«Троица»
Главное и самое известное произведение Андрея Рублева — знаменитая «Троица», хранящаяся в Третьяковской галерее. Это, несомненно, творческая вершина в карьере художника.
В 20-х годах XV века артель художников, во главе с Андреем Рублевым и Даниилом Черным, писала иконы и фрески для Троицкого собора в Троице-Сергиевой лавре. Именно для него и была написана «Троица», помещенная в нижнем (местном) ряду с правой стороны от Царских врат. Задокументирован факт, что игумен Никон, сокрушаясь о том, что Троицкий собор, недавно отстроенный после нашествия Едигея, не был украшен живописью, поручил Рублеву закончить оформление храма и «образ написати пресвятыя Троицы в похвалу отцу своему святому Сергию».
Украшение собора фресками было отложено на год, чтобы осадка здания не повредила роспись, но ничто не мешало начать создание внутреннего убранства храма и написание икон. Существует версия о том, что икона Троицы была лишь перенесена в новый собор после того, как сгорел старый, и в этом случае ее следует относить к десятым годам XV века. Однако искусствоведы, рассматривая икону с точки зрения стиля, относят ее к более позднему периоду творчества Рублева.
Сюжет «Троицы» рожден библейским рассказом о явлении Аврааму Бога в облике трех ангелов. Авраам с женой угощали их невдалеке от мамврийского дуба, и Авраам понял, что ангелы — воплощение Бога в трех ипостасях. Во время трапезы Аврааму дано было предсказание о предстоящем рождении сына Исаака: согласно пророчеству, от Авраама должен был произойти «народ великий и сильный», в котором «благословятся… все народы Земли». Затем двое ангелов отправились вершить суд над Содомом, а один остался с Авраамом и беседовал с ним.
«Троица». 1427 год. Дерево, паволока, левкас, темпера, 142×114 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва
В интерпретации Андрея Рублева библейский сюжет утрачивает свою повествовательность. Он не пишет Авраама и Сарру, нет сцены заклания тельца, и даже атрибуты трапезы почти исчезают — Рублев убирает все сиюминутное, оставляя лишь вечное. Ангелы беседуют, их позы и движения рук говорят о неспешности и возвышенности тематики беседы. Вместе с тем икона до крайней степени символична.
Круг — самый распространенный и понятный символ вечности, символ Триединого Бога, но ангелы не заключены в круг, они сами его образуют. В центре этого круга помещена евхаристическая чаша — смысловой и композиционный центр иконы — с головой жертвенного тельца, символизирующего новозаветного агнца, то есть Христа. Смысл этого изображения — жертвенная любовь.
Левый ангел, означающий Бога Отца, правой рукой благословляет чашу. Средний ангел (Сын), изображенный в евангельских одеждах Иисуса Христа, опущенной на престол правой рукой с символическим перстосложением выражает покорность воле Бога Отца и готовность принести себя в жертву во имя любви к людям. Жест правого ангела (Святого Духа) завершает символическое собеседование Отца и Сына, утверждая высокий смысл жертвенной любви, и утешает обреченного на жертву. Таким образом, изображение ветхозаветной Троицы (то есть с подробностями сюжета из Ветхого Завета) превращается в образ евхаристии, символически воспроизводящей смысл евангельской Тайной вечери и установленное на ней таинство (причащение хлебом и вином как телом и кровью Христа).
За каждым из ангелов помещено символическое изображение — дерево, дом и гора.
Дерево — это не только мамврийский дуб из библейского повествования, значение этого символа гораздо глубже и многограннее. Это и древо жизни, и символ воскресения, и указание на живоначальность Троицы.
Дом — это символ созидания внутреннего мира человека, Божие домострительство, и не случайно он изображен за спиной Бога Отца; это очень яркий и часто встречающийся художественный образ, который олицетворяет собой радостное, вдохновенное познание, постижение истины.
За спиной третьего ангела — Духа Святого — изображена гора. Это древний и понятный символ всего возвышенного, это «горний мир», то есть мир небесный, ангельский, духовный. Сама икона рассматривалась в христианской традиции как окно в горний мир, который иконописец может увидеть своим духовным зрением. И одновременно это символ духовного восхождения, Фавора, где совершилось Преображение, и Голгофы, где была совершена жертва.
Стол, за которым сидят ангелы, — это снова символ жертвенника, то есть Голгофы, и одновременно престола, то есть Гроба Господня.
Отдельного внимания заслуживает символика цвета. Кроме уже упоминавшегося цвета одеяний ангелов, которые отсылают нас к определенным иконописным традициям, все колористическое решение несет дополнительную смысловую нагрузку. Отказавшись от темных красок византийской традиции, Рублев использует светлые цвета, символизирующие Фаворский свет, то есть свет, сиявший в момент Преображения. Символика голубого цвета также весьма глубока и многогранна. Это и символ неба и духовного мира, и символ крещения Святым Духом, возрождения, духовного образования человека. Кроме того, в иконописной традиции голубой цвет, как и темно-бордовый, традиционно ассоциируется с Богородицей.
До Октябрьской революции «Троица» оставалась в Троицком соборе Троице-Сергиевой лавры, но потом распоряжением советского правительства она была передана для реставрации в только что учрежденные Центральные государственные реставрационные мастерские. С нее было сделано два списка, которые, согласно православным канонам, могут заменить икону древнего письма. Один список был сделан в конце XVI века по заказу Бориса Годунова, второй — в 1926–1928 гг. для международной реставрационной выставки икон 1929 года. Обе иконы сегодня размещаются в иконостасе Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры.
В 1929 году «Троица» поступила в собрание Государственной Третьяковской галереи, где находится до настоящего времени.
Высокий иконостас Рублева
«Иоанн Богослов», «Андрей Первозванный», «Сошествие Христа в ад»
С именем Андрея Рублева связан принципиально новый этап в развитии русского иконостаса — становление так называемого высокого иконостаса.
Это одно из самых больших художественных чудес, которыми одарил нас XV век. Из трех известных в настоящее время иконостасов, над созданием которых трудился Рублев, наибольший интерес вызывает, конечно, самый обширный по составу иконостас Успенского собора во Владимире, поставленный в главном соборе Московской Руси, «Вселенской церкви», по выражению одного из летописцев.
Тема сошествия Христа в ад широко используется православной церковью в богослужебных текстах Октоиха, эту же тему осветил и Андрей Рублев в иконе «Сошествие Христа в ад». Это вновь неканонная работа, которая была раскрыта В. И. Кириковым в 1923 году. Сейчас икона хранится в Государственной Третьяковской галерее.
В 1995 году археологическими раскопками были обнаружены древний престол Спасского собора и мощи, которые с определенной вероятностью могут быть приписаны Андрею Рублеву.
«Иоанн Богослов». 1408 год. Дерево, паволока, левкас, темпера, 312×105 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва
«Андрей Первозванный». 1408 год. Дерево, паволока, левкас, темпера, 313×105 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва
«Сошествие Христа в ад». 1408 год. Дерево, паволока, левкас, темпера, 124×94 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва
«Апостол Павел»
Известно, что, кроме Андрея Рублева и Даниила Черного, над фресками и иконостасом Троицкого собора работали и другие мастера, имен которых история не сохранила. Но, кроме знаменитой «Троицы», есть другая икона, которую с полным правом можно отнести к творчеству мастера, — это икона, на которой изображен апостол Павел.
Здесь мы вновь видим традиционное для Рублева едва заметное отступление от канона. Павел у Рублева изображен не умудренным и задумчивым старцем, каким изображал его учитель Рублева, Феофан Грек, — он взволнованно обращается к Богу, виден его сильный, страстный характер, о котором говорит нам Евангелие.
Превосходно живописное решение иконы. Павел одет в темно-малиновый плащ, на котором лежат яркие светлые блики; с цветом одеяния перекликается переплет книги, написанный киноварью.
Рукопись «Книга глаголаемая описание о российских святых, где и в котором граде или области, или монастыре и пустыни поживе и чюдеса сотвори всякого чина святых» говорит о дате смерти Андрея и Даниила: «Преподобные отцы Андрей Рублев и Даниил Черный спостник его, иконописцы славный преставишася в лето 6938 и положены быша во Андроникове монастыре».
Троицкий иконостас — одна из последних сохранившихся работ Андрея Рублева. Есть сведения о том, что он создал фрески в Андрониковом монастыре, но они почти полностью были уничтожены, сохранился лишь орнамент в окнах алтаря, который, благодаря тому что окна были заложены, сохранил изначальную яркость красок. Многие более ранние работы Рублева также были утрачены.
Год 6938-й (по летоисчислению от Сотворения мира) соответствует 1430 году в современном летоисчислении. Вероятно, Андрей Рублев вместе со своим другом и напарником Даниилом Черным стал жертвой морового поветрия.
В 1988 году Андрей Рублев был канонизирован Русской православной церковью. Его творчество оказало огромнейшее, основополагающее влияние на искусство и культуру нашей страны.
У Рублева было множество учеников, последователей и подражателей, но никто из них так и не сумел превзойти мастера. Уже в следующем, XVI столетии его работы ценились столь высоко, что Стоглавый собор 1551 года провозгласил их официальным образцом, повелев «писати живописцем иконы с древних образов, как греческие живописцы писали и как писал Андрей Рублев».
«Апостол Павел». 1427 год. Дерево, паволока, левкас, темпера, 311×104 см. Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Также в серии «Великие русские живописцы» вышли следующие книги:
• Айвазовский
• Бенуа
• Брюллов
• Васнецов
• Венецианов
• Врубель
• Кипренский
• Крамской
• Кустодиев
• Левитан
• Левицкий
• Малевич
• Перов
• Репин
• Саврасов
• Серов
• Суриков
• Федотов
• Шишкин
История русской живописи в 20 книгах