Музыковед, доктор музыкальных наук, профессор Ян Хемминг о Rammstein и их воздействии на публику

Ян Хемминг (1967 г.р.) занимает с 2005 г. должность профессора по систематическому музыковедению в Кассельском университете. Его научные интересы включают в себя музыкальную психологию, поп-музыку, СМИ и технологии, музыкальную эстетику XX и XI вв., культурологию и гендерные исследования, а также политическое направление в музыковедении.

В чём опасность Rammstein? Или это преувеличение?

Не только учёным следовало бы хорошенько подумать, прежде чем обозначить ту или иную музыку опасной. Мне сразу же приходит на ум режим Талибов в Афганистане, при котором музыка находилась под полнейшим запретом по причине трудно объяснимого недоверия к ней. И даже если Rammstein вызывают у некоторых людей схожее чувство, такой подход брать за правило нельзя. Тем, кто говорят: «Эта музыка представляет опасность…», следует чётко определить, в чём состоит опасность – в поведении публики, в выступлении на сцене, в текстах, в музыке? В последнем случае нужно было бы ещё обозначить конкретные параметры: звучание, мелодии, ритм (…) В США велась подобная дискуссия в отношении некоторых композиций и групп, играющих тяжёлый рок и хеви-метал. По этой теме проводились десятки научных исследований. При внимательном прочтении которых обнаруживается, что исследователи, пусть и путая название небезызвестной группы Metallica с «Metallicus», не смогли обнаружить никакой конкретной «опасности» в их музыке. Таким образом, при отсутствии доказательств возьму на себя смелость предположить – требование запрета по политически-идеологическим мотивам само по себе опаснее, чем может оказаться музыка.

Что отличает Rammstein от других похожих по стилю коллективов? В чём их особенность и уникальность?

В присущей поп-культуре игре с табу и политически некорректным (на сцене, в видеоклипах, текстах и музыке), что определённо вызывает интерес. При этом Rammstein делает это мастерски – они ушли дальше пошлых провокаций, умея по-настоящему шокировать (как, например, в клипе на песню Mein Teil), что воспринимается их поклонниками как подтверждение их оригинальности. Одновременно с этим важную роль играет неоднократно описанная (само-)ироничная двойственность группы, позволяющая каждому слушателю при необходимости дистанцироваться от собственного восхищения. По сути, каждый поклонник Rammstein должен самостоятельно определять, насколько близка или далека ему та или иная композиция. Творчество группы таким образом не только поделило людей на два лагеря – тех, кто Rammstein любит, и тех, кто их ненавидит, но и делает поиск собственной позиции и рефлексию неотъемлемой частью восприятия и обращения с их музыкой. А это свойства, присущие скорее экспериментальному и авангардному направлениям в музыке.

Считаете ли Вы как эксперт музыку Rammstein оригинальной? Или же это всего-навсего простая смесь из тяжёлого ритма и кровавой брутальной лирики?

Сочетание индастриала, ЕВМ и хеви-метала совместно с текстами, акцентирующими спорную эстетику звучания немецкого языка и неполитические высказывания, было в середине 90-х определённо чем-то оригинальным. Сохранить эту новизну на протяжении десяти лет разумеется сложно. Впрочем, песней Amerika им удалось доказать, что группа вполне себе в состоянии работать с ещё большим упором на иронию, преобразуя и развивая таким образом своё творчество.

Как Вы оцениваете развлекательную и юмористическую составляющую творчества Rammstein?

Высоко. Но и здесь я бы добавил, что в зависимости от песни каждый должен решать сам. Разумеется, есть композиции, под которые можно танцевать на вечеринках, что делает их музыку развлекательной в широком смысле этого слова. Меня самого к примеру, весьма позабавил клип на песню Amerika, поскольку в сценах на луне обыгрывался актуальный на момент выхода клипа сюжет о том, что высадка на луну была сфабрикована американцами и на самом деле снята в Голливуде.

Стоит ли воспринимать Rammstein как искусство театральности, образов, музыки и текстов в совокупности или же их музыка ценна сама по себе?

Музыка определённо представляет интерес сама по себе. Я сам познакомился с Rammstein во время своего студенчества. Я тогда работал в музыкальной лавке и услышал их альбом. Характерный для Rammstein принцип взаимодействия между различными визуальными, звуковыми, текстовыми и жестовыми символами прослеживается и в самой музыке. Она очень символична. Мне понадобилось бы много времени, чтобы на отдельных примерах показать, как они работали с теми или иными музыкальными течениями. Вкратце – в случае Rammstein речь идёт скорее не о синтезе различных стилистических приёмов, что часто встречается в рок-музыке. Вместо этого они часто или в дополнение к остальному руководствуются принципом монтажа: отдельные гитарные аккорды, вокальные приёмы, ритмические рисунки цитируются из оригиналов (впрочем, не в сэмплированной форме, а в их собственном, новом исполнении), благодаря чему музыка наполняется символизмом. Конечно, именно этот аргумент используют противники Rammstein, обвиняющие группу в использовании музыкальных приёмов коллективов из правого политического спектра. Это, кстати, могло бы быть одним из способов разобраться в потенциальной опасности Rammstein. Но это только при условии, что сперва будет обозначено, что конкретно в «правой рок-музыке» представляет опасность. «Монотонность» или «маршевый ритм в размере 2/4» в любом случае слишком размытые критерии.

Насколько «немецкая» группа Rammstein с точки зрения культурного и культурно-исторического аспекта?

Культурные обозреватели и учёные уже не раз задавались вопросом, совпадение ли то, что после объединения Германии телевизионная популярность правой рок-музыки и народной музыки невероятно возросла. В масштабах страны патриотизм возродился только после чемпионата мира по футболу в 2006 г. Судя по всему, более или менее выраженная ностальгия по национальной музыкально-культурной идентичности существовала и до того, которая, впрочем, не находила удовлетворения в музыкальном мейнстриме. Но причислить Rammstein к группе музыкантов, отвечавших в 90-е на этот спрос, было бы слишком просто. Вместо этого я бы подчеркнул два других аспекта. Во-первых, с начала 90-х индастриал и ЕВМ были распространены и развивались прежде всего на территории бывшей ГДР – зачастую в провинции и без большого коммерческого успеха. В этом отношении Rammstein «немецкая» группа, потому что они возникли в специфических условиях востока Германии после её объединения. И во-вторых, в мировом восприятии Rammstein неотделима от представлений о «немецком».

Воспринимается ли Rammstein за границей – например, в России или в США, где они пользуются большим успехом, – отлично от Германии?

Несколько лет назад, путешествуя по Мексике, я познакомился с одним молодым человеком, который был несказанно рад встретить, наконец, настоящего немца. В качестве доказательства своего интереса к немецкой культуре он продемонстрировал некоторые пластинки с записями Баха и Бетховена. Так или иначе гордостью его коллекции была выпущенная в Южной Америке пластинка с речами Адольфа Гитлера, которую он сразу же включил на полной громкости. Причём предметом его восхищения было одно лишь звучание речи, поскольку он совершенно не владел немецким. Также и в Америке и России я встречал похожее жутковатое восхищение эстетикой звучания немецкого языка. Остаётся лишь предполагать, что именно немецкий язык в исполнении Rammstein привлекает их слушателей, которые в лучшем случае понимают лишь ключевые или провокационные слова в их текстах.

Это, кстати, точное отражение того, как в Германии воспринимается во многих случаях рок– и поп-музыка. У нас люди тоже редко стараются понимать тексты песен. В любом случае, насколько «немецкой» предстаёт Rammstein в глазах их поклонников – ввиду, к примеру, обозначенных музыкальных тенденций в Германии в области ЕВМ и того же техно – находится за пределами моей осведомлённости.

Rammstein нередко называли своё творчество «провокацией ради провокации». Такое притязание – это продолжение поп-культуры или же они распахнули двери провокации, которые лучше бы оставались закрытыми?

Как я уже говорил, провокации считаются оригинальными особенно в тех случаях, когда они порождают настоящий шок. Всё остальное сегодня будет сразу же расцениваться как коммерческие уловки. Поэтому такое определение, пожалуй, слишком поверхностно: провокация ради провокации – это детская, в лучшем случае подростковая, забава. В принципе во второй части вопроса мы опять вернулись к теме пресловутой опасности. Я дам лишь общий ответ на этот вопрос. История поп-культуры демонстрирует, что «двери провокации» и без Rammstein никогда не остаются закрытыми. Пользоваться псевдооправданиями в духе «Если бы мы этого не сделали, это сделал бы кто-то другой» группе лучше не стоит. Я воспринимаю это как мировые рекорды в спорте – они приближаются к нетипично высоким результатам, которые невозможно или по крайней мере очень трудно превзойти. Так что я всерьёз задаюсь вопросом, куда мы направляемся в культурном плане с провокациями ради провокаций. Переформулирую эту мысль в более резкой форме: какое культурное развитие нас ожидает, если на музыкальных каналах в будущем будут транслироваться снафф-видео и изнасилования детей? В любом случае моё замечание не является ни описанием деятельности Rammstein, ни тем более предложением для них!