Режиссер Элан Паркер.

В ролях: Мэттью Модин, Николас Кейдж, Джон Харкинс, Сэнди Бэрон, Карен Янг.

В — 4,5; М — 3; Т — 3,5; Дм — 3,5; Д — 5; К — 5. (0,796) Разлученный со своим приятелем по прозвищу "Птичка" в армейском госпитале во время войны во Вьетнаме, Эл вспоминает об общей юности в шестидесятые годы в рабочем квартале южной части Филадельфии. "Птичка" получил такое имя за давнее увлечение, даже одержимость по отношению к птицам, их способности летать, покидать эту грешную землю, уносясь прочь и ввысь. И не раз во сне, в мечтах он проделывал такие полеты. После войны Эл находит "Птичку" в психиатрической клинике, где его друг смог хотя бы в безумном мозгу осуществить свои грезы.

Горькая и страстная антивоенная притча Э.Паркера перекликается по ряду мотивов с его более ранними работами — "Полуночный "экспресс" и "Пинк Флойд — Стена", где антитезой замкнутости человека среди стен, в ограниченном пространстве, являлись прорыв за пределы, ощущение полета. Будучи отмеченной специальной премией на кинофестивале в Канне в 1985 году, лента, к сожалению, не вызвала никакого интереса в Америке, несмотря на то, что роман У.Уартона, который был написан в 1978 году, оказался бестселлером. В картине Э.Паркера на самом деле реализован намек на войну во Вьетнаме, содержавшийся в произведении якобы о второй мировой войне.

Но, скорее всего, зрителей отпугнула усложненная, метафорическая стилистика фильма. Если в кинорок-опере "Пинк Флойд — Стена" восприятию иносказательных образов способствовала известная по альбому музыка знаменитого английского ансамбля, то в ленте "Птичка" зритель остается один на один с потоком визуальной фантазии режиссера. Вроде бы неглупый критик Л.Молтин понял трагически очищающий, катарсисный финал с полетом над землей как "слабое гэговое окончание".