Книга Брюса Блока «Визуальное повествование. Создание визуальной структуры фильма, ТВ и цифровых медиа» публикуется по соглашению с издательством Elsevier INC of 200 Wheeler Road, 6th Floor, Burlington, MA 01803, USA. Пер. Юлии Чиликиной; под ред. Виктора Монетова,. Максима Казючица. – М.: ГИТР, 2012. – 320 с илл. В книге известного американского специалиста Брюса Блока рассматриваются базовые принципы организации визуального повествования, которое является основой для кинематографа, телевидения, цифровых медиа. Опираясь на богатый иллюстративный материал, автор дает ясную и логичную разработку важных компонентов визуальной структуры: пространства, линии, формы, тона, цвета, движения и ритма. Книга предназначена для широкого круга специалистов – профессионалов в сфере кино, телевидения и компьютерных технологий, а также студентов творческих вузов и всех интересующихся новейшими разработками в области экранных искусств.
Предисловие редактора перевода.
Визуальная структура – это структура изобразительных средств, через которую зритель воспринимает экранное произведение.
Необходимо сразу отметить, что книга позиционируется не как теоретическое издание по философии или эстетике, а как практическое пособие для создателей экранных произведений, прежде всего для режиссеров, сценаристов, операторов, художников, монтажеров, которые все время сталкиваются с теми или иными визуальными проблемами построения киноизображения.
В отличие от анализа изобразительно-образной структуры фильма, который обычно встречается в киноведческих работах, Брюс Блок, опираясь на труды теоретиков изобразительного искусства, свой собственный опыт в кино по созданию и монтажу кино- и видеофильмов, обращаясь к теоретико-практическому наследию художников и кинематографистов, стремится, обобщив огромный материал, достичь основных формальных, базовых визуальных компонентов, из которых выстраивается любая визуальная структура, какую бы содержательную изобразительно-образную информацию она ни несла зрителю.
Свою задачу Брюс Блок видел именно в том, чтобы сломать стену между теорией и практикой, чтобы знания об изображении можно было легко понять и применять, чтобы связать визуальную структуру с сюжетной структурой фильма.
Эта практическая задача и личный опыт работы позволили ему точно отобрать те основные визуальные компоненты, из которых выстраивается визуальная структура экранного образа, и ясно изложить возможности этих художественно-выразительных средств.
Я благодарю моих студентов из Университета Южной Калифорнии и тысячи других учеников, в том числе действующих профессионалов, которые посещали мои лекции и семинары в университетах, киноакадемиях, рекламных и дизайн-компаниях и анимационных студиях по всему миру. Лишь в результате нашего общения эта книга появилась на свет.
Никто не находит свой жизненный путь в одиночку. Мои учителя – Уорд Бэкер, Лоурэнс Кэрра, Сьюли и Перл Хэранд, Дэйв Джонсон, Бернард Кэнтор, Айлин Кновен, Мордесэ Лонер, Уильям Нельсон, Нейл Ньюлон, Лестер Новрос, Вуди Оменс, Жене Петерсон, Мел Слоан, Глен Вольц, Джуэлл Уолкер и Морт Царков – вдохновляли и продолжают вдохновлять меня по сей день.