Формула самой крутой песни на свете

Плотников Лекс

Условия эксперимента

 

 

Делу время

Вот нам и стали известны все четыре основные компонента формулы лучшей песни на свете: 1. Идея

2. Схема

3. Черновик

4. Оформление

Забавно, если сделать из этого списка анаграмму, то получится легендарное ИСЧО.

Теперь осталось соблюсти условия эксперимента, при которых данная формула будет работать и превращать разрозненные составляющие в песни.

Первое, на что нужно обратить внимание, это время. Его должно быть много или, по крайней мере, достаточно. Разумеется, есть люди, которые успешно работают и в условиях тотального дефицита времени. Но даже они признаются, что справились бы гораздо лучше, если бы располагали парой-тройкой лишних часов.

Лично я могу полноценно отдаться творческому процессу лишь в том случае, если у меня в запасе будет не менее 6-8 часов. Вполне возможно, что я справлюсь с работой гораздо быстрее и уже через 2 часа буду иметь на руках более-менее приемлемый результат. Но может статься, не хватит даже этого времени. Был случай, когда я потратил более 4 часов только на то, чтобы найти подходящий звук в библиотеке сэмплов. В том случае, если я не могу позволить себе потратить на музыку более 4 часов, я либо вообще не берусь за дело, либо заранее определяю некий ограниченный отрезок работ. Скажем, подобрать бит, записать гитару, довести до ума текст, слегка доработать мелодию и т.п.

Но лучше планировать свой распорядок так, чтобы можно было с легкостью потратить на работу как можно больше времени. Кроме того, далеко не всегда композитору удается моментально включиться в творческий процесс. Возможно, у вас уйдет полчаса только на то, чтобы подготовить инструменты к работе. А еще нужно успеть проникнуться атмосферой будущего произведения, отключиться от посторонних мыслей и полностью отдаться творческому процессу.

Поэтому постарайтесь спланировать свое время так, чтобы ничто не вставало между вами и вашей будущей музыкой.

 

Мир вокруг нас

Помимо количества времени следует уделить внимание и качеству оного. Какой прок от того, что у вас в запасе есть целых 10 часов, если по прихожей носится с воплями младший брат, дедушка в спальне на полную громкость включил телевизор, а папа с мамой двигают в гостиной мебель?

Сказать по правде, я вообще не могу работать, если в доме находится кто-то еще кроме аквариумных рыбок. То ли магнитное поле другого человека входит в диссонанс с моим собственным, то ли это какой-то психологический блок. Как бы там ни было, если между мной и остальным разумным миром нет никакой преграды в виде дверей, заборов или нескольких километров необитаемого пространства, то о сочинительстве можно забыть.

Для того чтобы максимально эффективно воплотить в жизнь свой замысел, нужно слиться с ним воедино. А это невозможно без высшей степени концентрации. Когда вас ничего не отвлекает, голова не забита бытовыми проблемами или нерешенными вопросами, вы можете общаться со своей идеей тет-а-тет. В таком состоянии вы уже фактически обладаете тем, что вам еще только предстоит сочинить. Это очень похоже на транс. В нем можно задержаться на долгое время, пробудившись лишь от какого-то внешнего раздражителя, либо уже по завершении работы. Бывало, я так на многие часы выпадал из реальности, начисто забывая о еде, питье и всех прочих человеческих потребностях.

В этой связи не менее важно постоянно держать свои инструменты в рабочем состоянии. Нет ничего хуже полумертвых шнуров, зависающего компьютера или заикающихся наушников. Одно дело - подтянуть пару струн на гитаре во время записи, и совсем другое - бороться с непредсказуемыми капризами кое-как установленных программ. Если ваше рабочее место представляет собой царство хаоса, то сначала потрудитесь привести его в пристойный вид. В противном случае вы не сможете получить ничего примечательного за исключением тика лицевого нерва.

 

Секретный ингредиент

Ну что ж, отведем пару абзацев и этому аспекту. Из всех вопросов, которые мне когда-либо задавали, вопрос о технических средствах считается безусловным лидером. Среди музыкантов издавна бытует миф о существовании некоего «золотого плагина», позволяющего сочинять гениальные шедевры с помощью нескольких кликов мыши. Поэтому, вместо того, чтобы заниматься самообразованием и тратить время на музыкальный анализ и сочинительскую практику, многие предпочитают устанавливать на своей рабочей станции разнообразные программы, полагая, что именно в них заключается главный секрет созидания.

Я могу абсолютно честно признать, что методика сочинения музыкальных произведений, коей я успешно пользуюсь уже много лет, была полностью изложена в данной книге. Все технические средства являются лишь инструментом для воплощения замысла. Почти вся творческая работа осуществляется у вас в голове, и лишь незначительная ее часть, так или иначе, зависит от техники. Впрочем, совсем закрывать глаза на этот вопрос тоже не стоит. Детали, как уже не раз говорилось, играют немаловажную роль, поэтому я скажу пару слов и о своем техническом арсенале.

В качестве музыкального секвенсера мне больше всего нравится программа Cubase разработанная компанией Steinberg. Я использую ее уже много лет, попутно эксплуатируя многие встроенные эффекты и сэмплер Halion. Он достаточно удобен и позволяет работать с музыкальными банками самых различных форматов. Когда-то у меня было довольно много дисков с сэмплами от Akai и Gigastudio. Многие из них я сохранил в формате Halion и теперь с успехом использую для аранжировки композиций. В основном это этническая перкуссия, фоновые синтетические звуки и спецэффекты. Также, на одном из старых дисков я как-то нашел замечательные медные духовые. Пока что это лучшая «медь», которую я встречал. То же самое касается и нескольких деревянных духовых инструментов вроде кларнета и английского рожка. Что до прочих звуков симфонического оркестра, то здесь меня выручает замечательная Vienna Music Library.

Одной из лучших этнических библиотек я считаю Ra от Native Instruments. NI вообще выпустили немало великолепных виртуальных инструментов, среди коих можно особо выделить Absynth, B4 и Massive. Эту же копанию следует благодарить и за чудесное фортепиано Boesendorfer.

Завершают линейку фаворитов Novation и Korg со своим пакетом Legacy.

Я не слишком часто ими пользуюсь в силу специфики звука, однако бывают случаи, когда ни один другой инструмент не справится с задачей лучше этих двух.

Что касается гитар, то я уже давно являюсь большим поклонником продукции американской фирмы Schecter, с коей меня связывает масса теплых воспоминаний. Из всей коллекции гитар Schecter я отдаю наибольшее предпочтение модели Blackjack S1 с датчиками Seymour Duncan. Сейчас ее, по-моему, сняли с производства, но другие современные представители линейки Blackjack наверняка звучат не менее сочно и красиво.