Плюсы и минусы преподавания рукоделия

Наверняка у людей, мечтающих преподавать рукодельные дисциплины, в голове мелькают идиллические картинки: вот учитель в окружении учеников, жадно внемлющих каждому его слову… Вот он любуется шикарными работами, которые они выполнили на занятии. А как приятно будет шелестеть купюрами после занятия!

Однако если говорить серьезно, то преподавание включает в себя множество как положительных, так и отрицательных аспектов. О них и пойдет речь далее.

Положительные моменты преподавания рукоделия

1. Вы можете передать свои знания кому-то еще. Если вы хороший мастер, вас будут рекомендовать, а ваши слова цитировать. И ученицы с гордостью скажут: «Я училась у самой!»

2. Вы испытываете радость, когда у ваших учеников все получается, когда они довольны и проведенным занятием, и результатом.

3. Когда вы преподаете, то сознательно поднимаете себя на совсем другой уровень. То есть вас уже воспринимают как мастера, а не просто как человека, который занимается своим хобби. Это работает, даже если при этом вы еще не достигли какого-то заоблачного мастерства. Для людей, которые в рукоделии ничего не понимают, ваши работы будут представлять больший интерес. Их будут чаще покупать. А мастерство приходит как побочный эффект преподавания. Вы учитесь как на ошибках учеников, так и в процессе подготовки к занятиям. Преподаватель не должен останавливаться в развитии, чтобы иметь возможность учить чему-то новому, отвечать на вопросы учеников. А значит, ему придется постоянно повышать свой опыт в выбранной теме. Так что это тоже плюс.

4. Вы испытываете позитивные эмоции в процессе «творчества чужими руками». Зачастую на мастер-классах ученики еще не очень понимают, как им действовать. Поэтому мастер подсказывает что и куда прикладывать, как размещать элементы, больше или меньше брать материалов и т. п. То есть фактически ученик является руками мастера, делая работу под его руководством. Вообще изделия учеников нельзя назвать стопроцентным плодом их творчества, поскольку подсказки мастера вносят очень много изменений в их работу. Мастер искренне счастлив, когда ему удается объяснить ученику задумку так, чтобы работа у того получилась. Этакое сотворчество.

5. Один из плюсов преподавания в том, что иногда можно ставить «эксперименты на мышах». То есть прямо на мастер-классе можно попробовать вместе с учениками сделать то, что в своих работах сделать бы не решился: применить яркое цветовое сочетание, новую технику, новый инструмент. Это сильно раздвигает границы дозволенного.

6. Конечно же, это деньги. Преподавать рукоделие – выгодное дело, в некоторых случаях даже более выгодное, чем продажи работ в этом же виде творчества. Ведь тех, кто хочет купить рукодельные работы, найти сложнее, чем тех, кто хочет научиться их делать сам. Доходы от одного дня преподавания могут составлять от 500 рублей и выше, в зависимости от направления ваших уроков. Рекорд одного преподавателя декупажа – около 70 000 рублей (доход от проведения живых мастер-классов за одни выходные)! Плюс еще в том, что вы можете зарабатывать на мастер-классах в свободное от основной работы время – по выходным или по вечерам после работы.

7. Общение с людьми. Преподавательская деятельность – рай для тех, кто любит поговорить о творчестве, да и просто о жизни. Ведь вы вместе с учениками находитесь в одном помещении от 2 до 5 часов, и вряд ли все это время вы будете молчать, уткнувшись в свою работу. Пока вы общаетесь, можно узнать много интересного, начиная с информации о конкурирующих с вами мастерах и заканчивая домашними экспериментами учениц.

Да и вообще благодаря проведению мастер-классов сильно расширяется круг знакомых в сторону творческих людей. Всего каких-то 6 лет назад в моих друзьях ВКонтакте таких людей можно было пересчитать по пальцам. Однако стоило в моей жизни появиться декупажу, как в друзьях с огромной скоростью начали появляться увлеченные и талантливые люди, которые не могут прожить несколько дней без кистей и красок.

8. Рост в психологическом плане. Каждый преподаватель имеет дело с огромным количеством людей и с еще большим количеством «тараканов» в их головах. За время урока учитель играет много ролей: строгий наставник, добрый друг, мамочка, гордящаяся своим ребенком, и т. д. Бывает, что у человека что-то не получается в процессе не потому, что у него «кривые руки», а потому, что он в себя не верит. В этом случае задача преподавателя – понять это и помочь ученику поверить в себя. Со временем вы уже начинаете видеть «шаблоны поведения» и подстраиваться под них, учитесь взаимодействовать с людьми и говорить нужные слова в правильные моменты времени.

9. Шанс раскрыть чей-то талант. Даже у самых гениальных мастеров когда-то было первое занятие по декупажу и первая работа. Приятно, что у меня есть и такие ученицы, которые сами со временем стали известными мастерами, начали преподавать, и теперь уже я могу прийти к ним на мастер-класс, пообщаться и поучиться чему-то новому. Где-то в глубине души испытываешь гордость и радость: «Это я была проводником в мир декупажа для этого человека! А если бы первые два мастер-класса проходили не у меня, стала бы она такой мастерицей?»

10. Уважение коллег, а возможно, и известность.

Минусы преподавания

1. Самое большое расстройство для преподавателей очных мастер-классов – это неявка учеников. Причин у неявившихся миллион: пробки, болезни, дети, мужья, животные и прочее. Стандартная статистика: из 10 записавшихся придет 6–8 человек, особенно если запись объявлена за две недели и более до события. По этой причине мастер несет убытки, ведь остаются неиспользованные материалы, приготовленные для мастер-класса.

Поэтому обязательно просите учеников оставить телефон и обзванивайте их за сутки перед занятием. Если кто-то признается, что не придет, вы сможете экстренно взять другого ученика на его место.

2. Испорченные материалы или инструменты. В каждом виде рукоделия свои нюансы, но этот пункт все равно будет присутствовать. В валянии это сломанные иглы или обрезки шерсти. В декупаже это краски, оставшиеся на палитре после излишне «щедрого» ученика, испорченные салфетки и засохшие кисточки. В скрапбукинге – неправильно разрезанные листы и ножницы в клее. Это расстраивает и раздражает.

Отсюда правило: если у учеников есть вероятность что-то испортить, проведите небольшой инструктаж по работе с материалами и инструментами. Предупредите в шутливой или серьезной форме о штрафах за испорченный инструмент. Этим вы снизите вероятность того, что ученик доставит вам лишние неприятности.

3. Обратная сторона «творчества чужими руками» – ваша ответственность за чужие ошибки. А также расход собственной творческой энергии на изготовление чужих работ. С первым все понятно, вы не можете отпустить ученика домой с плохой работой, ведь о мастере судят по работам учеников. А со вторым поясню: не каждый мастер, вернувшись домой после урока, сможет взяться за создание своей работы. И среди подруг-мастеров я тоже замечаю эту тенденцию. Просто иногда так выкладываешься на занятиях, что дома даже смотреть на свои работы не хочется, усталость не дает, энергии нет.

Вывод: преподавайте так, чтобы у ученика не было возможностей допустить ошибку. Правильные техники и объяснения, поданные в доходчивой и наглядной форме, исключают ошибки учеников.

Соблюдайте «диету» в преподавании. Не стоит проводить уроки слишком часто, если потом у вас не остается сил на собственное творчество.

4. Уборка. Не знаю, как относитесь к этому вы, а меня это раздражало очень сильно. Проводишь урок 3–4 часа, носишься кругами вокруг учеников, ни разу не присядешь. И вот, когда все уже разошлись, получается, что у тебя еще куча работы по наведению порядка, которая займет полчаса или час. А так хочется посидеть, отдохнуть и попить чайку. Попросите учеников помочь вам с уборкой: выкинуть за собой мусор, положить инструменты на место. Это вам существенно облегчит жизнь.

5. Оплата аренды. Отнимает солидную часть дохода с мастер-класса, особенно если помещение снято вами специально под проведение уроков.

Поэтому поначалу можно преподавать и у себя дома, в гостиной. 3–5 человек вполне можно разместить за кухонным столом и сэкономить на аренде помещения.

Вы очень хорошо сэкономите, если придете преподавать в магазин, занимающийся продажей материалов по вашему виду творчества. В этом случае у вас также облегчится процесс закупки.

Можно организовать собственную школу-студию, пригласив в свое помещение преподавателей других дисциплин. Это позволит вам окупать аренду общими силами, а также привлечет новых учеников.

6. Переменный доход. Преподавание декупажа имеет сезонность с активным «проседанием» летних месяцев, ведь многие рукодельницы летом уезжают в отпуска или на дачи.

У вас есть два выхода из этой ситуации. Первый выход: вы активно преподаете в остальные периоды, а летом отдыхаете от преподавания, концентрируясь на собственном творчестве. Второй выход: вы начинаете преподавать онлайн. В интернете вы найдете клиентов в любое время года.

7. Усталость и покинутая на время преподавания семья. Особенно это актуально для тех, у кого маленькие дети или внуки.

Заранее подумайте, готовы ли вы оставлять детей на время преподавания, справится ли муж с домашними делами без вас.

 

Размышления на тему преподавания

Когда мы идем на мастер-класс по какому-либо виду рукоделия, то хотим получить:

1) обстоятельное объяснение этапов, начиная с азов и заканчивая нюансами;

2) внимание преподавателя, подсказки и советы. Преподаватель, естественно, должен быть опытным;

3) комфорт или отсутствие дискомфорта;

4) приятное окружение и творческую атмосферу.

5) бонусы – что-то, что не заявлено в программе.

А значит:

✓ Преподаватель обязан заранее продумать, как он будет строить работу с учениками, какова будет последовательность занятий. Он должен четко знать, как будет объяснять урок учащимся, чтобы никто из них не запутался, не наделал ошибок и в результате получил работу, которая будет нравиться и ему самому.

✓ Преподаватель должен щедро делиться информацией, которую у него просят в данный момент, однако и не делать все за ученика. И, кстати, уметь предугадывать и предостерегать, чтобы ему не сказали: «Что ж вы раньше не видели?!» или «Ой! Я уже все испортила».

✓ Количество материалов и инструментов на уроке должно быть достаточным! Если человеку нужна кисть – она у него должна быть, если нужен лак – он не должен ждать дольше минуты, чтобы им воспользоваться. Ощущение «дефицита» и ожидание – минусы любого мастер-класса. Я очень не одобряю преподавателей, которые выдают ученицам «скукоженные» полуистлевшие тюбики краски, обрывки декупажных карт и мятые салфетки. И одну кисточку на 15 человек.

✓ Если ваш мастер-класс связан с «грязной» работой, то у учеников должна быть возможность быстро очистить руки, причем без просьб с их стороны: «А нет ли у вас чего-нибудь руки вытереть?» У вас всегда должны быть в наличии влажные салфетки.

✓ Доброжелательность, терпение и еще раз доброжелательность! Недопустимо подтрунивать над неопытностью учеников, когда они так открыты и ранимы! Психологический комфорт на занятиях крайне важен.

✓ Помещение должно быть светлым, теплым, без постороннего шума и запахов. Музыка (если есть) – приглушенная и ненавязчивая. Обязателен чай с чем-то вкусным! Особенно зимой, когда все приходят с мороза и хотят в первую очередь согреться.

✓ Бонусов всегда нужно давать больше, чем заявлено. По возможности, предугадывать заранее, чего может захотеться ученикам, и стараться это дать в качестве бонуса. Это только плюс мастеру. Например, я часто давала небольшие «фишечки» ученикам, если видела, что это подойдет к их работе (3d лак на некоторых элементах мотива, контурная роспись, кракелюр).