Засыхая от сомнений
Одно из самых ужасных состояний – неуверенность в себе. Неуверенность может быть следствием старых травм или потери безопасности и даже спустя годы продолжает оказывать свое разрушительное воздействие. Она окатывает нас волнами страха: «Я не смогу!», «Надо выбросить из головы мысль о творчестве!» Или подкрадывается в виде мелких, но вполне обоснованных (на первый взгляд) оправданий: «Какой смысл рисовать? Тетя Джоан – настоящий художник в нашей семье» или «Неужели ты действительно решила носить красные вещи? Они тебе не идут».
Неуверенность – грозный противник, выйти на бой с которым предстоит нам самим. Неуверенность коварна: она знает нашу ахиллесову пяту лучше нас самих. Крайне важно распознавать ее голос и понимать, что никакие доводы не имеют отношения к реальному положению дел.
«Если сомневаешься – не делай» – расхожее мнение и опасное для творческих начинаний. Нам больше подойдет другое: «Даже если сомневаешься, попробуй». Сомнения могут исходить изнутри или высказываться – в наших интересах, разумеется, – самыми близкими и дорогими людьми, умершими или ныне здравствующими. В любом случае стоит лишь дрогнуть, и мы остановимся, расстроимся и запутаемся.
Самая большая ошибка, которую вы можете совершить в жизни, – постоянно думать, что вы можете совершить ошибку.
Элберт Хаббард
«У всех есть слабое место, – говорит мой друг Конрад, – причем у каждого свое». Одни испытывают страх и даже ужас перед публичным выступлением и лихорадочно соображают, как избежать его любой ценой. Для других это не более чем развлечение, в то время как необходимость показать свои первые работы критически настроенному родственнику заставляет внутренне защищаться, оправдываться, предугадывать возможные язвительные замечания (и ответы на них), без конца прокручивая в голове предстоящую беседу. Ваше слабое место не имеет значения: неуверенность окутает мраком любые переживания и действия. Когда мы поддаемся страхам, то вместо того, чтобы попробовать заняться любимым делом, рискуем упасть в глубокую, темную яму. Для людей, подумывающих о творчестве или даже что-то начавших, неуверенность – настоящая ловушка. Во время работы на сомнения не остается времени: в профессиональной жизни – мы эксперты, знающие себе цену (что, возможно, тоже далось нелегко). Но как только в жизни появляются новые задачи и длинная лента незаполненного времени, неуверенность вылезает из своего логова. Она может проявляться в виде огульного неприятия каких-то занятий или тонкого голоска сомнений в собственных способностях.
Одно из главных преимуществ утренних страниц – в том, что они с неизбежностью толкают нас к действию.
Неуверенность усиливается в бездействии. Как только мы решимся сделать первый шаг, ее шансы сорвать наши планы резко уменьшатся.
Питер вырос на ранчо и в детстве любил рисовать комиксы. Его отец, ковбой с обветренным лицом, считал, что нет ничего бесполезнее, чем «сидеть с карандашом и бумагой», когда «нужно ухаживать за лошадьми и возделывать поля». Мнение отца засело глубоко внутри, и Питер стал прятать рисунки.
Однажды на автоответчике осталось сообщение с просьбой перезвонить в школу. Отец набросился:
– Что ты натворил?
– Ничего, – поразмыслив, ответил Питер.
– Думай лучше! В чем ты провинился, раз они звонят нам домой? Вспоминай!
Верьте, что вы сможете и что вы уже на полпути к цели.
Теодор Рузвельт
Питер лихорадочно соображал, в какую историю он мог ввязаться, и все больше терялся. Может быть, он кому-то не понравился, и на него пожаловались? Но кто? За что? Что он мог сказать? Сдал ли он все свои домашние задания? Да, он точно это помнил. Пока отец разговаривал по телефону, Питер дрожал и чуть было не расплакался, но заметил, что отец смущен словами собеседника. Оказалось, Питеру поручили нарисовать логотип к предстоящей городской ярмарке. Питер не сделал ничего плохого. Он проявил себя.
Мальчик так переживал из-за пренебрежения отца к своему хобби, что скрыл восторг и притворился, будто задание ему неинтересно. Отец вернулся к работе, а Питер с трудом пришел в себя после произошедшего. На следующий день в школе он рисовал и перерисовывал, пока не продырявил ластиком бумагу. Картинка всем понравилась. Питера поздравляли, но он так и не смог избавиться от чувства неудовлетворенности.
«Мой отец уже умер, но я до сих пор боюсь его неодобрения, – рассказывает Питер, – и не могу избавиться от тревоги, начиная какое-либо дело. Я не уверен, из-за того случая или миллиона более мелких, а возможно, это и не важно. Но я знаю, что неуверенность, откуда бы она ни появилась, – наиболее деформированная часть моей личности».
«Не зацикливайтесь на первом сомнении, – говорит моя подруга Джулиана, добавляя: – Оно запускает цепную реакцию». Это звучит как творческий – и духовный – совет. Каждое новое дело несет в себе толику сомнения. И те, кто действуют, делают это вопреки сомнениям.
Я написала сорок книг и по-прежнему робею, когда приступаю к очередной. Я хочу принести пользу, работать с открытым сердцем. Хочу помочь людям. Хочу, чтобы мне подсказывали путь. Творческая деятельность – будь то создание книги комиксов или каракули на краешке бумаги – закаляет нерешительную и порой уязвимую часть нашей личности. «Я вижу это так, – говорит наше произведение. – Я так думаю». Иными словами, акт творчества – акт создания чего бы то ни было – это антипод неуверенности.
Сомнение – одинокая боль, не дающая понять, что вера – ее близнец.
Халиль Джебран
Питер начал писать утренние страницы и, будучи по натуре педантичным, делал это очень ответственно. «Сначала я сомневался, что мне вообще есть что сказать, – говорит он. – Все из-за неуверенности. Затем я начал изливать свои тревоги на страницах, исписывая одну за другой. Я переживал из-за детей, домашних животных, дома, жены, брата. Из-за того, что сказал соседу, чего не сказал водопроводчику… Но чем больше я писал, тем меньше думал об этом в течение дня. Я не мог понять, что мне делать с собой, с таким количеством беспокойства и сомнений в голове». Внешне Питер казался уверенным человеком, более того, в течение многих лет он занимал ведущую позицию в рекламной индустрии. «Однако, – признает он, – работа существовала каким-то отдельным от меня образом. Я создал нечто вроде уверенной “деловой части” личности, но в глубине души сомневался в каждом своем шаге, нацеливаясь на него, как ястреб или как мой покойный отец».
Жизнь Питера стала постепенно налаживаться.
«Я подписался на New Yorker, – сказал он, улыбаясь. – Вроде мелочь, но для меня комиксы – огромное удовольствие. Наконец-то я позволил себе наслаждаться ими». Питер решил сходить в книжный магазин и купить скетчбук. «Начну с зарисовок того, что вижу. Как ни банально, но все изменилось благодаря утренним страницам: я управляю своим временем, а не наоборот».
Иногда неожиданные события выбивают почву из-под ног. Моему другу угрожал бывший бизнес-партнер. Я прекрасно видела, что это шантаж и дело вряд ли дойдет до суда. Ту же мысль пытался донести до него адвокат. Но друг был подавлен и погружен в свои мысли: «А что, если этот человек разорит меня? Я всю жизнь пытался накопить на старость, неужели все так плачевно закончится?» Я сочувствовала ему, понимая, что он ни в чем не виноват. Но он изводил себя мыслями о финансовом или ином крахе, потому что задели его слабое место.
В тяжелой ситуации помните, что вы не одиноки. Каждому приходилось переживать неуверенность. В такие моменты перспективы выглядят мрачными: мы похожи на умирающего от жажды в пустыне. Скептицизм заставит нас думать, что на горизонте никогда ничего не появится. Поддаваться скептицизму – значит слушать голос разума, но он ограничен, поскольку опирается только на факты и логику и может блокировать наш прогресс. Мы начинаем отвергать тихие и скромные наставления творческих инструментов: напутствия утренних страниц, вдохновение творческих свиданий, трогательные воспоминания из истории жизни, заряд оптимизма после прогулки.
Скептицизм вынуждает нас говорить: «Я не смогу», – и наполняет негативом и страхами. Они объединяются, приводят к сомнению в себе, а оно, в свою очередь, иссушает и подрывает жизненную потребность в творчестве. Жажда мучительна, будто ей никогда не будет конца. Вам понадобится твердая воля. Придется собрать все свое мужество и упорство, чтобы, несмотря на скептицизм, продолжать работать с творческими инструментами. Во время засухи творческие свидания кажутся бесполезными и глупыми. «В голове совсем пусто, – причитаем мы, – и поэтому мне следует сходить в театр?»
Но ключевое слово здесь – «кажутся». Творческие свидания не бесполезные. И не глупые. В них сила и вдохновение, которые мы почувствуем по мере продвижения вперед. Все, что нужно во время засухи, – мужество ползти вперед и писать страницы.
Когда мы томимся от жажды, не верится, что засуха когда-либо кончится. Но это обязательно произойдет, тем более что у нас есть противоядие от неуверенности. Стоит лишь получше вглядеться, и вы заметите луч надежды.
Задание
Избавление от сомнений
Очень важно оплакать свои потери – творческие или любые другие. Сколько раз умом мы признаем травмы, а сердцем отстраняемся. Но мы не сможем исцелить их, пока не проработаем.
Неуверенность чаще всего вызывают ситуации в настоящем, но ее корни находятся в прошлом. Эмоции, которые мы при этом испытываем, хорошо нам знакомы и напоминают о давней боли. Признание застарелых травм поможет избежать расставленных ими ловушек сомнений.
Завершите следующие предложения:
1. В детстве я был удручен, когда…
2. Я растерялся, когда…
3. Я сожалею, что…
4. Мне кажется, мне изощренно навредил…
5. Интересно, а что, если…
«Художник-тень» – так я называю человека, который вкладывает время и силы в искусство, но сам остается на его периферии. Художник-тень испытывает интерес к какому-то занятию, возможно, даже обладает способностями, но предпочитает не высовываться: он боится погрузиться в то, о чем всегда мечтал. Художники-тени встречаются часто, многие из них весьма успешны, поскольку хорошо разбираются в своем деле. В пожилом возрасте эти затаившиеся художники обнаруживают, что заглушили свою мечту и провели всю жизнь в ее тени.
Что такое теневая карьера? Это карьера, близкая к желанному занятию, но не само это занятие. Потенциальный писатель становится литературным агентом или копирайтером, потенциальный художник – владельцем галереи или коммерческим художником. Их мечты витают неподалеку, но так и остаются нереализованными. Обычно художник-тень ругает себя. «Будь я посмелее», – вздыхает он. Но «быть смелее» – это как изначально недостижимый мираж. Нам всем нужно некоторое количество смелости, чтобы сделать первый маленький шаг, а затем следующий, и следующий, и следующий. Стоит лишь начать, и художники-тени обнаружат, что им неплохо удается игра в «догонялки»: годы работы на периферии дали понимание того, что требуется для реализации мечты. Знания подсказывают кратчайшие пути и приводят к успеху. Когда-то художники-тени поверили в свою бесталанность, но теперь могут убедиться, что все наоборот.
Когда вы поверите в себя, то поймете, как нужно жить.
Иоганн Вольфганг Гёте
Джин – магистр изобразительных искусств. «Я учился живописи с замечательными людьми, – рассказывает он, – и серьезно относился к своему творчеству и обучению. Но когда узнал, сколько зарабатывают агенты фотографа, то двинулся в этом направлении. Мои познания в области искусства помогли продвинуть многих фотографов, я прилично зарабатывал, но не был счастлив. Я приобретал вещи и ничего не создавал – только заключал сделки». На пенсии Джин, оглянувшись на свою «прекрасную» карьеру, почувствовал фрустрацию и желание рисовать: «Смогу ли я достичь успеха, если снова возьмусь за кисти и мольберт? Меня и раньше терзал вопрос, буду ли я сожалеть о том, что отвернулся от занятия, в которое вкладывал свою душу». Неуверенный в будущем, Джин все-таки решил попытаться и обнаружил, что без конца пишет «сейчас или никогда» на своих утренних страницах.
Джин сделал выбор в пользу «сейчас». Конечно, с момента получения диплома прошло тридцать лет, и многое придется наверстывать. «Не останавливайся, – подбадривал себя Джин, пока картины одна за другой выходили из-под его кисти. – Я одинок, это дисциплинирует. Я работаю. Мне нравится движение. Пожалуй, мне повезло, что это моя лучшая черта».
Но главное – будь верен сам себе.
Уильям Шекспир
Джин считает себя дисциплинированным, – а это, судя по всему, правда, – но скорее энтузиазм, а не дисциплина, подпитывает его творческую натуру. Стоит лишь легонько подтолкнуть нашего внутреннего творца, и он тут же начнет проявлять себя. Джин придерживался стандартов, сформированных классическим образованием. Он продолжал рисовать. «На двадцать седьмой картине я почувствовал, что снова вхожу в форму», – сообщил он мне. Какой хороший урок! Тут нет никакой магии, внезапного успеха, но есть заметный прогресс по мере работы, изо дня в день.
Искусство требует практики, это единственный способ достичь успеха.
«Я буду счастлив, если увижу свои картины на выставке», – сказал Джин. От своего друга, владельца галереи, он узнал, куда обратиться. Первые двенадцать попыток ни к чему не привели. Джину говорили, что работы выглядят немодными, что некуда ставить картины художника «с улицы». Он получал отказ за отказом, но не отчаивался и в тринадцатой галерее поймал птицу удачи.
«Вы тот, кто нам нужен, – сказали ему. – Нам интересны классические картины маслом». Приблизившись к мечте, Джин, забыв про еду и сон, написал еще тридцать две картины. Владелец галереи вознаградил его старания персональной выставкой. Представьте себе чувства Джина, когда два его произведения купили в день открытия выставки. «Вы талантливый художник, – сказал один из посетителей. – Где же вы были раньше?»
Многие люди и на пенсии сохраняют мечту и уверенность: «Сейчас или никогда». Как и Джин, они упорно продвигаются вперед, не обращая внимания на дурные предчувствия. «Решайте проблемы по мере поступления, – говорит Джин, – это все, что у нас есть, и все, что нам нужно. Просто делайте свое дело сегодня и продолжайте в том же духе завтра». Художник-тень выходит на свет с огромным профессиональным и эмоциональным потенциалом.
Художник-тень любит критиковать работы людей, имеющих отношение к его мечте. Не проявившаяся сценаристка будет искать недочеты в каждом просмотренном фильме. Не проявившийся певец – критиковать каждую новую поп-звезду. Но вот что я обнаружила и в себе и в своих учениках: когда мы пытаемся изменить ситуацию, внутренний критик замолкает. Теперь мы – художники и занимаемся тем же, что и коллеги: творим.
Я не считаю, что искусство должно приносить славу, быть продаваемым, восприниматься другими как «настоящее» или делать из нас «настоящих художников». В истории полно примеров, когда произведения переживали своих авторов и когда художникам не удавалось продать ни одной работы на протяжении всей жизни.
Будьте тем, кем вы созданы быть, и вы сможете зажечь мир.
Святая Екатерина Сиенская
Ван Гог стал известен лишь после смерти. Эдгар По сам опубликовал две свои книги. Реши они (и многие другие), что «настоящий» творец – это известный творец, то забросили бы искусство, а мы лишились бы большей части мирового достояния. Художники-тени, всю жизнь помогавшие людям, которых они считали «настоящими» творцами, должны обратить на это особое внимание: акт творчества уже делает нас творцами.
Иногда творческие амбиции прячутся в тень после первого разочарования. Дэн мечтал жить в домике на берегу озера, писать рассказы и этим зарабатывать на жизнь. Но во время обучения в колледже он столкнулся с преподавателем по литературному творчеству, который любил повторять, что писателями становятся благодаря «счастливым случаям». Дэн оробел и после первого года обучения изменил свой мэйджор на предмедицинский, решив стать психиатром-исследователем.
«Я писал, – говорит он теперь, – но только исследования по психиатрии. Они обеспечивали стабильный заработок, но не имели ничего общего с мечтой. Все было сухо и академично». Дэну понравилось свободно излагать свои мысли на утренних страницах. Он понял, что хочет писать и получает от этого удовольствие. Когда один из друзей самостоятельно издал сборник своих рассказов, Дэн встрепенулся: «Если у него получилось, то и у меня получится», – и по настоянию жены решил попробовать.
Но вместо создания персонажей стал искать отговорки: то уже слишком поздно, то он слишком стар, то это слишком утомительно. А вдруг литературное творчество вовсе не так приятно… Лишь спустя какое-то время Дэн понял, что должен делать – что хочет делать, и осознал свою склонность к прокрастинации. Однажды солнечным утром он начал первый рассказ.
Скоро у Дэна появился распорядок: утренние страницы и работа по дому по утрам, звонки и электронные письма в обед, работа над рассказами – вечером. Количество страниц росло. Герои рассказывали истории. Действие развивалось.
После первого рассказа Дэн испытал эйфорию, а после второго обрел уверенность. «Спорим, я могу написать целую книгу!», – восклицал он, по мере того как рассказы выскакивали из-под пера. За шесть месяцев он написал 20 рассказов и занялся подготовкой публикации. Друг поддержал его и снабдил всей необходимой информацией. Творцы обычно симпатизируют другим творцам. Состоявшиеся творцы любят наставлять начинающих. Начав действовать, художники-тени понимают, что их мечты ближе, чем казалось.
Задание
Воображаемая жизнь
Придумайте пять воображаемых жизней: что бы вы хотели делать или кем быть? Выберите одну из них и подумайте, можете ли вы сейчас, в настоящем, сделать шаг по направлению к этой воображаемой жизни. Например, если вы представляете себя дизайнером одежды, сходите в магазин тканей. Ваше действие не должно быть большим и включать обязанности – только удовольствия!