Историческая справка
ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ. Родился в городке Винчи (или рядом с ним), к западу от Флоренции, 15 апреля 1452 года. Великий итальянский художник [53] , мыслитель, изобретатель, инженер и анатом эпохи Возрождения. Скончался в королевском замке Кло-Люсэ близ Амбуаза 2 мая 1519 года.
Одной из наиболее известных работ великого Леонардо да Винчи является его «Автопортрет», благодаря которому мы имеем представление о том, как выглядел один из самых гениальных людей в истории человечества.
Однако вполне возможно, что на этом рисунке изображен совсем другой человек. Именно так утверждает один из наиболее авторитетных современных леонардистов, итальянский профессор Карло Педретти, директор Центра Хаммера по изучению наследия Леонардо да Винчи в Лос-Анджелесе.
Предположительный автопортрет да Винчи. 1513
Он отмечает, что долгое время считали (версия об автопортрете родилась в XIX веке), что на рисунке изображен сам Леонардо, поскольку внешность изображенного человека соответствовала тем описаниям Леонардо, которые оставили его современники: «Длинные волосы, длинная борода, благородные черты лица». Однако человек, изображенный на «Автопортрете» из Королевской библиотеки в Турине, не похож на подлинные изображения Леонардо, хранящиеся в королевской коллекции в Виндзорском дворце. Так, на одном из рисунков Леонардо изображен в профиль. Портрет этот был сделан одним из его учеников и подписан: «Леонардо да Винчи. 1515». На другом портрете из виндзорской коллекции Леонардо изображен поворотом в три четверти. Невооруженным глазом видно, что оба этих рисунка соответствуют друг другу, но не соответствуют туринскому «Автопортрету».
Профессор Педретти считает, что «туринский рисунок» почти наверняка сделан великим Леонардо, но на нем изображен другой человек, возможно греческий герой Прометей или какой-нибудь отшельник. По мнению некоторых искусствоведов, это отец Леонардо, флорентийский нотариус.
Тот же Карло Педретти не так давно поставил под сомнение и гомосексуальные наклонности Леонардо да Винчи. В его эссе, опубликованном в январе 2000 года в Италии и озаглавленном «Эта путана Леонардо», ученый указывает на явную гетеросексуальную нить, проходящую через творческий путь маэстро. Профессору Педретти удалось отыскать описание некоей девицы по прозвищу Кремона, которая послужила прообразом многих женских портретов да Винчи, в том числе и обнаженных. По свидетельству современников, Кремона, подрабатывавшая в мастерской художника натурщицей, скорее всего, была куртизанкой. На это указывает и тот факт, что Леонардо запечатлел на виндзорских рисунках женщину в парике, который в те времена был исключительным атрибутом «дамы полусвета». Исследователь отмечает и то, что многие работы, изображавшие так называемую обнаженную Джоконду и приписывавшиеся то самому Леонардо да Винчи, то его ученикам, были вдохновлены все той же Кремоной.
Интересно, что работа профессора Педретти с негодованием была воспринята членами итальянской культурной ассоциации гомосексуалистов Арчи-гей. Им трудно смириться с тем, что какой-то ученый пытается доказать бисексуальность «их Леонардо».
Универсальности гения Леонардо да Винчи можно только удивляться. Многие его изобретения во время его жизни осуществить было просто невозможно. Зато их можно опробовать в наше время, что и было сделано англичанином Андрианом Николасом, построившим по чертежам Леонардо парашют.
До этого всевозможные эксперты заявляли, что даже если такой парашют и будет сделан, то всякий, кто им воспользуется, полетит камнем вниз. Однако совершенный Николасом прыжок с воздушного шара на высоте трех тысяч метров над Южной Африкой закончился вполне благополучно. Английский исследователь заявил, что парашют Леонардо очень приятен в обращении.
И хотя на высоте 600 м англичанин освободился от очень тяжелого, 85-килограммового древнего парашюта, чтобы он не придавил его при приземлении (такой большой вес объясняется тем, что при изготовлении были использованы материалы и инструменты, доступные в Милане времен Средневековья), и продолжил спуск на современном, те 2400 м, что он пролетел, используя парашют Леонардо, позволяют утверждать, что изобретение великого художника и ученого вполне работает.
То же самое можно сказать и об изобретенном да Винчи прообразе современного дельтаплана. Точно по чертежам Леонардо его сконструировал 42-летний механик из Бедфордшира Стив Робертс. При постройке им были использованы исключительно материалы, доступные при жизни гениального итальянца: итальянский тополь, тростник, сухожилия животных и лен, обработанный глазурью из секрета жуков. Аппарат, похожий на скелет птицы, был испытан двухкратной чемпионкой мира по дельтапланеризму Джуди Лиден. И хотя после испытания она призналась, что это был самый опасный полет в ее жизни, было доказано, что аппарат действительно работает. Отважной испытательнице в результате 20 попыток удалось поднять изобретение да Винчи на высоту 10 м и продержаться в воздухе 17 секунд.
Если с парашютом и дельтапланом Леонардо многое стало понятно, то с якобы изобретенным им велосипедом ясности пока еще нет. Эта история началась в 1974 году, когда на обороте одной из рукописей Леонардо да Винчи был найден набросок типичного велосипеда с колесами одинакового диаметра и цепью. Это было воспринято как сенсация, ведь подобная конструкция стала распространенной не раньше 1855 года. Сразу же во многих справочниках и энциклопедиях, и в особенности в итальянских, появилось утверждение о том, что велосипед изобрел великий художник и ученый почти на 400 лет раньше общепринятой даты. Однако не так давно один немецкий историк смог доказать, что набросок велосипеда сделан в 60-х годах нашего века, когда рукопись реставрировалась. Подтвердить его правоту пока не представляется возможным, поскольку лист с рисунком ламинирован прозрачным пластиком, что не позволяет провести химический анализ коричневого следа от карандаша, которым выполнен эскиз.
И еще об одном изобретении, приписываемом Леонардо. Считается, что именно он изобрел трубку для подводного плавания. На самом деле эта трубка предназначалась не для плавания под водой, а для того, чтобы, как написано под одним из эскизов, «ходить под водой». Подпись под другим рисунком дает представление о том, кто должен был этой трубкой пользоваться: «Этот инструмент использовать в Индийском океане, чтобы извлекать жемчужины».
Интересно, что для тех же ловцов жемчуга мастером был спроектирован и автономный водолазный костюм, основной частью которого был так называемый «дыхательный жилет», который «как броня охватывает тело, но поднимается так высоко, что рот оказывается внутри его».
Однако принцип действия придуманного да Винчи «акваланга» неизвестен по той простой причине, что сам мастер опасался, что это знание может быть опасным для неразумных людей. В одном из дневников он пишет: «Как и почему я не рассказываю о своем способе оставаться под водою столько времени, сколько можно оставаться без пищи. Этого я не обнародовал из-за злой природы людей, которые этот способ использовали бы для убийств на дне морей, проламывая дно кораблей и топя их вместе с находящимися в них людьми; и если я учил другим способам, то это потому, что они не опасны, так как над водой показывается конец трубки, посредством которой дышат…»
Да Винчи очень часто идеализируют, называя его не только одним из величайших гениев всех времен и народов (с чем в какой-то степени еще можно согласиться), но и человеком, лишенным каких-либо недостатков. Биограф Леонардо Вазари писал: «Величайшие достоинства, которыми когда-либо обладал человек, как ниспосланные свыше, так и врожденные – или нет, все же сверхъестественные, чудесным образом соединившиеся в одном человеке: красота, грация, талант, – были таковы, что, к чему бы этот человек, столь счастливо одаренный, ни обращался, любое его действие было божественно; он всегда оставлял всех других людей позади, и это воочию доказывало, что он ведом рукой самого Господа».
Но даже у человека «ведомого рукой Господа», если он человек, просто не может не быть каких-либо отрицательных черт характера и недостатков. Такая «идеальная человеческая завершенность» противоречила бы и философии самого Леонардо, считавшего, что неоконченность – обязательное качество жизни (между прочим, именно по этой причине многие работы мастера не доведены до конца). Завершенность, согласно представлениям гения, означала смерть. Человек без недостатков – идеальный человек – знаменовал бы собой именно такую завершенность и полное отсутствие жизни. Леонардо же был живым человеком, возможно, одним из «самых живых» и свободных людей за всю историю нашей цивилизации.
Надо сказать, что отношение современников к Леонардо было далеко не однозначным. Для кого-то он был земным воплощением ангела, но были и те, кто называл его антихристом. Кто-то относился к нему с обожанием, но были и те, кто его ненавидел. Его деяния не всегда понимали даже друзья и покровители, что же говорить о тех, кого нельзя было отнести к таковым.
Известный французский историк искусства Андре Шастель писал о Леонардо: «Всю свою жизнь Леонардо… непрестанно обещает и не сдерживает обещаний. Он бросает начатые заказы, он с величайшей охотой отказывается от исполнения проектов, которыми он развлекал своих патронов: его друзья не знают, как оправдать развязность, о которой они сожалеют… Это человек, живущий на свой манер, ни перед кем не отчитываясь; этим он часто шокирует; Генеральный викарий кармелитов, проповедовавший во Флоренции во время поста 1501 года, сообщает Изабелле д’Эсте о действиях и поступках художника, от которого принцесса Мантуанская хотела бы получить картину. Викарий весьма обеспокоен: «Насколько я могу судить, жизнь Леонардо непредсказуема и прихотлива; кажется, он живет, как придется».
Часто в упрек Леонардо ставится его асоциальность, полное отсутствие патриотизма и беспринципность в выборе покровителей. Но вряд ли это оправданно применительно к гению такого масштаба. Леонардо прекрасно разбирался в природе людей и, скорее всего, не видел особых перспектив каким-либо образом изменить социум в лучшую сторону, по крайней мере в обозримом будущем. Осознавал он, по всей видимости, и истинную природу патриотизма, а что касается неразборчивости в выборе покровителей, то на самом деле между людьми, находившимися в то время у власти, различий было не так уж и много.
Великая тайна улыбки Джоконды, или Моны Лизы, до сих пор волнует сердца многочисленных почитателей таланта Леонардо да Винчи. И так ли важно, кто же изображен на этой картине? Но все же уточним. Скорее всего, на знаменитом полотне, находящемся в Лувре, улыбается вовсе не жена купца Франческо дель Джокондо, а герцогиня Изабелла Арагонская. Во всяком случае, так считают большинство современных исследователей. Не исключено, конечно, что Леонардо писал и портрет Джоконды. Вот что писал об этом Ираклий Андроников: «Но существовал ли вообще портрет Моны Лизы? Да, отвечает профессор Гуковский, существовал! Со слов ближайшего друга и любимого ученика Леонардо – Франческо Мельци – известно, что великий художник писал Мону Лизу, изобразив ее в костюме Весны. И Гуковский обращает внимание на полотно, приписываемое кисти Леонардо да Винчи, уже более ста лет составляющее собственность ленинградского Эрмитажа, – на портрет юной женщины, одетой в костюм Весны, украшенной цветами и зеленью. Слегка улыбаясь, она держит в руке полевой цветок «колумбину», от которого и пошло название картины, ставшее как бы именем неизвестной красавицы. В тетрадях Леонардо сохранились наброски головы «Коломбины»… Высказывается предположение, что произведение докончено учеником великого мастера – Мельци. Биограф художников Возрождения, знаменитый Джорджо Вазари писал в середине XVI столетия, что Леонардо да Винчи создал «для Франческо дель Джокондо портрет Моны Лизы, жены его, и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершенным».
И немного о смерти мастера. Принято считать, что Леонардо умер на руках у короля Франциска I.
Эта легенда довольно распространена. Вот как описывает кончину Леонардо историк искусства Джорджо Вазари: «Скорбя о своих грехах, больной Леонардо исповедался со смирением и, приготовляясь набожно принять причастие, приподнялся, хотя не мог стоять. Друзья и слуги поддерживали его, король, часто посещавший его по-приятельски, вошел как раз в эту минуту. Леонардо, весьма уважающий монарха, снова лег в постель и, рассказывая королю подробности своей болезни, просил прощения у Бога и людей в том, что не сделал для искусства всего, что мог бы сделать. Вдруг с ним случился припадок судорог. Король встал и стал поддерживать ему голову, чтобы облегчить страдание; но божественный художник как будто почувствовал, что не может надеяться на еще высшие земные почести, и испустил дух в объятиях короля».
Все очень красиво и достаточно правдоподобно. Тем не менее многие современные историки считают этот рассказ выдумкой. Дело в том, что 2 мая 1519 года король находился далеко от Кло-Люсэ, в своем замке Сен-Жермен-ан-Ле, где праздновал рождение второго сына.
А последними словами гения, если верить Франческо Мельци, самому преданному из учеников Леонардо, были: «Я чувствую себя как вода в реке. Меня уносит течение смерти…»