* * *

 

Экстремальное кадрирование

Нетрадиционные или экстремальные техники кадрирования, как и многие другие художественные идеи, пришли на Запад из Японии. Можно сказать, что объекты съемки на фото с экстремальным кадрированием присутствуют на снимке не полностью. Они как будто выходят из области изображения или входят в нее, и на первый взгляд делают кадр как будто случайным. Художники продолжают использовать эти техники и сегодня. Комиксисты, например, неожиданно обрезают края картинки, подогревая тем самым интерес зрителей. Фотография — идеальная среда для этого композиционного приема. Фотоснимки из Центра Помпиду-Мец — разные примеры кадрирования. Асимметрия, необычные точки съемки, экстремальный крупный передний план, контраст светотени и визуальный контраст элементов — все это отличительные черты экстремального кадрирования.

Совет

Чтобы научиться экстремальному кадрированию, найдите оживленное место желательно со светлым задним планом и хорошим освещением. В таких условиях будет легче получить чистые контрасты позитивного и негативного пространства, что имеет решающее значение для общего эффекта изображения. Фотокамера с возможностью серийной съемки и зум-объективом также станет вашим преимуществом. Поставьте остальные функции, такие как размытость, в автоматический режим, поскольку они второстепенны для этого эксперимента. Ваша цель — обрести навык выбора области изображения, чтобы уверенно обреза́ть конкретные визуальные элементы. Окончательное кадрирование лучше делать на компьютере, по крайней мере пока вы не научитесь добиваться оптимальной компоновки изображения во время съемки.

Совет

Не стремитесь всегда устанавливать объект съемки в центр кадра. Область изображения — нечто большее, чем транспортное средство, перевозящее содержание фотографии. Успешные снимки могут перетягивать внимание зрителя вверх, в стороны или диагонально в углы изображения (фото карусели в Зальцбурге ниже).

Экстремальное кадрирование способно производить захватывающие контрасты, как на снимке лестницы в Мангейме (ниже).

Покрытая снегом веточка и нога фигуры в фонтане в Шветцингенском дворцовом парке.

 

Очаровательное дерево

Самые большие и древние растения играют важную концептуальную роль в мифологии. Во многих цивилизациях дерево находится в центре религиозных и социальных обычаев и обрядов и глубоко почитается. Разве можно представить без деревьев, например, Эдемский сад?

Дерево — символ жизненного круговорота. Его рождение, рост, процветание и упадок соотносятся с человеческим опытом. Кроме того, очертания дерева и человека заметно сходны. Неудивительно, что художники обращаются к этой теме.

Деревья на озере Лох-Кринен в Шотландии. Их композиция построена на экстремально крупных планах, видах с низкой точки и кружевных текстурах.

 

За пределами изображения

Что привлекает внимание молодых людей на первом снимке? Их позы говорят сами за себя, но основное действие происходит за пределами области изображения. На что указывает этот человек (второй снимок)? Он учитель? Судя по молодежи, да. Что он объясняет и где была сделана фотография, зрителю подскажет воображение. Некоторые композиции побуждают людей к размышлениям над сюжетом. Это один из трюков книжных иллюстраторов: удерживать внимание читателей до последних страниц, пока не выпустят кота из мешка.

Фото выше было сделано рядом с пляжем Чефалу на острове Сицилия. Фото ниже — в соборе Монреаля: учитель обращает внимание студентов на удивительную византийскую иконографию в мозаике XII века.

 

Вырывается наружу

Непростая задача — передать на фотографии масштабы гранитных глыб в северной Сардинии. Один из способов показать — запечатлеть лишь небольшой фрагмент колосса. Монументальность объекта можно усилить съемкой из ракурса немного снизу, как на фото ниже.

Альтернативная возможность — добавить другой объект для сравнения (ниже).

 

Симметрия

Есть много мест, позволяющих протестировать свои способности в симметричной и асимметричной композиции. Одно из них — парк в Шветцингенском дворце, спроектированный в XVIII веке. Здесь есть и строгий французский сад, созданный точно в соответствии с геометрическими стандартами, и английский ландшафтный парк. Первый отражает стремление человека к порядку, гармонии и стабильности, второй — природную непосредственность. И тот, и другой способны доставить удовольствие, даже если вы тяготеете к какому-то одному стилю.

Каждый фотограф знаком с очарованием съемки симметричных объектов. Но будьте осторожны! Безупречная симметрия, изображение за изображением, может быстро наскучить. Фотографии с асимметричными деталями гораздо более интересны. Парусные суда в Южном порту Манхэттена — один из примеров.

Симметрия лип в саду Палатинат Шветцингенского дворца слегка смещена неровным ритмом стволов и ветвей (ниже).

Обе композиции построены на центральной перспективе — треугольнике света, указывающем на точку схода.

 

Асимметрия

Асимметрия бросает вызов балансу и равновесию. Без нее не обойтись, особенно если мы хотим придать весомости выбранным объектам.

Несимметричный скалистый утес в Саксонской Швейцарии отодвинут в сторону, чтобы открыть обзор вниз, на долину Эльбы (фото 1). Драматический контраст светотени подчеркивает асимметрию фотографии. Облака уравновешивают камни из вулканической лавы на острове Лансароте (фото 2). Сопоставление двух объектов также вносит интересный контраст в фотографию: черное против белого и твердое против мягкого. Похожий эффект на фотографии берез на острове Поль (фото 3). Крошечное дерево на горизонте служит противовесом асимметрично расположенным деревьям.

Фото 1

Фото 2

Фото 3

 

Сравнение

Фонтан в парке Шветцингенского дворца, выбрасывающий струю воды над поросшим мхом куполом, похож на вулкан. Вода, снятая с короткой выдержкой и в контражуре, как будто сделана из цельного стекла. Симметричная композиция побуждает зрителя заглянуть в чашеподобную воронку, что в этой конкретной фотографии большой плюс — она выглядит гармоничной и сбалансированной. Вода по-разному падает на обеих сторонах фонтана, благодаря чему удалось избежать идеальной вертикальной симметрии.

Асимметричный вариант фонтана также прекрасен. На фото ниже он расположен не по центру, в нижнем ракурсе. Контраст между различными участками изображения более заметен, и вода, текущая в сторону фотокамеры, создает выразительное ощущение глубины.

 

Фигура/фон

Одно из правил композиции и восприятия, заимствованное из психологии, гласит, что объект или фигура могут быть распознаны, только если идентифицируются как отличный от фона элемент. Этот феномен иллюстрирует известная графическая работа: два лица в профиль смотрят друг на друга, а пространство между ними образует форму вазы. Увлеченные композицией фотографы особенно ценят объекты съемки, богатые связями фигура/фон.

Фотографии кошки и художника сделаны в Сантуари-де-Кура, идиллическом монастыре на острове Майорка. Фигура кошки частично вписывается в тени фона, и ее трудно различить. Наоборот, художник на светлом фоне стены придает изображению узнаваемый контекст.

 

Позитив/негатив

Мальчики и гигантские гранитные скалы на северном побережье Сардинии — яркий пример визуальной связи фигура/фон. Сила этих композиций — в негативном пространстве между скальными породами. Его формы и размеры относительно позитивных форм камня и человеческих фигур и обусловливают общее впечатление от снимка.

Совет

Вы тоже видите нелепые лица, кролика, мрачного викинга с белой бородой? (См. ниже) Подобные объекты — игровая площадка для глаза и тренировочный зал для обучения работе со связями фигура/фон. Вы можете найти подобные объекты везде, а не только на ступенях Амфитеатра в Гейдельберге и не только на снегу.