны рисовать большие, яркие картины. Как актеры они наполняют сцену своим присутствием. А как менеджеры, готовясь к собранию коллектива, сбивают вокруг себя команду. У экстравертов креативность проявляется тогда, когда они направляют свою энергию на действие вовне.
Экстравертам просто необходимо быть там, где что-то происходит! Начиная новый проект, первым делом нужно собрать «обычных подозреваемых». Джеймс Миченер в таких случаях направлялся в тот регион, где должны были происходить события в очередном его романе, и лично опрашивал местных жителей. Экстраверты черпают вдохновение из обсуждения идей и взаимодействия с людьми. Реальные объекты имеют для них большое значение. Роберт Мазервелл, как экстравертно ориентированный представитель абстрактного экспрессионизма, говорил: «Я не смог бы работать в пустой комнате». Он заполнял свою мастерскую предметами, провоцирующими его креативность, и описывал свои творения как результат сотрудничества художника и полотна. Для инноваций экстравертам необходима командная работа, нужно, чтобы они не сидели «взаперти», а общались с людьми (с клиентами, поставщиками, производителями, продавцами) и узнавали об их настоящих потребностях и проблемах, а также о том, как те используют сегодняшние продукты компании.
Экстравертов воодушевляют любые формы самовыражения. Рисование или литературный труд так же требуют умственной активности и так же дают ощущение реальности происходящего, как придание формы комку глины или постукивание по клавишам фортепьяно в попытке «нащупать» мелодию. Как сказала Жанна-Клод, супруга и соратник Кристо в создании огромных арт-инсталляций вроде «упаковки» Рейхстага в Берлине и сооружения «Ворот» в Центральном парке Нью-Йорка: «Единственный способ увидеть что-то – построить это».
Очень часто жизнь экстраверта – открытая книга. Люди этого типа публично выражают свои даже глубоко личные помыслы и сокровенные чувства. Сальвадор Дали так объяснял, что именно отличает его от других сюрреалистов: «Я был единственным, кто открылся миру и был принят им». Дали делился своими самыми интимными секретами и отважно давал своим книгам интригующие названия, такие как «Моя тайная жизнь» и «Дневник одного гения».
Если вы экстраверт, у вас наверняка бывают моменты, когда вы, стремясь к детальному обсуждению проблемы, говорите больше, чем хотели бы сказать, не правда ли? Несмотря на это, экстравертам нередко удается развить незаурядные ораторские умения, так как они поддерживают контакты с множеством людей и активно тренируются. Они любят обсуждать свои работы в процессе их создания, что позволяет им показывать свой творческий процесс другим.
Экстраверты относятся к своему материальному окружению как к повествованию. Моне, разглядывая пейзаж, изучал пространство и анализировал формы с карандашом в руке. Журналисты-экстраверты нередко внедряются в интересующую их область и собирают информацию из первых уст; художники-портретисты работают с живыми моделями; а режиссеры, читая сценарий, уже видят работу с актерами и реквизитом на съемочной площадке.
Во многих видах творческой деятельности – будь то литературный труд, рисование, вышивание или возделывание сада – время, проведенное в одиночестве, способствует повышению продуктивности, но для экстравертов оно представляет собой своего рода испытание. Экстраверты не так уж редко прибегают к тому, чтобы спрятаться в укромном месте и не отвлекаться на посторонние «раздражители», однако такие моменты утомляют их. Писательница-экстраверт рассказала нам, что полчаса сидеть и писать в одиночестве для нее даже хуже, чем ходить в одиночку в спортзал, и что она хотела бы иметь возможность диктовать свои тексты кому-нибудь, кто записывал бы их за нее. Точно так же как она получает заряд энергии от занятий спортом вместе с напарником, она находит вдохновение и в объединении усилий с другим писателем, который сидел бы напротив и поддерживал бы ее в процессе работы.
Экстраверты рады похвале, они зависимы от обратной связи и черпают энергию из группового взаимодействия. Им нравится работать в команде и действовать как часть коллектива, давать уроки и делиться идеями с другими людьми, так как их творческая энергия направлена вовне.
Экстраверты, инновации получаются у вас лучше всего, когда вы:
• взаимодействуете с людьми и предметами;
• обсуждаете будущие решения;
• открыто делитесь опытом;
• рассказываете истории.
Экстраверты, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• выслушивать других;
• размышлять над полученными уроками;
• делать паузу, прежде чем говорить.
Экстраверты, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• выкладывать свои идеи на бумаге;
• возглавлять обсуждения и мозговые штурмы;
• не сидеть в своем доме или офисе, а выбираться в люди;
• тестировать свои идеи в реальном мире.
Интроверсия (I)
Давайте вначале развеем некоторые мифы об интровертах. Интроверт не означает асоциальный. Некоторые из самых компанейских людей, которых мы знаем, интроверты. Они закатывают большие вечеринки, активно участвуют в клубной жизни и с удовольствием выступают на публике. Если человек выбрал букву I, это еще не означает, что он застенчив – смущаться может каждый. Некоторым экстравертам хорошо знакомо чувство социальной тревоги, так как они волнуются относительно того, будут ли их слушать, и боятся неловких пауз в разговоре.
В отличие от широко разлившейся быстрой реки, с которой мы сравнивали экстравертов, интроверты похожи скорее на узкие глубокие каналы, текущие медленно и бесшумно и скрывающие свое содержимое в сумрачной толще воды. Если вы интроверт, окружающие вас люди наверняка не раз замечали, как вы уноситесь в свой мир грез наяву, поскольку вы черпаете энергию и подзаряжаетесь, рефлексируя в своем внутреннем мире. Именно там вы чувствуете себя как дома, так как ваше воображение может свободно генерировать идеи. Как правило, интроверты – тихие люди, которые наслаждаются работой в одиночку. Их креативность – результат фокусирования их энергии на внутреннем процессе рефлексии.
Интровертам необходимо проводить время в «одиночестве», а вот потребности выходить из него у них может не быть вовсе. Если они оказываются в неприятной для себя ситуации или в неподобающем месте, они ускользают в собственный, гораздо более приятный мир, созданный ими в своем воображении. Одиночные творческие занятия придают им энергии и приносят особое удовольствие, поскольку дают возможность проводить время в мире грез. Если им приходится слишком долго взаимодействовать с другими людьми, они истощаются, а проявлять креативность в таком состоянии им тяжело.
Может, иногда друзья считают, что вы выглядите отстраненным, и спрашивают вас, почему вы так притихли? Если вы интроверт, людям может быть невдомек, что там, в глубинах сознания, ваша жизнь бьет ключом и играет яркими красками. Интровертная креативность часто выражается молча, через рисование, литературный труд или хореографию – деятельность, позволяющую интровертам выражать свои идеи, которые иначе остались бы неозвученными. «Я обнаружила, что способна сказать цветами и формами то, что не могу выразить иначе», – описывала свое состояние Джорджия О’Киф. В процессе творчества, когда интроверты отдаются на волю своего сознания, им бывает трудно разговаривать, поскольку общение возвращает их к внешнему миру. А позже они бывают не в состоянии объяснить свой выбор словами. Через их мозг проносится множество идей, но большинство из них так навсегда и остаются невысказанными.
А еще креативности интровертов нужно время. Они предпочитают подумать, прежде чем действовать, в результате чего реагируют как бы медленнее экстравертов, у которых мысль приходит «опосля» («Лучше бы я тогда сказал то-то!»). Если интроверты занимаются танцами, то мысленно репетируют всю программу заранее; если они писатели, то долго думают перед тем, как начать главу; как художники представляют себе, как ляжет каждый следующий мазок, изучая его мысленным взором. Экстраверты нередко с удивлением узнают, что интроверты знают, что хотят сказать, до того, как откроют рот.
Собирать информацию интровертам удобнее всего, наблюдая за происходящим и общаясь издалека. Они предпочитают уединение и любят творить, не слишком демонстрируя себя. Когда один из критиков попросил Поля Гогена показать ему свои эскизы, тот ответил: «Мои эскизы? Никогда! Они – мои письма, мои секреты. Вы хотите знать, кто я. Разве моей работы вам недостаточно? Я обнажаю лишь то, что хочу обнажить». Скрывая свою работу, интроверты вырабатывают некие собственные коды – им больше нравится выражать сокровенные мысли опосредованно и рассматривать их как нечто отвлеченное. Они нередко избегают публичных демонстраций своего творения, предпочитая подпускать к нему лишь небольшую группу проверенных друзей. И если интроверты позволяют вам ненадолго проникнуть в их внутренний мир, то это знак особой чести. В целом интроверты по сравнению с экстравертами оставляют в физическом пространстве не такой броский след, предпочитая работать в более скромных масштабах, использовать более приглушенные тона и привлекать к себе меньше внимания.
Таким образом, рассматривая предпочтения попарно, мы начинаем понимать, как именно наша индивидуальность влияет на наш творческий процесс. Как любому человеку, интроверту нравится, когда его хвалят, но любезные слова могут также заставить его почувствовать себя и неудобно, особенно если он еще и логик. По словам актрисы Хелен Хейс, известной как «первая леди американского театра», принимать почести и награды ей всегда было ужасно неловко: «Почему меня выделяют за то, что я сделала по просьбе других?»
И в классной комнате, и на собрании, и даже в кругу друзей интроверты обычно держат свои мысли при себе, а когда решают что-то сказать, то им нужно время, чтобы обдумать свои слова. Даже если они проделали огромную работу или у них возникли потрясающие идеи, интроверты могут их так и не озвучить, а потому они часто остаются непонятыми и внешне как будто безучастными. Поскольку же многие их мысли так и не становятся достоянием гласности, интровертов часто недооценивают и они проигрывают другим, более горластым конкурентам. И, хуже того, нередко из уст интроверта можно услышать: «Меня никто не спросил».
Если вы интроверт и у вас есть хорошая идея, обязательно выскажите ее. Если вам трудно вставить слово, попробуйте резюмировать все пункты в конце беседы. Если вы не будете делиться своими идеями, у окружающих сложится неверное представление о ваших способностях. Общество не примет ваши идеи, если вы их не донесли. Чтобы заручиться поддержкой других, вам необходимо поделиться с ними своими мыслями.
Хотя инновации сами по себе способны привлекать внимание, конкуренция столь велика, что новые идеи могут остаться в тени. Для экстравертов такое положение дел может превратиться в проблему, так как им очень нужно внимание окружающих. А вот интровертов этим не напугаешь – они и без того не жаждут выделяться. Они счастливы, когда имеют возможность трудиться в одиночку и оставаться незамеченными.
Если экстраверты полагаются на реальность и на исследование объектов из своего материального окружения, то интроверты скорее склонны фокусироваться на своем внутреннем мире и размышлять над тем, что они в него вобрали ранее. Работая, Эдвард Мунк вызывал в воображении свои воспоминания: «Я рисую не то, что вижу, а то, что видел». О нем говорили, что он «рисует у себя в голове». Этот свойственный для интровертов способ творить Мунк демонстрировал на протяжении всей жизни, доказывая, что воспроизведение впечатлений может быть столь же эффективным методом труда, как и работа с живыми моделями.
Интроверты, инновации получаются у вас лучше всего тогда, когда вы:
• рефлексируете и даете волю воображению;
• анализируете идеи;
• бываете наедине с собой или с людьми, которым доверяете.
Интроверты, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• выбираться из своего внутреннего мира и окунаться в реальную жизнь;
• находить достаточно времени для раздумий;
• включать других людей в «уравнение»;
• озвучивать свои мысли;
• делиться своими идеями и сотрудничать с людьми.
Интроверты, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• развивайте безмолвные способы самовыражения;
• находите время для того, чтобы погрезить наяву;
• работайте в одиночку.
Резюме: экстраверсия (E) и интроверсия (I)
Юнг довольно много писал о существовании моста между сознанием и бессознательным. Он советовал своим пациентам, в том числе Сальвадору Дали, зарисовывать свои сны и использовать акт творчества, будь то рисование или танец, как средство терапии. Некоторые считают, что переход по этому мосту и занятие творчеством в «реальном мире» (мире сознания) позволяют людям находить решение конфликтов в своем бессознательном и даже преодолевать невроз.
Хотя изучать свое бессознательное крайне непросто, мы вполне способны вести за ним наблюдение и делать очень ценные выводы. Граница между внутренним и внешним миром весьма тонка, но она играет важную роль в творчестве. Идеи возникают у нас в уме (предпочитаемом обиталище интровертов), но, чтобы превратить эти идеи в осязаемые творения, которыми можно поделиться, такими как картины, поэмы, гончарные изделия или товарные упаковки, мы должны предпринять некие действия во внешнем мире (излюбленном месте дислокации экстравертов). Интроверты предпочитают проводить больше времени в размышлениях над идеями и меньше – за их материальным претворением, а экстраверты – ровно наоборот: они тратят меньше времени на раздумья и больше – на сам процесс творения.
Чтобы реализовать свои идеи в реальном мире, в какой-то момент мы должны перейти от бессознательного к сознанию. Экстраверты при первой же возможности бросаются в «воду» и пересекают реку против течения, чтобы пробыть во внешнем мире как можно больше времени. Интроверты же отправляются в путь обычно по течению, и то лишь после того, как провели достаточно времени на «берегу» – в своем внутреннем мире.
Конечно, все сказанное выше – лишь некоторые общие характеристики наших уникальных индивидуальностей. У каждого из нас есть способности и к созерцанию, и к коммуникации, особенно когда дело касается волнующей нас темы. И хотя все мы отдаем предпочтение одному из этих миров, понимание другого – и способность действовать в обоих – является реальным преимуществом.
Сенсорика (S) или интуиция (N) – полная картина или общая картина
То, кем вы являетесь – интровертом или экстравертом, – свидетельствует о ваших предпочтениях того или иного способа энергетической подзарядки и творческого самовыражения. Мы начали с обсуждения источника энергии не потому, что это важнейший вопрос, а потому, что именно в таком порядке Юнг впервые изложил свои постулаты и именно в такой очередности обычно обсуждаются компоненты модели Майерс-Бриггс. Далее мы перейдем к рассмотрению следующей пары предпочтений – сенсорики и интуиции, – и вы убедитесь, что она способна открыть вам гораздо более значимые тайны о вашем креативном «я».
Мы снова начнем с примера из реальной жизни. Некоторое время назад Дэвид предпринял длительную поездку в Азию. Первые несколько дней в Гонконге он провел в гостинице, где новоприбывшие каждое утро собирались за завтраком. Там Дэвид познакомился с одной женщиной из Южной Африки и сразу понял, что город она знает гораздо лучше него. По его меркам, ее вполне можно было считать за местную, так как к тому моменту она провела в Гонконге уже целую неделю. И когда она предложила ему показать город, он сразу же ухватился за эту возможность.
Они отправились вниз по очень экзотичной, непривычно выглядящей улице, и спутница Дэвида показала ему, где находится почта, химчистка, магазин бытовой техники, магазин одежды, бакалейная лавка с импортными продуктами, остановка трамвая и аптека, в которой можно купить лекарства без рецепта. Она подробно объяснила ему систему городского транспорта и показала на карте города цветочный, рыбный, нефритовый и змеиный рынки.
В конце улицы Дэвид спросил, не знает ли она, где можно обменять деньги. Женщина изумилась: «Вы что, слепой?! Мы прошли мимо девяти банков!» Ведь во время их короткой прогулки она подмечала все, а он – лишь некоторые общие характеристики, их связывающие: что они оба оказались вдали от родины, что она также занимается живописью и пишет книгу и что ее «вторая половинка» также работает в сфере финансов. Очевидно, от этой совместной прогулки у Дэвида и у его знакомой остались совершенно разные воспоминания и впечатления.
Как вы собираете информацию? Что вы прежде всего замечаете: конкретные факты или некую общую тему? Первый тип людей, таких, как новая знакомая Дэвида, называют сенсориками. Они используют пять органов чувств для фиксации каждой детали открывающегося перед ними вида, доносящегося до них запаха или звука, вкуса того, что они пробуют, и текстуры того, к чему прикасаются. И поступают они так по причинам, которые художник Рой Лихтенштейн объяснял следующим образом: «Зрение без осязания не раскроет тебе никаких тайн структуры мироздания». Если вы сенсорик, вы воспринимаете мир в деталях самым непосредственным образом, реалистично, как набор фактов, существующих здесь и сейчас.
Другой тип людей, таких как Дэвид, называют интуитами. Если вы интуит, вам не нужно ничего видеть или трогать. Для сбора информации вы предпочитаете полагаться на свое шестое чувство и информацию любите опосредованную, выборочную, абстрактную, отвлеченную, теоретическую. Вы постоянно замечаете вокруг себя некие значимые совпадения. Примерно так у сэра Исаака Ньютона зародилась идея о силе гравитации – после совершенно банального инцидента с упавшим с дерева яблоком. Как интуит, вы видите смысл явлений и связи между ними, но замечаете только то, что вам необходимо знать. Дэвид не заметил банков, потому что в тот момент не думал о том, что они ему понадобятся, а его спутница отметила их про себя, независимо от того, нужны они ей были или нет.
Различия в восприятии проявляются во всем. Вспомните Google и Apple, двух гигантов инноваций, которые применяют совершенно разные методы сбора информации. Каждый раз, когда мы вводим ключевые слова в поисковую строку Google или кликаем по появившемуся в ответ на наш запрос линку, основатели Google собирают введенные нами данные для накопления сведений о том, как мы пользуемся их сервисом. А вот Стив Джобс, основатель Apple, не интересовался сбором данных. Он был известен своим пренебрежительным отношением к исследованиям рынка и фокус-группам, предпочитая полагаться на свое чутье.
Как вы видите мир? Знание того, как именно вы предпочитаете собирать информацию, является самым важным ключом к пониманию, как вы творите. Но какой бы подход ни оказался вам ближе – сенсорный (S) или интуитивный (N), – прочтя эту книгу, вы получите собственный набор инструментов для творчества.
Для начала выполните следующее упражнение.
Возьмите листок бумаги и карандаш и опишите:
• дом, в котором прошло ваше детство;
• вид из вашего окна.
Эти описания продемонстрируют, как именно вы собираете информацию. Хотя каждый видит все по-своему, он так или иначе выбирает один из двух каналов получения сведений. По одному каналу мы видим все детали «полной картины» в ее сегодняшнем состоянии. По другому же каналу мы получаем изображение как бы с фокусировкой на дальнем плане, видим «общую картину», какой она могла бы быть. Что отпечатывается у вас в голове чаще всего: конкретные факты или общая идея? Как и все то, чем мы чаще всего пользуемся, функция сенсорики или интуиции со временем становится сильнее. И та информация, которую мы в итоге получаем по предпочитаемому нами каналу, будет служить ракетным топливом для полета нашей креативности. (Мы еще вернемся к результатам упражнения и к вашим описаниям чуть позже, в параграфе, посвященном интуиции.)
Как отметил Юнг в своей работе «Психологические типы», «…тот род и способ, которым ощущаются и созерцаются искусство и прекрасное, настолько различны у разных людей, что такая противоположность не могла не обратить на себя чьего-нибудь внимания». По данным различных исследований, сенсорики составляют примерно 70 процентов населения, но только 31 процент из них профессионально работают в сфере искусства и развлечений. Подобная статистика подталкивает нас к тому, чтобы описывать творчество как вид деятельности, присущий исключительно интуитам. Но подобное представление есть миф – в области творчества сенсорики не менее успешны, чем интуиты. Принятие подобного мифа означало бы, что мы исключаем из обсуждения подавляющее большинство населения и игнорируем 31 процент людей искусства и шоу-бизнеса.
Существует два способа возникновения креативных идей: они могут появляться или ex nihilo, что на латыни означает «из ничего», или же creatio ex materia, иными словами, возникая из чего-то. Вот с этого и начнем. Как заявляет компания Lego, ее миссия – «Вдохновлять и развивать творческое мышление у детей». Если вы недавно заглядывали в магазин игрушек, вы наверняка заметили, что конструкторы Lego компонуются по-разному. Некоторые наборы состоят из кубиков, с помощью которых можно построить все, что вам взбредет в голову, просто «из ничего». Другие же наборы собраны «из чего-то», они посвящены определенной теме, и к ним прилагается инструкция, как собрать нечто конкретное, скажем, железную дорогу, самосвал или жирафа.
Те из нас, кто отдает предпочтение интуиции, как Томас Эдисон, скорее всего, станут творить в пространстве, где раньше не существовало ничего – так были изобретены и электрическая лампочка, и фонограф. И то и другое было принципиально новым изобретением, а не усовершенствованной версией чего-то уже существующего. Предпочитающие сенсорику не менее изобретательны, но они предпочитают творить как Генри Форд – «из чего-то». Их креативность может проявляться в виде постепенного внесения неких улучшений в уже отлаженный процесс. Форд не изобрел автомобиль, но его нововведение – сборочный конвейер – вывело производственный процесс на новый уровень.
А как у вас появляются идеи? К сенсорикам вдохновение приходит главным образом из того, что уже существует и может быть проверено на деле и испытано органами чувств. Даже если идея возникла в воображении сенсорика, ее отправной точкой, скорее всего, стала некая конкретная деталь окружающей среды. Пабло Пикассо говорил: «Абстрактного искусства не существует; всегда нужно с чего-то начать. Впоследствии же все следы реальности можно удалить». Творчество сенсориков, как и Пикассо, возникает на базе предыдущего опыта или идей. Интуиты же предпочитают искать возможности там, где раньше не существовало ничего.
Большинству из нас доводилось испытывать потрясающее чувство, когда в голове, подобно вспышке, внезапно появляется новая идея. Подобное может случиться, пока мы находимся в душе, за рулем или в спортзале – идея может возникнуть когда угодно и где угодно. Возможно, образ нового героя романа сложился у вас после интересной встречи в фитнес-центре. А решение изобрести новую систему вызова неотложной помощи созрело после того, как друг пожаловался вам на здоровье. А может, вы и понятия не имеете, как и откуда пришла к вам новая идея.
Когда нас озаряет подобная вспышка, мы можем отреагировать на нее двумя способами. Сенсорики как люди, вросшие в реальность, склонны не придавать особого значения мыслям, которые не опираются на факты, а потому они такие вспышки часто игнорируют. Интуиты же, наоборот, совершенно не интересуются источником вспышки. Они опытным путем научились распознавать такие импульсы, доверять им и использовать как трамплин к новым идеям. Хотя интуиты не пренебрегают реальностью, ловля подобных вспышек – их любимый способ сбора информации, к тому же служащий им мощным источником вдохновения. У всех нас какие-то идеи возникают как вспышка, а какие-то – иначе, но главное отличие между психологическими типами состоит в том, что интуиты доверяют подобным вспышкам, а сенсорики склонны игнорировать их.
Что вы замечаете?
Как обычно у вас зарождаются идеи?
Если вы идентифицируете себя в большей степени с описанием из левых колонок двух таблиц, тогда вы, наверное, отдаете предпочтение сенсорике. А если вам ближе описания из правых колонок таблиц, то тогда, надо полагать, вы имеете склонность к интуиции. В следующих двух параграфах вы узнаете больше об этих двух методах сбора информации, так как мы подробно рассмотрим каждый из них.
Сенсорика (S) или полная картина: что вам нужно знать
Пока интуиты не бросились читать следующий параграф, отметим, что им стоит продолжить чтение этого: он хоть и посвящен «не предпочитаемой» ими сенсорике, им все равно приходится иногда ею пользоваться. К тому же будет нелишним узнать сенсориков получше, так как они составляют значительную долю населения.
Итак, важная часть инноваций приходит к нам в результате сканирования окружающей среды. Если вы предпочитаете собирать информацию сенсорным путем, то вы склонны накапливать ее последовательно, рассматривая каждую деталь как отдельный факт. И в творчестве вам удаются лучше всего описания, «цепляющие» органы чувств. Сенсориков интересует конкретика, они глубоко укоренились в реальности и воспринимают мир «таким, какой он есть» – весьма утилитарно и буквально. В своих «Заметках о живописи» художник-реалист Эдвард Хоппер писал: «Моя главная цель всегда состояла в том, чтобы максимально точно перенести на холст свои глубоко личные впечатления от природы».
Как сенсорик вы стремитесь к абсолютному реализму в изображении окружающей вас действительности, не пропуская ни одного вида, звука, запаха, прикосновения и вкуса, отмечая про себя все детали. Вы учитесь доверять своим органам чувств и воспринимать мир через них. «Если ты не знаешь, каким должен быть вкус некоего особо изысканного блюда, как ты сможешь его приготовить? То же самое касается и сомелье: чтобы научиться разбираться в винах, их нужно пробовать», – писала Джулия Чайлд. Точно так же и сенсорики стремятся к получению непосредственных впечатлений, так как именно из них они черпают вдохновение, и, когда начинают творить, они пытаются воспроизвести, вернуть к жизни, воплотить свои впечатления. Если вы сенсорик, ваша сила – в решении существующих проблем с помощью информации, которая доступна в настоящий момент или накоплена вами на базе успешного прошлого опыта.
Когда вы размышляли над описанием дома своего детства, насколько конкретным получалось у вас описание? Об Эрнесте Хемингуэе говорили, что «он никогда не вел дневник и не имел записной книжки, но его феноменальная память хранила в себе места, имена, даты, события, цвета, одеяния, запахи, и даже сведения о том, кто выиграл шестидневную велогонку на ипподроме в 1925 году». Писатель Трумен Капоте при воспроизведении своих бесед также полагался исключительно на свою память.
Если вы сенсорик, у вас хорошая память на факты, и она служит вам большим подспорьем при передаче деталей. Не важно, остановился сенсорик у куста роз или нет, но запах цветов он непременно почувствует и запомнит. Он замечает и запоминает все. Сенсорик – как раз тот тип человека, которого художник, составляющий в полиции фотороботы, мечтает заполучить в качестве свидетеля. Сенсорики подмечают и цвет глаз, и детали одежды, и точное время суток. Работая журналистами, они собирают очень конкретную, понятную для органов чувств информацию и строго придерживаются фактов. И хотя сенсорики могут ничего вам не сказать, они обязательно обратят внимание на вашу новую прическу, на оторванную пуговицу на рубашке или на развязавшийся шнурок на ботинке.
Предпочтение к сенсорике имеет и другое последствие: человек замечает отсутствие тех или иных объектов, пропуски, пробелы, упущения. Если вы сенсорик, вам стоит попробовать творить путем добавления того, чего, на ваш взгляд, недостает. Если вы бухгалтер, можете включить новую колонку в сводную ведомость, например «снижение издержек», отсутствие которой никто раньше не замечал. Если вы инженер, возможно, вам стоит специализироваться на строительстве мостов, дополняющих трассы. А если вы страстный кулинар и предприниматель, вам, наверное, стоит открыть ларек быстрого питания на том углу, на котором, как вам кажется, его явно не хватает.
Сенсорики доверяют только тому, что ощутимо, и создают то, что ощутимо. У них четкая позиция: «когда увижу, тогда поверю». Если они не могут увидеть нечто своими глазами и потрогать его, они будут отказываться верить в его существование. Они воспринимают мир буквально и создают реалистичные работы. Стиль Хемингуэя был «настолько реалистичным, что людям казалось… эти истории действительно произошли с ними». Если вы сенсорик, попробуйте формулировать задачи, выкладывая перед собой инструменты и материалы для их решения так, чтобы все можно было потрогать; попробуйте построить уменьшенную в масштабе модель, чтобы определить, как стыкуются друг с другом различные части. Закатайте рукава, «погрузитесь в работу (будь то плотницкое дело, каменная кладка или вязание на спицах) и создайте нечто реальное – шкаф, патио или шарф. Когда вы столкнетесь с проблемой, попробуйте зарисовать ее или вылепить. Обе техники имеют тактильное свойство, а для сенсориков одно только ощущение текстуры бумаги или прохлады глины нередко имеет стимулирующее действие и помогает найти решение.
«Всякая живопись есть факт, и этого достаточно», – говорил Энди Уорхол. Когда сенсорики ищут стимулы, они понимают их как отдельные факты, которые в общем случае не нуждаются в дельнейшем анализе. Небо определяется как небо, земля – как земля. Если вы сенсорик, вас вдохновляет музыка, в которой ноты отчетливо слышны, а слова распознаваемы, не правда ли? И вам нравятся книги, в которых автор дает ясно понять, кто именно говорит и когда меняется место действия, так ведь?
Если вы посмотрите, как художники-сенсорики выстраивают композицию, вам станет предельно ясно, каким образом они используют собранную ими информацию в процессе творчества. Они, как правило, изолируют различные элементы, отделяя их друг от друга контуром. Посмотрите на портрет, созданный сенсориком: как обведены глаза; как обособлены волосы от лица; как очерчена граница между красной юбкой и синей блузкой; как фигура отделена от фона. Если вы посмотрите на пейзаж, нарисованный сенсориком, вы увидите, как горы отделены от рек; как линия горизонта ясно обозначает, где кончается земля и начинается небо. Если вы сенсорик, то, скорее всего, вы видите мир именно так. Вы видите каждый элемент как отдельный объект. Разве нет?
Уникальный способ восприятия границ сенсориками прекрасно описан Генрихом Вёльфлином. Как пионер арт-психологии Вёльфлин объяснял, что некоторые люди воспринимают осязаемые свойства предметов, такие как поверхность, предельно отчетливо и используют контуры для изолирования объектов. Для сенсориков ощущение от прикосновения к материалу имеет большое значение, как и ощущение шероховатой травы между пальцами босых ног, текстуры изъеденной временем штакетины или гладкости шелкового платья. Кем бы вы ни были, модным дизайнером или просто любителем шопинга, если вы сенсорик, то прикосновение ткани к вашей коже вызывает особое настроение. И не важно, известный ли вы шеф-повар или просто любитель-кулинар, на рынке вы будете внимательно простукивать дыни и принюхиваться к клубнике, так как для вас все эти впечатления очень важны.
Если вы сенсорик и видите объекты как некие самородки, имеющие самостоятельную ценность, то попробуйте сделать эскиз, расположив все элементы рядом. Представьте себе, что вы въехали в новую квартиру и вам нужно расставить по местам светильник, стол и диван – обустраивая комнату, вы их, возможно, поставите рядом друг с другом, но при этом диван не будет «перетекать» в другие предметы и «сливаться» со светильником или со столом. Творя, сенсорики изображают здания, а не города; людей, а не толпу; отдельные цветки, а не поле. Разбивая сад, каждому кустику они отводят собственное место. В их блюдах мясо и картошка не смешиваются и тем не менее подаются на тарелке как одно блюдо – как целое.
Запомните: для вас очень важно потрогать все руками и лично испытать. Начиная проект, попробуйте ингредиенты на вкус, понюхайте краску, пощупайте ткань и послушайте музыку. Ваш талант замечать детали – один из величайших личных активов. И если вы будете делиться с окружающими тем, что видите, а они не замечают, это может оказаться одним из самых удачных для вас способов проявления креативности. При этом оставайтесь практичными, делая реальные вещи, которые удовлетворяют насущные потребности и вполне укладываются в существующие системы. «Вы говорите, что я начал практически с нуля, но это не совсем так. Каждый из нас начал со всего того, что было; но именно то, как мы его использовали, и сделало достигнутое возможным», – говорил Генри Форд.
Сенсорики, инновации получаются у вас лучше всего тогда, когда вы:
• предпринимаете маленькие шаги и вносите изменения постепенно;
• занимаетесь совершенствованием процессов;
• используете ресурсы, имеющиеся в наличии;
• решаете насущные проблемы;
• улучшаете материальные объекты;
• комбинируете факты так, чтобы выстроить целое;
• учитываете неотложные потребности.
Сенсорики, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• периодически делать шаг назад, чтобы охватить взглядом общую картину;
• думать о будущем и рассчитывать долгосрочный эффект;
• принимать и использовать неполные или неупорядоченные данные;
• ставить под сомнение свои допущения (некоторые «факты» могут быть весьма условными или даже ложными);
• оценивать общую идею;
• доверять не поддающимся проверке вспышкам вдохновения.
Сенсорики, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• оценивать и проверять факты;
• концентрироваться на неотложном/настоящем;
• тщательно изучать ситуацию;
• внимательно определять проблему;
• использовать свою потрясающую наблюдательность и умение подмечать детали;
• восполнять то, чего, на ваш взгляд, не хватает;
• обдумывать уже отлаженные процессы (процесс и есть ваша цель);
• запоминать, какие подходы хорошо работали в прошлом;
• по возможности, приступать к решению задач, разложив перед собой исходные компоненты так, чтобы их можно было потрогать;
• претворять свои идеи планомерно и прагматично.
Интуиция (I) или общая картина: что вам нужно знать
Если предпочтение к сенсорике принять за южный полюс, тогда предпочтение к интуиции будет северным. Если сенсорик подмечает все, что попадает в его широкое поле зрения, то восприятие интуитов можно сравнить с глубоким узким тоннелем. Интуит может часами ходить, не замечая, что у него развязан шнурок, а на рубашке пятно кетчупа, просто потому, что его мысли заняты чем-то более важным. Если в предыдущем параграфе вы ассоциировали себя скорее со словами из правых колонок таблиц (с интуитами), тогда вы, должно быть, видите общую картину и схватываете общее положение дел, а собирать информацию предпочитаете посредством интуиции.
Если сенсорики видят мир «таким, какой он есть» и глаза командуют их мозгом, то интуиты воспринимают мир «таким, каким он кажется» – их мозг диктует глазам, что видеть. Как пишет Изабель Бриггс-Майерс в книге «У каждого свой дар», люди, отдающие предпочтение интуиции, используют шестое чувство для восприятия того, что не является и никогда не являлось объектом их органов чувств. Интуиты замечают то, что хотят заметить и что им необходимо заметить, и то лишь в той мере, в какой оно связано с их внутренней системой координат. Как шеф-повара, интуиты могут пропускать элементы рецептов, которые кажутся им непринципиальными. Как предприниматели, они изучают технологический процесс, чтобы разобраться в нем, а затем перескакивают через какие-то этапы, которые, как им кажется, не имеют значения. Когда режиссер-интуит сосредоточивается на игре одного актера, все остальные члены труппы становятся для него просто невидимыми. На самом деле невидимым становится все, что к делу не относится. Разве вы как интуит не склонны все модифицировать и упрощать, просто игнорируя часть элементов? Так выдайте себе лицензию на игнорирование и уверенно пренебрегайте всем тем, что считаете неважным.
Интуиты составляют всего 30 процентов населения в целом, а вот в среде людей искусства и шоу-бизнеса их 69 процентов. Если вы интуит, ваша сила в установлении связей: в обнаружении зависимостей между, казалось бы, случайными событиями, которые, однако, приводят к многозначительным совпадениям. Вам будет полезно знать, что у вас лучше всего получается оценивать различные потенциальные возможности и видеть далекую перспективу.
Творения интуитов, как правило, отличаются многоплановостью, в них заложено множество смысловых слоев. А как возникает замысел? Некоторые интуиты считают, что их идеи рождаются планомерно, другие – что они ниспосланы им Богом или музой, а третьи вообще не знают, откуда берут идеи, но научились доверять своему чутью, так как в прошлом такой опыт увенчивался успехом. Если вы интуит, вы часто натыкаетесь на то, что важно, и наделяете смыслом все, с чем сталкиваетесь. Как только у вас возникает идея или вопрос, ответы как будто сами начинают сыпаться вам в руки из непредсказуемых источников. Считается, что связь между идеями возникает в подсознании, но за этим процессом трудно наблюдать, да он и не входит в круг интересующих нас вопросов.
Когда вы описывали вид из окна – мы просили вас об этом в одном из предыдущих параграфов, – вы наверняка описали самое важное и опустили мелкие детали, правильно? Если сенсорики концентрируются на особенностях, то интуиты часто перескакивают те подробности, которые кажутся им малозначительными или очевидными, и переносят акцент на другие – они автоматически занимаются саморедактированием и упрощением. Они смотрят на сложный сценарий и молниеносно выхватывают то, что представляется им важным. Вам доводилось слушать, как кто-то рассказывает анекдот и при этом так сильно сокращает предысторию, что финальная строчка звучит уже не смешно? Когда интуиты совершают подобные прыжки, опуская детали, другие люди, особенно сенсорики, просто не успевают за ними и не могут понять то, что интуиту кажется само собой разумеющимся. Интуиту бывает сложно выражаться ясно для других. «Мне не так уж часто удается донести свою мысль до рядового читателя, – признается писатель Джеймс Миченер и продолжает: – Я уже не удивляюсь, когда читателям не удается понять то, что я старался выразить на протяжении нескольких сотен страниц». Даже Миченеру было бы полезно не упускать из виду свои «слепые зоны» и оставлять для своих читателей дорожку из «хлебных крошек», чтобы те могли следовать за ним.
Люди I-типа получают удовольствие и удовлетворение от обдумывания возможностей и построения теорий. Сидя в театре, интуиты практически полностью концентрируются на главном действии, которое разворачивается в лучах прожектора, и могут совершенно не заметить ни окружающих их людей, ни деталей мизансцены, ни костюмов героев, ни декораций. Этим они существенно отличаются от сенсориков, подмечающих все. Интуиты же фокусируются на конкретных объектах из интересующей их области и сами задают параметры контекста. Поскольку они склонны смотреть вдаль, за пределы текущего момента, какая-нибудь фраза или песня может послужить им трамплином для прыжка в необъятную вселенную возможных поворотов и направлений развития действия за рамками сценария, а потому они способны предложить несколько альтернативных сюжетных линий. Если вы интуит, будьте открыты к восприятию возникающих в вашем сознании «сценариев», и тогда чтение любовного романа может причудливым образом натолкнуть вас на идею о разработке новой экономической модели страхования от инфляции, а пробежка вокруг озера – навести на мысль о новом цикле в коде компьютерного приложения, которое вы сейчас создаете. Игра с друзьями в баскетбол может подсказать вам отличную шутку, с которой стоит начать свое выступление на собрании, а наблюдение за тем, как белка прячет желудь, может способствовать разработке плана о проведении зимней рекламной кампании вашей фирмы.
Наши лучшие творческие работы рождаются из того, что доставляет нам наибольшее удовольствие, а как интуиту вам забавнее всего искать связи между несвязанными темами, наделять явления смыслом и разрабатывать теории. Поставьте себя в положение, позволяющее вам черпать вдохновение из обретения разнородных впечатлений, которые вы затем сможете связать между собой. Не забывайте, что развлечения могут провоцировать у вас зарождение эмоций, которые никак не связаны с тем, что вы видите или делаете, но которые, однако, будут полезны для решения других проблем.
Подобно тому как можно просмотреть кадры фильма в ускоренном режиме, интуиты способы анализировать общую картину вдоль временного горизонта, заглядывая далеко вперед и продумывая, что будет происходить дальше. Они способны видеть будущие возможности и наблюдать за миром, разрабатывая долгосрочные стратегии, основанные на ожиданиях, интерполяции и прогнозах. Однако будучи слишком занятыми прогнозированием того, как все могло бы произойти, интуиты нередко «в упор» не замечают текущих событий. А когда они все-таки садятся размышлять над настоящим, то обычно трактуют его в контексте прошлого и будущего как часть своего прогноза. Если вы интуит, ваша креативность проистекает из вашей способности предвидеть как ожидаемые, так и непредвиденные последствия сегодняшних действий в будущем. Вы показываете людям, каким может стать мир, если кое-что подправить.
Для интуитов метод менее важен, чем идея. Клод Моне описывал свой творческий процесс как «творчество без особой заботы о процессе» и делился своим желанием «ухватить неосязаемое». Во всем, даже в самых общих понятиях, таких как красота, комфорт или смерть, интуиты ищут паттерны и взаимосвязи. Если вы интуит, можете быть в себе уверены, когда делаете смелые обобщения или обнажаете невидимые для других связи. Используйте свою способность к выявлению связей, чтобы создавать неосязаемые творения, такие как идеи – будь то мысли, касающиеся оформления продукта или его продвижения на рынке. Туманные аллюзии и смутные представления вполне способны выражать суть идей. Это как смотреть фильм ужасов на иностранном языке и почувствовать грозящую опасность только через ритм музыки или интонацию диалога.
Моцарт как-то сказал: «Музыка не в нотах, а в тишине между ними». Интуиты способны соединять вместе видимое и невидимое, даже если между ними нет физической связи. У художников-интуитов свет и тень могут стать несущим элементом композиции; например, складки снятого предмета одежды могут отбрасывать такие тени и обретать такие очертания, которые придают самой вещи форму, в корне отличную от того, что она собой представляет.
Чтобы понять, что и как видят интуиты, взгляните на все их глазами. Представьте себе лесной пейзаж, в котором все стволы, ветви и листья сливаются воедино и формируют некую общую массу. Интуиты видят лес, а не деревья; океан, а не волны; поле, а не травинки; город, а не кирпичи. Когда они творят, они соединяют все ингредиенты вместе, как смешиваются отдельные запахи в блюде, и следят только за общим тоном аромата.
Проблемы интуиты решают так же, как собирают пазлы, – им нужно всего лишь определить, как каждый элемент встроится в общую картину. «Я не рассматриваю этюды отдельно от всего и всегда думаю о своей работе как о едином целом», – писал Ван Гог. Когда от элементов требуется лишь отдаленно напоминать объект, работа может приобретать несколько неряшливый вид. Но для художника-интуита точные цвета, линии или размеры не столь важны, как передача общей идеи – точно так же как для некоторых предпринимателей непринципиально выполнять все пункты бизнес-плана, а для некоторых шеф-поваров – придерживаться рецептов. Такие художники склонны использовать эскизы лишь как приблизительные ориентиры и в процессе создания картины свободно «перешагивают» контурные линии. Они считают вполне допустимым, что голубой цвет неба «затекает» на зеленые деревья. «Никому не хочется, чтобы картина у него выглядела как “искусственная”… так как аккуратность – качество из мира машин», – говорил представитель абстрактного экспрессионизма художник Роберт Мазервелл. Если вы возьмете на себя мороку собственноручно приготовить целый поднос канапе и они получатся чересчур ровненькими и красивенькими, то гости могут подумать, что вы купили их в магазине, и не оценят ваше мастерство.
«Как» и «почему» – типичные вопросы, которыми задаются интуиты, и ответы на них позволяют им понимать происходящее и предсказывать будущее. Сенсорикам нравится конкретика и определенность, интуиты выбирают неоднозначность. Если вы интуит, то попробуйте применить ваши абстракции и теории для решения реальных проблем. Ведь ваши творения по своей сложности не уступают шахматной доске, где каждый элемент вносит свой вклад в общую «интригу».
Так же как астрономы соединяют звезды линиями, чтобы сделать созвездия зримыми, так и интуиты создают свои творения, соединяя «пунктиром» разрозненные элементы и являя миру то, чего прежде никто не видел. Если у вас предрасположенность к интуиции, вам будет полезно осознать, что вы, хотя и не замечаете деталей, способны даже в смутных очертаниях и расплывающихся линиях увидеть общую картину мира. Или, как говорил Анри Матисс, «отсеивать детали, а не сваливать их вместе». В процессе поиска смысла и сбора информации вы устанавливаете связи и собираете их вместе, как арматурные сетки, крепко сваривая их знаниями и выстраивая из них каркас своих творений.
Интуиты, инновации получаются у вас лучше всего тогда, когда вы:
• начинаете с общей перспективы (детали приложатся);
• разрушаете шаблоны;
• наделяете объекты новым смыслом и применяете теории;
• улучшаете сложившиеся системы;
• разрабатываете сложные модели;
• составляете прогнозы;
• собираете разнородные впечатления;
• соединяете воедино несхожие идеи;
• ищете паттерны в абстрактных данных;
• работаете наскоками на волне вдохновения;
• исходите из будущих потребностей.
Интуиты, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• подмечать, собирать и учитывать все факты;
• распознавать насущные проблемы;
• решать реально стоящие перед вами вопросы;
• вносить быстрые поправки, не изобретая всю систему заново;
• демонстрировать свою работу, в том числе и все ее этапы;
• предлагать практические решения;
• реализовывать свои идеи;
• не забывать пускать в дело свои органы чувств: зрение, слух, осязание, вкус и обоняние.
Интуиты, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• обдумывать смысл и цель происходящего;
• выявлять паттерны и взаимосвязи;
• искать решения для схожих проблем;
• разрабатывать теории;
• искать альтернативы и возможности;
• анализировать контекст вопросов;
• прогнозировать то, что может случиться;
• размышлять над тем, как части могут сказаться на целом;
• выявлять движущие силы;
• игнорировать все несущественное и выделять ключевые элементы.
Резюме: сенсорика (S) и интуиция (N)
Прежде чем объединиться, нам нужно четко размежеваться. Итак, сенсорика и интуиция: каждое из этих двух предпочтений по-своему способствует раскрытию цельной картины – во всей ее полноте (со всеми деталями, которые составляют целое сегодня, в настоящем) и единстве (с заложенным в ней потенциалом на будущее). Если вы поймете отличия между этими двумя невероятно разными способами сбора информации, которыми мы пользуемся, вы сможете лучше контролировать свой творческий процесс и использовать свои сильные стороны с максимальной отдачей. (Далее мы обсудим, что творчество не ограничивается сбором информации – необходимо еще принимать решения и отбирать идеи.)
Когда интуиты и сенсорики перешагивают рамки своих первых впечатлений, происходят качественные изменения. С годами некоторые из нас понимают, что чем больше группа интуитов бьется над идеей в поисках смысла и возможностей, тем больше важных деталей она начинает подмечать – она как бы идет от общей картины к более мелким элементам. И точно так же чем больше сенсорики бьются над деталями, тем более зримо для них начинают проступать контуры общей картины, и тогда они начинают задаваться вопросом: «Чего нам не хватает?» Так у них открываются глаза на подлинный смысл и возможности целого.
Очень важно рассматривать функцию сбора информации как отдельный элемент и не смешивать ее с функцией принятия решений. Функцию сбора информации можно сравнить с медсестрой, которая просто берет образцы крови, – а их анализ проводят уже в лаборатории. Медсестра (сенсорика или интуиция) отвечает только за сбор данных. А уже обработкой данных для принятия решения занимается собственно функция принятия решений, и делает она свою работу на базе логики или этики. Но это уже совсем иной процесс, о котором мы и поговорим далее.
Логика (T) или этика (F) – принимать решения головой или сердцем
Когда наш друг Карл, прибыв во Вьетнам, садился в автобус, направляющийся в Нха Транг Бэй, он заметил нечто странное в поведении пассажиров: часть из них сразу бросилась занимать сиденья слева, а другая торопилась занять те, что справа. Карл предположил, что они, возможно, делали это исходя из разных предпочтений к пейзажу – дорога тянулась вдоль берега, и с одной стороны открывался вид на океан, лодки и острова вдали, а с другой – на сушу и здания портового города. Конечно, в какие-то моменты некоторые пассажиры вытягивали шеи, чтобы посмотреть поверх голов своих попутчиков в окна с другой стороны, но большую часть времени они смотрели в свою сторону. Эту историю мы можем использовать как иллюстрацию процесса принятия решений: мы все едем в одном автобусе, но принимаем решения одним из двух способов – исходя из того, какая «сторона автобуса» нам предпочтительнее.
Принять решение, однако, зачастую бывает намного труднее, чем выбрать, на какой стороне автобуса сесть. Тем более что решений требуется принимать много, а время и ресурсы, как правило, ограниченны. Как в таком случае мы выбираем, в какие идеи вкладывать усилия? Все зависит от того, чему мы отдаем предпочтение: логике (T) или этике (E). Когда поймете, как именно вы склонны принимать решения – головой или сердцем, – процесс станет для вас легче, а результат, сами решения – весомее.
Нам всем нравится думать, что наши решения логичны и что они отражают наши духовные ценности. Конечно, мы считаемся и с логикой, и с этикой, но в момент окончательного выбора одно из двух, как правило, перевешивает.
Здесь важно отметить следующее: хотя функции сбора информации и принятия решений работают вместе, они полностью независимы друг от друга. А потому не имеет значения, как именно пополняется у нас «ящик входящих сообщений» – с помощью сенсорики или интуиции. Предположим, что «ящик» уже полон и нам предстоит решить, что делать с его содержимым.
«Логику» и «этику» мы определяем не так, как большинство толковых словарей и энциклопедий. Если вы принимаете решения как логик, это не означает, что у вас нет чувств. И если вы этик, вы работаете головой не хуже других. Просто логики предпочитают принимать решения исходя из ясных, объективных критериев, например выбирают план с самым большим рыночным потенциалом. Этики же склонны принимать решения исходя из субъективных критериев – например, выбирают тот план, который в итоге сделает людей счастливее и подчеркнет их причастность к общему делу. В конечном счете и те и другие могут прийти к одному и тому же выводу, но исходя из разных соображений. Когда мы создаем нечто новое, нам приходится принимать принципиально новые решения в зависимости от того, что требуется сделать. Какие идеи утвердить? Какие материалы использовать? Когда удастся все завершить? И кто будет исполнять различные роли?
Как вы принимаете решения: на основе логики или этики?
Каковы ваши приоритеты при принятии решений?
Как видно из таблиц, если вы предпочитаете логику, тогда вы склонны принимать решения по принципу «правда или ложь», «да или нет». Как логик Поль Сезанн, например, оценивал картины или как хорошие, или как плохие.
Логики стремятся к объективности, за что их часто считают бесчувственными. Этики же на первое место ставят людей. Если вы склонны исходить в своих действиях из соображений этики, вы отдаете приоритет потребностям других людей и заботе о них. Поэтому при принятии решений вы оцениваете обстоятельства и последствия своего решения исходя из того, станет ли от него людям лучше или хуже. Логики стремятся к верному решению, этики стремятся к верности самим себе.
Некоторые воспринимают призыв к аутентичности как требование показывать свои эмоции. Для этиков, обычно не скрывающих свою истинную сущность, такое пожелание может показаться вполне естественным. Но логики устроены иначе. Конечно, они также могут поведать личные истории, но по их решениям трудно понять, какие эмоции они при этом испытывали. Когда их просят рассказать, что они чувствуют, они воспринимают просьбу как требование сделать нечто не свойственное их природе.
«Логики-этики» – единственная из четырех личностных шкал, по которой люди делятся по половому признаку. Разность между мужчинами и женщинами в подходах к принятию решений весьма ощутима, а потому многократно становилась объектом изучения – о ней написана не одна книга и снят не один фильм. Примерно 60 процентов мужчин можно отнести к логикам, а 40 – к этикам. Среди женщин же этиков – приблизительно 75 процентов, а логиков – всего 25 процентов. Можно сказать, что именно в характере процесса принятия решений кроется одно из главных отличий между мужчинами и женщинами. Общество, со своей стороны, также приучает женщин-логиков к более сочувственному – как у этиков – поведению, а от мужчин-этиков, наоборот, требует более жестких решений – как у большинства, то есть как у логиков. Женщины-логики часто оказываются в ситуациях, когда они плывут как бы против течения, против культурных ожиданий, как, впрочем, и мужчины-этики.
Если вы логик, то обычно задаете вопросы, начинающиеся с «что» и «где». А если этик, то ваши вопросы часто начинаются со слова «кто». Такими совершенно разными по своему психологическому типу (в том, что касается принятия решений) были два художника: Эдвард Хоппер и Норман Роквелл. Главным объектом творчества Хоппера обычно становились города и здания, а если он включал в пейзаж еще и людей, то они получались у него застывшими и безжизненными. Творчество же Роквелла – это «вставленные» в рамы истории о человеческих судьбах, а его личностные ценности находят выражение в каждом изображении, в каждой детали. Отличия в подходах при принятии решений всегда переносятся на результаты творчества. Итак, что вы учитываете в первую очередь: проблему или людей?
Один СЕО IT-компании, логик, в беседе с нами сказал, что принимать решения ему несложно, так как у него есть четкие приоритеты. В первую очередь он считается с миссией компании, затем с ее организационной структурой и, наконец, с людьми. А вот его заведующий службой продаж, этик, считает, что взаимоотношения с клиентами имеют первостепенное значение, бренд компании находится на втором месте, а продукт и вовсе на последнем. И тот и другой справляется со своей работой блестяще.
Как вы расставляете приоритеты при принятии решений? Как вы выберете цвет для нового логотипа, например? Возможно, логик сначала подумает о том, к каким тонам человеческий глаз наиболее чувствителен и какие из них выделят ваш логотип на фоне логотипов конкурентов сильнее всего. По-другому пути пошел бы дизайнер-этик. Одна из представителей этого типа рассказала нам, что в первую очередь думает о том, «какие чувства вызывает во мне тот или иной цвет и как он связан с тем образом, который я хочу создать».
Логика (T)
Говорил ли вам когда-нибудь учитель литературы, что нужно вкладывать душу в работу и ясно выражать свои эмоции? Но вам казалось, что тогда сочинение получится каким-то неестественным, правда? Возможно, все потому, что креативность логиков проистекает из их объективности и беспристрастности. «Забота о справедливости, – говорил Джон Кеннеди, – должна мотивировать каждого настоящего художника». Креативные люди, отдающие предпочтение логике, стремятся к правдивости и последовательности и вдохновенно бросаются исправлять несправедливость. Для них, если выражаться словами сэра Исаака Ньютона, «лучший друг – истина».
Креативность логиков часто проявляется в точности рассказываемых ими историй, в меткости выбираемых ими слов и в пропорциональности создаваемых ими рисунков. Логики принимают решения методом сравнения и контраста с хорошо известными стандартами.
«Если стремиться только к тому, чтобы нравиться, нужно быть готовым к компромиссу по любому поводу и в любое время, однако таким образом ничего не добьешься», – утверждала Маргарет Тэтчер. Логики известны своей прямолинейностью – они не станут подслащать пилюлю и будут говорить все как есть, «ничего личного». Для них отстоять свою правоту важнее, чем понравиться. Такая их беспристрастность позволяет вести честный разговор, не задевая ничьи чувства. Но это в лучшем случае. Дело в том, что она обычно находит выражение также и в склонности выбирать для разговора спорные или – если не проявлять особой осторожности – даже обидные для других темы. Этим логики не пытаются кого-то оскорбить; они просто не всегда считаются с реакцией окружающих, поскольку истина им дороже общественного мнения. «Если бы я стал спрашивать, чего хотят люди, они бы ответили, что хотят более быстрых лошадей», – однажды съязвил Генри Форд.
При принятии решений логики предпочитают ограничивать вклад своих эмоций. Если они художники, такая беспристрастность позволяет им выразить настроение некой местности, не затуманивая его своими личными переживаниями; они передают то, какие чувства пробуждает это место, не подмешивая к этому свои чувства. Отсеивая эмоции, пилоты сохраняют спокойствие даже в самые тревожные моменты, предприниматели принимают жесткие решения, необходимые для выживания, а маклеры ухитряются не паниковать во время обвала на бирже. Логик не «дрогнет», он не позволит, чтобы его личное счастье или несчастье повлияло на его решение.
Поскольку логикам объекты интереснее, чем люди, они гораздо чаще рисуют пейзажи, нежели портреты. Если писатель – логик, то его герои имеют второстепенное значение – после места действия. Иллюстрацией тому могут служить слова Джеймса Миченера из его книги «Карибы»: «Главный герой этой повести – Карибское море». Существует мнение, что логики выбирают темы, лично значимые для них, хотя остальным эти вопросы кажутся лишенными индивидуальности. Но такое мнение ошибочно. Логикам не нужно, чтобы тема была «личной». Они размышляют над статистикой и неодушевленными предметами отнюдь не менее охотно, чем над жизненными проблемами и бренными существами. «Яблоко или лицо, – объяснял Поль Сезанн, – это лишь повод для игры линий и цветов и больше ничего».
Логикам интересны движущие силы системы, и они стремятся понять причины и следствия. Энди Уорхол увлекался машинами и называл свою мастерскую «Фабрикой». Он намеренно не включал себя в число своих объектов, пытаясь тем самым указать на то, что они все одинаковы. Даже портреты Мэрилин Монро, по мнению автора, «имеют примерно такое же отношение к эмоциям, как и автомобили Ford, сходящие со сборочного конвейера».
Если вы отдаете предпочтение логике, то вы цените правду превыше всего и предпочитаете принимать решения с «холодной» головой.
Логики, инновации получаются у вас лучше всего тогда, когда вы:
• оцениваете проблемы беспристрастно;
• учитываете логические последствия ваших действий;
• не принимаете вопросы слишком близко к сердцу;
• ставите ясные задачи.
Логики, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• думать о том, как отреагируют окружающие;
• знать, когда стоит сделать исключение из правил;
• позволять другим оказаться правыми, даже если они не правы.
Логики, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• сохранять хладнокровие;
• принимать ясные и последовательные решения;
• добиваться правды и справедливости;
• искать причины и следствия.
Этика (F)
Ваши чувства важны, они придают силу вашим словам. Художник Марк Ротко как этик говорил: «Мне интересно изображать только фундаментальные человеческие эмоции – горе, экстаз, обреченность». Этики принимают решения исходя из субъективных предпосылок: конкретных обстоятельств дела и своих личностных ценностей. По мнению Изабель Бриггс-Майерс, люди, которые «в первую очередь осознают, что… идеи могут быть приятными или неприятными, что они могут оказывать поддержку, а могут нести угрозу идеям, которые уже приняты», отдают предпочтение этике. Если вы этик, тогда каждое ваше решение – личностное.
Командным центром этиков является их мировоззрение, а потому инновации получаются у них лучше всего тогда, когда их работа направлена на продвижение своих духовных ценностей. Развиваясь, убеждения этиков впитывают в себя идеалы людей, которыми этики восхищаются, – наставников, друзей, современников. «Мои самые сильные симпатии в области литературы и искусства вообще вызывают те творцы, чьи души, я вижу, трудятся неистовее всего», – говорил Ван Гог. И поскольку никогда нельзя сказать, под влиянием какой группы людей каждый из нас может завтра оказаться, источники влияния этиков видятся нам как своеобразные джокеры, а диапазон их убеждений и потенциальных стилей – непредсказуемым.
И что бы этики ни создавали – продукты или услуги, рассказы или песни, – их творения бывают во многом автобиографичны, потому что такие люди вкладывают себя во все, что делают. «Моя работа похожа на дневник», – отмечал Пикассо. А Матисс считал, что любая картина является автопортретом, независимо от того, что именно на ней изображено. (Известно, что он уничтожал те из своих работ, которые не отображали его «я».) Если вы этик, все, что вы создаете, будет говорить что-нибудь о вас как о личности. Как писал Юнг, этики, выражая свою любовь, ненависть, страх, гнев, радость и надежды, «хотят испытать свою жизнь в объекте».
«Совершенно безразлично… каковы пропорции, если есть чувство», – объяснял Матисс. Принимая решение о том, соглашаться или не соглашаться с неким предложением, этики полагаются на свои убеждения. Например, они могут согласиться с тем, что цвет мог бы быть темнее, и не согласиться, что ему следовало быть теплее. В отличие от логиков, которые принимают абсолютные, «черно-белые» решения, этики выбирают гармоничные оттенки из «серой» палитры. А еще этики склонны выражать свои чувства и свое отношение к объектам посредством выбора цвета – примерно так же, как Доктор Сьюз описывал различные моменты жизни в своей книге «Мои многоцветные дни»: бывают времена «счастливо розовые», а бывают «грустные фиолетовые».
Писатели-этики создают героев, в которых отражается человечество, и делают это в такой же манере, в какой поэты и барды пишут о своем, о личном. Этики просто не могут не «впрыснуть» себя в свое творение, чем бы они ни занимались. Если они скульпторы, то и в этом случае будут проецировать свою идентичность на фигуры, которые отливают, вырезают, вырубают или высекают из камня. Этики вкладывают в свои творения жизнь, вкладывая в них свою душу и вливая собственную кровь.
Эмпатия и любовь к людям помогают этикам хорошо чувствовать себя в коллективах. В сценических искусствах они блистают как часть ансамбля, и от них трудно ожидать агрессивного поведения или попыток спровоцировать конфликт, так как ими движет сильное стремление к гармонии. И будучи частью команды, и действуя в одиночку, этики проецируют свои ценности, убеждения и позиции на все создаваемое ими, будь то картина, которую они пишут, литературные герои, которых они придумывают, или продукты, которые они производят.
Вам доводилось испытывать на себе влияние людей, которыми вы восхищаетесь, но по жизни конкурируете? Пережить подобное довелось двум выдающимся художникам – Пабло Пикассо и Анри Матиссу. Оба были этиками и оказали друг на друга огромное влияние. Они постоянно заглядывали друг другу через плечо – не только из зависти, но и чтобы чему-то научиться. Наглядное тому доказательство – их стиль, темы и техника, переплетенные так тесно, что можно не сомневаться: художники пребывали в постоянном, хотя и дружеском, соревновании. Реакция каждого из них на работу другого становилась очередной «репликой» в «диалоге» двух гигантов, вдохновившем их на множество шедевров. Если вы этик, в вашей жизни наверняка есть люди, которые оказывают влияние на вас, люди, чьи идеи передаются вам и воодушевляют вас.
Поскольку этики стремятся к пониманию и развитию собственной идентичности, они используют свою креативность и способность тонко чувствовать для более точного определения самих себя. Они вкладывают частичку себя во все, что создают или покупают. Может, и с вами происходит такое? Когда вы готовите мясо в горшочках или покупаете куртку, у вас возникают вопросы вроде: «А мне это нравится? Это то, что я ожидал? Какое все это имеет отношение к моей жизни?»
Эмпатия помогает нам сочувствовать другим. Юнг писал: «Для действительного постижения объекта нужны… и эмпатия, и абстракция, так же как и для действительного эстетического творчества… и обе функции налицо у каждого индивида». Художники-этики всей душой сопереживают своим объектам и нередко задаются вопросами в духе: «Каково это – быть лошадью и тащить тяжелую телегу? Какой была бы моя жизнь, если бы я получил главную роль в бродвейском мюзикле? А бедной горной вершине бывает одиноко, когда она теряется в тумане?» Если вы способны сопереживать горестям лошади, наслаждаться представлениями о жизни шоу-звезды или резонировать с одинокой горой, тогда все ваше творчество будет выражать вашу созвучность с объектом. Если то, что вы видите, не будет вам нравиться или соответствовать вашим ценностям, тогда вы как этик будете стремиться в своем творчестве путем абстрагирования «подогнать» то, что видите, под то, что хотели бы видеть.
Эта склонность и способность этиков к эмпатии вполне объясняет то, почему они во всех случаях – и изображая объект, и абстрагируя его – будут ставить людей на первое место и почему люди всегда будут оставаться для них главной темой, что бы они ни делали. Этики успешны как актеры, так как они «питаются» и собственными эмоциями, и эмоциями аудитории. «У меня тоже есть чувства, – сказала как-то Мэрилин Монро. – Я тоже человек. Все, чего я хочу, – это чтобы меня любили за то, какая я есть, и за мой талант». Много этиков среди художников и скульпторов, и отличаются их творения своими лицами, в которых находит выражение человеческая природа. В своих творческих поисках этики стремятся в первую очередь к раскрытию собственной идентичности и находят себя в том, что создают сами.
Этики, инновации получаются у вас лучше всего тогда, когда вы:
• делаете что-то автобиографическое;
• получаете поддержку от окружающих;
• вызываете и выражаете чувства.
Этики, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• считаться с ценностями других людей;
• знать, когда стоит оставить свои чувства при себе;
• держать свои чувства под контролем, чтобы они не отвлекали вас от других вопросов;
• не пытаться угодить каждому;
• брать в расчет логические аргументы: площадь круга равна πr2, нравится вам это или нет.
Этики, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• вникать в межличностные отношения;
• предвидеть, как решения скажутся на людях;
• считаться со своими ценностями.
Резюме: логика (T) и этика (F)
Вам когда-нибудь говорили в автосервисе: «Можете пропустить историю о том, как вы себя почувствовали, когда ваш автомобиль заглох, просто расскажите мне, какие звуки вы перед этим слышали»? Или, может, вам доводилось быть свидетелем того, как взволнованный учитель музыки призывает своих учеников: «Вложите больше души в эту песню»? Один десятилетний мальчик во время интервью сказал нам: «Мне раньше нравились уроки рисования, но я их больше не люблю. Преподаватель говорит, что надо рисовать людей, а я хочу рисовать только самолеты и поезда». (И тем и другим он и вправду увлекался.) Таковы отличия между логиками и этиками. Если вы логик, вы предпочитаете принимать решения головой. Вам не нужно говорить слова «ничего личного» – вы и так редко что-либо принимаете как выражение личного отношения. А если вы этик, то вы предпочитаете принимать решения – и творить – своим сердцем. Вы всё воспринимаете очень лично.
Рациональность (J) или иррациональность (P) – какой образ вы являете миру
Дэвид, соавтор этой книги, сидел в ресторане в Джорджтауне. Он уже допивал первый свой бокал и начал сомневаться, что его друг Питер вообще появится. Наверняка у многих из вас есть такие друзья, как Питер, которые полны благих намерений, но при этом имеют привычку постоянно отвлекаться на что-то другое. Однажды Питер явился на вечеринку к Дэвиду через семь часов после того, как все остальные гости уже разъехались по домам. Бывало, что он и вовсе не приходил. И хотя сегодня они уже созванивались и твердо договорились встретиться и пропустить по бокальчику, Дэвида стали терзать сомнения. Устав ждать, Дэвид нашел таксофон и проверил свой автоответчик (дело было еще до появления сотовых телефонов). Как он и подозревал, его ждало сообщение от друга: «Привет, это я, Питер. Я, наверное, не смогу прийти. Уже сажусь в поезд до Нью-Йорка – только что вспомнил, что три дня назад начались занятия. Похоже, я опоздаю к началу семестра».
Вот так Питер постоянно срывал договоренности, отвлекаясь на новую информацию. Зато другой друг Дэвида, Джон, всегда неукоснительно следовал намеченному плану. Он мог сказать: «Давай в следующую среду в пять утра махнем на море». И когда наступала среда, он появлялся у подъезда Дэвида ровно в 5:00, независимо от погоды.
Рассказанные здесь истории – примеры крайностей, но мы не сомневаемся, что и у вас есть разные друзья – и такие спонтанные, как Питер, и такие пунктуальные, как Джон. Конечно, мы все можем вести себя спонтанно, как и придерживаться намеченного плана, но один из этих типов поведения, как правило, для нас привычнее. И, кстати, оба друга Дэвида – люди весьма креативные. Питер – успешный дизайнер, а Джон – изобретательный инженер.
Мы уже обсуждали, как протекает ваш энергетический поток, как вы собираете информацию и как предпочитаете принимать решения. Теперь мы рассмотрим последнюю пару противоположностей, в которой отражается ваша ориентация на внешний мир. Какое лицо вы показываете окружающим? Создаете ли вы впечатление человека организованного, застегнутого на все пуговицы, или человека спонтанного и разбросанного; подтянутого и пунктуального, у которого все четко расписано, или несобранного, который все делает тогда, когда ему вздумается? Когда вы создаете нечто новое, вы тратите больше времени на планирование, как делают рационалы, или больше времени на саму работу – как бывает у иррационалов? (Помните: здесь не может быть правильных или неправильных ответов.)
Каждый день на нас обрушивается нескончаемый поток новой информации. Что мы обычно делаем, чтобы не утонуть в нем? Если вам нравится иметь четкий план действий, то вы демонстрируете предпочтение рациональности. Вы быстро принимаете решение, и «дело» закрыто, дальше следует его исполнение. Рационалы тушат пожар и перекрывают гидрант. И наоборот, если вы иррационал, то вы предпочитаете продолжать и продолжать собирать информацию. Вы принимаете решения, но не считаете их окончательными, так как готовы передумать в любой момент, как только поступят другие сведения. Иррационалы также будут гасить пожар, но они оставят вентиль открытым, чтобы новая информация могла продолжать поступать. То, какой из двух подходов нам ближе, имеет большое значение, так как от этого зависит, как мы предпочитаем творить: следуя плану или импровизируя.
Предпочтение к рациональности или иррациональности раскрывает ту сторону вашей личности, которая, подобно билборду, видна всем вокруг и из которой они узнают, как вы общаетесь с миром. Если вы рационал, вы делитесь своими решениями (будь то решения логика или этика); а если вы иррационал, вы делитесь с миром информацией, которую собираете (как сенсорик или интуит).
Как общаются рационалы и иррационалы
Рационалы (J): любители планировать
Креативности не обязательно быть спонтанной. Приверженцы мнения, что креативные люди не способны быть организованными, просто забывают о рационалах. Вспомните о Матиссе, который работал за мольбертом в пиджаке и галстуке. «Спонтанность – это не то, что я ищу, – говорил он. – Живопись требует организации». Ему вторит Поль Сезанн: «Способность к организации – самая драгоценная помощь, которую чуткость может получить, стремясь создать произведение искусства». Рационалы вносят свое чувство порядка во все, что делают, целенаправленно организуя пространство, запахи и звуки. Они классифицируют все, начиная со своих мыслей и чувств и заканчивая объектами и людьми.
Если вы рационал, вы никогда не забываете о поставленных целях и предпочитаете производить впечатление человека, у которого все опрятно, структурировано, тщательно спланировано, выверено до мелочей и находится под четким контролем. И что бы вы ни делали, все ваши творения несут на себе отпечаток этих качеств. Мастерская, объятая хаосом, или стол, заваленный всякой всячиной, – это не для рационалов. Стремясь к максимальной эффективности, они всегда держат рабочее место в порядке. Каждый, кто когда-либо пробовал навести порядок в гараже, знает: чтобы разложить все по местам, требуется незаурядная креативность. Если вы рационал, ваша личность проявляется в упорядоченности композиций, которые вы создаете, в пунктуальности обедов, которые организуете, в аккуратности цветочных клумб, которые высаживаете, в элегантности одежды, которую носите, и в выводах, которые формулируете.
Реальная жизнь не всегда бывает столь же организованной. Прежде чем сверкающие небоскребы поднимутся ввысь, они представляют собой хаотичное месиво из глины и стройматериалов. Точно так же и процесс творчества бывает полным неопределенности, смутного беспокойства, ощущения безысходности и моментов глубокой неуверенности в себе. Но рационалы не поддадутся искушению и не свернут с пути – внутреннее «я» велит им следовать намеченному плану.
Мы уважаем рационалов за уверенность в себе и решительность. Однако быстрота порой обходится очень дорого. Когда решения приняты, поступление новых данных блокируется. И если вдруг обстоятельства меняются, возникает необходимость в рассмотрении новых вопросов, но удовлетворить ее оказывается очень сложно: канал информации, поступающей в реальном времени, перекрыт. Решения приходится принимать на основании устаревших сведений. В итоге творения получаются безжизненными. Опираясь на свою абсолютную убежденность, рационалы часто используют слова, не предполагающие особой свободы действий, а именно: «всегда», «никогда», «должен» и «надо». То, чего им недостает в адаптации к меняющимся обстоятельствам, они «добирают» в выполнении планов и доведении задуманного до конца. Один наш знакомый рационал – твердый противник флаеров. Он никогда не берет их на улице. Однажды ему надо было переждать часок до очередной встречи, и он решил посидеть где-нибудь и почитать газету. Когда он оглядывался вокруг в поисках киоска печати, какой-то человек попытался вручить ему бесплатный номер Daily News. Но рационал машинально сказал ему «Нет, спасибо» – и продолжил искать взглядом место, где можно купить газету.
Приняв решение, рационалы строго придерживаются его, что не дает им возможности быстро воспринимать новые идеи и методики, даже если они пошли бы на пользу дела. Если рационалы захотят подумать над чем-то новым, можете быть уверены, что они и тогда будут следовать устоявшейся процедуре, пытаясь решить, принять ли эти новые идеи или лучше отвергнуть их.
У людей рационального типа очень хорошее чувство времени, они обычно говорят о нем очень конкретно. Например: «Я успел на поезд в 19:15 и в 19:45 был уже у театра». Если вы сообщаете о вероятности проведения в будущем некоего мероприятия, они обычно уже знают, будут ли они тогда свободны, и придут на встречу вовремя, так как заранее распланируют маршрут. Что бы они ни собирались сделать, они к событию подготовятся, оценят его вероятную продолжительность и принесут с собой все необходимое оборудование. Рационал-фотограф всегда приходит со всеми необходимыми объективами и осветительными приборами – он уже составил четкий план съемок. Неожиданные изменения, вынуждающие их отклониться от плана, вызывают у них стресс и головную боль. Не все любят сюрпризы; особенно их не любят рационалы.
Обилие возможностей, которые раскрывают перед нами чистый лист бумаги или пустая сцена, может смущать своей бесконечностью, но, если вы рационал, не допускайте, чтобы оно сдерживало вашу креативность. Существует распространенное мнение, что работать в условиях жестких ограничений крайне тяжело. Однако ограничения способны вдохновить рационалов на большие свершения. Людей этого типа, наоборот, иногда подавляет необходимость оценивать и систематизировать слишком большое количество возможностей. А вот наложение лимитов на их ресурсы – выбор цвета, бюджет, ритм, количество слов или отведенное под работу время – лишь сильнее мобилизует их. Далее, в главе 9 («Искусство во мне: как дать выход креативности»), мы предложим ряд советов, специально разработанных под вас, рационалы и иррационалы, о том, как преодолевать препятствия, сдерживающие вашу креативность.
Рационалы наливают кофе в чашку до краев и при этом не проливают ни капли. Работать, учитывая имеющиеся ограничения, не означает мыслить ограниченно. Пределы могут быть размером с футбольное поле или с океан, а границы служат некими ориентирами. Если вы проектируете дом, то вам приходится учитывать множество «сдерживающих» факторов: строительное законодательство, количество спальных комнат, размер участка, наличие пристроек – все это ограничения. Для рационала они служат своего рода рамой для холста, на котором он свободно творит.
Вы планируете свое время даже в выходные дни? Вы тщательно продумываете, какие инструменты и материалы вам понадобятся для каждого дела? Вы удивляете своих друзей своей способностью одним походом в магазин стройматериалов обеспечить все необходимое для реализации проекта? Вы – рационал.
Итак, можно ли все планировать и при этом оставаться человеком креативным? Ответ – решительное да. Многие художники заранее рассчитывают объект, композицию, цвета, размер, материалы. Впрочем, как и многие писатели, которые начинают с разработки темы, сюжета и характеристик героев. Миченер заранее планировал всё и знал, чем закончится роман, еще до того, как начинал его писать. Ученые планируют эксперименты, а бизнесмены – движение денежных потоков. О каком бы виде творчества речь ни шла, если вы рационал, вы настойчивы и умеете распланировать все так, чтобы своевременно дойти до финала.
Для рационала достижение и окончание – синонимы. Поэтому, чем бы такие люди ни занимались, они, как правило, доводят начатое до конца. Незаконченные дела вызывают у них дискомфорт. «На каждом этапе, – писал Анри Матисс, – я достигаю баланса, завершенности». Поскольку рационалы знают, к чему они должны прийти, еще до старта, они способны четко распланировать время и средства, чтобы выполнить намеченное. Они строго подсчитывают, насколько реально выполнить проект с наличными ресурсами, и вносят соответствующие поправки. А еще рационалы очень исполнительны, они строго придерживаются утвержденной программы и постоянно измеряют, насколько близко к цели они подошли. «Почти все эти характеристики были внесены в план заранее. Именно так я всегда и работал. Прежде чем запустить проект, я составлял план и обдумывал в нем каждую деталь», – писал Генри Форд. Довольные результатами своей деятельности, рационалы объясняют успех прежде всего своими организаторскими способностями и тщательным планированием. Если они закончили работу, можете не сомневаться: это означает, что проект выполнен.
Рационалы, инновации получаются у вас лучше всего тогда, когда вы:
• выбираете идеи;
• внимательно все планируете и организуете;
• доводите все до конца.
Рационалы, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• понимать, что любой крайний срок можно изменить и никакое решение не является окончательным;
• воздерживаться от вынесения суждений, пока не понадобится принять решение;
• оставаться открытыми к новым идеям;
• подвергать сомнению свои допущения;
• принимать, что не все может находиться у вас под контролем;
• играть, не держа в голове конечный результат;
• пробовать новое (например, поужинать в новом месте);
• исследовать новые идеи (например, полистать что-нибудь из чужой библиотеки).
Рационалы, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• проявлять настойчивость;
• оставаться аккуратным и организованным;
• контролировать свои ресурсы.
Иррационалы (Р): сторонники импровизации
Когда австралийцы отвечают: «Без проблем», они говорят как иррационалы – люди, которые кажутся остальным беспечными и на все согласными. У них всегда много начатых проектов, но мало завершенных. Если вы иррационал, вы склонны к бесконечному модифицированию, редактированию, корректированию и пересмотру, так как поток информации, которую нужно учесть, никогда не иссякает. Плоды вашего творчества выглядят как результат спонтанного порыва, какой-то игры, забавы. Если это картина, то в ней много кривых линий, свободно изгибающихся и растекающихся по холсту. Живость идей и изменчивость планов – результат вашей неуемной любознательности. Вы не всегда уверены, действительно ли необходимо определять темы, объекты и цели и вправду ли проекты нужно доводить до конца. Если вы относитесь к этому типу людей, вы также принимаете решения, но не склонны считать их окончательными – вы предпочитаете оставлять за собой право изменить мнение. Иррационалы никогда не прекращают собирать информацию по теме и редко удовлетворяются одним только своим первым решением по ней, так как постоянно стремятся найти более хороший вариант.
Пикассо ясно дал понять, что иррациональность ему ближе, когда сказал: «Картину нельзя придумать, прорисовать в уме заранее; пока ты будешь писать ее, она будет меняться, так же как меняются твои мысли». И далее он произнес фразу, которую можно считать гимном иррациональности: «Закончить работу? Закончить картину? Абсурд! Закончить – значит бросить ее, убить, лишить ее души».
Творчество раскрывает перед иррационалами широкие возможности для удовлетворения своей любознательности, так как они обычно начинают проект, не представляя себе заранее его конечную точку. Можно сказать, иррационалы сделаны из идеального для первооткрывателей «теста», так как им нравится отправляться в плавание по неизведанным морям без определенного пункта назначения. «Все мои книги начинались как короткие рассказы… Я никогда не садился писать роман», – говорил Хемингуэй. Он предлагал начинать с некоего предложения и далее смотреть, куда оно поведет вас. Над чем бы иррационалы ни работали – над романом, картиной или танцевальным номером, – они никогда не знают, куда их заведут характер героя или собственные ноги или ноги героя; они не знают даже то, окончится ли их эксперимент созданием продукта. Отвлекающие моменты – часть процесса; сюрпризы и риски приветствуются! Когда финишной черты нет, каждый шаг открывает новые возможности и перспективы, за которые можно ухватиться. Иррационалы постоянно собирают информацию – из каждого нового предположения, мазка кисти, танцевального па или эксперимента – и из него же черпают вдохновение.
Подготовку к событиям, которые могут так никогда и не состояться, иррационалы считают лишней тратой времени. Чему бы они ни отдавали предпочтение – интуиции или сенсорике, – они продолжают собирать новую информацию до самого последнего момента работы над проектом и завершают его лишь в силу непреодолимой жесткости крайнего срока. Так как мир для них – неисчерпаемый источник новых возможностей, иррационалы постоянно, в реальном времени, меняют свои приоритеты в соответствии с поступающими сведениями и смело идут на экспромт, когда вдруг возникают непредвиденные ситуации. Ластик на конце карандаша, клавиша Delete, масляные краски, которые «все стерпят», и импровизационная натура джаза дают широкое поле для экспериментов без необратимых последствий.
Если вы иррационал, вы чувствуете себя лучше всего тогда, когда никакие узы вас не ограничивают. Мэрилин Монро выразила эту особенность своего характера так: «Я постоянно опаздываю на встречи, иногда на два часа. Я пыталась измениться, но то, что вынуждает меня опаздывать, слишком сильно и слишком приятно». Гибкость иррационалов позволяет им быстро переключаться от одного вопроса к другому, не завершая предыдущую мысль. И если пригласить их на мероприятие, которое состоится через месяц, они будут с нетерпением ждать его, независимо от того, смогут они на нем присутствовать или нет.
Для иррационалов нет ничего хуже поминутно расписанного дня. Они не любят связывать себя обещаниями, даже обед не любят заказывать заранее, потому что не знают, что им захочется съесть, когда у них разыграется аппетит. А еще, поскольку они люди любознательные, им нравится нажимать на кнопки пульта от телевизора, чтобы просто посмотреть, что там идет. То же любопытство движет ими и тогда, когда они творят, пробуя подряд все цвета в палитре, все возможные стили и варианты фраз, песен и шуток – без ограничений и без обязательств.
«Не бойтесь совершенства – вам его не достичь», – говорил Сальвадор Дали. Если вы иррационал, окружающим вы можете казаться неорганизованными и порой даже безалаберными, но такое впечатление создается лишь потому, что вы предпочитаете говорить о собираемой вами информации, а не о принятых решениях. Когда иррационалы рассказывают о предварительной подготовке, которую проделали, они часто используют фразу «вчера вечером».
Для иррационалов не бывает ничего завершенного. У них, как правило, много начатых проектов, но мало – доведенных до конца. Каждый новый старт их будоражит и волнует – в нем столько нераскрытого потенциала, безграничного выбора, неисследованных возможностей! И даже тогда, когда некая часть работы уже выполнена, столько вопросов остается без ответа! Бывают моменты, однако, когда финал просто необходим. Как выразился один предприниматель: «Самое важное, чему я научился, – это решать, что важно, а что можно отложить. Я стараюсь ни с чем не затягивать, делая самое трудное и важное в первую очередь».
Когда речь заходит об использовании ресурсов, иррационалы не признают рамок и ограничений – будь то количество цветов, размер ткани или объем времени, необходимых для проекта. Стадо буйволов проносится, снося заборы. Иррационалов тоже не остановят никакие границы – ни кромка холста, ни заданное количество печатных знаков для статьи. Художники-иррационалы, склонные к сенсорике, обводят контуром отдельные объекты, но при этом вольно размещают их на холсте, а иррационалы-интуиты вообще не признают никаких границ – ни для объектов, ни для чего-то другого.
Когда иррационалы довольны результатами своего труда, своим произведением, они объясняют свой успех свободным стилем работы и способностью быстро реагировать на происходящее, что позволяет им извлекать выгоду из неожиданностей. Если же иррационалы недовольны итогами, у них может возникнуть ощущение, что их креативность была раздавлена в тисках жестких структур и графиков. Говоря словами Энди Уорхола, «если мне нужно подумать, то я понимаю, что картина нехороша. Если я о ней не думаю, значит, все хорошо. А раз приходится что-то выбирать и решать, значит, все не то. И чем больше будешь что-то решать, тем хуже станет».
Иррационалы, инновации получаются у вас лучше всего тогда, когда вы:
• творите, не зная, каким должен быть результат;
• реагируете на новую информацию;
• адаптируетесь к переменам;
• только начинаете проект.
Иррационалы, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• соблюдать график;
• фокусироваться;
• устанавливать некие рамки;
• доводить начатое до конца;
• придерживаться принятых решений.
Иррационалы, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• сохранять открытость к переменам;
• оставаться гибкими;
• подпитывать свою любознательность.
Резюме: рациональность (J) и иррациональность (P)
Независимо от того, кто вы – рационал или иррационал, в вашем творческом процессе есть место и для дисциплины, и для игривости. Но если рационалы склонны отвечать на вопросы решительным «да» или «нет», то иррационалы чувствуют себя комфортнее, отвечая «может быть». Рационалы стремятся побыстрее закончить работу над картиной, скульптурой или романом, чтобы подвести черту; иррационалы оставляют все незавершенным, чтобы не лишать себя возможности выбора. Рационалы планируют свою спонтанность, в то время как иррационалы, чтобы добиться желаемых результатов, способны планировать заранее лишь отдельные элементы. Произведения рационалов часто выглядят очень серьезно, структурированно и линейно; творения иррационалов зачастую кажутся забавными и раскрепощенными, а еще в них обычно преобладают извилистые линии. И рационалы, и иррационалы могут быть одинаково успешными, применяя и тот и другой метод самовыражения, однако чувствуют себя комфортнее в пределах своих врожденных предпочтений.
Глава 4. Четыре темперамента креативности
Окулист во время осмотра обычно просит своих пациентов попеременно закрывать то один, то другой глаз и читать строчки в специальной таблице для определения остроты зрения. Когда после этого открываешь уже оба глаза, изображение становится намного четче. Примерно то же самое мы делали до сих пор, рассматривая четыре пары предпочтений, функций и установок, которые и формируют нашу личность. Далее нам откроется более четкий, стереообраз нас самих, когда мы совместим два из этих предпочтений и выясним, какой у каждого из нас темперамент. (Это совмещение служит, скажем так, прологом к сложению всех четырех предпочтений в единую динамичную картину, которая выявит наш личный стиль креативности, но произойдет это уже во второй части книги.)
Итак, что такое темперамент? «Живопись – это природа, увиденная через призму темперамента», – заметил Поль Сезанн, но он был не первым, кто делился подобными наблюдениями. Еще во времена античной Греции люди начали увязывать темперамент с тем, что именно и как мы творим. И хотя разработано уже немало классификаций темпераментов, большинство из них построены по одному и тому же принципу: они группируют людей со схожим поведением.
Располагая таким оценочным инструментом, как MBTI, мы можем многое сказать о свойственном нам творческом процессе и стиле, и все это лишь по двухбуквенному коду. Поэтому знания о темпераментах можно сравнить с особого типа очками, которые способны помочь нам предсказать поведение группы людей и в то же время показать, как наш собственный темперамент связан с творческим процессом и стилем.
Существуют 24 возможные комбинации, но мы решили остановиться подробнее на четырех из них, самых распространенных, которые охватывают основные типы человеческого поведения и описывают его намного точнее, чем остальные пары. (Идея о рассмотрении конкретно этих четырех пар возникла у одного из пионеров метода MBTI, Дэвида Кейрси, и его аспирантки Мэрилин Бейтс.) Итак, мы детальнее рассмотрим характеристики носителей следующих четырех типов темперамента:
• NF-тип (интуиты-этики) – поэтичные и чуткие;
• NT-тип (интуиты-логики) – пытливые и сложные;
• SJ-тип (сенсорики-рационалы) – реалисты и традиционалисты;
• SP-тип (сенсорики-иррационалы) – гибкие и склонные к драматизации
Эти четыре темперамента, как ни странно, имеют довольно много общих черт с четырьмя крупными городами США, обладающими ярко выраженной индивидуальностью:
• NF-тип: люди прежде всего. Сан-Франциско и особенно его район Хейт-Эшбери – «классический» NF-город, город любви и фантазий, промоутер социальных идей.
• NT-тип: прежде всего – концепции и системы. Бостон – типичный NT-город, в котором идет постоянный обмен инновациями между научным сообществом и высокотехнологичными стартапами.
• SJ-тип: прежде всего – играть по правилам. Город Вашингтон – «образцовый» SJ-город, в котором новые идеи реализуются в строгом соответствии с требованиями нормативной системы, например с утвержденными процедурами обсуждения законопроекта для придания ему силы закона.
• SP-тип: играть ради удовольствия. Автоград Детройт – настоящая SP-гавань осязаемой креативности. Это то место, где автомобили строили, чтобы те были супермодными, суперскоростными и суперпривлекательными. Город знавал и взлеты, и падения. Сегодня залогом его возрождения является приток креативных людей. Как писала в 2011 году газета New York Times: «В 1990-х годах молодые художники, приезжавшие в Берлин в поисках дешевых мастерских и студий, вдохнули в город новую жизнь. Так и Детройту, возможно, придется сказать спасибо новому поколению людей, которых градоначальники называют креативщиками, если их приход позволит ему избавиться от статуса моногорода».
Безусловно, очень важно помнить, что каждый из этих городов объединяет множество не слишком похожих друг на друга районов. Точно так же и в темпераментах есть место для индивидуальных особенностей. Более того, совершенно очевидно, что существует более чем четыре типа людей и городов, так что никто не пытается приклеить на кого-то ярлык. На самом деле мы надеемся, что двухбуквенная аббревиатура не только продемонстрирует вам увлекательную и интригующую роль, которую темперамент играет в вашем собственном креативном стиле, но также даст вам преимущество в сотрудничестве с другими людьми, обладающими таким же или совершенно иным темпераментом.
Интуиты-этики (NF) – поэтичные и чуткие
Если вы отдаете предпочтение интуиции и этике (NF), то во многом вы используете свою креативность как способ самовыражения. Но чтобы понять креативность NF-типа во всей ее полноте, стоит сначала присмотреться к творчеству Отто Ранка, австрийского психоаналитика, поэта, прозаика и драматурга. В молодости Ранк входил в ближний круг Зигмунда Фрейда – тот относился к нему как к сыну, – но мятеж, поднятый Ранком против некоторых методик Фрейда, привел к тому, что он подвергся остракизму и был как будто забыт.
Для нас Ранк особенно интересен тем, что он был одновременно и психоаналитиком, и литератором. Он занимался изучением креативности и описал свои наблюдения и свой творческий процесс в книге «Искусство и художник» (Art and Artist). В ней Ранк защищает тезис философа Макса Дессуара: человеком искусства в чистом виде можно считать прежде всего актера, так как у того и субъект, и материал для создания произведения искусства находятся одновременно в одном (его собственном) теле. Актерскую игру можно считать «классическим примером» креативности NF-типа – люди с NF-темпераментом проникаются чувствами своего объекта и становятся воплощением своих творений. Людей такого типа Ранк описывает как личностей с богатой эмоциональной жизнью, осуществляющейся через их связь с окружающими: «Его отдушиной и источником удовлетворения является самоидентификация с эмоциями других людей».
Если внимательно почитать работы Ранка, станет ясно, что он сам обладал NF-темпераментом и, похоже, писал о том, что знал лучше всего, – о себе самом! И хотя его идеи, возможно, применимы не ко всем, если у вас темперамент NF-типа и вы интересуетесь креативностью, труды Ранка могут показаться вам весьма поучительными и даже гениальными.
Сторонником идей Ранка была и писательница Анаис Нин. В своих дневниках она, как NF, очень много писала о своей личной жизни и взаимоотношениях с людьми. Ей часто приписывают высказывание: «Мы видим вещи не такими, какие они есть, а такими, какие мы есть». (Хотя некоторые называют в качестве источника этой фразы Талмуд.) Кто бы ни был автором цитаты, она прекрасно демонстрирует, как NF порой создают собственную реальность как зеркало самих себя. Наша жизнь – это проекция, которая может рассказать о нас самих больше, нежели она говорит о мире.
Размышления над смыслом жизни и желание помочь другим – две главные особенности NF-темперамента. Эдвард Мунк, создатель картины «Крик», говорил: «В своем творчестве я всегда пытался объяснить себе жизнь и ее смысл. А еще я стремился помочь другим уяснить себе их жизнь». По этим же причинам NF нередко увлекаются продвижением социальных идей, созвучных их собственным ценностям, так как их вдохновляет мысль о творчестве, которое делает жизнь других людей богаче или убеждает их принять определенную точку зрения. Как актеры они участвуют в кампаниях по повышению осведомленности людей о различных социальных программах во благо человечества. Как предприниматели организуют в своих компаниях волонтерские программы, участники которых могут тратить часть своего рабочего времени на нужды благотворительности. Врачи отправляются оказывать медицинскую помощь пострадавшим от стихийных бедствий. Музыканты делятся своей философией и вдохновляют других посредством своих песен.
Если вы NF, вы также предпочитаете самостоятельно выявлять связи в явлениях и воспринимать информацию опосредованно, абстрактным, теоретическим путем и уже собранные сведения используете для принятия решений на базе ваших духовных ценностей. Как интуит вы видите общую картину и выявляете некие закономерности, а как этик отстаиваете сформированные в течение жизни личностные ценности и идеи, которые принимаете близко к сердцу. «Мы принадлежим своему времени и разделяем его взгляды, его чувства и даже его заблуждения», – сказал Анри Матисс во вполне свойственном интуитивному этику духе.
Люди с NF-темпераментом составляют примерно 19 процентов женщин и 13 процентов мужчин населения в целом, и первым в списке их любимых школьных предметов идет рисование, далее следуют литература и музыка и только после этого – естествознание, история, математика и труд. В поисках личного смысла и идентичности NF часто задаются такими вопросами, как: «В чем причина» и «Как это касается меня?» Услышав, как кто-то громко жужжит, Винни-Пух подумал: «Это “жжжжжж” неспроста!» Затем его мысли со звука перепрыгнули на пчел, оттуда – на мед, после чего медвежонок пришел к заключению: «А зачем на свете мед? Для того, чтобы я его ел!» Точно так же и NF ищет смысл, связанный с ним/ней лично.
Если вы NF, вы ориентированы на будущее, а ваши идеи и действия связаны с возможностями, кроющимися в людях и их отношениях. Вам нравится взаимодействовать и сотрудничать с окружающими. Вы всегда думаете о том, какую пользу различные идеи могут принести людям и как могут помочь им полностью реализовать свой потенциал. NF отзывчивы, заботливы, всегда готовы помочь и очень бережно относятся к чувствам других. Похвала и признание для них очень важны, особенно исходящие от людей, мнением которых они дорожат, – от учителя, коллеги или супруга. Одобрение повышает их самооценку (в большей степени, чем у людей с другим типом темперамента), а раннее признание их творческих свершений еще в детском возрасте способствует их самоопределению.
Интуитивные этики – идеалисты. Как писал Дэвид Кейрси, «их речь изобилует метафорами; они наделяют характером не только людей, но и объекты, принадлежащие другим, будь те одушевленными или неодушевленными, видимыми или невидимыми». Они умеют выражать абстрактные концепции благодаря своему «таланту к языку», который выше всего ценится читателями. В своей поэзии или прозе NF проводят сложные связи, а вкладываемый ими смысл, как правило, многоуровневый. Отто Ранк описывал то, что он называл «чисто креативной стороной поэзии», как сторону, связанную с «индивидуальной выразительной способностью, которую мы назвали языком души».
Если вы NF, вы все воспринимаете через призму своей личности, и, когда вы формулируете то, что для вас значимо, другие узнают в ваших словах себя. Как актеры NF извлекают свои эмоции в ответ на чувства аудитории; как художники и «киношники» они склонны создавать произведения искусства, помеченные глубоко личной трактовкой. Матисс говорил: «Я не рисую этот стол – я рисую эмоции, которые он во мне вызывает».
Умение выявлять способности других также является проявлением креативности. И в этом NF нет равных. Они всегда готовы прийти на помощь, используя свое мастерство в выстраивании и поддержании отношений с людьми. NF отлично умеют вдохновлять, поддерживать, поощрять и отдавать должное, причем всегда найдут для этого самый правильный подход и верные слова. А еще они находят особое вдохновение в объектах, возникающих на пересечении различных культур.
В своих творениях интуиты-этики сопереживают своим объектам – будь то люди, животные или неодушевленные предметы – и персонифицируют их, наделяя качествами собственной личности. Если они создают продукт, у него будет душа; если создают не объект, а абстрактную работу, она будет выражать неосязаемые мысли и чувства. Какие бы средства выражения NF ни выбирали, объектом их работы часто становятся их друзья, любимые и члены семьи. Межличностные отношения – главная тема их творчества, при этом герои получаются живыми, а их взаимодействие – насыщенным эмоциями.
Если у NF при этом имеется склонность к интроверсии, то они, как правило, обращают свой взор внутрь и в своем никогда не прерывающемся путешествии в поисках лучшего понимания самого себя часто рисуют автопортреты. При этом интуиты-этики вкладывают всего себя во все, что делают. В поисках собственной идентичности Ван Гог создал дюжину автопортретов, отображая себя на различных стадиях болезни, – примерно так же, как мы сегодня обновляем свой статус в социальных сетях. Если же NF – экстраверт, то он часто проецирует свои чувства наружу, на свой объект. Люди с темпераментом NF-типа пересоздают то, что чувствуют, и, что бы они ни делали, это «что-то» имеет глубоко личный смысл и неразрывно связано с их жизнью.
Как правило, NF ценят индивидуальную самобытность внутри некоего целого. Творя, они стремятся к гармонии, стараясь избегать конфликтов и разногласий. Временами, однако, когда NF действуют во имя общего блага, они способны на вызывающие, шокирующие поступки, лишь бы привлечь внимание к своему делу и заручиться поддержкой. А еще, по словам специалиста в области психологии типов Марси Сигал, «для них творчество – процесс высвобождения личной экспрессии… и, занимаясь им, они делают мир лучше». Замечание тем более верное, если интуиты-этики отдают предпочтение иррациональности: тогда они могут без устали перепрыгивать от материала к материалу и от техники к технике в стремлении лучше понять себя. Во всех случаях, если NF выражают себя через свою креативность, они поступают так прежде всего потому, что творчество делает их счастливыми. NF и есть люди, которые действительно становятся частью того, что создают. Должно быть, именно они изобрели такое понятие, как «программное заявление художника».
Интуиты-этики, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• выбирать миссию, отвечающую вашим личностным ценностям;
• окружать себя людьми, которые вас вдохновляют.
Интуиты-этики, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• судить не только по себе (представлять себе, как бы решил проблему кто-то другой);
• не жертвовать работоспособной системой ради гармонии в группе, а искать баланс.
Интуиты-логики (NT) – пытливые и сложные
Если вы NT, то наверняка еще в детстве осознали, что не похожи на других. Такая комбинация предпочтений встречается у 15 процентов мужчин и только у 6 процентов женщин. NT не ищут легких путей, а потому, если произведение искусства кажется вам сложным, можно предположить, что его автор – человек с темпераментом NT-типа. При этом творения интуитов-логиков обычно не только наделены глубоким смыслом, но также отличаются некой холодной отчужденностью. NT смотрят на одно и видят другое – как интуиты они воспринимают информацию абстрактно и теоретически, а затем как логики перерабатывают ее, чтобы принять объективное решение, и часто делают это отстраненно, отсеивая все личностное. Ими руководит желание накапливать знания и развивать свои умения ради повышения собственной компетентности.
Если NF озадачены поиском личностного смысла, то NT ищут смысл универсальный – в законах природы или в математических формулах. «Мне представляется, что искусство помогает человеку почувствовать суть вещей, превращая обыкновенные, повседневные предметы или явления в глобальные», – сказал однажды Пол Меллон, меценат и член правления Национальной галереи искусства в Вашингтоне. Творчество предоставляет людям NT-типа широкое поле для изучения идей в процессе поиска смысла.
Интуиты-логики придают большое значение компетентности – как собственной, так и всех окружающих. Они неудержимо стремятся к повышению мастерства и ищут лучших учителей и источники информации. Они постоянно учатся, трудятся и растут. При этом очень часто обнаруживают, что идеальным источником знаний является письменное слово, и начинают окружать себя книгами, главным образом литературой нон-фикшн.
Существует заметная разница в том, как выражают себя люди NF– и NT-типа. NF постоянно занимаются поиском себя и могут использовать автопортреты как один из способов исследования собственной идентичности. Как мы говорили в предыдущем параграфе, Ван Гог, явный NF, рисовал автопортреты (у него их целых тридцать семь), чтобы осмыслить себя при разном самочувствии. Сегодня его действия можно сравнить с обновлением «статуса» как способа выразить себя, описывая свои ощущения и ход болезни. В отличие от Ван Гога Уильям Тёрнер написал только один автопортрет. Сделал он это еще в студенчестве, чтобы доказать, насколько хорошо владеет кистью. И, как настоящий NT, единожды выполнив задачу успешно, никогда больше не испытывал потребности повторить опыт.
Интуиты-логики рассматривают свое творчество как эксперимент и возможность для развития. Перспектива научиться чему-то новому манит их так сильно, что они готовы принимать перемены и даже терпеть дискомфорт. Более того, NT могут сами усложнять себе задачу и отодвигать свой «пряник» подальше каждый раз, когда будут приближаться к заветной цели. NT постоянно задают себе новые, более сложные задачи. «После стольких лет, проведенных в театре, я оглядываюсь назад и вижу всего несколько моментов, отвечающих моим собственным стандартам совершенства», – признавалась Хелен Хейс. К своим способностям NT относятся весьма критично и нередко сомневаются: достаточно ли хороши, оригинальны и неочевидны их творения, чтобы делиться ими, выставлять их или продавать? Так или иначе, подобное бесконечное «карабканье» вверх, к компетентности, действительно позволяет NT достигать все более высоких вершин.
Если вы интуит-логик, вы непрерывно стремитесь к тому, чтобы вникнуть в систему вещей, и часто задаетесь вопросами, начинающимися со слов «как» и «почему»: «Как скажется инфляция на цены долговых обязательств?», «Зачем в супы добавляют крахмал?», «Почему клиенты готовы дольше ждать у окошка для автомобилистов и не идут в зал, притом что внутри их обслужат быстрее?» Такие вопросы направлены на раскрытие причин и прогнозирование последствий. Стремясь оптимизировать систему, NT не просто щелкают фотоаппаратом, а идут дальше – изучают взаимосвязи между выдержкой затвора, раскрытием объектива, фокусным расстоянием, глубиной поля резкости и чувствительностью. Один отец сказал нам о своем сыне-NT так: «Он не нарушает правила… но целенаправленно прощупывает границы их действия, когда нужно решить какую-нибудь проблему». Изучив правила, NT приступают к созданию собственных правил и приемов, например, адаптированных под свои нужды электронных таблиц, инструментов, цветовых схем, структур предложений, жанров и форматов. Они изобретают продукты, услуги и системы для каждой области своей жизни.
Возможно, вы часто ловите себя на том, что, заинтересовавшись какой-либо теорией или концепцией, спешите поделиться своим открытием, рассказать другим о своих мыслях и наблюдениях. Если вы интуит-логик, вы наверняка нередко предлагаете другим остановиться и подумать над тем, что вы создали, – в духе Сезанна, который объяснял свое произведение так: «Его цель – возвысить мысль». С вашим интересом ко всему сложному и стремлением заставить других думать вам будет полезно помнить, что интересы и цели вашей аудитории могут не всегда совпадать с вашими.
При всем том интуиты-логики несколько оторваны от жизни и не очень сильны в практике. Люди с темпераментом NT-типа довольно часто придумывают разные идеи, но теряют к ним интерес, еще не приступив к реализации. Если они интроверты, им нередко приходится напоминать себе, что необходимо творить и в реальном мире, а не только у себя в голове. Приведу небольшой пример. Однажды некая художница NT-типа задумалась о ксилографии. Она проштудировала всю доступную ей литературу, посвященную этой технике, и договорилась, чтобы ей показали, как все делается на практике. Удовлетворившись полученными из чистого интереса знаниями, она решила, что нет никакого смысла самой пробовать заниматься ксилографией. Если NT – интроверты, то они думают о знаниях, а если экстраверты, то говорят о них, но ни те ни другие не склонны немедленно переносить все в практическую плоскость, особенно если они при этом еще и иррационалы. Из всех интуитов-логиков реализации идей в реальном мире вы скорее дождетесь от экстравертов-рационалов.
Колебаться, спорить, находить противоречия и контраргументы – для NT это естественная часть процесса поиска решения. «Их креативность раскрывает новые уровни понимания, нередко – через переопределение проблемы». Инновационные подходы приводят к нахождению новых решений и обогащению опыта и знаний.
Интуиты-логики – натуры соревновательные, независимые и инакомыслящие. Они любят бросать вызов статус-кво, тестировать компетентность коллег и оспаривать признанные авторитеты – даже в рамках своей семьи. И если строить команды у них получается хорошо, то самим работать в команде – не очень. Как инноваторы и лидеры они нередко настраивают окружающих против себя.
NT гордятся своей изобретательностью. Они умеют быстро и точно определять, в чем заключается инновационность их творений, в которых они видят свои подлинные достижения. Моне, например, с большим удовольствием демонстрировал своим друзьям довольно своеобразный сад, который он собственноручно разбил. Певцы, которые сами пишут свои песни, точно так же могут гордиться новыми стихами. NT всегда стремятся выделить новизну и неочевидные аспекты своих творений.
Интуиты-логики также обладают способностью видеть перспективные направления в науке (в отличие от интуитов-этиков, которые лучше видят потенциальные возможности людей). Новые идеи в них рождаются, когда они читают между строк, проводят связь между, казалось бы, несовместимыми концепциями и обнаруживают общие паттерны в несхожих явлениях. Их часто можно застать за экспериментами – в лаборатории или дома. У них вырабатывается собственная технология инноваций.
Инновации интуитов-логиков не обязательно лежат в области высоких технологий, хотя эта сфера их привлекает. Вспомните импрессионизм, который отчасти явился результатом технологического прорыва. Появление в те времена красок в тюбиках позволило импрессионистам стать мобильнее, дало им возможность покинуть мастерские и открыть для себя новый мир объектов из жизни за городом (примерно как для нас сегодня появление беспроводного доступа в интернет). Научно-технический прогресс раскрывает нам новые возможности и новые миры для исследования, вдохновляющие людей NT-типа.
NT учатся всю жизнь. В поисках глобального смысла они жадно поглощают новые знания и пересматривают прежние представления. Пытаясь раскрыть причинно-следственные связи, стоящие за многоуровневыми процессами, они нередко перескакивают этапы, которые считают несущественными. Они ориентированы на будущее и поэтому часто пропускают мимо себя популярные увлечения, стараясь создать нечто вечное. Их принцип: максимальный результат минимальными усилиями. Для них эффективность превыше обычаев и традиций.
Интуиты-логики, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• выявлять паттерны;
• интегрировать несвязанные между собой идеи;
• черпать вдохновение из теоретических построений;
• подвергать сомнению авторитеты.
Интуиты-логики, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• задаваться вопросом, достаточно ли понятны для людей ваши творения;
• размышлять над тем, как люди будут использовать ваши идеи;
• претворять в жизнь свои идеи;
• проявлять практичность.
Сенсорики-рационалы (SJ) – реалисты и традиционалисты
Самое «ценное», что есть в социальных сетях, дала нам простая кнопка «лайк». Именно она, а не гениальное программное обеспечение и не передовое компьютерное «железо», стала инновацией, преобразившей отрасль. Без нее все бы свелось к выкладыванию фотографий и обновлению статусов. С появлением этой кнопки рекламисты обрели возможность налаживать обратную связь и мгновенно получать информацию о настроениях целевой аудитории и затем продавать полученные сведения своим корпоративным клиентам по астрономическим ценам. Это, казалось бы, небольшое улучшение появилось отнюдь не вследствие революционных идей и попыток усовершенствовать систему. К этому времени уже существовали кнопки с сердечком и с указующим пальцем, так что иконка «лайк» с большим пальцем вверх явилась как бы естественным продолжением существующего набора – и в этом вся суть креативности сенсориков-рационалов. Проблема заключается в том, что они не считают себя креативными, хотя креативность им свойственна в той же степени и они проявляют ее так же часто, как и интуиты.
Многие люди не задумываясь принимают миф о том, что креативность – это нечто странное и сумасбродное, и привыкают к нему. Если вы сторонник размеренности и осмотрительности и, сделав шаг, предпочитаете остановиться, чтобы убедиться в стабильности новой позиции, и только затем предпринимаете следующий шаг, то вы, возможно, сенсорик-рационал. Креативность SJ – «взрослая» и ответственная, иными словами, более методичная. Если NT читают между строк, то SJ первыми заметят отсутствие строчки. Так, стараясь устранить различные мелкие недочеты, они и совершают открытия, мимо которых другие прошли, ничего не заметив. Если вы SJ, вам ближе инновации путем адаптации и совершенствования того, что уже существует. Вы предпочитаете играть по правилам, раскрашивать картинку, не выходя за контуры, и последовательно добиваться совершенства.
Из-за этой своей любви к игре по правилам сенсорики-рационалы более склонны создавать реалистичные работы, изображающие жизнь такой, какая она есть сегодня или какой была в прошлом. Кем бы SJ ни был – писателем, художником, актером или историком, – он мастер в создании иллюзии реальности. Он будет тщательно выверять все детали и заставит аудиторию поверить, что стоит только захотеть, и можно будет рукой потрогать эти пушистые облака, попробовать на вкус румяное печенье, вдохнуть соленый воздух океана или услышать звук трубы, призывающий армию к бою. Известный художник-анималист и орнитолог Джон Одюбон создавал настолько реалистичные изображения, что даже канюки путались и пытались заклевать нарисованных им птичек – в результате этого эксперимента было доказано, что птицы в охоте полагаются на зрение, а не на обоняние.
SJ – люди практичные, им нравится получать ощутимый результат. Они реализуют свои идеи, «обтачивая» их так, чтобы те встроились в уже работающую систему. «Придумать идею может почти каждый, – писал Генри Форд в книге “Моя жизнь, мои достижения”. – Важно уметь реализовать ее на практике». SJ решают проблемы, разрабатывая новый «технологический» процесс на базе лучшей из уже испытанных методик. Как объясняет далее Форд, «если старая идея оправдала себя, это веский аргумент в ее пользу».
Как и сам Форд, сенсорики-рационалы понимают, что идеи часто возникают случайно, а инновации являются результатом системного труда и дисциплины. Именно на таких людей полагаются научно-исследовательские подразделения корпораций, рассчитывая, что те будут постоянно и планомерно осуществлять тщательно продуманные инновации. Методичное повторение проб и ошибок с небольшими вариациями требует терпения, а SJ «в состоянии принимать рутину более философски, чем любой другой из типов». SJ умеют находить «новые, более эффективные методы работы» и «демонстрируют свою креативность, совершенствуя уже существующее таким образом, чтобы оно давало практический результат». Работая, например, поваром в лаборатории по разработке новых продуктов и испытывая сотни рецептов, SJ будет каждый раз менять по одному ингредиенту, постепенно совершенствуя и доводя до оптимума консистенцию, аромат, вкус и калорийность своего нового кулинарного творения. Удачи и неудачи каждого опыта SJ будет прилежно записывать в тетрадке и использовать в дальнейшем для повышения эффективности тестов.
Как сенсорики люди с такого типа темпераментом предпочитают собирать факты, используя пять органов чувств, а как рационалы – полагаться на свои чувства для быстрого принятия решений и реализации планов. «Я просто пытался передать свои ощущения», – говорил Эдвард Хоппер о своих картинах. SJ составляют приблизительно 43 процента мужского населения и почти 50 процентов женского. Поскольку сенсорики-рационалы строят свои планы и виды на будущее, извлекая уроки из прошлого, их часто считают людьми «старой школы». Кстати сказать, у многих учителей начальных классов именно такой темперамент.
Когда дело доходит до креативности, SJ склонны ставить свои обязательства превыше других видов деятельности, таких как хобби, особенно если творчество не является частью их основной работы. В итоге творческие искания часто откладываются на то время, когда будут выполнены все рабочие обязанности и вся повседневная работа по дому. Если вы сенсорик-рационал и хотите повысить свою креативность, начните относиться к творчеству более серьезно. Считайте его своим долгом и позвольте себе включить его в число приоритетов.
Творческий стиль сенсориков-рационалов, как правило, отличается традиционностью, четкостью, чистотой и аккуратностью. Хотя SJ превосходно справляются с задачей категоризации фактов, от них сложно ожидать изобретения совершенно новых категорий, так как они предпочитают творить в рамках уже существующих систем. По этой же причине у SJ хорошо получается систематизировать истории и затем, объединяя их, создавать интересные и понятные композиции. А еще они доводят до совершенства многократно используемые «программы» выполнения повседневных задач, перемешивая и состыковывая их, как детские кубики, и получая в итоге безупречно функционирующее целое. Если они занимаются исполнительскими видами искусства, то конструируют репертуар так, чтобы в случае необходимости его можно было быстро видоизменить. Такой подход позволяет им применять испытанные временем приемы и казаться при этом спонтанными.
Если у вас темперамент SJ-типа, вы, возможно, похожи на школьного учителя, который изучает, выполняет, преподает и требует соблюдать правила. Вы творите, применяя «правильные» приемы, и создаете технически безупречные произведения с тщательно проработанными деталями. И еще критично относитесь к работе других, если те выполнены неряшливо или по ним заметно, что техника изготовления не была соблюдена.
Креативность SJ в области визуальных искусств, как и в реалистичных картинах Джона Одюбона, отличается логической организованностью. Композиция в работах выстроена так, как она «должна выглядеть» в живой природе: цветовые системы классические – небо голубое, трава зеленая, а законы перспективы, масштаб и угол падения света четко выдержаны. Сама природа воссоздана в полном ее великолепии, со всеми травинками и соринками. Картину SJ обычно начинают со старательного эскиза и рисуют аккуратно, не выходя за контуры. Геометрические формы у них получаются правильными, с четкими очертаниями и ровным градиентом, а детали – единообразными и аккуратно прорисованными. SJ любят обводить объекты контуром – чтобы голова и шляпа были отделены друг от друга. Их точность и внимание к деталям – типичная характеристика их типа креативности, в чем бы она ни проявлялась – в рисовании, обустройстве цветников или составлении бизнес-планов.
Поддавшись ностальгии, сенсорики-рационалы вспоминают прошлое в мельчайших, верно подмеченных деталях, что делает их идеальными кандидатами на «должность» семейного или корпоративного историка. Как писатели они мастера подробных и очень правильных, с точки зрения грамматики, описаний. Как «киношники» они специализируются на документалистике. Как фотографы они показывают всё как есть. Журналистам же этого типа особо удаются изобилующие фактами репортажи и очерки из реальных мест о реальных людях.
Будучи людьми надежными и исполнительными, SJ хорошо ладят с коллективом. Они стремятся к работе в авторитетных организациях с историей и, попав в конкретную команду, оркестр, театральную или танцевальную труппу, чувствуют на себе ответственность за защиту и продолжение традиций. Приведу пример с китайским художником, который учился у последнего мастера Линганской школы искусства (школы, объединяющей элементы западного и японского реалистических направлений в изобразительном искусстве). Как сенсорик-рационал он считает своим долгом по жизни сохранить наследие этой школы.
В работе SJ строго соблюдают установленные процедуры и не позволяют себе отвлекаться. Учителя редко отклоняются от плана урока. Актеры или музыканты старательно следуют сценарию и настойчиво зубрят и репетируют выступление день за днем. Танцоры выдерживают ритм музыки. Художники методично выстраивают цвет слой за слоем, пока не добьются «правильного» оттенка. Повара строго следуют рецептам и нарезают овощи аккуратными кусочками одинаковой формы. Пекари педантично взвешивают все ингредиенты и тщательно украшают торты. Сенсориков-рационалов редко считают «суперкреативными» людьми, однако они бесконечно креативны в повседневной жизни. Они методично трудятся, чтобы часть мира, за которую они в ответе, работала как часы.
Сенсорики-рационалы, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• четко формулировать проблемы;
• сканировать окружающую среду, фиксируя детали сегодняшнего ее состояния;
• помнить то, что хорошо работало в прошлом;
• совмещать и сочетать испытанные временем методики;
• проводить пошаговые улучшения.
Сенсорики-рационалы, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• оставаться открытыми к переменам;
• рассматривать креативность как свою обязанность;
• признавать, что процедуры не всегда могут быть правильными;
• подвергать сомнению порядки и традиции;
• приступать к действию, не дожидаясь, когда будут собраны все факты
Сенсорики-иррационалы (SP) – гибкие и все драматизирующие
Что у SP получается особенно хорошо, так это вызывать волнение! Они совершенно не похожи на SJ. Если говорить словами Доктора Сьюза, «подобное вы можете увидеть в любом старом зоопарке. Все эти животные уже давно вышли из моды. Я хочу чего-то новенького». Хотя и SJ, и SP нацелены на сбор конкретных фактов, SP часто бывают неорганизованными и недисциплинированными, не чтят традиций, не приемлют корпоративной культуры, не терпят ограничений и при этом очень деятельны и спонтанны. Они «фристайлеры», творчески ищущие сиюминутных эмоций, чтобы убежать от скуки. SP подвижны как ртуть, исходят из того, что есть вокруг в настоящий момент, и реагируют на то, что происходит сейчас. Даже ошибки они воспринимают как возможности.
Будь то прыгуны с трамплина или водители огромных фур, SP творят, оценивая своих конкурентов и сподвижников и подмечая, что у них получается лучше, а что – нет. Выходя на горнолыжную трассу, площадку для гольфа, сцену или в зал заседаний совета директоров, они изучают «местность» в поисках сиюминутных возможностей. Сенсорики-иррационалы на ходу изобретают и применяют новые тактики, обходя конкурентов благодаря фактору неожиданности. Если NT (интуиты-логики), как правило, пользуются долгосрочными стратегиями с целью выиграть войну, SP – лейтенанты передовой, для них важна тактика, которая позволит им выиграть сражение.
Люди с темпераментом SP-типа – это, если можно так сказать, «глаголы», это действие во плоти. Они постоянно жаждут новых эмоций. Они хватаются за сегодняшний день, не оглядываясь ни на прошлое, ни на будущее, – они пленники понятий «здесь» и «сейчас». Акт творения для них гораздо важнее цели творения – значение имеет прежде всего сама деятельность, а не ее результат. В своем творчестве они откликаются на животрепещущие темы дня – они предельно современные художники, устремленные взглядом в текущий момент и реагирующие только на него. Из-за этой исключительной сфокусированности на сиюминутном без особой заботы о последствиях сенсорики-иррационалы часто создают впечатление людей рисковых.
Как сенсорики они воспринимают детали мира через ароматы, звуки, текстуру, вкус и внешний вид. Как иррационалы они гибки и реагируют на происходящее в текущий момент. Как иначе можно было бы отбить бейсбольный мяч, летящий со скоростью 153 километра в час?! И не важно, идет ли речь о быстром мяче или неожиданной новости, сенсорики-иррационалы чувствуют суть ситуации и реагируют соответствующим образом. И хотя SP избегают участия в тестах и опросах, есть мнение, что они составляют примерно четверть населения. Если вы сенсорик-иррационал, вас считают человеком ловким, расторопным, оптимистично настроенным, отважным, заводным и беззаботным. Вы тот пожарный, который смело бросается в горящий дом, чтобы спасти ребенка, а затем помогает тушить огонь.
Сенсорики-иррационалы ставят «искусство впереди направления», иными словами, они предпринимают действия, не считая необходимым сначала изучить теорию, которую проходят в школе. Вместе с тем, стараясь оставаться в ногу со временем и имея зоркий, практичный взгляд, SP часто оказываются в курсе последних технологических достижений и умеют ими пользоваться, хотя и не утруждают себя попытками разобраться в заложенных в основу изобретения научных теориях, как, скажем, сделали бы NT.
SP стараются «влиять на ход событий, игнорируя, шокируя или пародируя истеблишмент». Они не побоятся подняться на крышу водонапорной башни, чтобы нарисовать граффити, и добиваются того, чтобы современное искусство действительно оказывало воздействие на общество – заставляло по-новому взглянуть на проблемы сегодняшнего дня.
Щеголяя своим свободным, нонконформистским духом, люди с темпераментом SP-типа неохотно социализируются и подчиняются принятым нормам. Из-за своего нежелания, чтобы его загоняли в стадо и формовали по шаблону, SP имеет наибольший из всех темпераментов шанс сохранить свой детский энтузиазм и в зрелом возрасте. Для сенсорика-иррационала процесс творчества и есть самое важное в жизни. Если людей с другим типом темперамента мотивирует перспектива появления конечного продукта, художники-SP сохраняют юношеский восторг от акта творения. Их цель – процесс, а смысл – развлечение. И чем бы они ни занимались – актерским ремеслом, фотографией, живописью или скульптурой, – они получают от своего занятия истинное удовольствие, а когда оно им надоедает, они идут дальше и придумывают что-то другое.
Инновации сенсориков-иррационалов рождаются в процессе решения проблем сегодняшнего дня. Однажды Джексон Поллок приобрел холст, который оказался выше стен в комнате. Так, в силу необходимости художник освоил неортодоксальную технику рисования на полу. Ему понравилось капать и расплескивать краску. Его назвали «живописцем действия». Но его супруга, Ли Краснер, дает иное объяснение: «Он так и не перестал быть художником-фигуративистом, только его фигурами были… эфирные нереальности, на мгновение возникающие в воздушных завихрениях краски и затем исчезающие, оставляя за собой на холсте сброшенную с себя кожу». Поллок же называл эти фигуры «арестованными в пространстве воспоминаниями», а сами картины – побочными продуктами своих игр.
Если вы сенсорик-иррационал, вы пробуете то, что другие делать боятся, и ходите по улицам, на которые другие не осмеливаются ступить. И хотя вы нередко попадаете в тупик, вы также можете найти и кратчайший путь к желанному месту. Как SP после игры вы находите время, чтобы оглянуться назад и убедиться, не создали ли вы что-нибудь, имеющее непреходящую ценность. Вы оцениваете свои методы и спрашиваете себя, удалось ли вам развить и усовершенствовать процесс настолько, чтобы было чем поделиться.
Почти каждый ребенок мечтает о путешествиях в космосе или в глубинах океана, но миллиардер Ричард Брэнсон реализовал их, создав компанию экстремального космического туризма. Типично в стиле SP он говорит, что для него подобные занятия не только забава: «…самое интересное в таких приключениях то, что люди, когда раздвигают свои рамки и видят, на что способны, получают и другие, “побочные” результаты, о которых они раньше и не думали». Стараясь превратить скуку в волнующую авантюру, SP смело пробуют то, что никто никогда не пробовал. В процессе этого им иногда удается создать нечто ценное, но что у них всегда получается, так это развлечь себя и других.
Перемена – источник эмоций, возможность испытать что-то новое, и SP смело ставят на нее, идут на риск и используют ее в полной мере. «Я не боюсь что-то менять, разрушить свой имидж и тому подобное, потому что у картин есть своя жизнь», – отмечал Джексон Поллок. Разбрызгивать краску – волнующее, бессистемное и увлекательное занятие, а если SP делают что-то абстрактное, они редко вкладывают в него более глубокий смысл.
SP начинают множество проектов, но часто теряют инерцию и редко доводят начатое до конца. Если они чем-то увлечены, то идут на все, готовы тратить и время, и ресурсы, лишь бы достигнуть желаемого эффекта. Поль Гоген писал: «Я не привык отказываться от проекта, пока не попробую все возможное и даже невозможное, чтобы добиться своего». Книгу «Ноа Ноа» он писал урывками на протяжении десяти лет. SP – это те «киношники», которые не укладываются в бюджет и срывают все сроки, а что получится в конце – блокбастер или катастрофа, – для них не так уж важно.
Творчество у SP – процесс спонтанный и непредсказуемый, им и в голову не придет спросить себя «зачем» и «почему». Им нравится творить из-за волнующего момента, когда кисть ударяет по холсту, а не из-за того результата, который позже вставят в раму. Так, художник-SP, например, может вообще не поинтересоваться, не содержит ли краска кислот, не кончился ли у нее срок годности и не поблекнет ли она слишком быстро. Как актеры сенсорики-иррационалы переживают только за сегодняшнее выступление, не думая о той памяти, которая от него останется. Как графические дизайнеры они создают логотипы для дня нынешнего, не переживая за их долговечность. Как фотографы они радуются сиюминутному результату, даже если он похож на те снимки, что выдавали фотоаппараты Polaroid, или на изображения в предварительном просмотре на современных цифровых фотокамерах.
Сенсорики-иррационалы находчивы, практичны, прагматичны, любят технику, умеют выбирать тактику и ценят быструю реакцию (вполне в духе Джеймса Бонда). Ради креативного решения проблемы они вольно совмещают любые доступные ресурсы – выпрошенные, позаимствованные или украденные. В числе таких ресурсов могут быть обычные предметы, запчасти, современные или потускневшие образцы стиля и даже вещи со свалки, которые они перекраивают, перешивают, переоформляют или переделывают так, что создают нечто новое. SP «находят эстетическое и практическое применение существующим предметам и идеям, сопоставляя их друг с другом так, как мало кто из окружающих мог бы себе представить». Если вы SP, окружите себя всеми возможными красками, текстурами, формами и материалами – они станут для вас источником вдохновения.
Сенсорикам-иррационалам не нравится сидеть на одном месте или работать по часам. Чарльз Шульц однажды поймал себя на том, что «борется с графиком», и объяснил, что он «не из тех, кто может постоянно стоять у кульмана», что он «начинает нервничать» и ему необходимо «встать и прогуляться, и еще кое-чем позаниматься». Если вы SP, постарайтесь сделать так, чтобы ваш рабочий график был гибким и вы могли позволить себе выйти поразмяться, заняться другой задачей или просто сменить обстановку.
«Я никогда не мог предвидеть, насколько истерично и нелепо буду себя вести, и тем более не мог предсказать конечный результат моего творчества, первым изумленным зрителем которого часто становлюсь я сам», – объяснял Дали. SP творят без предварительного плана и часто позволяют своим проектам выходить из-под контроля. При этом используют каждое новое событие как своеобразный трамплин – подобно тому как джазовые музыканты относятся к нотам как к отправной точке для импровизации, как актеры идут на экспромт, отталкиваясь от последней реплики партнера, как художники подстраиваются под смену погоды и как писатели позволяют своим героям действовать самостоятельно и управлять сюжетом. Это примерно как в игре, в которой один человек сочиняет начало истории, а каждый следующий игрок продолжает ее, придумывая очередную часть: каждое предложение, каждый новый мазок кисти, танцевальный шаг или звук перетекает в следующий.
SP особенно чувствительны к зрительным и слуховым стимулам, таким как цвета, линии и текстура. Дэвид Кейрси называет людей с SP-сочетанием предпочтений «ремесленниками» за их тягу к образованию в области изобразительного искусства, живописи, скульптуры и перформанса. Он отмечает, что у них есть слух и чувство «гармоничной когерентности, иными словами, чутье к тому, что звучит хорошо». «Для меня самое большое удовольствие от литературного труда кроется не в том, чему посвящена работа, а во внутренней музыке слов», – говорил Трумен Капоте. Так же как у NF (интуитов-этиков) есть особый талант к языку и стилю, так писатели-SP отличаются особым талантом в построении диалогов. У них отлично получаются живые, естественные беседы героев, какие бывают в увлекательных сценариях или приключенческих романах.
Сенсорикам-иррационалам, как акулам, нужно постоянно пребывать в движении. Ими движет потребность любой ценой избегать скуки, а достигают они этого путем возбуждения и удовольствия. (Тут есть одно дополнительное преимущество: именно так они обучаются.) Запуская во время своих опытов тысячи «пробных шаров», SP учатся и извлекать максимальную пользу из каждого.
SP используют жизненный опыт для развития своей находчивости. Они могут быстренько перепробовать множество форм выражения, используя различные материалы и техники, скажем, пройтись от живописи маслом через скульптуру, через акварель и дойти до рисования акриловыми красками или даже до танца, а затем вернуться опять к маслу. В какой бы манере SP ни работали, им удается быстро осваивать необходимые техники и приемы. Они более импульсивны, чем другие темпераменты, и часто увлекаются покупками новейших материалов или инструментов, рассчитывая, что те изменят все к лучшему. А когда новая «игрушка» не оправдывает возлагаемых на нее надежд, ее забрасывают.
Специфические писательские умения SP и NF
Творения сенсориков-иррационалов часто несут на себе отпечаток спонтанности, игривости, стилизации или иллюстративности. Когда SP пишут портреты, они обращают внимание на язык тела и переносят эти наблюдения на холст. В работе стремятся к упрощению, минимизируя знаки и ища самый короткий путь, путь наименьшего сопротивления – нарисовать объект наименьшим количеством линий. Как объяснял Пабло Пикассо: «Искусство – это удаление всего лишнего». А еще SP любят заниматься спортом и искать приключений, сталкиваясь с дикими животными или с опасностями вооруженных конфликтов. Обо всем этом писал Хемингуэй. Есть все основания считать, что он был сенсориком-иррационалом.
Рабочее место SP обычно находится в наиболее удобном хозяину виде, и всё располагается там, где его оставили в последний раз. Когда SP приступит к следующей работе, инструменты и материалы он будет брать оттуда, где ближе. Пикассо однажды сказал: «Я хотел использовать синий, но не нашел его. А потому вместо него использовал красный…» На кухне, вместо того чтобы постоянно поддерживать наличие основных продуктов, SP берут для приготовления блюда то, что оказалось под рукой.
Если вы сенсорик-иррационал, берите пример с Дали, который сказал: «Моя способность извлекать из чего бы то ни было пользу для себя поистине безгранична».
Сенсорики-иррационалы, ваша креативность повысится, если вы будете активнее использовать свои сильные стороны, а именно:
• подмечать, что именно требуется сейчас;
• совершенствовать сегодняшние методы работы;
• окружать себя материалами, которые вас вдохновляют;
• нарушать статус-кво;
• выявлять современные тенденции;
• запускать «пробные шары»;
• сохранять задор, создавая выдающиеся творения;
• заимствовать из множества источников.
Сенсорики-иррационалы, вам удастся уменьшить свои «слепые зоны», если вы будете:
• смотреть дальше дня сегодняшнего;
• проявлять терпение, когда что-то кажется вам скучным;
• доводить начатое до конца.
Другие пары предпочтений
Мы увидели, что NF – люди поэтичные и чуткие, NT – пытливые и сложные, SJ – реалисты и традиционалисты, а SP – гибкие и драматизирующие. Но, как уже говорилось в начале главы, существует немало других возможных комбинаций. Далее мы коротко поделимся некоторыми наблюдениями о четырнадцати дополнительных типах темпераментов и начнем с противоположности SP, а именно с NJ.
Интуиты-рационалы (NJ)
Если вы NJ, вы громоотвод, мечтатель, который крепко стоит на ногах. Как интуит вы доверяете вспышкам вдохновения, а как рационал быстро переводите свои идеи в план, а план немедленно реализуете. В отличие от SP, которые часто бывают неорганизованными и недисциплинированными, NJ всем своим существом нацелены на организацию и результат. У них четкое видение целого от начала и до конца. Люди с таким типом темперамента сами ограничивают и приземляют имеющиеся возможности: «Я использую фотографии, чтобы ограничивать поле деятельности моего воображения», – говорил Матисс. Как люди, ориентированные на будущее, NJ бывают счастливы, когда понимают, что их творения переживут не одно поколение.
Экстраверты-сенсорики (ES)
Если на табличке написано «Не трогать», можно не сомневаться: она была создана для экстравертов-сенсориков. Они стремятся к максимально близкому контакту с сегодняшней реальностью, с тем, что их окружает здесь и сейчас. Можно сказать, у ES рукава всегда закатаны. Если вы экстраверт-сенсорик, то вас можно назвать «супердатчиком», который отслеживает даже мельчайшие детали. Смена обстановки – главный для вас способ подпитки вдохновения, так как вы чувствительны к физической среде. И ваши творения часто спонтанны, практичны и полны конкретики.
Интроверты-интуиты (IN)
Если вы IN, то ваши руки находятся в карманах, так как у вас редко возникает потребность физически прикасаться к чему-либо. Вы ищете смысл и чувствительны к тому, что остается невысказанным. Людей с IN-предпочтениями проще всего застать дома, погруженными в мысли и обобщения. Они уносятся в мир грез, где представляют себе, каким могло бы быть будущее. Один интроверт-интуит сказал нам: «Мне нужно много времени для рассуждений. Это может быть и время, проведенное перед телевизором. Я могу полностью «отключить звук», особенно рекламу, даже если буду по-прежнему смотреть в экран». IN черпают вдохновение из чтения или размышления над идеями, и им нужно время, чтобы все обдумать и дать поработать подсознанию. Юнг высказал предположение, что творчески мыслящий художник и есть подлинное воплощение IN-темперамента: «Его искусство возвещает необыкновенные вещи, вещи не от мира сего, которые… являются одновременно значительными и банальными, прекрасными и аляповатыми, возвышенными и причудливыми. Но если он не художник, то он часто оказывается непризнанным гением».
Экстраверты-этики (EF)
Если вы EF, вы человек целеустремленный, заводной, эмоциональный и не скрывающий своих чувств, умеющий воодушевлять других и при этом склонный все драматизировать. Если экстраверт-этик еще и интуит, то на сцене он бывает очень естественным, контакт с аудиторией придает ему энергии и вдохновения, и он может использовать игру для освобождения от собственных эмоций (таких как печаль или агрессия) и преодоления своих страхов. Если же экстраверт-этик сенсорик, то он будет играть, действовать, опираясь на свои пять органов чувств. Но и те и другие хотят доставлять удовольствие людям, особенно своим героям. EF интересны, обладают чувством юмора и жаждут одобрения и похвалы, что позволяет им блистать. Они проецируют свои чувства на других и сопереживают своим объектам. Но бывает, что EF обращают свои эмоции внутрь себя, и тогда их объектом становятся они сами.
Интроверты-сенсорики (IS)
Если вы отдаете предпочтение интроверсии и сенсорике, у вас конструктивное воображение, вы любите размышлять над практическими вопросами, и при этом у вас часто возникает не оформленное в слова «смутное ощущение», которое снабжает вас знаниями о свойствах вещей. Оно рождается из сохраненных воспоминаний. Вникните в следующую цитату от Джорджии О’Киф: «Беря в руки материал, неважно – лист бумаги или пластик, я уже знаю его плотность; знаю, будет ли он тянуться, гнуться или рваться; знаю, как его перемещать и как с ним работать». Людям с такими предпочтениями нужно время, чтобы «переварить» реальность своих ощущений.
Этики-иррационалы (FP)
Предрасположенность к этике и иррациональности толкает вас переходить от стиля к стилю, как ветер катит перекати-поле: вы постоянно ищете свою идентичность и следуете зову сердца, а также зову своих наставников и единомышленников, независимо от того, существуют ли они в настоящем или остались в прошлом. Если вы при этом интуит, ваши поиски стиля являются также и поисками личностного смысла. А если вы сенсорик, вы любите наблюдать, повторять, смешивать и сочетать стили других людей.
Вы пробуете стили так, как примеряете обувь в магазине, стараясь найти то, что «сядет по ноге», и счастливы, когда находите ту пару, которая подходит вам идеально. Когда ролевой моделью для этика становится человек схожего с ним психологического типа, получается синергетический эффект.
Логики-рационалы (TJ)
Если вы TJ, то вы, скорее всего, строго отделяете свою креативность от чувства собственного «я». Возможно, вы считаете, что ваш стиль не является частью вас самих, и убеждены в том, что он результат обучения. Как флаг, развевающийся на ветру, все равно остается прикрепленным к древку, так и ваш стиль, хоть и колеблется, но существенно не меняется. TJ в принципе не спешат меняться, и, пока выбранный ими стиль работает, они от него не отойдут.
Интуиты-иррационалы (NP)
Если у вас темперамент NP-типа, вы отличаетесь оригинальностью и гибкостью. Вы переполнены идеями – как озаренное разрядами грозовое облако, из которого беспрерывно бьют молнии, но далеко не все из них доходят до земли. Хаос – ваша излюбленная стихия, так как вы видите возможности во всем и постоянно натыкаетесь на что-то, что оказывается удивительно уместным в конкретной ситуации. Даже когда вы находите решение проблемы, вы не перестаете искать еще более удачное решение. Работая в широких рамках, NP охотно импровизируют и оставляют свои творения открытыми для интерпретации.
Интроверты-этики (IF)
Хотя этик в вас настроен на эмпатию и чувствителен к межличностным взаимоотношениям, как интроверт, вы часто предпочитаете оставаться наедине с собой. В этом смысле вы полная противоположность экстравертам-логикам (ET), которым нравится взаимодействовать с людьми, но способность к эмпатии у них хромает. Эти различия вызывают напряжение и создают трудности и для тех, и для других.
Интроверты-иррационалы (IP)
Если вы интроверт-иррационал, ваше воображение не знает границ. «Изабель Бриггс-Майерс предполагала, что для более высоких уровней креативности требуется именно такая комбинация предпочтений: из интроверсии и иррациональности». А потому, IP, будьте осторожны: если вы не разовьете в себе хотя бы отчасти качества рационала, вы можете погрузиться в бесконечную рефлексию над своими идеями и потерять интерес к их реализации.
Экстраверты-интуиты (EN)
EN неутомимы в поисках и продвижении новых возможностей. Заряд вдохновения они получают из внешних событий, а свои большие и часто абстрактные идеи извлекают из деятельности, разворачивающейся вокруг них. Если вы EN, вам нравится делиться своими взглядами и вы умеете мотивировать других на действие.
Экстраверты-рационалы (EJ)
Как EJ вы склонны навязывать свою позицию и контролировать пространство вокруг себя. Это касается как расстановки внешних объектов, так и организации людей, независимо от того, идет ли речь о проектировании небоскреба, посадке цветов в саду или управлении духовым оркестром.
Экстраверты-иррационалы (EP)
EP – люди шустрые, гибкие и очень бурно реагирующие на все, что происходит вокруг. Если вы EP, вы первыми откроете рот, когда прозвучит вопрос, так как предпочитаете думать на ходу и проговаривать свои мысли в процессе поиска ответа перед всей группой, независимо от того, кто в нее входит – ваши старые друзья или совсем новые знакомые. EP зачастую нужно начать проект, чтобы решить, стоит ли им заниматься.
Интроверты-рационалы (IJ)
Если вы IJ, для размышлений и творчества вам нужно время, а потому на перемены вы идете медленно, так как продумываете каждый свой шаг. Но если вы что-то начали, то доведете дело до конца. Прежде чем ответить на вопрос, IJ предпочитает сформулировать целостное заявление – примерно так же, как Эдвард Хоппер поступал со своими картинами, которые он «тщательно продумывал в уме, прежде чем достать краски».
Встреча со счастливой случайностью
Фрэнсис Бэкон писал: «Вся живопись – случайность, но она не случайна, потому что художник должен выбрать, какую часть случайности он хотел бы увековечить». Многие великие научные открытия были сделаны в результате случайности. Когда Александр Флеминг увидел, что пенициллиновая плесень, выросшая в чашке Петри, убивает бактерии, которые он изучал, его осенило. Липучка и самоклеящиеся листочки были придуманы компанией 3M случайно, в ходе работы над совсем другими изобретениями.
Когда мы находимся в хаосе процесса творчества, случаются всякие непредвиденные события. Если они оказываются плодотворными, мы называем их «счастливой случайностью». Эти счастливые случайности часто становятся катализатором инноваций. Сейчас, когда мы заканчиваем эту главу и собираемся перейти ко второй части книги, очень важно понять, как именно четыре различных темперамента воспринимают счастливые случайности.
Интуиты-этики (NF) по природе своей склонны к экспериментам, но, поскольку они глубоко личностно ориентированы, они наиболее чутко реагируют и ценят в случайности то, что имеет для них личностный смысл. Идеальным тому примером может служить Ван Гог. Обсуждая с братом Тео дырку, непонятно как появившуюся на одной из картин, он писал: «По какому-то странному стечению обстоятельств с портретом Деларош произошел инцидент, в результате которого на нем осталась дыра как раз в середине лба. Выглядит неплохо – ей там, похоже, самое место».
Интересующиеся наукой и склонные к экспериментам интуиты-логики (NT) анализируют причины произошедшего события и проверяют, можно ли его повторить, так как понимают, что инновации нередко рождаются из ошибок. Роберт Мазервелл верил, что все творения возникают в подсознании: «Случайностей не бывает, в самом деле… но я принимаю их, если они уместны».
Если случайность происходит с педантичными и организованными сенсориками-рационалами (SJ), они воспринимают ее как просчет, так как она не входила в их первоначальные планы. Даже если случившееся покажется им интересным, они старательно его исправят, чтобы возобновить работу в соответствии с планом. Генри Форд объяснял подобное поведение так: «Причины каждого инцидента, каким бы незначительным он ни был, анализируются опытным человеком, специально назначенным для этой цели, и машины подвергаются новому изучению, чтобы совершенно исключить вероятность таких происшествий в будущем».
Деятельные и спонтанные сенсорики-иррационалы (SP) ждут неожиданного. Они рассчитывают на случайные происшествия и всегда готовы извлечь из всего незапланированного выгоду. Как говорил Дали, «ошибки почти всегда таят в себе скрытый смысл. Никогда не стремитесь исправить их».
Конечно, в творческой жизни мы все обходимся со счастливыми случайностями немного по-разному. У каждого из нас есть свой индивидуальный стиль адаптации к переменам, в чем бы они ни происходили – в нашей жизни или в искусстве, в том, как мы говорим, пишем, рисуем, танцуем, поем, играем на музыкальных инструментах, готовим на кухне или занимаемся садоводством. В следующей, второй части книги мы рассмотрим особенности вашей креативности и характеристики пятнадцати других творческих типов. Вооружившись этими знаниями, вы начнете лучше понимать себя, свой креативный стиль и стиль тех, кто вас окружает.