Первые упоминания о пребывании евреев на территории Галлии (древнее название Франции) относятся к I в.н. э. В 212 году евреям Галлии, как и всем свободным гражданам Римской империи, было предоставлено римское гражданство. Основными занятиями евреев в тот период были торговля, мореплавание, медицина; некоторые из них находились на государственной службе (сборщики податей).

После того, как король франков Хлодвиг I принял в 496 году католичество, влияние церкви в стране усилилось. В конце VI века церковь во Франции предприняла несколько попыток насильственного крещения. Так, в 576 году епископ Клермона предложил евреям креститься или покинуть город. Большинство евреев, отказавшихся креститься, переселилось в Марсель.

Положение евреев значительно улучшилось в годы правления королей из династии Каролингов. Одним из основных занятий евреев в этот период было земледелие, им принадлежали большие земельные участки на юге Франции, на которых выращивался виноград. Евреи производили вина, которые считались лучшими в стране, в том числе вина для религиозных христианских обрядов. Они занимались торговлей, в том числе со странами Востока. Евреи южной Франции вели торговлю с Индией и Китаем. Евреям принадлежали флотилии кораблей, в этот период было много евреев-моряков. Короли охотно брали евреев на государственную службу в качестве сборщиков налогов, дипломатов.

Дальнейшее становление феодального государства во Франции, усиливавшееся влияние католической церкви, крестовые походы привели к ухудшению положения евреев Франции. В XI веке уменьшилось количество евреев-земледельцев и землевладельцев. В XII веке евреев лишили права владеть землей. Крестовые походы, открывшие новые торговые пути на Восток, а также господство на дорогах банд крестоносцев нанесли тяжелый удар торговле еврейских купцов.

С этого периода единственным доступным евреям источником существования во Франции оставалось ростовщичество. Евреи фактически превратились в крепостных короля и крупных феодалов: они могли менять место жительства только с согласия феодала, владельца земель, на которых они проживали.

Введение в середине XIII века инквизиции усилило преследования евреев. В 1219 году Филипп II Август приказал евреям носить отличительный знак.

В 1320 году на юге Франции происходили широкие народные волнения – восстание пастухов, направленное против иноверцев и евреев. Толпы, состоявшие из десятков тысяч человек, часто при содействии местных властей, захватывали города на юге Франции и убивали всех евреев, отказывавшихся креститься.

В сентябре 1394 года был опубликован королевский указ об изгнании евреев. Некоторые из беженцев нашли убежище во французских землях, сохранивших определенную независимость от французской короны, но в конце XV века эти земли были присоединены к Франции, а евреи изгнаны и оттуда.

Однако по прошествии нескольких веков, благодаря революциям и политике Наполеона, положение евреев изменилось к лучшему. В 1808 году еврейское население Франции составляло уже 46 663 человека и постоянно росло. К 1914 году – около 100 тысяч человек. Еврейское население Франции увеличивалось благодаря иммиграции в страну евреев из Германии и Нидерландов. После потери Францией Эльзаса и Лотарингии большое число евреев переехало оттуда во Францию.

В XIX веке шел стремительный процесс урбанизации еврейского населения Франции. Если в 1851 году в городах проживало 46 % еврейского населения, то в 1872 году – 94 %. Если в XVIII веке основной профессией, которой занимались французские евреи, была торговля подержанными вещами, то в 1853 году в Париже среди еврейского самодеятельного населения насчитывалось только пять процентов евреев-старьевщиков. Большинство евреев получили высшее образование и занимались свободными профессиями, наукой, искусством, политической деятельностью, работали в банковской сфере.

В XIX веке – начале XX века во Франции работали многие выдающиеся ученые-евреи, в том числе лауреаты Нобелевской премии физик Г. Липпман, философ А-Л. Бергсон. В художественных течениях начала XX века – фовизме, кубизме – огромную роль сыграли евреи-художники, приехавшие в Париж в основном из Восточной Европы и принадлежавшие к так называемой парижской школе. Крупнейшие из них – А. Модильяни, М. Кислинг, М. Шагал, Х. Сутин, Ханна Орлова, О. Цадкин, Ж. Липшиц.

Евреи Франции внесли значительный вклад в музыку. Во Франции работали композиторы: Дж. Мейербер, Ж. Ф. Халеви, К. Сен-Санс (сын еврейки), Ж. Оффенбах; дирижеры Ж. Э. Колонн, П. Монте.

Евреи сыграли выдающуюся роль в развитии французского театра. Крупнейшими актрисами были Рашель, Сара Бернар, Жюли Бернат.

Перед войной во Франции проживало около 240 тысяч евреев – граждан Франции. Кроме того, во Францию бежало множество немецких, австрийских, польских и чехословацких евреев. Общее количество евреев во Франции накануне оккупации составило около 350 тысяч.

После оккупации Франции 27 сентября 1940 года было опубликовано постановление оккупационных властей о проведении переписи еврейского населения. Всего было зарегистрировано 287 962 еврея, из которых 60 % находились на оккупированной территории и 40 % под юрисдикцией коллаборационистского режима маршала Петэна.

Режим Виши принял «Декрет о евреях», ограничивающий их передвижение, доступ в общественные места и профессиональную деятельность. Власти Виши активно преследовали иностранных евреев, но выступали против депортации французских граждан.

29 мая 1942 года в оккупированной зоне немцы издали приказ, обязывающий всех евреев старше 6 лет носить жёлтую звезду.

В начале 1942 года в Тулузе была создана подпольная организация, которую вначале назвали Bnei David («Потомки Давида»), затем переименовали в Organisation Juive de Combat («Еврейская армия»). Организация провела около 2 000 боевых операций, в том числе 750 диверсий на железной дороге и 32 взрыва на военных заводах.

Точное количество погибших в ходе Холокоста евреев Франции не установлено. По разным данным цифры колеблются от 75 721 до 120 тысяч человек.

В 1990 году парламент Франции принял так называемый Закон Гейссо, который запрещает публичные расистские, антисемитские и ксенофобские высказывания. Закон также запрещает отрицать Холокост и выводы Международного военного трибунала в Нюрнберге, а также выражать сомнения в существовании лагерей смерти, газовых камер, в которых нацисты осуществляли массовые убийства. На основе Закона Гейсо было вынесено несколько обвинительных приговоров французским отрицателям Холокоста. В настоящее время во Франции проживают около 600 000 евреев.

Мишель де Нострдам (1503–1566)

астролог, врач, фармацевт и алхимик, знаменитый своими пророчествами

Мишель де Нострдам (известный как Нострадамус) родился в городке Сен-Реми-де-Прованс в семье евреев-сефардов, обращённых в католичество в XV веке. Отец будущего предсказателя, Жом де Газоне (приняв крещение, поменял фамилию на католическую Нострдам) был нотариусом.

Раннее детство Мишеля прошло с прадедом по матери Жаном де Сен-Реми, который учил его латыни, греческому, ивриту, математике и астрологии.

В 1518 году 14-летний Мишель де Нострдам отправляется на учёбу в Авиньон, где учится так называемому тривиуму – грамматике, риторике и логике, а позднее квадривиуму – геометрии, арифметике, музыке и астрологии. В 1519 году в городе разразилась чума, и Мишель бросил учёбу, решив стать врачом и найти способ лечения чумы.

Несколько лет он проводит в странствиях, а затем поступает на медицинский факультет университета Монпелье. По причине резких высказываний об учителях и увлечения запрещённой фармацевтикой его тут же едва не исключили из университета. Однако конфликт удалось уладить, и в 1534 году Мишель получил докторскую степень. С этого момента его фамилия пишется на латинский манер: «Nostradamus». Он обосновывается в Ажене. Вскоре в его жизни начинается чёрная полоса. В 1537 году от чумы в Ажене погибают его жена и дети.

Следующие несколько лет Нострадамус проводит в странствиях по Италии и Германии. В 1544 году он возобновляет врачебную практику в Марселе, а в 1546 году борется с чумой на юго-востоке Франции в Экс-ан-Провансе. Парламентом Экс-ан-Прованса, за самоотверженный труд врача, он был удостоен пожизненной пенсии. В 1547 году Нострадамус женится на Анне Жемелье. От этого брака впоследствии родилось шесть детей.

Обращение Нострадамуса к астрологии и пророчествам выглядело неожиданным. В 1555 году Нострадамус опубликовал свой первый астрологический альманах, и в том же году в Лионе выходит в свет первое издание Центурий, содержащее 353 катрена с предисловием сыну Сезару.

Известно, что эти пророчества принесли ему неприятности. По прибытии в Париж Нострадамус был предупреждён, что власти готовятся допросить его о том, какие науки он практикует и каким образом делает предсказания. Он срочно возвращается в Салон-де-Прованс, а затем в 1556 году отправляется в Италию.

В 1558 году в заключительной части Центурий Нострадамус обращается к королю Генриху II, называя того повелителем мира и раскрывая ему историю человечества на столетия вперёд. Неизвестно, успел ли король, погибший на турнире в 1559 году, ознакомиться с письмом предсказателя. После гибели Генриха II, по приглашению сестры покойного, Нострадамус встречается при дворе с королевой Екатериной Медичи.

В 1561 году власти на несколько дней взяли Нострадамуса под домашний арест, требуя описать судьбу короля Карла IX. Ответ Нострадамуса не сохранился. В 1564 году Екатерина Медичи и Карл IX навещают предсказателя в Салоне и затем приглашают на встречу в Арль, где назначают его королевским медиком и астрологом.

Однако через два года, 2 июля 1566 года, Нострадамус умер в Салоне от осложнений подагры. На мраморной плите над его могилой высечена надпись «Здесь покоятся кости знаменитого Мишеля Нострадамуса, единственного из всех смертных, который оказался достоин запечатлеть своим почти божественным пером, благодаря влиянию звёзд, будущие события всего мира».

Мишель де Монтень (1533–1592)

писатель и философ эпохи Возрождения, автор книги «Опыты»

Монтень родился в фамильном замке в городе Сен-Мишель-де-Монтень (Дордонь) вблизи Бордо. Его отец, Пьер Эйкем, получивший аристократический титул «де Монтень», был в своё время мэром Бордо. Мать – Антуанетта де Лопез, была из семьи зажиточных арагонских евреев.

В раннем детстве Мишель воспитывался по либерально-гуманистической педагогической методике отца. Получил прекрасное образование дома, затем окончил колледж и стал юристом.

Во время гугенотских войн Монтень часто выступал как посредник между враждующими сторонами, его одинаково уважали король-католик Генрих III и протестант Генрих Наваррский.

В 1565 году Монтень женился, получив солидное приданое. После смерти отца он унаследовал родовое имение Монтень, где и поселился, продав свою судейскую должность и выйдя в отставку. В возрасте 38 лет Монтень начинает писать свои «Опыты». Слово «опыт», по-французски «эссе», обязано своим происхождением именно Монтеню. В книгах «Опыты», написанных в литературно-философском жанре, автор делится своими размышлениями над различными историческими фактами как прошлого, так и настоящего, наблюдениями над бытом и нравами людей самых разных возрастов и состояний, уровня культуры и положения в обществе.

«Опыты» отличались подлинно гуманистической моралью, были направлены против суеверий и схоластики, фанатизма и жестокости светских и духовных властей. Сравнивая современную ему цивилизацию с жизнью первобытных народов, он отдаёт явное предпочтение последним. Благоразумие, смешанное со скептицизмом, тонкий французский юмор, искренность и правдивость сделали «Опыты» Монтеня одной из любимейших книг людей на протяжении многих последующих веков.

Основной чертой морали Монтеня было стремление к счастью. Тут на него оказали громадное влияние Эпикур, Сенека и Плутарх.

Учение стоиков помогло ему выработать то нравственное равновесие, ту философскую ясность духа, которую стоики считали главным условием человеческого счастья. По мнению Монтеня, человек существует не для того, чтобы создавать себе нравственные идеалы и стараться к ним приблизиться, а для того, чтобы быть счастливым.

Если в своих политических убеждениях Монтень порой чересчур консервативен, то в своей педагогической теории он выступает смелым новатором. Во главе её он ставит принцип как можно более разностороннего развития. По мнению Монтеня, цель воспитания состоит в том, чтобы сделать из ребёнка не специалиста-священника, юриста или доктора, но прежде всего – личность с развитым умом, твёрдой волей и благородным характером; человека, который умел бы наслаждаться жизнью и стойко переносить выпадающие на его долю несчастья. Этот отдел «Опытов» Монтеня оказал влияние на значительную часть последующей педагогики.

О роли Монтеня в Европейской культуре свидетельствуют многие факты: Шекспир полон реминисценций из Монтеня, Паскаль и Декарт спорили с ним, Вальтер его защищал; о нем писали, на него ссылались полемически или одобрительно: Бэкон, Гассенди, Мальбранш, Боссюэ, Бейль, Монтескье, Дидро, Руссо, Пушкин, Герцен, Толстой.

Джакомо Мейербер (1791–1864)

композитор, создатель жанра французской большой оперы

Джакомо Мейербер (урожденный Якоб Либман Бер) родился в Тасдорфе, близ Берлина в семье банкира Якоба Бера, немецкого еврея. Позже, став наследником деда по материнской линии, Мейера, он присоединил его фамилию к своей.

Музыкой Джакомо занимался с раннего детства, с 1797 года обучался у Ф. Лауска, выступал как пианист-вундеркинд. С 1803 года игре на фортепиано учился у Муцио Клементи. Теорию музыки и композицию изучал у К. Ф. Цельтера и Б. А. Вебера, а затем, с 1810 года, у аббата Г. Й. Фоглера в Дармштадте.

В 1811 году после исполнения оратории «Бог и природа» Мейербер получил в Дармштадте место придворного музыканта. Через год он дебютировал как оперный композитор с оперой «Клятва Иевфая». Вторая его опера «Алимелек» была поставлена в Вене, а позднее – в Праге и Дрездене.

По совету Антонио Сальери, Мейербер в 1816 году отправился в Италию. Там он жил до 1824 года, изучал итальянский оперный стиль, в том числе партитуры Дж. Россини, овладевал принципами вокального письма. В Италии были написаны оперы «Ромильда и Констанца» (поставленная в Падуе в 1817 году), «Узнанная Семирамида» (1819, Турин), «Эмма Ресбургская» (1819, Венеция), а также для миланского театра «Ла Скала» оперы «Маргарита Анжуйская» (1820) и «Изгнанник из Гренады» (1822). Именно здесь к композитору пришло признание. Наибольший успех имела опера «Крестоносец в Египте». Написанная в 1824 году, опера уже в 1825-м была представлена в Париже и Лондоне, а через несколько лет – в США и Бразилии.

В 1825 году Мейербер по приглашению Россини посетил Париж и с 1827 года жил преимущественно во Франции.

В Париже Мейербер сблизился с драматургом Эженом Скрибом, ставшим его постоянным либреттистом. На либретто Скриба были написаны, в частности, оперы «Роберт-Дьявол» (1830) и «Гугеноты» (1835), принесшие композитору мировую славу.

В 1842 году прусский король Фридрих Вильгельм IV предложил Мейерберу пост «генеральмузикдиректора» театра «Королевские зрелища» в Берлине. На этом посту композитор проработал до 1846 года, написал несколько опер, в том числе «Лагерь в Силезии» (1844), а также музыку к драме своего брата, М. Бера, «Струэнзе» (1846).

В 1846 году Мейербер вернулся в Париж. Здесь в 1849 году в «Гранд-Опера» с большим успехом была поставлена его опера «Пророк» на либретто Скриба. Историческая основа сюжета взята из времён мюнстерского восстания анабаптистов в 1534 году. Фанатически настроенные анабаптисты захватили город Мюнстер и, следуя библейским заветам, создают в нём «Царство Сиона». Разумеется, либретто Скриба и музыка Мейербера разрабатывали вечные для оперы темы: любовь, ревность и месть.

По предложению театра «Опера комик» Мейербер написал оперы «Северная звезда» (1854) и «Динора» (1859). В 1862–1864 годах композитор работал над оперой «Африканка», которая была поставлена уже после его смерти. Главную роль исполнил Франческо Таманьо.

Мейербер является создателем жанра французской большой оперы; его творчество оказало значительное влияние на европейский музыкальный театр эпохи романтизма.

Бенжамен Олинд Родриг (1795–1851)

математик, механик и экономист, последователь социалиста-утописта А. Сен-Симона

Бенжамен Родри родился в Бордо, в зажиточной сефардской семье. Окончил Высшую нормальную школу в Париже.

28 июня 1815 года защитил в Парижском университете докторскую диссертацию по математике. Важнейшие результаты её, включая формулу для многочленов Лежандра, известную ныне как формула Родрига, были опубликованы в статье «О притяжении сфероидов». После защиты работал в Политехнической школе, затем (приобретя в результате брокерских операций на бирже значительное состояние), в 1823 году, стал директором ссудного банка.

Родриг входил в число наиболее ревностных учеников графа Анри де Сен-Симона. После смерти Сен-Симона (скончавшегося 19 мая 1825 года) Родриг собрал вместе всех учеников графа, которые решили не расставаться и продолжать его дело. Так возникло движение сенсимонистов, во главе которого первоначально – как ближайший ученик Сен-Симона – стоял Родриг, опубликовавший ряд работ по вопросам политики, экономики и социальных реформ.

Позже, уйдя из сенсимонистской общины (1832), он оставался верным социалистическим идеалам.

В 1840-е годы Родриг активно выступал в печати в поддержку рабочего движения и за упразднение рабства, приветствовал Революцию 1848 года. Умер он в Париже и был похоронен на кладбище Пер-Лашез.

Жак Галеви (1799–1862)

композитор, художественный руководитель Парижской оперы

Галеви был сыном парижского кантора Эли Галеви (до 1807 года – Леви) и Жули Мейер. В возрасте десяти лет Галеви поступил в Парижскую консерваторию. Там он стал учеником и впоследствии протеже Луиджи Керубини. В 1819 году он получает Римскую премию за кантату, а в возрасте 20 лет находится в центре внимания музыкального мира. В истории французской музыки он был одним из самых юных обладателей Римской премии.

С 1816 году он преподавал в Парижской консерватории, с 1827 года – профессор. Среди его учеников – Шарль Гуно, Жорж Бизе, Камиль Сен-Санс, Антуан Мармонтель. Галеви состоял художественным руководителем парижского «Театр Итальен», затем Парижской оперы. Член Института Франции (с 1836), постоянный секретарь Академии изящных искусств (с 1854).

Галеви – автор многих произведений, самое известное из которых – опера «Жидовка» (1835). Под таким названием она шла в России. Также она известна под названиями «Иудейка» или «Дочь кординала».

Известно, что в 1888 году ее ставил в России Казанский театр оперы, под названием «Дочь кардинала». Тогда оперу посетили Дмитрий и Владимир Ульяновы. В 1901 году Владимир Ульянов писал матери: «Был на днях в опере, слушал с великим наслаждением „Жидовку“. Я слышал её раз в Казани (когда пел Закржевский), лет, должно быть, 13 тому назад, но некоторые мотивы остались в памяти».

Эта опера с успехом идет и сегодня на многих оперных сценах мира: Венская государственная опера (1999), Метрополитен-опера (2003), Ла Фениче (2005), Парижская Опера (2007), Цюрихский оперный театр (2007), Литовский национальный театр оперы и балета (2007), Михайловский театр Санкт-Петербурга (2010), Гётеборгская опера (2013).

Жак Оффенбах (1819–1880)

композитор, основоположник и наиболее яркий представитель французской оперетты

Жак Оффенбах (настоящее имя – Яков Эбершт) родился в семье синагогального кантора Исаака-Иегуды Эбершта из немецкого города Оффенбаха. В 1802 году Эбершт переселился в предместье Кёльна и сменил фамилию на «Оффенбах».

Очевидная музыкальная одарённость мальчика побудила отца привезти 14-летнего Якоба в Париж. Французское произношение его имени (Жакоб) вскоре сократилось до Жак. В Париже Оффенбах учился в консерватории игре на виолончели у Луиджи Керубини. Устав консерватории запрещал приём иностранцев, но, прослушав игру Жака, Керубини пошёл на нарушение устава.

Из-за финансовых трудностей Жак смог проучиться чуть больше года, но этого было достаточно, чтобы стать виртуозом игры на этом инструменте. Позднее Оффенбах выступал вместе с такими пианистами как Антон Рубинштейн, Ференц Лист, Феликс Мендельсон и другими.

Поскольку Парижские театры отказываются от услуг молодого, никому не известного композитора, то Оффенбах и Фридрих фон Флотов организуют инструментальный дуэт и с успехом выступают в парижских салонах.

В 1844 году Оффенбах принимает католицизм, чтобы жениться на Эрмини д’Алькен, дочери испанского эмигранта. Супруги прожили совместно 36 лет, у них родились четыре дочери. Сочинение легкомысленных оперетт не мешало Оффенбаху быть верным и любящим супругом.

В 1847 году Оффенбах получает место дирижёра во Французском Театре (Théâtre-Français). К этому времени относятся его небольшие легкие ариетты, написанные на сюжеты из басен Лафонтена.

В 1855 году Оффенбах открывает маленький театр под названием «Буфф-Паризьен» и ставит там ряд небольших оперетт. Благодаря достоинствам музыки, умелому выбору актёров и либреттистов многие его оперетты пользовались успехом.

Затем Оффенбах ставит масштабный спектакль «Орфей в аду». За «Орфеем» последовало около сотни оперетт, из которых наибольшую популярность заслужили: «Женевьева Брабантская» (1859), «Песенка Фортунио» (1861), «Прекрасная Елена» (1864), «Синяя Борода» (1866), «Парижская жизнь» (1866), «Великая герцогиня Герольштейнская» (1867), «Перикола» (1868), «Трапезундская принцесса» (1869), «Разбойники» (1869).

Во время франко-прусской войны Оффенбах подвергается травле: французские газеты обвиняют его в симпатиях к Германии, а немецкие – в предательстве. Оффенбах на год покидает Францию, Он гастролирует в США и имеет огромный успех.

В 1878 году Оффенбах возвращается в Париж и ставит новую оперетту «Мадам Фавар», которая была хорошо принята парижанами.

В 1880 году Оффенбах умер от приступа удушья. Его оперетты, остроумные и жизнерадостные, наполненные красочной музыкой, то лиричной, то каскадной, были чрезвычайно популярны во всей Европе. Лучшие из них ставятся и по сей день.

Элиза Рашель (1821–1858)

знаменитая драматическая актриса

Элиза Рашель родилась в бедной еврейской семье странствующих артистов и торговцев, выходцев из Эльзаса. В 1827 году ее семья оседает в Лионе. Чтобы заработать немного денег, ещё ребёнком Элиза вместе со старшей сестрой пела на улицах и в кафе. Здесь её случайно услышал руководитель парижской школы пения Этьен Шорон и, покорённый чудесным голосом юной певицы, увёз её вместе с семьёй в Париж, где они поселились в еврейском квартале. В Париже Элиза оканчивает театральную школу и в 1837 году впервые выходит на сцену в Театре Водевилей, вначале на вторых ролях. В 1838 году актриса уже выступает в Комеди-Франсез, где добивается ошеломляющего успеха.

Главная заслуга Рашель перед французским театром XIX века состоит в том, что она сумела возродить на сцене классическую трагедию, великие драмы Корнеля и Расина. По замечанию Герцена о французском театре 1830-х – 1840-х годов: «Только изредка … старик Корнель со стариком Расином величаво пройдут, опираясь на молодую Рашель и свидетельствуя в пользу своего времени».

Герцен так описывает великий артистический дар Рашель: «Она нехороша собой, невысока ростом, худа, истомлена; но куда ей рост, на что ей красота, с этими чертами резкими, выразительными, проникнутыми страстью? Игра её удивительна; пока она на сцене, что бы ни делалось, вы не сможете оторваться от неё; это слабое, хрупкое существо подавляет вас. Я не мог бы уважать человека, который не находился бы под её влиянием во время представления. Как теперь, вижу эти гордо надутые губы, этот сжигающий быстрый взгляд, этот трепет страсти и негодования, который пробегает по её телу! А голос – удивительный голос! – он умеет приголубить ребёнка, шептать слова любви и душить врага; голос, который походит на воркование горлицы и на крик уязвлённой львицы».

Рашель гастролирует по всей Европе. В 1841 году актриса выступает в Лондоне перед английской королевой Викторией, в 1852 году – перед королём Пруссии Фридрихом Вильгельмом IV, который, восхищённый её талантом, приказал установить в Потсдаме ей памятник.

Рашель вела бурную светскую жизнь, держала свой салон. У неё было двое сыновей (старший – от внебрачного сына Наполеона – Александра Колонна-Валевского), однако Рашель никогда не была замужем. Актриса оказывала поддержку членам своей семьи – так, при помощи Элизы её сестра тоже стала актрисой и сделала удачную театральную карьеру.

В 1853–1854 году Рашель совершает большое турне по России, среди поклонников её таланта оказывается и император Николай I, пожелавший лично встретиться с актрисой. Однако поездка была тяжёлой, и по возвращении Рашель заболевает.

В 1855 году она гастролирует в США и возвращается оттуда уже серьёзно больной туберкулёзом. В 1856 году совершает поездку в Египет, затем живёт у друзей на юге Франции. Умерла в южнофранцузском Ле-Канне, недалеко от приморского Канны. Перед смертью выразила желание быть похороненной по еврейскому религиозному обряду, хотя ранее она приняла христианство. На похоронах надгробное слово на иврите произнёс главный раввин парижской консистории. Похоронена в Париже, в еврейской части кладбища Пер-Лашез.

Камиль Писсарро (1830–1903)

французский живописец, один из первых и наиболее последовательных представителей импрессионизма

Камиль Писсарро родился на острове Сент-Томас (Вест-Индия), в буржуазной семье еврея-сефарда Абрама Писсарро и Рашель Мансано-Помье, уроженки Доминиканской республики. До 12 лет Камиль жил в Вест-Индии, затем вместе со всей семьёй переехал в Париж. После окончания школы снова ездил на Сен-Тома, а также в Венесуэлу, где осваивал в Каракасе искусство живописи.

В 1855 году окончательно вернулся во Францию. С 1855 по 1861 год учился в Школе изящных искусств и в Академии Сюиса в Париже. Его учителями были Камиль Коро, Гюстав Курбе и Шарль-Франсуа Добиньи. Основные сюжеты его произведений в этот период – сельские пейзажи, а также виды Парижа. Во время франко-прусской войны 1870–1871 годов Писсарро переехал в Лондон. За это время множество его работ, оставленных в Париже, было уничтожено немецкими солдатами, жившими в его доме. Сохранилось лишь сорок картин.

По своим политическим взглядам Писсарро был убеждённым анархистом и оказывал регулярную помощь деньгами анархистам во Франции и Бельгии. Впрочем, на творчество Писсарро анархизм не оказал никакого влияния. Точно так же анархизм не повлиял и на практическую сторону жизни Писсарро: нуждаясь в деньгах, художник время от времени принимал участие в коммерческой деятельности своего отца.

Ещё в период обучения в Академии начался роман Писсарро с горничной его родителей – Жюли Веллей. Но оформить отношения молодые люди смогли лишь через 10 лет. В семье Писсарро было восемь детей. Двое из них – Жорж и Люсьен – стали художниками.

Писсарро начинал как ученик Камиля Коро. В этом выборе учителя уже сказалась врождённая любовь художника к пейзажной живописи. Но не меньше внимания в начале своего творческого пути Камиль Писсарро уделяет и рисунку. Уже в ранних работах художник особое внимание уделял изображению освещенных предметов в воздушной среде. Свет и воздух стали с тех пор ведущей темой в творчестве Писсарро.

Постепенно Писсарро стал освобождаться от влияния Коро, у него созревал собственный стиль. С 1866 года палитра художника становится светлее, доминантой его сюжета становится пространство, пронизанное солнечным светом и лёгким воздухом, а свойственные Коро нейтральные тона исчезают.

Работы, прославившие Писсарро, это сочетание традиционных пейзажных сюжетов и необычной техники в прорисовке света и освещённых предметов. Картины зрелого Писарро написаны плотными мазками и наполнены тем физическим ощущением света, выразить которое он стремился.

В последние годы жизни у Камиля Писсарро заметно испортилось зрение. Несмотря на это, он продолжал работу и создал серию видов Парижа, наполненных великолепными художественными эмоциями. Необычный ракурс этих полотен объясняется тем, что художник писал их не на улице, а из гостиничных номеров. Эта серия стала одним из высших достижений импрессионизма в передаче света и атмосферных эффектов и во многом его общеизвестным символом.

Писсарро оказал сильное влияние на импрессионистов, самостоятельно выработав многие принципы, легшие в основу их стиля живописи. Он дружил с такими художниками как Дега, Сезанн и Гоген. Писсарро – единственный участник всех 8 выставок импрессионистов.

Сара Бернар (1844–1923)

выдающаяся французская актриса

Сара Бернар родилась в Париже. Ее мать, Юдифь (дочь Баруха Бернардта и Сары Гирш) уехала из скучного Амстердама и, путешествуя по Европе, добралась до Франции. Она подрабатывала модисткой, но жила, скорее всего, как содержанка. В момент рождения дочери ее мужем был адвокат Эдуард Бернар, давший свою фамилию будущей великой актрисе.

Мать рано заметила артистические данные Сары. Девочку отдали в привилегированную школу по протекции друга матери, герцога Морни. Затем в возрасте 13 лет Сара поступает в драматический класс Высшей национальной консерватории, где проходит обучение у самых известных маэстро того времени.

Покровительствовавшая девушке писательница Жорж Санд помогла ей попасть в труппу театра «Одеон». Там Сара блеснула в роли Корделии в шекспировской пьесе «Король Лир». О молодой актрисе заговорил весь Париж.

Сара была не только талантлива, но и очень хороша собой – у нее была смуглая, гладкая и нежная кожа, проникновенный взгляд блестящих черных глаз и утонченные манеры. Среди ее горячих поклонников были такие известные личности как Гюстав Доре, Виктор Гюго, Эмиль Золя. Ее игра вдохновляла Чайковского. Оскар Уайльд посвятил ей свою пьесу «Саломея».

В 1872 году Сара становится примадонной в знаменитом театре «Комеди Франсез». Ее называют «божественная Сара Бернар». У нее роман с ведущим артистом театра Муне-Сюлли, который одновременно является ее постоянным партнером на сцене.

Неожиданно Сара покидает театр (1877), организует собственную труппу и вместе с ней отправляется в длительное турне по странам Америки. За шесть триумфальных месяцев, проведенных за океаном, Сара заработала более миллиона долларов, что по тем временам являлось совершенно фантастической суммой.

Вернувшись в Париж, актриса приобрела не слишком успешный театр «Ренессанс», который через некоторое время затмил собой прочие парижские сцены. Сару осыпают подарками император Австрии Франц Иосиф, король Испании Альфонсо, король Италии Умберто. В 1882 году актриса вступает в брак с греческим дипломатом, но уже через несколько месяцев расходится с ним.

В начале 1890-х годов Сара Бернар отправляется во всемирное турне, которое растянулось почти на десятилетие. За это время она побывала не только в Северной и Южной Америке, но даже в Австралии. В США она познакомилась с американцем голландского происхождения Лу Теллегеном. Их роман продлился четыре года.

Узнав о начавшемся во Франции позорном судебном процессе над Альфредом Дрейфусом, Сара Бернар неоднократно выступает в его защиту и горячо поддерживает усилия Эмиля Золя, боровшегося за отмену несправедливого приговора.

Последние годы жизни Сары Бернар были омрачены проблемами со здоровьем. Ей ампутировали правую ногу. Несмотря на это она продолжала играть на сцене, проявляя огромное мужество.

За год до смерти она получила высшую награду Французской республики – орден Почетного легиона. В день похорон Сары Бернар десятки тысяч людей выстроились вдоль парижских улиц, чтобы проводить траурный кортеж своего кумира.

Как-то раз Сару Бернар спросили, как долго она собирается освещать мир своей любовью, на что великая актриса коротко ответила: «Пока не перестану дышать».

Габриэль Липпман (1845–1921)

физик, лауреат Нобелевской премии, президент Французской академии наук

Габриэль Липпман до 13-летнего возраста обучался дома, в дальнейшем учился в Лицее Наполеона в Париже.

В 1868 году он стал студентом Высшей нормальной школы в Париже. Здесь, в процессе составления рефератов немецких статей для французского журнала «Анналы химии и физики», в нём пробудился активный интерес к работе с электрическими явлениями.

В 1873 году правительство профинансировало его командировку в Германию для изучения методов преподавания естественных наук. В Берлине он встречался с физиологом и физиком Германом фон Гельмгольцем. В Гейдельбергском университете Липпман работал совместно с физиологом Вильгельмом Кюне и физиком Густавом Кирхгофом.

Наибольшее значение для выбора направления исследований имел показанный Кюне опыт, в котором капля ртути, покрытая серной кислотой, деформировалась при лёгком прикосновении железной проволочки. Липпман сделал вывод, что два металла и серная кислота образуют электрическую батарею, и созданное ею напряжение изменяет форму поверхности ртути. Это и стало открытием электрокапиллярных явлений.

Проработав несколько лет в физических и химических лабораториях Германии, он в 1875 году вернулся в Париж, где защитил диссертацию. В 1878 году он начал работать на факультете естественных наук Парижского университета. В 1886 году Липпман возглавил кафедру экспериментальной физики в Сорбонне и был избран в члены академии наук.

Изменение поверхностного натяжения ртути в зависимости от напряжённости электрического поля позволило ему построить чрезвычайно чувствительный прибор, так называемый капиллярный электрометр. В наклонной капиллярной трубке столбик ртути реагирует на малую разность потенциалов значительным перемещением. Липпману удавалось измерить напряжения до 0,001 В.

Он изобрёл также электрокапиллярный двигатель (для превращения электрической энергии в механическую работу и обратно), ртутный гальванометр, ртутный электродинамометр.

Липпман создал удобный метод для измерения сопротивления жидкостей и указал на два важных факта, касающихся прохождения электричества через электролиты: вода, заряженная положительно, при соприкосновении с отрицательным электродом содержит излишек водорода, который растворяется, лишь только внешняя электровозбудительная сила достигнет достаточной величины; точно так же вода, заряженная отрицательно, вокруг положительного электрода содержит излишек кислорода. Он указал новые способы для опытного определения «ома» и для измерения сопротивления в абсолютных единицах. Липпман первый осветил следствия принципа сохранения электрического заряда и применил их для рассмотрения задач теоретической электротехники.

Липпман разработал метод получения цветных изображений, базирующийся на явлении интерференции. Этот метод Липпман представил в 1891 году во Французской академии наук и за него же получил в 1908 году Нобелевскую премию по физике.

Среди его званий и наград: член Французской академии наук и в 1912 году был избран её президентом, иностранный член Лондонского королевского общества, командор ордена Почетного легиона, иностранный член-корреспондент Петербургской Академии наук.

Анри Бергсон (1859–1941)

один из наиболее значимых философов XX века, лауреат Нобелевской премии по литературе

Анри Бергсон родился в Париже в семье пианиста и композитора Михала Бергсона и дочери английского врача Кэтрин Левинсон. Со стороны отца Бергсон ведёт свой род от польских евреев, а со стороны матери от ирландских и английских евреев. После его рождения семья некоторое время жила в Лондоне, где Анри освоил английский язык. Когда ему было восемь лет, его семья вернулась в Париж.

С 1868 по 1878 год Бергсон учился в лицее Фонтейна. Он также получил еврейское религиозное образование. Однако в возрасте 14 лет он начал разочаровываться в религии и к шестнадцати годам потерял веру.

Бергсон вёл тихую и спокойную профессорскую жизнь, сосредоточившись на своей работе. Профессор Коллеж де Франс (1900–1914); президент Академии моральных и политических наук (1914).

Лауреат Нобелевской премии по литературе (1927). С 1914 член Французской академии. С 1922 года занимал пост президента Международного комитета по интеллектуальному сотрудничеству Лиги Наций.

В своей философии Бергсон утверждает в качестве подлинной и первоначальной реальности жизнь, которая, пребывая в некой целостности, отличается от материи и духа. Материя и дух, взятые сами по себе, являются продуктами её распада. Основные понятия, с помощью которых философ определяет сущность «жизни» – «длительность», «творческая эволюция» и «жизненный порыв». Жизнь не может быть схвачена интеллектом. Интеллект способен создавать «отвлечённые» и «общие» понятия, он – деятельность рассудка, а воспроизвести реальность во всей органичности и универсальности можно, только воссоздав её. Это под силу лишь интуиции, которая, будучи непосредственным переживанием предмета, «внедряется в его интимную сущность».

В существовании человека Бергсон выделяет два «этажа», два типа социальности и морали: «закрытую» и «открытую». «Закрытая» мораль обслуживает требования социального инстинкта, когда личность приносится в жертву коллективу. В условиях «открытой» морали приоритетным становится проявление индивидуальности, создание нравственных, религиозных и эстетических ценностей.

Бергсон умер в оккупированном немцами Париже 3 января 1941 года от пневмонии, подхваченной после стояния в течение нескольких часов в очереди для регистрации в качестве еврея.

Известность Бергсона на Западе подтверждается тем, что его имя упоминали в своих произведениях многие известные писатели: Франсуаза Саган – в повести «Здравствуй, грусть», Джек Лондон – в романе «Маленькая хозяйка большого дома», Харуки Мураками – в романе «Кафка на пляже», Генри Миллер – в романе «Тропик Козерога». В романе Никоса Казандзакиса «Грек Зорба» Бергсон упоминается как один из тех, кто оставил наиболее глубокий след в душе рассказчика.

Леон Блюм (1872–1950)

политик, первый еврей во главе Французского правительства

Леон Блюм происходил из вполне обеспеченной буржуазной семьи: он – сын эльзасского фабриканта шёлковых лент. Учился в престижном лицее Генриха IV, затем в Сорбонне. В молодости занимался литературой, исследовал творчество Гёте, печатал стихи в журнале под редакцией Андре Жида, выступал как критик. Под влиянием дела Дрейфуса, как и многие французские евреи, заинтересовался политикой. Уже вскоре он – активный участник социалистического движения, последователь и поклонник Жана Жореса, один из ведущих теоретиков партии того времени, издатель газеты «Юманите».

С 1919 года Блюм – глава СПФ и депутат Национального собрания от Парижа. Он осудил Октябрьскую революцию и диктатуру пролетариата, заявив о неприемлемости любой диктатуры. После этого сторонники русской революции организовали Французскую коммунистическую партию (1920), причём к ним перешла и «Юманите». Как марксист Блюм отказывался от участия в буржуазных правительствах (а создание чисто левого правительства без поддержки коммунистов было невозможным).

В 1936 году Блюм – один из организаторов антифашистского Народного фронта, одержавшего победу на всеобщих парламентских выборах, после чего он согласился стать премьер-министром. Правительство Блюма приняло пакет важных социальных законов: оно окончательно утвердило 40-часовую рабочую неделю, ввело оплачиваемый отпуск для рабочих, уравняло арабов в Алжире в правах с французами и пр.

В 1937 году из-за противоречий внутри коалиции по вопросу поддержки испанских республиканцев в Гражданской войне в Испании Блюм ушёл в отставку. Весной следующего года он вновь был назначен премьером, но не смог сформировать правительство.

В 1940 году Блюм отказался покинуть республику (хотя как еврей и социалист обрекал себя на репрессии при немецкой оккупации). При созыве Национального собрания в Виши он был одним из 80 депутатов, голосовавших против предоставления диктаторских полномочий маршалу Петену. Содержался с сентября 1940 года под арестом. В 1942 году он был предан, вместе с рядом политиков Третьей республики, показательному суду, должному «установить и осудить виновников поражения Франции» («Риомский процесс»).

По приказу Пьера Лаваля в 1943 году Блюма депортировали в Германию. Он содержался в концентрационном лагере Бухенвальд. Благодаря случайности избежал расстрела, в мае 1945 года освобождён союзниками. Его родной брат Рене Блюм погиб в Освенциме. Блюм вернулся во Францию и вошёл во временное правительство де Голля, а в конце 1946 года кратковременно возглавил государство и правительство, был также представителем Франции в ЮНЕСКО.

Блюм признан одним из крупнейших деятелей французского рабочего движения и лидеров Социалистического Интернационала в период между двумя мировыми войнами. Он сочувственно относился к сионизму и по приглашению Х. Вейцмана (1929) стал членом Еврейского агентства. В 1947 году, когда на Генеральной Ассамблее Организации Объединённых Наций решался вопрос о будущем Эрец-Исраэль, мнение Блюма сыграло существенную роль в принятии французским правительством решения голосовать за резолюцию о разделе Палестины и создание в ней еврейского государства.

Андре Гюстав Ситроен (1878–1935)

промышленник, создатель концерна «Ситроен» и автомобиля под тем же названием

Андре Густав Ситроен родился в Париже в семье нидерландского бизнесмена еврейского происхождения – торговца алмазами – Леви Ситруна. Андре не успело исполниться и шести лет, когда его отец покончил жизнь самоубийством и оставил семье огромное состояние. Несмотря на широкие связи в кругах торговцев алмазами, Андре Ситроен предпочел поступить в Политехническую школу, чтобы стать инженером.

После окончания Высшей Политехнической школы и службы в инженерных войсках Андре устроился работать в мастерскую братьев Энстенов, производивших детали для паровозов. Однажды на заднем дворе польской фабрики он нашел шестеренки необычной для тех времен конической формы. Вернувшись во Францию, Ситроен их доработал и запатентовал.

Вскоре он стал полноценным компаньоном братьев Энстенов, основав в 1905 году фирму «Ситроен, Энстен и К». В качестве эмблемы новой фирмы было выбрано схематическое изображение конических шестеренок – две перевернутые буквы V, которые и по сей день украшают капот автомобилей марки «Ситроен».

В 1908 году Андре пригласили на должность технического директора переживавшей трудные времена автомобильной компании братьев Морс, где Ситроен быстро добился успеха и довел объем производства со 125 до 1 200 автомобилей в год. Он внимательно следил за конкурентами, впитывая любой передовой опыт. Специально для этого в 1912 году Ситроен посетил США, где больше всего его впечатлили достижения Генри Форда.

Официальной датой основания компании «Акционерное общество Ситроен» стал 1919 год. В первые дни работы компании из ее ворот выходило по 30 машин в день. Это были простые и легкие в управлении автомобили модели «А». Их четырехцилиндровый двигатель обладал мощностью 18 лошадиных сил и позволял развивать скорость до 65 км/ч. «Ситроен» фактически стал первым серийно производимым автомобилем в Европе.

Андре Ситроен применил целый ряд революционных новшеств не только в производстве, но и в продаже, и в обслуживании автомобилей. Он повторял: «Продавая автомобиль, мы продаем и сервис: техническую поддержку, обслуживание, ремонт, кредитование».

Ситроен первым в европейском автопроме внедрил метод Тэйлора, когда каждый завод специализируется на определенной продукции, а сборка происходит на конвейере сборочного предприятия.

Революционная организация труда позволила Андре Ситроену к 1930 году выйти на уровень выпуска почти 100 тысяч автомобилей в год, завоевав первенство среди европейских автопроизводителей.

Вера в свою счастливую судьбу обернулась крахом для титана французской автомобильной промышленности. В 1933 году разразился мировой кризис. Однако Ситроен, вместо того чтобы сократить производство, взял огромный кредит на реконструкцию предприятия, рассчитывая выпускать 1 000 автомобилей в день! За 5 месяцев реконструкция была произведена, но кредиторы потребовали возврата долга. Андре Ситроен был вынужден передать 60 % акций основному кредитору, знаменитой фирме «Мишлен». После этого он сложил полномочия президента компании и отдалился от дел. Вскоре Ситроен умер. В его похоронах принимал участие главный раввин Парижа, так как Ситроен исповедовал иудаизм.

Пешков Зиновий Алексеевич (1884–1966)

генерал французской армии, кавалер 50-ти правительственных наград

Зиновий Пешков (Зиновий Свердлов) родился в еврейской семье Михаила Израилевича Свердлова, гравёра по специальности, и Елизаветы Соломоновны. Зиновий был старшим братом Якова Свердлова – соратника Ленина, председателя ВЦИК.

Свердловы жили в Нижнем Новгороде на Большой Покровской в жилых комнатах при гравёрной мастерской.

Частым гостем семьи Свердловых был живший в те годы в Нижнем Новгороде Максим Горький (Алексей Пешков). В 1901 году Зиновий вместе с Максимом Горьким был арестован по обвинению в революционной пропаганде.

В 1902 году Зиновий уехал в Арзамас, где в то время жил в ссылке Максим Горький, и участвовал в читке его новой пьесы «На дне» в роли Васьки Пепла. В. И. Немирович-Данченко, для которого и устраивалось представление, рекомендовал Свердлову учиться на актёра.

В 1902 году Зиновий пытался поступить в Императорское филармоническое училище в Москве, но не был зачислен как еврей. Лица иудейского вероисповедания (за некоторыми исключениями) не имели права жить в Москве. В сентябре того же 1902 года Зиновий принял православие и получил от Горького, который стал его крёстным отцом, отчество и фамилию – Пешков. Узнав об этом, отец Зиновия отрёкся от своего сына.

С 1903 по 1904 год Зиновий проходил обучение в школе Московского художественного театра. В 1904 году эмигрировал в Канаду, затем в США и Италию, где главным образом проживал на Капри у Максима Горького, фактически усыновившего Зиновия. В дальнейшем, разойдясь с Горьким во взглядах, он эмигрировал во Францию. С началом Первой мировой войны Пешков поступил в Иностранный легион.

В мае 1915 года он потерял в сражении под Верденом правую руку. Был награждён Военным крестом с пальмовой ветвью. В 1916 году после лечения и реабилитации был восстановлен на военной службе и переведён в офицеры, в качестве переводчика был направлен в США, где находился до 1917 года.

С 1917 по 1920 год служил в дипломатических должностях на территории России, Румынии, Китая, Японии, Маньчжурии, Сибири (при Колчаке), Грузии, Крыма (при П. Н. Врангеле).

В 1921 году служил секретарём Международной комиссии помощи по сбору гуманитарных средств для РСФСР. С 1921 по 1926 год был офицером Иностранного легиона в Марокко, где участвовал в военных действиях. С 1926 по 1930 год служил в МИД Франции. С 1930 по 1937 год – при Верховном комиссаре в Леванте. С 1937 по 1940 год служил офицером в Иностранном легионе в Марокко.

Участвовал во Второй мировой войне. После поражения Франции, в 1940 году эмигрировал в Лондон, где вступил в движение «Свободная Франция» и был его представителем в Южной Африке с 1942 по 1943 год. В 1943 году получил звание генерала, в 1944 году – статус посла. С 1943 по 1946 год являлся главой миссии в Китае. С 1946 по 1949 год служит главой миссии в Японии в качестве посла. В 1950 году вышел в отставку в звании генерала корпуса.

В 1964 году отправляется со специальной миссией к генералиссимусу Чан Кайши на Тайвань.

Являлся кавалером ордена Почётного легиона. Был другом генерала де Голля. Похоронен на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа под Парижем.

Эльза Триоле (1896–1970)

писательница, переводчица, лауреат Гонкуровской премии

Эльза Триоле родилась в Москве в еврейской семье известного адвоката Юрия Кагана. Эльза – младшая сестра Лили Брик, которую она в 1915 году познакомила с Маяковским.

В 1918 году Эльза вышла замуж за французского офицера Андре Триоле и уехала с ним во Францию, а потом на Таити. Через два года они вернулись Францию и вскоре разошлись. Эльза занялась литературным творчеством. Выпустила произведения «На Таити», «Земляничка» и другие.

Некоторое время она жила в Лондоне, где работала в архитектурной мастерской (ещё в Москве она получила диплом архитектора). Затем отправилась в Берлин – тогдашний центр русской эмиграции.

В 1929 году Триоле вышла замуж за Луи Арагона. Невозможность публиковаться на родине сделала Эльзу Триоле французской писательницей. Самые крупные её произведения написаны по-французски.

Широкую известность Эльзе принесла повесть «Авиньонские любовники», напечатанная в 1943 году в одной из тайных типографий на юге Франции. Она вышла под псевдонимом Лорент Даниэль, так как Эльза вместе с Арагоном скрывалась от оккупантов в подполье.

В 1944 году она получила за эту повесть Гонкуровскую премию – высшую награду, которой во Франции может добиться писатель. Но это не был обычный писатель – это была женщина, да к тому же и не француженка.

После войны Триоле совместно с Арагоном многократно посещала СССР, где большими тиражами издавались ее романы: «Нейлоновый век», «Незваные гости», «Розы в кредит» и так далее.

Эльза Триоле и Луи Арагон стали настоящими литературными знаменитостями. Супруги много разъезжали по миру, выступали на митингах и писательских конгрессах. Они становятся мифической парой 50–60 годов XX века, их портреты и интервью печатаются в самых престижных журналах.

Эльза Триоле много сделала для сближения русской и французской литературы – переводила произведения А. П. Чехова, Н. В. Гоголя, В. В. Маяковского, Вел. Хлебникова, В. Я. Брюсова, Б. Л. Пастернака и других. Составила «Антологию русской поэзии XVIII–XX веков». Также, в качестве консультанта, участвовала в постановках пьес Чехова в парижских театрах. Она же является автором книг о Чехове и Маяковском.

За роман «Незваные гости» («Свидание чужеземцев») Эльзе Триоле в мае 1957 года присудили «Премию Братства», утверждённую организацией движения борьбы против расизма, антисемитизма и в защиту мира.

Она один из авторов сценария знаменитого фильма «Нормандия-Неман». В январе 1970 года был опубликован последний роман Эльзы Триоле – «Соловей умолкает на заре».

16 июня 1970 года она умерла от сердечной недостаточности. Похоронена в Сент-Арну-ан-Ивелин, департамент Ивелин, Франция.

Виктор Перец (1911–1945)

боксер, чемпион Франции и мира среди профессионалов

Виктор Перец родился в Тунисе. Он стал чемпионом Франции в 1931 году. Затем перешел в профессионалы и стал чемпионом мира в наилегчайшем весе (до 50,8 кг) в 1931–1932 годы. Перец продолжал спортивную карьеру до 1938 года уже в легчайшем весе (до 53,5 кг). На профессиональном ринге он провел 133 боя, одержав 92 победы (28 нокаутом).

В октябре 1943 Перец попал в Освенцим как еврей. Гестаповцы узнали в нем чемпиона по боксу и заставили выступать против чемпиона германской армии, который боксировал в более тяжелом весе. Изможденный узник выстоял все раунды. «Судьи» присудили ему поражение по очкам.

В марте 1945 перед эвакуацией концлагеря нацисты расстреляли знаменитого боксера.

В 1986 году он был включен в Международный еврейский спортивный Зал Славы в Израиле.

Ромен Гари (1914–1980)

писатель, военный, дипломат, дважды лауреат Гонкуровской премии

Ромен Гари (настоящее имя – Роман Кацев) родился в Вильно, на территории Российской империи. Мать будущего писателя – провинциальная актриса Мина Иоселевна Овчинская из Свенцян; отец – коммерсант из Трок, Арье-Лейб Кацев.

В 1925 году родители расстались, и Мина Овчинская вместе с сыном вернулась к родителям в местечко Свенцяны, а в следующем году перебралась к старшему брату в Варшаву. Там Роман на протяжении двух лет учился в школе Михала Кречмара.

В 1928 году мать с сыном переехали во Францию. Роман изучал право в Экс-ан-Провансе и в Париже. Кроме того, он обучался лётному делу, готовясь стать военным пилотом. Во время Второй мировой войны Роман эмигрировал в Великобританию, где он вступил во французские войска, формируемые де Голлем. Воевал в качестве пилота в Европе и Африке. После войны вернулся во Францию и поступил на дипломатическую службу.

В 1945 году была опубликована первая новелла Ромена Гари. Вскоре он стал одним из самых популярных и плодовитых писателей Франции.

История отношений Гари с матерью описана в его романе «Обещание на рассвете». Мать мечтала: «Мой сын станет французским посланником, кавалером ордена Почетного легиона, великим актером драмы». Многие мечты сбылись – Гари стал генеральным консулом Франции, кавалером ордена Почетного легиона. В 1956 году за роман «Корни неба» получил Гонкуровскую премию. В результате мистификации Гари стал единственным литератором, получившим Гонкуровскую премию дважды – в 1956 под своим именем, а в 1975 под именем Эмиля Ажара (за роман «Вся жизнь впереди»).

Морис Дрюон (1918–2009)

писатель, член Французской академии, министр культуры Франции

Морис Дрюон происходил из известной в Оренбурге еврейской купеческой семьи Леск. Его бабушка – Раиса Леск, вышла замуж за врача Самуила Кесселя (1895). В 1908 году они с двумя своими сыновьями эмигрировали во Францию. Их сын, отец будущего писателя – Лазарь Кессель, стал актером и жил в Ницце. В возрасте 21 года он покончил с собой, оставив двухлетнего Мориса сиротой. Мать впоследствии вышла замуж за Рене Дрюона и взяла его фамилию.

Морис Дрюон учился на литературном факультете в Париже. В годы войны он участвовал в движениях Сопротивления и «Свободная Франция», был военным корреспондентом. Морис Дрюон – один из соавторов «Песни партизан», ставшей неофициальным гимном В 2006 году решением Министерства культуры Франции рукопись «Песни» была признана историческим памятником.

В 1948–1951 годы он написал трилогию «Конец людей». Первая из книг трилогии – «Сильные мира сего» – была удостоена Гонкуровской премии. Дрюон широко известен своими историческими романами, объединенными общим названием «Проклятые короли» («Железный король», «Узница Шато-Гайара», «Яд и корона», «Негоже лилиям прясть», «Французская волчица», «Лилия и лев», «Когда король губит Францию»).

Наряду с литературным творчеством Дрюон занимал многие высокие административные должности. Был министром культуры Франции при президенте Помпиду, затем в 1978 году избирался депутатом в парламент (до 1981 года). В течение 14 лет Дрюон занимал пост постоянного секретаря Французской академии. С 2007 года он был старейшим по времени избрания членом Французской Академии (после смерти Анри Труайя), ведал вопросами развития литературы и различных видов искусства, изданием академического словаря.

Скончался Дрюон в своей парижской квартире, немного не дожив до своего 91-летия. Он был обладателем многих наград и званий:

– кавалер Большого креста ордена Почётного легиона (2001);

– командор ордена Искусств и литературы;

– обладатель памятной медали добровольца движения за свободную Францию;

– кавалер Большого креста ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» (1 октября 1973);

– Рыцарь-командор ордена Британской империи;

– великий офицер ордена заслуг pro Merito Melitensi Суверенного Мальтийского ордена;

– обладатель гонкуровской премии (1948);

– обладатель премии принца Монакского (1966);

– обладатель премии Сен-Симон (1998);

– обладатель премии д’Обинье (2000);

– доктор наук Йоркского университета (Торонто), Бостонского университета и Тиранского университета;

– иностранный член Российской академии наук (2007).

Франсуа Жакоб (1920–2013)

микробиолог и генетик, лауреат Нобелевской премии по физиологии и медицине, член Французской академии наук

Франсуа Жакоб родился в Нанси. Его отец, Симон Жакоб, был торговцем; мать, Тереза Франк, занималась хозяйством. Дед по матери, Альбер Франк (1868–1936), был первым евреем во французской армии, достигшим чина генерала.

После окончания лицея Карно в Париже, Франсуа поступил в Сорбонну на медицинский факультет, выбрав в качестве профилирующего предмета хирургию. Учеба была прервана войной. В июне 1940 года Жакоб вступил в «Свободные Французские вооруженные силы», базировавшиеся в Лондоне.

В качестве военного врача его приписали ко Второй бронетанковой дивизии, направлявшейся в Африку. В августе 1944 года он был тяжело ранен и семь месяцев провел в госпитале, а после выздоровления был награжден крестом Освобождения – одной из высших военных наград Франции.

После войны Жакоб завершил образование и в 1947 году получил диплом врача. Полученные ранения не позволили стать хирургом, В 1950 году начал работать в институте Пастера. Его первые научные исследования были посвящены генетическим механизмам, существующим в бактериях и бактериофагах (вирусах бактерий), и биохимическим эффектам мутаций.

К началу 1950-х уже было известно, что носителями наследственной информации являются гены, располагающиеся в хромосомах ядра клетки. Была открыта химическая формула рибонуклеиновой (РНК) и дезоксирибонуклеиновой (ДНК) кислот. Было также установлено, что гены состоят из участков ДНК.

Жакобу удалось выяснить, что хромосомы бактериальных клеток представляют собой кольцевые структуры, прикрепленные к клеточной мембране. Более того, удалось открыть одну из разновидностей РНК – информационную РНК. Именно информационная РНК воспринимает генетическую информацию от носителя, ДНК.

Еще одно открытие – наличие в структуре ДНК двух разновидностей генов. Одни отвечают за передачу генетической информации и управляют синтезом белков (так называемые структурные гены), другие регулируют биохимические процессы в клетке (регуляторные гены). Именно деятельность регуляторных генов позволяет организму адаптироваться к изменяющимся условиям внешней среды. Такие же гены содержатся в бактериофагах, причем при воздействии ультрафиолетового излучения активизируются структурные гены, отвечающие за самовоспроизведение. Исходя из полученных данных, был сделан вывод, что одной из причин образования раковых опухолей является активация вирусов, существующих в организме в латентном состоянии.

Начиная с 1954 года, Жакоб плодотворно сотрудничал с Эли Вольман. В результате они выдвинули несколько теорий, касающихся механизма передачи генетической информации от мужских особей к женским, концепцию эписомы (внехромосомного элемента наследственности).

С 1960 году Жакоб – руководитель Департамента клеточной генетики в институте Пастера. В 1964 году он возглавил кафедру клеточной генетики в Колледж де Франс.

В 1965 Жакоб (совместно с Андре Львовым и Жаком Моно) получил Нобелевскую премию «за вклад в понимание фундаментальных процессов в живой материи, которые служат базисом таких явлений как адаптация, воспроизведение и эволюция».

Среди наград ученого – премия Шарля Леопольда Майера (французская Академия наук, 1962). Он иностранный член: Датской Королевской академии Искусства и Науки (с 1962), Американской Академии Искусства и Науки (с 1964), Национальной Академии наук США (с 1969), Американского общества философов (1969). А также – почетный доктор нескольких университетов.

Марсель Марсо (1923–2007)

знаменитый актер-мим, создатель французской Школы мимов

Марсель Марсо (Исер Иоселович Менгель) родился в Страсбурге, в еврейской семье, эмигрировавшей из Польши. Еще ребенком Марсо увидел фильмы Чаплина и влюбился в искусство пантомимы. Позаимствовав у отца тросточку и котелок, он часами с упоением изображал любимого героя. Юноша поступил в Школу искусств в Лиможе, но началась Вторая мировая война. Франция была оккупирована. Отец был отправлен в Освенцим и погиб там.

Марсель вместе со своим братом участвовал в движении Сопротивления, взяв псевдонимом фамилию одного из наполеоновских генералов – Марсо. Они помогали прятать и переправлять еврейских детей из оккупированной Франции в Швейцарию. Артистическая судьба Марсо началась в 1944 году в Париже в «Театре Сары Бернар». Марсель стал настоящим ювелиром пластики, виртуозом жеста. Он безупречно владел собственным телом, создавая лицом, руками, движением яркие характеры, целые иллюзорные миры из пустоты, из ничего. Но «ничего» не могло покорить мир, так как каждой истории нужен свой герой.

Визитной карточкой, открывшей Марселю путь на большую сцену, стал его сценический герой Бип – грустный лирический клоун, смешной маленький человечек, схожий с героями Чаплина, такой же трогательный и немного нелепый. Неудивительно, что Бип моментально стал любимцем публики и молниеносно снискал огромную популярность во Франции и за ее пределами.

В 1949 году Марсо создал первый в мире театр пантомимы, объехавший с гастролями всю Европу, Азию, Америку. Эти гастроли вызвали волну увлечения пантомимой в Китае, Японии, США и России.

В США Марселя ждал ошеломляющий успех, полные залы и огромное количество поклонников. За телевизионные представления «Шоу Мориса Шевалье» и «Посмеемся вместе» он был дважды удостоен престижной телепремии «Эмми».

Марсо много гастролировал по Советскому Союзу, и резонанс от его выступлений всегда был колоссальным. Там, где он выступал, стихийно возникали любительские студии пантомимы. К концу 1970-х только в Ленинграде насчитывалось около 20 самодеятельных театров пантомимы.

Всю свою жизнь он вел мастер-классы для актеров. Один из самых знаменитых примеров – всемирно известная «лунная походка» Майкла Джексона, взятая из миниатюры Марсо «Против ветра».

Дарования Марсо разносторонни. В 1978 году он создал в Париже Школу мимов, а для развития пантомимы в США – фонд Марсо. Дети многих стран с удовольствием читают его книги «Азбука» и «Арифметика Марселя Марсо», которые он сам проиллюстрировал. Он был членом Берлинской и Мюнхенской академий изящных искусств, а также членом престижного Института Франции. В 2002 году Марсо стал послом доброй воли Второй всемирной ассамблеи ООН по проблемам старения.

Умер Марсо в Париже в возрасте 84 лет и похоронен на кладбище Пер-Лашез.

Жорж Шарпак (1924–2010)

физик, член Французской Академии наук, лауреат Нобелевской премии

Жорж Шарпак (при рождении Гриша Харпак) родился в волынском местечке Дубровица (тогда – Польша, ныне – Ровенская область Украины), в еврейской семье. В 1931 году его семья (родители – Мотл Харпак и Хана Шапиро) переехала в Париж.

Во время Второй мировой войны по поддельным документам Жорж Шарпак с родителями бежал на свободный от немецкой оккупации юг Франции, где участвовал в Движении Сопротивления и в 1943 году был заключен в тюрьму властями режима Виши. В 1944 году он был депортирован в нацистский концентрационный лагерь Дахау, где оставался до его освобождения в 1945 году.

После окончания обучения в Лицее Монпелье в 1945 году, он поступил в «Парижскую школу горного дела», одно из самых престижных технических учебных заведений во Франции. После ее окончания в 1948 году Шарпак получает степень бакалавра в горном деле и начинает работать в Национальном центре научных исследований.

В 1954 году Шарпак получает степень доктора наук в области ядерной физики в «Коллеж де Франс», где он работал в лаборатории Фредерика Жолио-Кюри. В 1959 году ученый присоединяется к команде исследователей в Европейском центре по ядерным исследованиям «ЦЕРН» в Женеве, а в 1984 году одновременно становится профессором в «Школе углубленного изучения физики и химии» в Париже.

В 1985 году Шарпак стал членом Французской Академии наук. В 1992 году «за открытие и создание детекторов частиц, в частности многопроволочной пропорциональной камеры» ему была присуждена Нобелевская премия по физике.

Серж Генсбур (1928–1991)

поэт, композитор, автор и исполнитель песен, актер и режиссер

Серж Генсбур (Люсьен Гинзбург) родился в Париже. Отец – Иосиф Гинзбург, пианист и композитор, закончил Санкт-Петербургскую консерваторию. Мать – Ольга Безман – камерная певица, также училась в Санкт-Петербургской консерватории. Семья Гинзбург покинула Россию в 1919 году.

Музыкальное образование Люсьен получил в своей семье. В детстве он вместе с сестрой Лили пел в хоре. Учился в лицее Кондорсэ.

С 1947 года обучался живописи в Academie Monmartre, где познакомился со своей первой женой, происходившей, как и он, из эмигрантской семьи, художницей Елизаветой Левицкой.

Писать песни и петь Генсбур начал под сильным воздействием творчества Бориса Виана. Карьеру исполнителя он начал сравнительно поздно (первый альбом появился в 1958 году). В своем творчестве Генсбур постоянно экспериментировал и использовал новые стили: начав с классического французского шансона и джаза, он в течение жизни обращался к коммерческой поп-музыке, рок-н-роллу, регги, фанку, новой волне и рэпу. В середине 1960-х годов он пишет коммерчески успешные песни и зарабатывает на них приличное состояние.

Затем в течение почти пятнадцати лет (1965–1979) Генсбур не выступает с концертами и пишет песни для других исполнителей (продолжая параллельно выпускать собственные альбомы). Среди исполнявших его песни: Джейн Биркин, Брижит Бардо, Катрин Денёв, Изабель Аджани, Ванесса Паради, Жюльетт Греко, Далида, Франс Галль, Франсуаза Арди, Анна Карина, Минуш Барелли, Мирей Дарк, Мишель Мерсье, Режин и другие.

В 1979 году он, после многолетнего перерыва, возвращается на сцену. В течение десяти лет активно занимается концертной деятельностью.

Ещё при жизни певца, в 1989 году, почти все его песни выходят в коллекционном собрании на CD (сам Генсбур иронически назовет этот бокс-сет «своим саркофагом»). Не издававшиеся при жизни Генсбура песни продолжают активно выходить в наши дни.

С начала 1960-х Генсбур постоянно писал музыку к французским фильмам (он автор более 40 саундтреков). Как актер снялся за 30 лет в 44 фильмах, в том числе в картинах «Слоган», «Стриптиз» «Босс», «Анна», «Марихуана» (к которым написал музыку). Как режиссер снял четыре фильма: «Я тебя люблю… я тоже нет» (1976), «Экватор» (1983), «Шарлотта навсегда» (1986, с участием своей дочери Шарлотты Генсбур) и «Стэн-эксгибиционист» (1990).

В 2010 году на экраны вышла картина Жоанна Сфара «Генсбур. Любовь хулигана», представляющая собой романтизированную биографию Генсбура. За роль Генсбура актёр Эрик Эльмонино был удостоен главной кинопремии Франции «Сезар» в номинации «лучшая мужская роль». В русском прокате главного героя озвучил Сергей Шнуров.

Генсбур скончался за рабочим столом в своей квартире на Рю де Верней. Президент Франции Франсуа Миттеран в надгробной речи сказал: «Он был нашим Бодлером, нашим Аполлинером… Он возвел песню в ранг искусства».

Анук Эме (1932)

одна из самых популярных французских киноактрис 1950–1980-х годов, обладательница множества национальных и международных наград

Анук Эме (настоящее имя – Франсуаза Юдит Сорья Дрейфус) родилась в еврейской семье актёров – Анри Дрейфуса и Женевьевы Сорейя.

Актёрскому мастерству и танцам обучалась в драматической школе Bauer-Therond. Снималась в кино с 14 лет, но получила известность только 12 лет спустя, сыграв Жанну Эбютерн – подругу Амедео Модильяни в байопике «Монпарнас, 19». Многообещающую актрису заметил Федерико Феллини и пригласил её сниматься в свои эпохальные картины – «Сладкая жизнь» и «Восемь с половиной». В 1961 году исполнила главную роль в кинематографическом дебюте Жака Деми – музыкальном фильме «Лола».

Однако для миллионов зрителей Анук Эме в первую очередь – женщина из фильма Клода Лелюша «Мужчина и женщина» (1966). За эту роль она была удостоена целого ряда наград, включая «Золотой глобус», и была номинирована на «Оскар» за лучшую женскую роль.

В 1969–1975 годах в кино не снималась. В 1980 году роль Эме в итальянском фильме «Прыжок в пустоту» была отмечена призом Каннского фестиваля.

За свою долгую кинематографическую карьеру Анук Эме снялась в 70 фильмах. Первый фильм с ее участием «Дом на море» (режиссер Э. Калеф) вышел в 1946 году. Юной актрисе было 14 лет. В 2010 году в возрасте 78 лет она снялась в своем 70-м фильме – «Мужчина и женщины» (режиссер К. Лелуш).

Клод Лелуш (1937)

кинорежиссер, сценарист, оператор, актер, продюсер

Клод Лелуш родился в Париже. Отец Симон Лелуш – алжирский еврей, мать Шарлотта (урождённая Абеляр) приняла иудаизм. Лелуш в 13 лет получил приз конкурса дебютов на Каннском кинофестивале. В 1956 году он стал автором репортажа о СССР «Когда поднимается занавес», снятого им скрытой камерой.

На съёмках фильма «Летят журавли» (1957) Лелуш в качестве ассистента оператора работал в течение двух дней как кинолюбитель из Франции, приехавший в Москву с туристической группой и случайно попавший на киностудию «Мосфильм».

В 1966 году Клод Лелуш снял фильм «Мужчина и женщина», принесший ему всемирную славу и удостоенный «Золотой пальмовой ветви» Каннского фестиваля и двух «Оскаров» – за лучший иностранный фильм и лучший оригинальный сценарий. Лелуш выступил в качестве автора сценария, режиссёра, продюсера, а также оператора картины. Главные роли исполнили Жан-Луи Трентиньян и Анук Эме, а музыку к фильму написал Франсис Лей.

В последующие годы Лелуш снимает фильмы силами собственной кинокомпании. Особым успехом пользовались авантюрная комедия «Приключение – это приключение» (1972), криминальная комедия «С новым годом!» (1973), детектив «Кошки-мышки» (1975), драма «Второй шанс» (1976).

Фильм 1988 года «Баловень судьбы» получает две премии «Сезар» – за главную мужскую роль (Жан-Поль Бельмондо) и за музыку к фильму (Франсис Лей). Фильм «Отверженные» (1995) был удостоен американской премии «Золотой глобус» как лучший фильм на иностранном языке.

Джо Дассен (1938–1980)

певец, композитор и музыкант

Джозеф Дассен родился в Нью-Йорке в семье актёра еврейского театра, в будущем известного кинорежиссёра Жюля Дассена и скрипачки Беатрис Лонер. Дед Дассена – Сэмюэл Дассин – иммигрировал в США из Одессы.

В 1949 году семья перебирается во Францию. Джо отправляют учиться в дорогой элитный колледж в Швейцарии. В 1953 он поступает в международную школу в Женеве, а в 1954 году отправляется в Гренобль получать степень бакалавра.

После развода родителей Джо решил начать самостоятельную жизнь и вернуться в Америку. Имея всего 300 франков в кармане, он приплыл в США и поступил на медицинский факультет Мичиганского университета в Энн-Арбор. Джо некоторое время занимается медициной, затем переключается на этнологию. Впоследствии Джо заканчивает магистратуру и читает лекции в этом же университете. В студенческие годы Джо Дассен начал впервые петь и играть на гитаре. Он выступал для своих друзей и однокурсников, а потому был довольно популярен в своем окружении. Некоторое время Джо подрабатывал в ночных кабаре Детройта. Однако, несмотря на это, музыка всегда оставалась для молодого парня лишь чем-то вроде любимого увлечения.

После окончания университета Джо вернулся во Францию. Здесь он работал на радиостанции, а впоследствии даже сумел пробиться в мир большого кино. В конце пятидесятых – начале шестидесятых годов Джо снялся в нескольких фильмах. Но эти роли большой славы ему не принесли.

На одной из вечеринок Джозеф познакомился с девушкой по имени Марис, которая очень заинтересовалась его музыкальным творчеством. Стараясь сохранить частичку его музыки для себя, девушка сделала несколько записей на примитивном магнитофоне. Некоторое время спустя Марис отнесла кассету на радиостанцию СВS. После этого Джо Дассена пригласили на встречу, в результате которой его уговорили выступить в прямом эфире.

Выступление на телевидении оказалось довольно удачным, а потому уже вскоре артисту предложили записать его сольный альбом. Пластинка «Les Dalton» была выпущена в 1965 году, однако не принесла певцу успеха. Видя, что музыка кантри не пользуется в Европе большой популярностью, Джо Дассен перешел к французскому шансону, который, собственно, и принес ему большую популярность.

После этого в течение пятнадцати лет Дассен являлся одним из самых ярких и востребованных артистов не только во Франции, но и во всей Европе. За это время певец выпустил девятнадцать студийных пластинок, а также огромное множество сборников и дисков с концертными выступлениями. Его песни стали поистине бессмертными хитами.

Совершенная музыка Джо Дассена принесла ему международную славу, а вместе с ней огромное количество самых разных премий и наград. Долгое время друзьями и партнерами музыканта были такие известные исполнители как Тото Кутуньо, Шарль Азнавур, Марчелла Белла и многие другие. Артист объездил с концертами полсвета. Большой популярности Джо Дассен добился также и в далеком и традиционно закрытом Советском Союзе.

В 1980-м году Джо Дассен перенес тяжелый развод, в результате которого стал часто жаловаться на здоровье. Артист взял паузу и на некоторое время уехал на Таити, где в один из вечеров вдруг упал на пол прямо посреди ресторана, где он ужинал, и больше не пришел в сознание. Ему было только 42 года.

Синагога «Кахаль Цур» в городе Ресифи (Бразилия) – самая старая на Американском континенте (1636 г.)