Главное отличие нашего театра от других – постоянный творческий поиск и движение навстречу интересам зрителя. Вот и 30 марта 2012 года, в преддверии окончания театрального сезона, состоялась премьера нового спектакля по трагедии классика жанра Фридриха Шиллера «Коварство и любовь».

Поставил спектакль котласский режиссёр Валерий Авилкин.

Сцена из спектакля «Коварство и любовь» (артисты, слева направо: Валерий Авилкин, Владимир Седелков, Светлана Истомина, Дмитрий Романов)

Жил автор пьесы давным-давно, а произведения его актуальны и поныне, смотрятся с интересом, порой со слезами на глазах. Зал был полон, зрители неоднократно поддерживали артистов чистосердечными аплодисментами.

Я не люблю раздавать «всем сёстрам по серьгам», поэтому поделюсь впечатлениями о тех, кто «зацепил» моё воображение.

Спектакль – о любви майора Фердинанда (в исполнении артиста Дмитрия Романова) к простолюдинке Луизе (её роль хорошо сыграла Алёна Ярославская). О любви наивной и прекрасной, взаимной и бескорыстной, счастливой и трагической.

Казалось бы, радуйтесь, люди, родители, счастью молодых, но… красивая Луиза приглянулась и секретарю герцога – наглому негодяю, омерзительному страстолюбцу Вурму. Его играл Алексей Борошнин. Он так талантливо, убедительно показал подлую суть, бесчеловечность хитрого и коварного интригана, что хотелось подняться на сцену и «начистить» ему рожу…

Мастерство, кропотливый труд актёра и режиссёра видны во всём: в сутулой фигуре, в трусливой походке с оглядкой, во вкрадчиво-язвительной речи, в хитрости и цинизме планов и действий негодяев.

Злой ум секретаря рассчитал и предусмотрел всё, но не учёл глубины трагедии обманутого Фердинанда, степени порядочности оскорблённой Луизы, так как благородство, высокие чувства физически непонятны, морально недоступны ни Вурму, ни его покровителю, отцу Фердинанда фон Вальтеру, которого играл Валерий Авилкин.

Я думаю, чтобы согласиться на отрицательную роль Вурма, детально и убедительно сыграть её и принять на себя подсознательную неприязнь публики, от артиста требуется определённое мужество, даже жертвенность. Свои цветы я преподнёс Алексею Борошнину, он заслужил уважение и признание за эту роль.

Вторым героем, удивившим меня, стал гофмаршал фон Кальб. Его изображал Николай Мальцев. Именно изображал!

Ну, это, скажу вам, что-то неописуемое, неподражаемое и непредсказуемое! Нескончаемый каскад из ярких, искренних, забавных и неожиданных телодвижений и душевных эмоций! Глядя на него, кажется, что это лишь бутафорский набор для развлечения публики. А вдумаешься, под «хохмами» и кривляньем – образ пусть и не идеального с точки зрения морали, а безобидного, робкого, наивного человека, зависимого от сильных мира сего.

И легкомысленным фон Кальба не назовёшь.

Пусть он и порхает по жизни мотыльком, но на гадкий поступок соглашается не сразу, лишь под нажимом и угрозой своему физическому существованию.

Спектакль оканчивается неожиданно быстро и трагически. Зритель в некоторой растерянности, но сопереживание, прикосновение к настоящей человеческой любви пересиливают печаль, и мы дружно аплодировали замечательной игре артистов.