Немного о кино.

Начиная создавать эту программу о кино, мы, прежде всего, хотели добиться главного – определения каждым человеком своего места в жизни. Необходимо, чтобы он ушел от расплывчатых предположений, как ему жить, и начал наслаждаться бытием и творчеством. Ведь когда ты творишь, то находишься на пути постоянных поисков, падений и побед. Здесь каждый этап, если и заканчивается, то сразу начинается другой, – так жизнь становится наполненной и продолжается до конца того времени, которое вам предопределено.

Рассмотрим нашу жизнь с точки зрения кино, выберем жанр. Что это? Трагедия, драма или все-таки комедия? В связи с тем, что мы когда-нибудь умрем, это все-таки комедия. В Древнем Риме, когда человека хоронили, надевали на лицо умершего маску смеющегося клоуна.

Жизнь с одной стороны коротка, но с другой – очень длинна и надо ее чем-то наполнить. Если у тебя в жизни была любовь, была борьба, были и радость победы, и горечь поражения, то у тебя есть, по крайней мере, две причины или даже одна, чтобы дольше прожить. Тебе необходимо создать определенные условия, чтобы передать эти условия своим детям или другим поколениям.

Есть и вторая причина – назовем ее «кино», которое позволяет сконцентрировать свои чувства, у него есть возможность влиять на нервные окончания, как иглой, – картинами и определенностью познания мира, любить и идти вперед, идти любя.

Я убежден, что время сейчас идет к перелому, и этот перелом произойдет в сторону света. Если изменится человек, скорее всего, он воспользуется всем тем, что создавали до него лучшие умы человечества. Наступило время, когда человеку даны возможности получить свободу и полностью отдаться жизни, освободившись от материальной зависимости.

То, что дается ему сейчас, никто не мог бы получить до наступиления времени быстрого распространения информационных технологий. Используя их в сочетании, у человека появляется возможность сделать свою жизнь необыкновенно красивой. Образно выражаясь, он может подняться на вершину, доступную когда-то только королям.

Итак, если мы захотим, то сможем насытить необыкновенными красками и продлить маленький период нашей жизни, нет не в физическом или биологическом смысле. Если вы получили в своей жизни любовь, детей, друзей и врагов, то стали острее чувствовать каждый миг своей жизни: в ней стало больше света. А в чем вечная радость света? Вы не будете чувствовать приближения тьмы, вы сможете радоваться до конца, да и не будет этого конца.

К чему я призывал в двух предыдущих книгах? Я призывал смотреть и видеть свет, учиться, и учиться у самых великих актеров. По сути, вся наша жизнь конечна – это игра. И «почему?» – вопрос, который мучает меня постоянно. Почему учатся у кого-то, а не у великих актеров, которые могут представить чувства, которые вас могут тронуть до глубины души?

Для того чтобы чувства «трогали», необходима почва. Чувства должны быть понятны в своем выражении и находиться в сочетании с символами, которые в тот или иной момент времени совпадают со смыслом картины или эпизода, рисующим период времени, когда вы были счастливы. Следовательно, необходимо запечатлеть картину и научиться «видеть чувствами, тогда жизнь будет наполнена чудесными ощущениями. Чем больше «красок», тем полнее она будет наполнена. Начните с первой книги, или напишите первое слово и соедините это слово с сердцем и с солнцем, или с ветром, или с теплом, и заставьте себя все запомнить. Это – как камень, из которого строится ваш дом, но это дом ваших чувств и вашего сердца.

В дискуссиях часто можно услышать выражение «таково мое мнение», но непонятно, из чего складывается это мнение, и кто представляет его. Есть одна истина, которая в нашем случае бесспорна: то, что мы родились. Не менее бесспорно, что мы умрем. В промежутке между двумя бесспорными истинами есть некоторое время, которое надо провести, пока день света не закончится тьмой. Таким образом, жизнь в любом случае – игра, и все зависит от роли, которую вы выберете для себя.

Кино – это наивысшее искусство, потому что в нем концентрированно могут проявляться все виды искусства, и еще… Еще то, что каждый кадр в кино – это картина. Практически законченный фрагмент большой картины вы можете довести до совершенства, здесь все зависит от вашего умения, знаний и инстинкта художника, а также терпения, пока вы не создадите законченную картину и не приступите к другой.

У вас в руках – палитра красок и бесконечное поле для творчества. Я пишу не о профессиональном кино, не о киноиндустрии, не об актерах этого кино. Потому что очень трудно думать о них серьезно или войти в воображаемый ими мир. В тот мир, который они пытаются показать тебе, да еще хотят, чтобы ты за это платил.

В эпоху технологий это – парадокс, хотя бы потому, что не имеет смысла ходить туда, где ты заранее все знаешь. Ты идешь на просмотр фильма, потому что ни на что другое у тебя нет возможности посмотреть. И оцениваешь его так же, двумя словами, потому что там нечего обсуждать.

Никто не заметил, что сделали с кино новые технологии, кроме возможности с помощью компьютера практически создавать на экране целую картину. Многие не заметили самого главного, что новые технологии позволяют самому снимать свои чувства и создавать собственный творческий процесс как абсолютный механизм для постоянного творческого развития.

Существующее кино и шоу-бизнес всеми силами пытаются отвести от себя день поражения. Действительно, день поражения, который уже наступил, и с этим ничего не поделаешь. Знаменательный день, когда исчезло таинство кино, но осталась магия творчества. Вам стоит захотеть, и вы станете участником этого процесса. Для этого нужно только захотеть.

Итак, мы добрались до самого главного. Все, что мы делали до сих пор – придумывали героев и создавали себя по их примеру – то есть выстраивали свои отношения с миром и надеялись, что нас увидят и поймут. Мы создали свой мир, в который можем войти и сыграть ту роль, которая нравится нам.

Подумаем вместе, вся наша жизнь задумывается как игра, в которой есть определенные правила. Каждый человек имеет возможность в современную, новую эпоху сыграть не одну роль, а несколько, и это – процесс постоянного творчества. Следовательно, каждый раз вы будете обновлять свою жизнь и наполнять ее действием.

Хотите ли вы жить, чтобы это был красивый процесс, чтобы мир вокруг вас менялся постоянно, тогда начинайте творить – снимать кино,

свое кино

.

Сейчас появилась новая возможность общения, видя друг друга в видеокамере перед собой. Может, это и хорошо, но опять же уходит прочь одно из желаний – видеть друг друга. Собраться гостями за один стол, услышать то, что может быть, слышано тысячи раз, но все же – видеть друг друга. Мы уничтожим самих себя, если поверим только технике и забудем про наши чувства. Мы должны создать

территорию общения.

Иначе мы забудем, что такое наслаждение общением, мы забудем, что такое стремление, мы превратимся в никого, так как забудем себя.

Технологии, в этом случае – компьютеры, программы и т.д. – станут только помощниками в общении, но вашей целью не станет настоящая жизнь, настоящая любовь, которая может быть только между живыми людьми.

Что бы вы ни делали и что бы мы вместе с вами ни сделали, мы только пытались вложить много символов, чувственных символов, для понимания красоты, добра, грусти и радости. И при этом чувственное видение мира имеет свою мелодию и свой ритм. Поэтому мы против того, чтобы учить с детства танцам. Может быть, я и не прав, но у меня, когда маленькие человечки танцуют профессиональное танго или что-то новое типа «хип-хоп», то вызывают грусть и обиду.

Танго – рассказ двоих о чувствах, а не о движениях. Когда вы пройдете через недолгий этап прихода первых чувств, их созревания, потери любимых, или вы грустите… Этот рассказ и есть ТАНГО. Когда вы приглашаете на танец и чувствуете, что ваш партнер также идет с вами в танце. Если в этом отвлеченном просмотре своих чувств ваши движения или рассказ каждого совпадают с рассказом другого, значит, вы можете еще что-то сказать друг другу. и это есть ТАНГО.

Это танец, который овеян чувствами из ваших книг и ваших встреч, мелодиями песен, которые сопровождали вас, когда вы были вместе и когда вы разошлись. Это гимн вашим чувствам, которые вы не хотите рассказать другому, но в то же время можете почувствовать – это все в ТАНГО. Танго тем и прекрасно, что для каждого возраста имеет свой ритм, взрослеет вместе с вами и вашим чувствами. Так что не лишайте музыки ваших детей и самих себя, не учитесь этому танцу! Ведь это танец движения чувств, он должен прийти к вам с ними, и тогда он останется с вами. Пускай дети танцуют все что угодно, пускай в школе изучают все что угодно, но не трогайте этот танец, потому что он зреет вместе с вашими чувствами. ТАНГО – рассказ о них, вы можете его «танцевать, и прекрасно танцевать», рассказывать всю жизнь, главное – чувствовать его ритмы, и ритмы вашего времени, и сердца. Ваше сердце и ваша память не забудут о них, они придут к вам, когда вы закроете глаза и услышите мелодию.

Вальс у меня связан с мечтой, с любовью, и обязательно с расставанием. Вальсируя, в кружении вы уходите ввысь. Как бы вам ни хотелось, но вальс – это сказка, мечта и женщина, которая с вами. Вальс – это рассказ о высоком и о том, что вы можете расстаться с чувствами или с самим собой. Если вы посмотрите довоенное кино, то там много вальса и много офицеров, которые кружились в вальсе под музыку, прекрасную музыку духовых оркестров. Да, в воздухе была война, и когда они кружились в танце, в их сознании она продолжалась. Если вы посмотрите на их счастливые и напряженные лица, то вы ощутите чувство тревоги, которое ощущается вместе со счастьем.

Прекрасный марш «Прощание словянки», и он же самый транический ывльс начинается именно с грусти и с прощания, он не дает памяти уйти в сторону, но, кроме чувства прощания и тревоги, все-таки это вальс! В нем всегда есть надежда.

Я всегда смотрю на вальс, который показан в фильме «Ватерлоо». Если бы С.Бондарчук ничего в своей жизни не снял или не снимался сам, то только эта сцена вместе с музыкой достойна имени гения, сцена в которой напряжение ожидания доходит почти до кульминации, но она еще сдерживается чувствами и надеждой. Тем, что я описал, – как наполнены эти кадры чувствами, как они раскрывают характеры, желания и тревоги, как мелкими штрихами диалогов – наполняется картина под прекрасную мелодию вальса.

Я не хотел бы, сравнивая с вышеназванными картинами, портить впечатление от того, как пытаются представить этот танец в той же Москве. Сытые родители ставят таких же сытых детей друг перед другом, чтобы они танцевали вальс, или танец для себя и ни о чем, потому что так в нем нет игры чувств или тревоги, или рассказа, в нем нет ничего, кроме денег нищих духом.

Поэтому так важно уметь чувствовать, а уметь чувствовать – замечать окружение, тепло и холод отношений, уметь сравнивать. Тогда вы сможете, не зная как вести, но только посмотрев один раз, как должно быть, понять, что вам не надо специально учиться, потому что вальс – это танец чувств, мечты и прощания.

Народные танцы и народная музыка. Мы писали о «музыке чувств», но мы не трогали «музыку языка» и того разного, что существует в нас. Потому что многие из нас представляют разные нации и национальные формирования, где национальный язык, музыка, песни и танцы создавали особые условия восприятия и обозначения чувств.

Нация сохраняется, когда все лучшее в песнях, в танцах, в прозе или в стихах определяет для нас время. Оно же устанавливает и наше отличие от других. Наше видение прошлого остается именно в культуре, потому что это стержень, и важно собрать то, что отличает и формирует нас. Где бы мы ни оказались, родные звуки вернут нас к себе домой, потому что у каждого есть свой дом. В то же время в народном искусстве описаны чувства, мысли о том, как наши люди ходили, встречались или любили, и какие музыкальные ритмы сопровождали их.

Ты сможешь понять любой танец и лучше оценить красоту танца, когда познаешь такт и ритм чувств. Как главные семь нот, могут быть расположены по-разному, но они создают картины чувств.

И пора, чтобы школа, начинала снимать кино, возможность одновременно с изучением стихов и песен снимать или ставить картины того времени и той среды!

И это останется!

Общение

Социальные сети, дорогие кафе, расслоение, непонятность стимулов и будущего. Приход продуктов массового потребления со своим языком и предложения, которые, по сути, требует только двух ответов – да или нет. Внутренний мир человека наполнился «продуктами на пробу». Как только, попробовав, вы отправляете испробованное в канализацию вместе с пищевыми остатками, вам предлагают другое. Вы опять пробуете, но уходит время, время, оставляющее вместо содержания пустоту.

Так «на пробу» создаются пустые браки и семьи, которые разрушаются очень быстро. Появляется особый язык оценки типа «прикольно, круто» и т.д. А это и есть внутреннее и внешнее наполнение человека, с которым вы общаетесь, правда, не на человеческом языке. Потому что человеческий язык – язык чувств, и чем он богаче, тем глубже и острее. Он может быть ироничным в своих оценках, может поднять на высоту и может опустить на дно. Но только в том случае, если вы стремились и поднимались на высоту, а это – работа.

И еще, этот язык создает настоящие образы и может создать ваш образ, потому что слово должно звучать с соответствующим выражением лица, гармонировать с улыбкой и жестом.Так складывается картина вашего образа, создаваеая вами самими. Этому надо учиться. Создавать себя. Именно эта школа никогда не изменит вам, потому что вы обретете стержень и понимание того, чего вы хотите, почему вам что-то не понравилось, тогда вы сможете это объяснить.

Процесс съемки тематического кино, проба своего характера, представление других характеров и обсуждение – все то, что создает язык общения, вкладывает вас в память и осознание другого лица.

И вот дорога к трону для вас готова, так как это – единственное место в жизни, где вы можете получить поноценные чувства, равные королевским. Мир будет принадлежать вам так же, как королям, с единственным сравнением не в пользу королей: у них остаются обязанности, а у вас – только ваш мир.

Я пришел к вере после того как в меня начало входить искусство, великое искусство. Сначала эпоха Возрождения, а потом и импрессионизм, или эмоциональное искусство. А подвинула меня к вере жизнь людей, завороженных тем, что они делали. Тогда я и увидел Крест, и понял, какое это счастье, что ты можешь верить, потому что вера создает и бережет тебя. Она ведет тебя в счастье и в несчастье, чтобы ты понял, что такое счастье.

Художественные полотна эпохи Возрождения – это картины, в каждой из которых сконцентрирована страсть в действии. Эта эпоха создала великую «музыку», или наполненность этих картин необыкновенным звучанием. Великая эпоха художников сменилась такой же великой эпохой музыкантов, которые уже имели «фундамент» в искусстве. Палитру красок надо было переложить на язык чувств, – появилась новая и гениальная музыка, которую невозможно сочинить заново, где же взять сегодня такие же великие стремления и страсти?

Такие произведения создаются только на стыке старого и нового, когда новое создается как протест, как сопротивление. Он выражает новое стремление и новую музыку… И если ты веришь в свой Крест, то ты можешь услышать эту музыку…

Художники-импрессионисты. В особенности некоторые из них, кто встал на путь творения из чувства протеста и чтобы рассказать миру, как они его видят. У них тоже была безусловная, обжигающая вера, равная вере фанатиков, идущих на смертный костер, потому что сжигала творчеством.

Ислам. В вере человек всегда счастлив, потому что он становится достойным своего предназначения и идет по пути, уготовленному ему. Здесь и сказывается предназначенье, и каждый получит свое по достоинству своему. Ислам – самая поздняя религия, но она достойна, чтобы ей верили. Любая вера несет в себе радость, она достойна творчества. Вера дает счастье пробуждения и сохранения жизни, где тебе надо только благодарить небо за минуты покоя и радости. В последнее время, в связи с некоторыми действиями радикальных исламистов, многие забывают, что принес Ислам цивилизации. Ислам сохранил и приумножил лучшие достижения цивилизации в течении четырехсот лет, когда Европа и весь христианский мир утопали в крови и в грязи невежества. Ни одни последователи каких-либо религий не принесли таких бедствий собственным народам, как последователи христианства. Только за прошлое столетие христиане уничтожили в двух войнах около пятидесяти миллионов христиан, верующих в своего Бога. Есть высший суд, и он в руках Того, кому принадлежит твоя судьба.

«Мой ребенок»

Итак, снимаем кино. Для того, чтобы снимать кино, вы должны выбрать свой сценарий, и не важно будет ли это один кадр или несколько кадров. Может быть и большой эпизод: вы с несколькими друзьями или вы снимаете своего ребенка. Так вот вы должны каждой съемкой или каждым альбомом зафиксировать свое отношение к ребенку, именно это создаст мост между вами. Мост, который невозможно разрушить. Потому что одно дело, когда он смотрит на себя в бесконечных фотоальбомах, мол, ты был такой, а потом стал такой, а другое – маленькие киносюжеты, которые определяют этапы и ваше отношение к нему. Вы должны задумываться о том, что вы хотите снять. Лучше записать на бумагу и проверить, и снимать столько раз, пока не станет ясно то, что вы хотели ему сказать. Сценарий представляет из себя разбитый по действиям сюжет, через который должна проходить основная мысль, а основную мысль вы должны изложить хотя бы фрагментарно на бумаге. Пусть это будет короткая запись, эссе, рассказ.

Уже через два года это будет лучшая картина для вас, и это будет память, лучшая, чем тысячи фотографий. Это не бесконечные съемки: вот здесь ты начал ходить, а вот здесь ты пошел в школу, а вот тут мы поехали в Сочи или в Испанию. Это будут картины, которые не закреплены вашими отношениями, поэтому для вас это будет память, но для него, который уже повзрослел, всего лишь картинка. Но это чужая картина, она не закреплена вашими отношениями, поэтому вы должны снимать и ваши отношения, помня о необходимости символов.

Если вы хотите, чтобы ваш ребенок понял вас, любил вас и всегда и относился с уважением, вы должны показать, как все было, и кем вы были, и кем он был для вас.

Я считаю, что это – самое важное в нашем начинании, или для чего мы это начинаем. Самое трудное – сделать первый кадр или написать первую строку. Потом все будет легче. Заставить себя написать, а потом снять, просмотреть и потом что-то изменить.

Назовем эту картину «Моя жизнь», в ней все, что входит в вашу жизнь: «Ты», «Он», «Мой ребенок», «Мои родители», «Мои друзья», «Ночь».

До двенадцати лет будут использоваться сюжеты, которые будут подконтрольны родителям, после двенадцати – это будет индивидуальное общение и создание фильма. В двенадцать лет родители могут подарить эту картину своему ребенку или оставить ее в его хранилище. Потом они могут только следить, чтобы в определенное время он выходил на исповедь или рассказывал, что его волнует. К тексту после двенадцати будут приложены вопросники или тесты, чтобы у него был свой сценарный план. Ответы или послания будут редактироваться. И на следующее послание будут приготовлены индивидуальные вопросы, или будет создана индивидуальная система общения. Работа до двенадцати лет будет идти совместно с родителями.

Задача, которую предстоит решить – это формирование у ребенка чувства свободы, выявление и поощрение творческих способностей, представление ему материала, который нравится ему больше всего, предоставление ему лучших примеров героизма, чувств к родителям и, что не маловажно, знакомство с определенными требованиями к этим понятиям.

Имеется ввиду, что если ребенок говорит на правильном языке и о высоких понятиях, он требует, чтобы и его партнер по разговору говорил о таких же понятиях.

Принцессы королевской крови учатся гладить одежду, работают санитарками, знают, как приготовить обед, ухаживают за старыми женщинами, в том числе и в хосписах. Они учатся, и в то же время и работают. Могут трудиться даже дворниками, потому что им известно, если ты хочешь стать королем, то должен знать, что делают и через что проходят твои подданные. И если кто-то ему или ей скажет, что трудно ухаживать за старыми или больными, он или она смогут поддержать этот разговор и посоветовать, как лучше это сделать.

Труд – это основа основ, через практическое действие создается понимание того общества, в котором ребенку предстоит жить.

Для чего мы фотографируемся? Для того, чтобы прошло время, и вы вспомнили себя в этот день. «Год назад мы были на свадьбе у Ж. и М., в этот день я была на концерте». Откройте ваши фотоальбомы, которые вы сделали до этого, и вы с трудом вспомните, что вы чувствовали тогда.

А теперь представьте себе, что у вас будет шпаргалка в виде вашего признания и отношения ко времени. Вы вспомните себя на этом этапе времени, с вашими желаниями и мечтами, приключениями и любовью, с женщиной и признанием женщине. Все, как это было и как это бывает в первый раз.

Представьте первое слово вашего ребенка, и что вы почувствовали тогда. Постарайтесь это снять и прокомментировать, постарайтесь подготовить этот комментарий. Пройдет полгода или год и, поверьте, вы чаще всего будете смотреть именно эту картину, как и последующие, которые вам захочется снять.

В это время постарайтесь видеть больше или объяснять подробнее, избегайте применять пустой набор слов типа «мама обнимает тебя». Или ты скажи первое слово. Необходимо дать определение вашему чувству, тому, что произошло, поэтому постарайтесь объяснить вашу радость символами, которые соответствовали бы вашему духу.

Кино «Моя жизнь»

Ко всему, что происходит вокруг, вы должны выразить свое отношение. Это касается не только детей, но и вас в любом возрасте. Потому что ваше отношение не только дисциплинирует вас самих, но заставляет определить и очертить существующий этап. Из этого следует второй шаг, определяющий, что этап таким образом закрыт и надо идти дальше.

Отношения, выраженные перед камерой, не должны ограничиватся словами-определениями типа «мне не нравится», «я не люблю» или «это прекрасно» и т.д. Эти слова-определения – обо всем и в то же время ни о чем. Вы должны раскрыться, почему «не нравится». Вы должны найти не слово-определение типа «он негодяй», – это опять ни о чем, а вы должны объяснить причину.

Поэтому лучше задавать вопросы и писать, поверьте, это лучше, чем решать скан-ворды. Таким образом вы должны найти сеть определений и характеристик.

Пример:

«Мне не нравится его блуждающий взгляд. Он постоянно говорит о том же, что говорят по телевизору в новостях. И это он говорит «со значением», и мне от этого скучно, потому что все это я слышала и читала давно. Я терплю его, потому что как самец он не так уж и плох. Мои подруги говорят, что «у тебя красивый друг», и это мне нравится.

Многие, вызывая или снимая свадьбы, дни рождения, юбилеи и другие праздники не только забывают, как это происходило, но даже имена приглашенных, и кем они были. Когда потом люди смотрят эти многочасовые фильмы ни о чем, они практически не вспоминают то время. Зачем они позвали этих гостей, какие чувства испытывали в этот момент? Что было до этого, что они думали о семейной жизни, какой она им представлялась, и что они делали, чтобы она стала такой?

Это очень важный момент, потому что снятые вами кадры с вашими комментариями не дадут забыть или уйти от того, что было до этого, когда вы были счастливы. Ведь в основном несчастья создаются и приходят из мелочей. С ними поначалу ты стараешься смириться, пока не устанешь от них. Потом ты ищешь старые чувства в другом, и тебе кажется, что ты ошибся. А ей кажется, что ошиблась она, но у вас остается ребенок и ваши отношения к ребенку. А ты все равно ищешь то, которое вы когда-то испытывали друг к другу раньше, до того, как начали «ошибаться».

Поэтому, прежде чем начинать снова жить, ответьте на несколько заранее записанных вопросов себе перед камерой. Начинайте снимать свое кино.

Если вы уже начали жить самостоятельно, то снимайте это кино как можно чаще. Не ленитесь ответить на поставленные вопросы, пусть нечасто, всего лишь в год один или два раза. Всего один час в год! Но поверьте, что буквально через год или даже сразу после первой съемки и первого признания, записанного на камеру, вы с благодарностью будете смотреть эти кадры.

Итак, фильм «Мое кино», часть 2