Медичи сыграли значительную роль не только в политике, но и в культурной жизни Европы своего времени. Как и другие богатые и влиятельные люди, они заказывали произведения искусства к вящей славе их самих, их рода, города и Бога.

Под влиянием новых идей Ренессанса Медичи видели в художниках не просто ремесленников. Их интересовало теперь не только прекрасное произведение и его содержание, но и его создатель. Не случайно в качестве примера ренессансного отношения мецената к художнику цитируют слова Козимо Старшего о Филиппо Липпи. Монах ордена кармелитов, живописец доставлял массу хлопот своим поведением, многочисленными любовными историями, особенно соблазнением позировавшей ему натурщицы-монахини. Медичи якобы высказался по поводу Липпи с глубоким пониманием, утверждая, что следует быть снисходительным к выходкам таких людей, как он, ибо они «не вьючные ослы». История Липпи — прекрасный пример того, как поступал меценат типа Медичи. Козимо не ограничивался заказом отдельных картин и финансовой поддержкой живописца, он обеспечил ему всестороннее покровительство — например, добился у папы Пия II согласия на разрешение от монашеских обетов Липпи и его любовницы, чтобы они могли вступить в брак.

 

Традиция создания коллекций

Первым из знаменитых меценатов рода Медичи был Козимо Старший. Не будучи интеллектуалом, он активно поддерживал художников и ученых. Среди них были, кроме упомянутого уже Филиппо Липпи, скульптор Донателло и архитектор Микелоццо. Самая известная статуя Донателло — созданный по заказу Медичи «Давид», первое скульптурное изображение обнаженного тела в Европе со времен Античности. Микелоццо же в 1434–1444 гг. построил Палаццо Медичи, родовую резиденцию Медичи во Флоренции. Козимо Старший предпочел более молодого и менее известного Микелоццо знаменитому архитектору Брунеллески, так как счел проект последнего излишне роскошным. Дворец Медичи, первое светское сооружение в стиле Ренессанса, — это городская крепость, строгая снаружи, зато роскошная внутри. Особенно впечатляет внутренний двор — настоящий музей скульптуры. Козимо Старший вел оживленное строительство как во Флоренции (монастыри Сан-Марко и Санта-Вердиана, церковь Сан-Лоренцо), так и за ее пределами (реставрация итальянской коллегии в Париже, госпиталь для пилигримов в Иерусалиме). Микелоццо возвел также здание библиотеки в монастыре Сан-Марко. Козимо заказывал произведения искусства и другим художникам, таким как живописец Фра Анджелико (фрески в монастыре Сан-Марко). Создатель могущества рода был страстным коллекционером. Интересовался он в основном медальерным и ювелирным искусством К моменту кончины герцога собранная им коллекция оценивалась в 28 423 флорина, не считая изделий из серебра.

Мадонна с младенцем. Рафаэль Санти, 1505 г., Палаццо Питти, Флоренция

 

Сокровища Лоренцо Великолепного

Лоренцо Великолепный не только активно поддерживал философов и художников, но и сам занимался поэзией и организовывал рыцарские турниры с участием поэтов. Одним из них был Анджело Амброджини (Полициано). Лоренцо подарил ему мастерскую и имение в предместье, позднее назначил воспитателем своих сыновей. Полициано был спутником Лоренцо за трапезой и на охоте, вместе они писали стихи. Сам Лоренцо в отличие от религиозных общин, синьории и конкурирующих родов заказывал не так много произведений архитектуры и живописи. Зато он был страстным любителем декоративного искусства и собрал за свою жизнь более 200 золотых медалей, 1000 серебряных, 60 инталий и множество ваз. Покровительствовал медальерам и бронзировщикам, в том числе скульптору, живописцу и бронзировщику Андреа Верроккьо, учителю Микеланджело, Леонардо да Винчи и Пьетро Перуджини. Возможно, в его мастерской учился и Сандро Боттичелли, автор множества картин, созданных по заказу Медичи, таких как «Поклонение волхвов» в церкви Санта-Мария Новелла, на которой в виде волхвов и других фигур изображены представители семейства — Козимо Старший, его сын Пьеро, Лоренцо Великолепный и другие. Боттичелли был любимым художником Лоренцо, который почти двадцать лет обеспечивал ему заказы и создавал условия для работы. Наиболее значительным архитектурным заказом герцога была созданная в античном стиле вилла в Поджио-а-Кайано, а в живописи — фрески Боттичелли, Филиппо Липпи, Перуджино и Доменико Бигорди на вилле Спедалетто. Он поддерживал также проекты Церкви и городских организаций. Многие исследователи утверждают, что примерно в 1490 году Лоренцо создал в дворцовом саду, украшенном античной скульптурой, своего рода академию изящных искусств под руководством хранителя Бертольда. В настоящее время считается, что Бертольд лишь следил за состоянием личной коллекции герцога, а его помощники, в частности Микеланджело, попутно осваивали новые искусства. Лоренцо Великолепный сыграл важную роль в распространении флорентийского стиля по всей Италии. Своих приближенных художников он направлял нужным людям. Так, например, Леонардо да Винчи с изготовленной им лично серебряной лирой отправился в 1482 году к Лодовико Сфорца в Милан, чтобы укрепить только что заключенный обоими правителями мир.

 

«Ловцы жемчуга» из дома Медичи

Крупным средоточием маньеризма считался двор герцога Козимо I. Его любимым придворным художником был Аньоло Бронзино, а с 1555 года — Джорджо Вазари, который, в частности, осуществлял надзор за ремонтом Палаццо Веккио, флорентийской ратуши. В области скульптуры и декоративного искусства за благосклонность Козимо I соперничали Баччо Бандинелли и Бенвенуто Челлини. Работы в Палаццо Веккио продолжились и при Франческо I. После него остался кабинет, украшенный картинами нескольких художников, в том числе Франческо Аллори («Ловцы жемчуга»), и скульптурами Джамболонья («Аполлон»), наиболее известная работа которого, «Похищение сабинянки» (1572–1584), была создана по заказу Франческо I. Во времена Козимо I к семье Медичи перешел флорентийский Палаццо Питти, его сооружение они завершили под руководством Джорджо Вазари. Козимо также поручил Вазари строительство здания, первоначально предназначенного для чиновников, а со времен Франческо I и до наших дней в нем размещается знаменитое собрание искусств — галерея Уффици. Франческо I был основателем театра во Флоренции и оказывал поддержку деятельности Академии делла Круска флорентийского лингвистического научного общества.

 

Золотой век Пап-меценатов

Понтификат Льва X стал Золотым веком римского Ренессанса. К роскошному двору Папы-гуманиста стекались самые выдающиеся художники и ученые. Не считаясь с расходами, Лев X продолжил работы в базилике Святого Петра, пригласив сюда Микеланджело и Рафаэля Санти. Рафаэль, любимый художник Папы, выполнил также фрески в его личной трапезной. Патронат Папы не ограничивался Римом. Во Флоренции Папа поручил Микеланджело строительство нового фасада церкви Сан-Лоренцо и создание скульптур для надгробной часовни Медичи (неоконченных). С целью укрепления связей с королем Франции Папа направил ему в дар золотой крест стоимостью в 15 тысяч дукатов, копию античной скульптуры Лаокоона, две картины Рафаэля — «Святой Михаил» и «Святое семейство».

Поклонение волхвов. Сандро Боттичелли, 1477 г., галерея Уффици, Флоренция

Козимо I Великий разрабатывает план завоевания Сиены. Джорджо Вазари, 1563–1565 гг., Палаццо Веккио, Флоренция

 

Щедрые королевы Медичи

Женщины рода Медичи, выходя замуж, привносили в дома своих супругов семейные традиции меценатства. Примером может служить Екатерина Медичи, супруга короля Франции Генриха II Валуа. Плодом ее усилий стал тридцатилетний период расцвета позднего французского Ренессанса. В это время развивалась французская школа портрета, представленная, в частности, Жаном Клуэ и его сыном Франсуа. Екатерина активно занималась возведением новых построек. С ее именем связано строительство часовни Валуа в аббатстве Сен-Дени с монументальной гробницей Генриха II, парижского дворца Тюильри (не сохранившегося до нашего времени) и множества других сооружений. Литераторы, связанные с двором Екатерины, входили в группу «Плеяда». Королева интересовалась музыкой и балетом. При ее дворе родился придворный балет, предтеча современного балета. Но самым известным протеже Екатерины был ее личный советник, врач и астролог Мишель де Нотрдам, известный как Нострадамус, — говорят, что он предсказал королеве смерть ее мужа и детей.

Главным достижением следующей Медичи на французском троне, Марии, второй жены Генриха IV Бурбона, является строительство Люксембургского дворца в Париже в 1610–1630 гг. Резиденция королевы была стилизована под флорентийский Палаццо Питти, чтобы напоминать Марии ее детство. Среди украшений дворца основное место занимал заказанный в 1621 году цикл картин Питера Пауля Рубенса, известный как «История Марии Медичи». На картинах изображены аллегорические сцены из жизни Марии и ее супруга. Это был самый крупный единовременный заказ Рубенсу. Данный цикл картин стал самой блестящей иллюстрацией к искусству управления государством за всю историю живописи.

 

Любимые ученые

Представители рода Медичи покровительствовали не только художникам, но и ученым. Козимо Старший в 1451 году поручил сыну своего придворного врача философу Марсилио Фичино перевести и прокомментировать труды Платона. Так родилось увлечение Фичино античным философом. В 1459 году возникла так называемая Платоновская академия — общество ученых-гуманистов, собиравшихся на вилле в Кареджи недалеко от Флоренции. Вилла была подарена Козимо Старшим Фичино, которого называли новым Платоном. По мнению французского историка Ивана Клуласа, неоплатонизм стал позднее чем-то вроде официальной доктрины Медичи. Ранее Козимо считался формальным учредителем академии, однако сейчас исследователи полагают, что он ограничился предоставлением виллы и финансирования ее деятельности.

Лоренцо Великолепный знал греческий и латынь, был интеллектуалом, тонким ценителем литературы и искусства. Лично участвовал в философских дискуссиях Платоновской академии. Члены академии — Фичино, Полициано, грек Халкокондил, издатель Гомера, и Пико делла Мирандола — входили в ближайшее окружение герцога. Лоренцо успешно защищал Мирандолу от нападок папы Иннокентия VIII, обвинявшего его в ереси. Кроме того, герцог направил в Грецию группу филологов, которые привезли ему 80 новых рукописей.

Страшный суд. Фрагмент фрески Микеланджело, 80-е годы XV века, Сикстинская капелла, Ватиканский дворец

МЕЦЕНАТСКИЕ ТРАДИЦИИ СЕМЕЙСТВА МЕДИЧИ ПОДДЕРЖИВАЛ ПАПА КЛИМЕНТ VII. ПО ЕГО ЗАКАЗУ МИКЕЛАНДЖЕЛО СОЗДАЛ ЗНАМЕНИТУЮ ФРЕСКУ «СТРАШНЫЙ СУД», УКРАШАЮЩУЮ СИКСТИНСКУЮ КАПЕЛЛУ.

Науку поддерживал и папа Лев X. В 1513 году он реформировал Римский университет, приглашал туда выдающихся ученых, таких как грек Ян Ласкарис, ранее трудившийся при дворе Лоренцо Великолепного. Лев X основал также первую римскую типографию, печатавшую книги на греческом языке. А первые в Риме книги на арабском языке напечатала в 1584 г. типография Медичи, основанная кардиналом Фердинандом Медичи, в будущем герцогом Тосканским, по поручению папы Григория XIII.

С патронатом Медичи связано также одно из великих астрономических открытий. В 1610 году Галилей опубликовал короткий трактат «Sideraeus nuncius» («Звездный вестник»), в котором сообщил о результатах своих наблюдений неба при помощи нового изобретения — телескопа. Важнейшим было то, что ему удалось увидеть четыре самых крупных спутника Юпитера. Это были первые новые небесные тела, открытые с древнейших времен. Открытие небесных тел, вращающихся вокруг других объектов, помимо Солнца и Земли, стало настоящей революцией. Оно подрывало одну из основ геоцентрической системы Птолемея и в то же время доказывало, что с помощью телескопа на небесном своде можно увидеть больше объектов, чем невооруженным глазом. Свое открытие Галилей совершил, преподавая в университете Падуи, но он мечтал вернуться в родную Флоренцию, искал поддержки у герцога Козимо II Медичи, которого когда-то обучал математике. Во имя прославления рода Медичи Галилей предложил назвать новые объекты Медицейскими лунами. Название не прижилось, и сегодня спутники называют Галилейскими лунами.

После смерти ученого герцог Тосканский Фердинанд II Медичи собирался похоронить его в церкви Санта-Кроче во Флоренции, однако отказался от своих намерений из-за протеста папы Урбана VIII.

 

Библиотека Лауренциана

Козимо Старший разделял интерес современных ему гуманистов к книге. Одному из них, Никколо Никколи, герцог помог оплатить покупку рукописей для его собрания. Никколо сначала намеревался сделать собрание доступным для широкой публики, но в конце концов завещал его Медичи. Это положило начало личной библиотеке Медичи. Козимо поручил своему архитектору Микелоцци построить для нее красивое здание во флорентийском монастыре Сан-Марко, поэтому она стала называться Библиотека Марциана. Собирал Козимо и рукописи древних авторов. Во время Флорентийского собора в 1439 году, когда в город в связи с планами создания Унии восточной и западной Церквей прибыла большая делегация греческих ученых, книжник Веспасиано да Бистичи вместе с группой 45 переписчиков в немыслимо короткий срок (неполные два года) выполнил по заказу Козимо целых 200 копий греческих кодексов.

После изгнания рода Медичи из Флоренции в 1494 году библиотека была конфискована городскими властями. Позднее Джованни Медичи, ставшему папой Львом X, пришлось выкупить собрание и вывезти его в Рим. Его преемник Климент VII в 1524 году перевез книжное собрание обратно во Флоренцию и поручил Микеланджело строительство достойного здания в ансамбле монастыря Сан-Лоренцо. Отсюда название — Библиотека Лауренциана. После 1534 года строение в стиле маньеризма заканчивали по проектам Микеланджело другие выдающиеся архитекторы. Новая библиотека, доступная всем желающим, стала первой европейской публичной библиотекой. Открытое в 1571 году здание считается жемчужиной архитектуры позднего Ренессанса. До наших дней сохранился спроектированный Микеланджело читальный зал, где рукописи не стояли на полках, а были прикованы цепями к пюпитрам. В настоящее время Библиотека Лауренциана располагает более чем 11 100 рукописей, 2500 папирусами и 120 тысячами старопечатных книг.

 

Великий Леонардо

«Дары небес снисходят на людей естественным образом, но сверхъестественным образом они соединяются в одном человеке вместе с красотой, обаянием, талантом. […] Современники видели все это в личности Леонардо да Винчи, который наряду с исключительной красотой обладал талантом во всех областях», — писал Вазари. Лоренцо Великолепный, постоянно общавшийся с учителем Леонардо Верроккьо, был сразу же очарован необычайным талантом мальчика и стал его покровителем. К примеру, спас его в 1476 году от обвинения в содомии. Кроме того, Леонардо какое-то время жил в Палаццо Медичи.

Повешенный Бернардо ди Бандино Барончелли — убийца Джулиано Медичи. Рисунок Леонардо да Винчи, 1479 г.

Вероятно, по рекомендации Боттичелли Леонардо получил от Лоренцо один из первых значительных заказов. Медичи пожелал освежить фреску Боттичелли на стене у пьяцца делла Синьория, изображающую события, связанные с так называемым заговором Пацци, которых приговорили к смерти за покушение на Медичи в 1479 году. Другим крупным заказом Леонардо уже по рекомендации самого Лоренцо был алтарный образ «Поклонение волхвов» для не существующей ныне церкви Сан-Донато в Скопето. Заказанное в 1481 году произведение никогда не было закончено. Леонардо многие годы возвращался к нему, постоянно что-то изменяя.

 

Жизнь при дворе

Важнейшим центром общественной, светской и культурной жизни Флоренции и всей Тосканы был герцогский двор. Гарантировала это сама его многочисленность (иногда до 2000 человек), но не последнюю роль играла и прославленная щедрость Медичи. Так же было и при дворах Пап из рода Медичи — Льва X или Климента VII.

Правители и города соревновались в проведении зрелищных празднеств по самым разным поводам — балы, дворцовые праздники, рыцарские турниры и парады. В них участвовали артисты и животные, разыгрывались живые картины. Самым модным было подражание античным образцам. Медичи никогда не сторонились развлечений.

 

Охота

Известно, что к любимым занятиям Лоренцо Великолепного относилась соколиная охота. Даже Лев X любил охотиться, несмотря на серьезную проблему со зрением, вынуждавшую его пользоваться моноклем. Охота эта выглядела довольно странно — пойманный в сети кабан пригонялся к сидящему на коне Папе, и тот убивал его копьем. Во время охоты нередко происходили трагические случаи. Когда осенью 1562 года Козимо I был на охоте с тремя сыновьями — Джованни, Гарсия и Пьетро, — все они заболели малярийной лихорадкой, от которой, по официальной версии, первые двое скончались. Однако тут же появилась и неофициальная версия, якобы между братьями возник спор из-за того, кто подстрелил дичь. В пылу ссоры Гарсия убил Джованни, а потом сам пал от руки отца.

Торжества на пьяцца делла Синьориа во Флоренции. Неизвестный автор, 1595 г., галерея Уффици

 

Рыцарские турниры

Охота как времяпрепровождение ассоциируется скорее с развлечениями рыцарства и дворянства; участие в ней представителей рода Медичи свидетельствует о том, что денежная аристократия, к которой относились Медичи, стремилась перенять рыцарские манеры. Хотя популярность боеспособных наемных войск привела к тому, что во второй половине XV века рыцарство с его этосом уходило в прошлое, в феврале 1469 года Флоренция с восторгом следила именно за таким турниром с множеством боев конных рыцарей, использовавших в качестве основного оружия копья. Победителем мог стать только один из Медичи — молодой Лоренцо, получивший вскоре прозвище «Великолепный» Уже после турнира он признался с обезоруживающей искренностью «Я завоевал первую награду, хотя и не лучшим образом пользовался оружием и не слишком удачно наносил удары противнику». Наградой ему был серебряный шлем, украшенный фигурой бога Марса. Когда он взошел на герцогский трон, победителем турниров стал его младший брат Джулиано, особенно отличившийся во время флорентийского карнавала в январе 1475 года. Турниры служили для демонстрации величия власти Медичи. Такой эффект достигался благодаря богатому оформлению, сверкающим золотом, серебром и драгоценными камнями нарядам или, как на памятном карнавальном выступлении Джулиано Медичи, благодаря образу его любимой Симонетты Каттанео де Веспуччи на вымпеле работы Боттичелли.

Охота на кабана. Бревиариум Гримани, 1515 г.

 

Жизнь — театр

С размахом устраивались и дворцовые театральные представления. В 1589 году в антракте спектакля во дворе флорентийского Палаццо Питти был устроен замечательный показ морского боя между христианами и турками. Такой же характер носили и другие роскошные и дорогостоящие зрелища, в подготовке которых во времена Лоренцо Великолепного принимали участие такие художники, как Сандро Боттичелли, Микеланджело и Леонардо да Винчи. Когда после Лоренцо власть перешла к его сыну Джулиано, примером подобной дворцовой роскоши мог служить подготовленный герцогом въезд во Флоренцию его брата, папы Льва X. Организация потребовала усилий нескольких тысяч людей и заняла больше месяца. Лев X, въезжающий в град на реке Арно в сопровождении кардиналов и нанятого в Германии отряда папской гвардии, проследовал через 15 триумфальных арок, украшенных лучшими художниками города. Как писал флорентийский аптекарь и мемуарист Лука Ландуччи: «Невозможно представить, чтобы какой-то другой город или государство в мире были бы способны так все подготовить».

Декоративный шлем, вероятно, принадлежавший королю Франции Генриху II. 1550 г., Италия

 

Папская роскошь

В том, что касается роскошных угощений, Папы из рода Медичи не уступали своим светским родственникам. Особенно выделялся в этом отношении Лев X, любитель шумных пиров, на которых гостям на золотых и серебряных блюдах подавались десятки изысканных яств во главе с любимым блюдом Папы — язычками павлинов. Были и другие кулинарно-развлекательные изыски: из пирога мог вылететь жаворонок, а из пудинга выскочить мальчик в костюме херувима. Наслаждение роскошной едой сопровождалось выступлениями певцов и шутов, трюками карликов и рыцарскими поединками. В папских залах при блеске тысяч свечей проходили маскарады, в которых участвовали кардиналы в обществе дам полусвета. У Льва X был свой зверинец, отражавший современные географические открытия, а в них, как известно, первенствовали португальцы. Король Португалии Мануэль I одарил Льва X привезенными из Азии пантерами, арабскими скакунами и экзотическими птицами, а главное — слоном. Последнее из перечисленных созданий по кличке Ханно, как говорят, увидев впервые Папу, опустилось на колени и затрубило. Когда Ханно безвременно скончался, безутешный Папа поручил самому Рафаэлю Санти изобразить слона в натуральную величину возле места, где тот был похоронен.

 

Палио — праздник Великого герцогства Тосканы

Одним из развлечений жителей тосканских городов, в том числе и Флоренции, уже в Средневековье были палио. Они и сегодня проводятся в Сиене в честь Пресвятой Богородицы. По этому случаю свое мастерство показывают различные ремесленники и спортсмены, но важнейшим, ожидаемым всеми событием являются большие скачки на неоседланных лошадях вокруг центральной площади пьяцца дель Кампо. Победа в организуемых дважды в году (2 июля и 16 августа) палио приносит району-победителю славу, а зрителям, делающим крупные ставки — немалый доход.

Следует добавить, что и в настоящее время палио привлекают многочисленных туристов со всего мира, что, в свою очередь, приносит значительную финансовую выгоду как Сиене, так и ее жителям.