Ударник капиталистического труда Голливуд

Муравьева Елена Александровна

Трудно представить, но когда–то мир жил без Голливуда и обходился без феерических многомиллионных киноутопий: гламурных исторических эпопей, музыкальных комедий, «страшилок», триллеров и т. д. Но к середине 20‑го века это упущение было исправлено…

Елена Муравьева

Ударник капиталистического труда Голливуд

Нью — Васюки или американская мечта

Герой романа Ильфа и Петрова «12 стульев» Остап Бендер, выступая перед жителями Васюков, плоско и доступно объяснил, как «при правильной постановке дела» превратить маленький заштатный городишко в «элегантнейший центр Европы, а скоро и всего мира…А впоследствии и вселенной…»

Так вот, великий комбинатор не грешил пред истиной. Он фактически пересказал историю Голливуда — столицы киноиндустрии, мега–фабрики грез, возникшей в глухой глубинке Соединенных Штатов.

«Ты помнишь, как все начиналось?»

А начиналось все на удивление обычно.

В 1886 году супруги Уилкокс купили участок земли в 160 акров и назвали его Hollywood («holly» — остролист и «wood» — лес). По соседству с Уилкоксами обитали художник–француз, немецкие крестьяне, резервация индейцев. Всего до 1900 года община, тогда называвшаяся Кахуэнга, составляла 500 человек и имела почту, газету, отель и два рынка. До ближайшего большого города Лос — Анджелеса (в 1890 г. — 50 тыс. жителей, в 2009 г. — почти 4 млн.) было сравнительно недалеко. Около 16 км на восток через цитрусовые рощи.

Вскоре супруги Уилкокс стали сдавать землю в аренду. Дела шли на лад, и к 1903 г. Голливуд превратился в поселок, который сначала стал пригородом, а потом вошел в черту быстро растущего мегаполиса.

Кино шагает по стране

Теперь оставим ненадолго солнечную Калифорнию и потолкуем о зарождавшейся на заре 20‑го века американской киноиндустрии.

В 1892 г. лаборатория Т. Эдисона выпустила кинетоскоп — аппарат с глазком, позволявший наблюдать за движущимися картинками, снятыми на гибкую целлулоидную плёнку. Спустя пару лет появился витаскоп. Это устройство уже проецировало «фильму» на экран.

Прообразами современных кинотеатров были «никельодеоны». Вход туда стоил никель (5 центов), поэтому отбоя от посетителей не было. По данным тех лет 3 тысячи «никельодеонов» посещало в неделю около 5 млн. зрителей, для развлечения коих ежемесячно выпускалось около 400 фильмов.

В общем, кино из недавней технической диковинки стремительно превращалось в бизнес, причем высокорентабельный и конкурентный.

В 1909 г. десять ведущих кинофирм для монополизации производства и проката объединились в Патентный трест и добились запрещения другим фирмам снимать фильмы, а кинотеатрам показывать их продукцию. Вскоре Эдисон (Патентное бюро защищало его авторские права) фактически взял под контроль всю отрасль и начал получать отчисления от каждого созданного или показанного в США фильма.

«Если кто–то зажигает звезды»

С мартом у Голливуда связано еще одно событие: появление института звезд.

Вначале в американском кино имена актеров и актрис не упоминались, Фигурировали только псевдонимы, что позволяло платить актерам одинаковые зарплаты. Но в марте 1910 г. Карл Лемль, нарушив неписаное правило, заключил договор с актрисой Флоренс Лоуренс, известной как «девушка Байографа»/

И Голливуд открыл для себя PR!

Актеры тогда являлись собственностью студий, поэтому, приписав Лоуренс к своей «Индепендент моушн пикчер», Лемль вложил деньги в грандиозный промоушн. Сообщив прессе о внезапной гибели актрисы под колесами трамвая, он затем опроверг эти слухи, чем привел публику в невиданное волнение и обеспечил, таким образом, своему фильму невиданные сборы.

В 30‑х годах Голливуд уже вовсю штамповал звезд любого масштаба, зарабатывая на том миллионы. Но и актеры не бедствовали.

«Искусство должно принадлежать народу»

Однако успех Голливуду обеспечивали не только очарование звезд и таланты режиссеров. Главную роль в американской киноиндустрии играла (и играет по сей день) классно «заточенная» пропаганда (propaganda дословно переводится с латинского, как «подлежащая распространению вера»).

Казалось бы какая–такая пропаганда в контексте коммерческого кино? О, не торопитесь с выводами.

Наверное, только несколько первых лет существования голливудские фильмы носили нейтральный развлекательный характер. Однако чем дальше, тем больше массовое, доступное, доходчивое «важнейшее из всех искусств» (слова В. И. Ленина) обретало идеологическую окраску и превращалось в инструмент управления социумом.

Общеизвестно, что именно Голливуд своими гламурными лентами спас американцев в эпоху Большой депрессии от отчаяния. Благодаря наработкам фабрики грез пережили трудные годы немцы, когда Германией правил Гитлер.

Не обошел Голливуд своим влиянием и советский кинематограф, научив нашу творческую интеллигенцию мастерству истинной художественной пропаганды.