Искусство

Ноты произведения это краски, которыми, смешивая, разбавляя, осветляя, затемняя, исполнитель (дирижер) рисует музыкальную картину.

Музыка – единственное искусство, где два творца – композитор и исполнитель.

Аутентичное исполнение – попытка переписать Пушкина гусиным пером – оригинально, необычно, но… нечитабельно. Это можно показать друзьям, повосхищаться, положить в шкаф и забыть…

Помимо аутентизма исполнения, необходим еще и аутентизм прослушивания и аутентизм восприятия.  Если первое – элементарно, второе – посложнее, то третье – практически невозможно.

Играть на старинных инструментах в стиле прошедших времен легко, гораздо труднее вырваться из тоскливой обстановки концертного зала туда, где едят, танцуют, флиртуют, беседуют. Но практически невозможно заставить современного слушателя, привыкшего к благородной красоте звука современных инструментов, считать музыкой звуки инструментов, от которых исполнители давным-давно отказались, вследствие несовершенства их звука.

Аутентизм исполнения – равносилен попытке современного человека добыть огонь трением палочек.

Поскольку прогресс неизбежен, то каждая эпоха должна исполнять музыку на своих инструментах, ведь мы не можем сказать, что слышал в себе композитор, когда писал музыку для несовершенных старинных инструментов. Мы же не знаем сколько мучений и страданий, вследствие невозможности передачи его мыслей и чувств, приносила ему эта несовершенность. Задача исполнителя – не повторять унылые звуки прошедших веков, а прочувствовать то, что осталось «между нот» и воспроизвести это.

Часто художника путают с рисовальщиком.

Художник изображает идею, мысли, чувства.

Рисовальщик копирует натуру.

Небо всегда было воплощением высокого, прекрасного и божественного. Поэтому, чем больше неба на картине – тем больше вдохновения, простора и красоты. Недаром мечети украшают лазурью – цветом неба.