Какой ваш самый любимый фильм? Всем нам нравится смотреть фильмы, потому что за полтора часа можно прожить жизнь другого человека.
Представьте себе фильм, в котором нет спецэффектов и компьютерной графики. Может ли такое кино быть интересным? Да.
Что если мы ограничим актерский состав до одного мужчины и одной женщины, поместим их в комнату с белыми полом, потолком и стенами и уберем из помещения всю мебель? Может ли такой фильм, при условии замечательного сценария и блестящей игры актеров, стать блокбастером? Разумеется, может.
А если эти мужчина и женщина вообще не разговаривают на протяжении всего полуторачасового действа? Будет ли этот фильм по-прежнему интересным? Ни за что.
Фильм не может существовать без диалога, ведь он лежит в основе любого успешного сценария. То же относится и к публичным выступлениям. Каждая история строится на диалоге. История – основа выступления, а значит, диалог является его основой.
Именно диалог привносит жизнь в любой голливудский фильм или какую-либо презентацию. Диалог делает слушателей активными участниками вашего выступления, потому что они наблюдают за событиями в режиме реального времени.
Если в речи нет ни одного диалога – это не выступление. Это новостное сообщение, статья, но это не выступление. В то же время сплошные диалоги не могут являться выступлением.
Это как театральная постановка. Успешная речь представляет собой комбинацию диалогов и повествования, и ваша задача как оратора – смешать их в нужной пропорции. В этом и заключается суть публичных выступлений.
Но как определить пропорцию? По моему наблюдению, 99,9 % выступающих, в том числе и я сам, обычно вставляют в доклад слишком много повествования и слишком мало диалогов. Поэтому если вы включите в выступление больше диалогов, получится идеальный баланс. Как это сделать? Очень просто! Вот несколько советов, которые помогут вам повысить процент содержания диалогов и понизить процент содержания повествования в вашей речи.
Три способа повысить процент содержания диалогов
Персонаж должен участвовать в диалоге
Например, в рассказе «Вагон метро» я говорю: «Сережа, тут слишком много народу». – «Да, Андрей, давай подождем следующего поезда». Хотя эта часть могла прозвучать так: «Когда мы с моим другом Сергеем стояли на платформе киевского метро, мы заглянули в вагон поезда, и я сказал ему, что там слишком много народу. Он согласился и предложил подождать следующего поезда».
Вариант с диалогом позволяет изложить информацию более кратко, ярко и интересно. Персонажи вашей истории всегда должны участвовать в диалоге.
Включите в диалог описание
Некоторые описания и факты можно приводить не в форме повествования, а в составе диалога. Если бы в выступление я включил диалог, в котором мы с Сергеем обсуждаем его личную жизнь, это выглядело бы так: «Сережа, тебе 26 лет, и у тебя свое рекламное агентство. Ты симпатичный и умный, и ты говоришь мне, что боишься пригласить Юлю на свидание?» – «Андрей, мы знакомы с тобой с первого класса. Когда ты уже перестанешь обращаться со мной как с младшим братом? Можно я сам в этом разберусь?»
Из этого диалога вы узнали некоторые сведения из жизни Сергея и то, как мы познакомились. Такая подача гораздо интереснее и ярче, чем, например: «Мой друг Сергей, которого я знаю со школы, является успешным предпринимателем, основавшим рекламное агентство. Он симпатичен и умен. Когда мы встретились на прошлой неделе, я сказал ему: “Сергей, поверить не могу, что ты боишься пригласить Юлю на свидание”. И он ответил: “Андрей, когда ты уже перестанешь обращаться со мной как с младшим братом? Можно я сам в этом разберусь?”»
Передайте часть информации движениями
Выступать перед аудиторией и писать на бумаге – это две разные вещи. Когда вы стоите на сцене, помимо слов у вас в распоряжении есть голос и тело, и вы должны использовать их! Не нужно передавать словами то, что вы способны показать.
Например, вы можете сообщить следующее: «Я разозлился, повернулся к Юле и сказал: “Ты не права!”» Но вместо этого можно просто повернуться лицом к воображаемой Юле и с раздражением сказать: «Юля, ты не права!»
Три типа диалогов
Существует три типа диалогов, которые успешные ораторы используют в выступлениях. Можно применять не только диалоги между персонажами, но и диалоги, в которых излагаются ваши мысли и мысли слушателей. Включите все три типа диалогов в свою речь, чтобы она стала по-настоящему динамичной.
Диалог между персонажами
Все отношения между персонажами можно передать с помощью диалога. Забудьте о таких фразах, как: «Когда я зашел в офис, мой руководитель сказал мне, что я отстранен от работы». Подобного рода предложения хорошо подойдут для книг, статей или отчетов, но никак не для выступлений. Передайте эту мысль следующими словами: «Когда я зашел в офис, мой менеджер сказал: “Ты отстранен!”»
Ваши мысли и мысли персонажей
Передавайте все свои мысли и мысли ваших персонажей в форме диалога. Никогда не используйте предложения наподобие: «Я думал о том, идти ли мне на прогулку». Лучше скажите: «И я подумал: “Хм, а не сходить ли мне на прогулку?”» Делясь мыслями с помощью диалогов, вы не просто добавите выступлению динамичности, но и получите отклик, потому что донесете до людей собственные идеи. Используйте такие фразы, как: «Я подумал», «У меня возникла идея», «Я размышлял» и т. д.
Помимо ваших мыслей делитесь также мыслями других участников диалога. Например, в истории «Новое платье короля» я говорю следующее: «Король подумал: “Здорово, если бы у меня было платье, сшитое из этой ткани. Тогда я смог бы выяснить, кто из моих людей сидит не на своем месте, и отличить умных от глупцов”».
Мысли аудитории
Расскажите слушателям о том, что они думают, с помощью фраз: «Вы, наверное, сейчас спросили себя», «Вы, вероятно, подумали» или «Если бы вы спросили меня…» Передайте мысли публики в форме диалога. Это укрепляет связь и привносит юмор. Если вы рассказываете людям, о чем они думают, а об этом порой не так уж сложно догадаться, в их головах проносится: «Ух ты! Он догадался, о чем я думаю! Мы с ним на одной волне».
Подача диалога
Когда вы используете диалог, нужно уметь переключаться с одного персонажа на другого. Представьте историю, в которой необходимо передать диалог между пятилетней девочкой и ее отцом.
Девочка: «Папа, папа, я хочу мороженое».
Папа: «Солнышко, я не стану покупать тебе мороженое, ведь ты вчера не убралась в своей комнате».
Девочка: «Но, папочка, я очень его хочу. Пожалуйста. Пожалуйста. Пожалуйста».
Папа: «Нет, не куплю».
Как бы вы показали этот диалог на сцене? Большинство людей стали бы резко изменять голос, чтобы передать слова каждого персонажа. Они бы пытались говорить голосом пятилетней девочки, а затем подстраивали бы его под 40-летнего отца. Как еще? Они бы использовали разные жесты и позы, переключаясь с реплики девочки на реплику отца и наоборот. Также люди иногда перемещаются по сцене, говоря то за одного, то за другого персонажа, но чаще всего это выглядит очень нелепо.
На самом деле многие люди поступают глупо и опрометчиво, избегая диалогов, чтобы не выглядеть смешными, даже если они знают, что выступление в результате будет не таким убедительным.
Если вы хотите как можно скорее овладеть искусством публичного выступления и оказывать влияние на слушателей, необходимо научиться разыгрывать диалоги в выступлении.
Передавая диалоги, в первую очередь следует помнить о том, что аудитории требуется понимание, какой персонаж произносит ту или иную реплику. Не нужно подражать голосу пятилетней девочки; вы же не актер. Все изменения должны быть едва заметны. Вот несколько техник, которые помогут вам блестяще разыграть свой диалог.
Используйте имена персонажей в диалоге
Используйте имена персонажей. Если вы будете называть героя по имени, слушателям всегда будет понятно, кто говорит. Например: «Папа, папа, я хочу мороженое». Кто говорит? Правильно, пятилетняя девочка. Отец не станет называть свою дочку «папой». Так?
Затем отец отвечает: «Солнышко, я не стану покупать тебе мороженое, потому что ты вчера не убралась в своей комнате». В этом случае вы понимаете, что говорит папа, потому что пятилетняя девочка не будет обращаться к папе «солнышко».
Не следует резко изменять голос, темп, жесты, позы персонажа
Когда вы разыгрываете диалог на сцене, это не должно быть актерской игрой. Не нужно входить в роль персонажа. Лишь слегка измените свой обычный голос и позу, чтобы подсказать слушателям, кто говорит. Если изменения будут слишком сильными, публика придет в замешательство и подумает: «Этот выступающий переигрывает и ведет себя очень странно».
Не переходите от одного персонажа к другому
Если вы выбираете разные точки на сцене для каждого персонажа и переходите от одной к другой в процессе диалога, это выглядит очень неестественно и может сбить с толку. Главный принцип представления разных персонажей заключается в том, чтобы делать лишь небольшие изменения. Слегка поменяйте позу, и слушатели поймут, что сейчас вы говорите от имени другого персонажа.
Эмоции более красноречивы, чем слова
Представляя диалог в своем выступлении, нужно передать эмоции персонажа через собственные переживания. Эмоция персонажа может меняться в зависимости от того, что он услышал от другого героя. Невербальные реакции более красноречивы, чем слова, и делают историю интересной, запоминающейся и убедительной. Вы, возможно, спросите: «Андрей, как показать изменение эмоций персонажа в его реплике?»
В мире актерского искусства есть очень эффективная техника, которая поможет вам изменять эмоции персонажей. Обратите на нее особое внимание, потому что, используя ее, вы значительно повысите свое мастерство оратора.
Услышав реплику, персонаж сначала реагирует эмоционально, потом эта эмоция усиливается, герой произносит реплику, и его эмоциональная реакция удерживается в течение некоторого времени. Делайте плавные переходы между эмоциями, поскольку резкое изменение эмоционального состояния выглядит неестественно.
Представьте, что вы слушаете диалог между моим другом Игорем и мной. «Андрей, вчера я украл твою машину. Было так забавно смотреть на выражение твоего лица, когда ты увидел, что ее нет на парковке!» Я со злостью отвечаю: «Игорь, я ненавижу тебя! Тебе еще повезло, что я не вызвал полицию!»
Большинство ораторов после реплики Игоря быстро изменяют нейтральное выражение лица на гневное, чтобы произнести реплику Андрея. В реальной жизни эмоции не скачут настолько резко. Они постепенно нарастают, постепенно изменяются и постепенно исчезают.
Как правильно разыграть диалог? Сразу после произнесения реплики Игоря остановитесь. Затем начинайте сердиться, пусть эта эмоция нарастает до тех пор, пока вы окончательно не разозлитесь. Когда вы почувствуете сильный гнев, произнесите разъяренным голосом: «Игорь, я ненавижу тебя! Тебе еще повезло, что я не вызвал полицию!» Затем остановитесь, продолжая злиться. И только проделав все это, вы можете либо продолжить диалог, либо перейти к повествованию.
По сути, последовательность должна быть такой: усиление эмоции, произнесение реплики с этой эмоцией, сохранение эмоции. Именно так актеры разговаривают на сцене или в фильме, именно так люди общаются в повседневной жизни, поэтому таким образом и нужно разыгрывать ваши диалоги. Данная техника не только позволяет слушателям принимать активное участие в выступлении, но и делает вашу историю более реалистичной, визуально привлекательной и действительно интересной.
Используйте описанную технику всякий раз, когда выступаете на сцене. Любая речь должна содержать хотя бы одну историю. Каждая история должна содержать диалог с изменением эмоции как минимум одного персонажа. Каждое изменение эмоции должно происходить с использованием вышеприведенной техники.
Диалог и юмор
Когда люди смеются, это всегда положительно сказывается на выступлении. Во-первых, аудитория получает от вашей презентации больше удовольствия. Во-вторых, она слушает вас внимательнее. И наконец, публика относится к вам с большей симпатией.
Многие выступающие знают о силе юмора, но пользуются им неумело. Что они делают? Они произносят речь и добавляют к ней несколько неуместных шуток. Во время выступления они время от времени шутят, чтобы вызвать смех. Если вы так делаете, то вы шут, а не оратор. Вы тратите чужое время, рассказывая шутки ради шуток.
Так поступать не следует. Если вы хотите стать великим оратором, включите в свою историю забавные моменты.
Как это сделать? Очень просто! Как правило, юмор содержится в репликах и эмоциональной реакции персонажей. Это значит, что если вы просто добавите больше диалогов в речь, в ней появятся юмористические нотки.
Узнав этот секрет много лет назад, я понял, что люди смеются даже в те моменты, когда, казалось бы, нет ничего смешного.
Сократите процент содержания повествования в выступлении, добавьте диалог – и очень скоро вы увидите, что ваша речь стала забавнее, хотя вы и не уделяли особого внимания созданию смешных моментов.